五線譜知識入門(五線譜)
1.五線譜基礎知識
五線譜 （Musical Notation）目前世界上通用的記譜法。
在 5根等距離的平行橫線上，標以不同時值的音符及其他記號來記載音樂的一種方法。五線譜的每根線以及線與線之間的空間，自下而上分別稱為第1線、第2線、第3線、第4線、第5線和第1間、第2間、第3間、第4間。
線和間如不夠使用，可在五線譜上方或下方增加線和間。加線及加間各分別稱為上加第1線、上加第1間；下加第1線、下加第1間等，各代表1個音級。
這些音級的固定高度根據(jù)所用的譜號來決定。譜號有 3種：高音譜號，亦稱G譜號；低音譜號，亦稱F譜號；中音譜號，亦稱C譜號。
五線譜為適應不同音域的人聲和樂器的需要，并避免過多的加線，有多種譜表，其中常用的有5種：即高音譜表（用G譜號）、低音譜表（用F譜號）、女高音譜表、中音譜表、下中音譜表（后3種用C譜號）。女高音譜表現(xiàn)已不常應用，中音譜表僅用于中提琴，次中音譜表常用于大提琴、大管、長號的較高音區(qū)。
此外還有上低音譜表、女中音譜表等。五線譜一般分類為：①總譜，記載合奏或合唱的樂譜，由許多單行譜聯(lián)合組成。
②分譜，分別記載每種樂器或每個聲部的樂譜。③大譜表，由高音譜表與低音譜表聯(lián)合組成，用于鋼琴、管風琴、豎琴及混聲合唱等。
兩譜表中隱伏一條臨時加線代表中央C，故又稱十一線大譜表。五線譜的前身可追溯到中世紀的紐姆記譜法及有量記譜法。
紐姆譜以橫線為標準，用符號表示音的高低，但不顯示音值長短。從 7世紀起，這種記譜法出現(xiàn)于歐洲天主教堂內，最初只用1根線代表F音高，11世紀經(jīng)圭多（阿雷佐的）逐步發(fā)展成4根線。
規(guī)定音高為d、f、a、c，并將f線畫成紅色，c線畫成黃色（后成為五線譜中高音及低音譜號的起源）。13世紀有人使用第 5根線，成為五線譜的前身。
16世紀又有加線的辦法，使音高的記載更完備。有量記譜法為13世紀科隆教士弗蘭科創(chuàng)始。
這種記譜法用音符、休止符和記號嚴格規(guī)定了音的長短，是對紐姆譜的補充和豐富。在1450年左右，音符是涂以黑色的，稱為有量黑符，以后改用空心音符，稱為有量白符，這種記譜法在西方使用到17世紀左右。
五線譜在前兩者的基礎上出現(xiàn)，到17世紀逐步完善，18世紀開始定型而沿用至今。如小節(jié)線原用于文字譜，17世紀末被五線譜所采用；升降記號通用于18世紀；表情記號取自有量記譜法；裝飾音記號源于紐姆譜，17世紀系統(tǒng)化后用于五線譜。
五線譜所用的音符及休止符各有8種。五線譜記譜符號見附錄：音樂記譜常用符號。
五線譜傳入中國，最早見于文字記載的是1713年的《律呂正義》續(xù)編，書中記述了五線譜及音階、唱名等。五線譜在中國逐步流傳和使用，則于19世紀中葉以后隨西方傳教士的傳教及新學的興辦而有所推廣。
在五線譜之外，也存在各種線譜的體系。除紐姆譜外，16世紀中意大利及英國曾使用六線譜及七線譜供管風琴之用。
20世紀初，有人立足于對五線譜進行改革而作過種種多線譜的嘗試，但都曇花一現(xiàn)，未能普及。
2.五線譜的基本知識
一、音的高低、長短和標記節(jié)拍 用來記載音符的五條平行橫線叫做五線譜。
五線譜的五條線和由五條線所形成的間，都自下而上計算的。 在每行五線譜的開頭都有一個符號__叫“高音譜號”，是最常用的。
當然還有“低音譜號”和“中音譜號”。它們都是用來確定樂音的絕對物理高度的。
高音譜又叫G譜號 表示小字一組的g，記在五線譜的第二線上。 低音譜又叫F譜號 表示小字組的f，記在五線譜的第四線上。
中音譜又叫C譜號 表示小字一組的c，可記在五線譜的任何一線上。用得較少。
在五線譜表上用來記錄音的符號叫“音符”。音符的形狀有多種，但不外乎有三種組成成分：符頭，符干和符尾。
符頭有白符頭和黑符頭。符干寫在符頭的左下方或右上方。
符尾寫在黑符頭符干的右邊，許多音符的符尾可以相連。 音的高低 在五線譜上，音的高低是按音符在譜表上的位置而定的，位置高則音高，位置低則音低。
比如這組音符： 從上譜還可看出，音符是記在線上和線與線之間的。在譜表中，共有五條線和四個間，它們的名稱如下： 五線的上下都可以加短橫線，這樣就能記錄較多的音。
比如： 在五線譜記錄的音到底多高呢？五線譜上的音高是固定的。一般人們以鋼琴鍵位和五線譜表加以對應。
在這里你應當了解“小字一組”的A音，它是物體每秒鐘振動440次的音高，叫做“標準音”，人們把它做成音叉——，用于樂隊樂器的調音。有了標準音，我們才能準確找出樂曲的調高。
音的長短 在具體的樂曲中，音的長短不僅指發(fā)生的長短，還指停頓的長短。音的長短首先是由不同形態(tài)的音符來表示的，見下表： 可見不同音符的長短，是按倍數(shù)增減的： 其次，用符點表示音的長短，即音符的右邊附有一個小點的音符叫做符點音附。
附點表示延長原來音符時值的一半. 第三，用連線“——”表示音的長短，即兩個或兩個以上相同音高的音符用連線連起來，表示把這幾個音的長度相加成一個音。如： 第四，用休止符表示音的停頓時間的長短。
在曲調中，除了音有長短外，間停頓的時間也有長短。音的停頓用休止符來表示，各種休止符如下圖：（8） 節(jié)拍 節(jié)拍是音樂節(jié)奏強弱的有規(guī)律的劃分。
就象在舞廳人們按照二拍子、三拍子、或四拍子的樂曲，跳起不同的舞步。這種對節(jié)奏強弱規(guī)律的劃分用小節(jié)來表示，——即用小節(jié)線來進行劃分，小節(jié)線后的第一拍為強拍。
（10） 樂曲的節(jié)拍用拍號來標明，拍號記成分數(shù)，分子表示每小節(jié)有幾拍，分母表示以什么音符為一拍。見下表：（11） 譜表 高音譜表是最常用的譜表。
它用于記錄男女聲歌唱的曲調和高音樂器，象笛子、嗩吶、二胡等。 低音譜表用于低音樂器記譜，如大提琴、長號、定音鼓等。
低音譜表從“中央C”往下推列。（18） 大譜表用于音域較寬的樂器記譜，如鋼琴、手風琴、豎琴、揚琴、琵琶等譜。
中音譜表專用于中音樂器，不常用，知道即可。 二、五線譜標記調號 在簡譜用1=C、1=D、1=G等作為調號來表示樂曲是什么調的。
而在五線譜中則要看譜號旁邊有無升號（#）、降號（b）或升降號多少來確定樂曲是什么調的。那么這些升號、降號是怎么來的呢？它們是怎樣記到五線譜上的呢？要弄懂這個問題首先要了解音名與十二音律。
什么是音名？音名是五線譜用來表示固定音高的音的名稱，它們是C、D、E、F、G、A、B七個基音，再加上#C(bD)（讀升C或降D）、#D(bE)、#F(bG)、#G(bA)、#A(bB)五個變音，共為十二個，稱為十二音律。 人們把這些音排列成組。
—— 通過上圖我們可看到，五線譜上自然記錄的音與鍵盤上的白鍵音相對應，即沒有記錄升降音。那么，要在五線譜上記這些升降音，就要在這些音前加上升降號——。
調號的產生 通常我們把大調音階唱成1234567i(do,re,mi,fa,so,la,si,do)，在3和4之間、7和i之間是半音。這樣，如果曲調的1=C，那么其音階正好等于鍵盤上的白鍵，沒有一個升降音。
但是如果1=D呢？1=E呢？1=G呢？實際上，除了1=C之外，其它任何調的記譜都會出現(xiàn)升降號，原因是要保持3-4之間、7-i之間的半音關系，其它各音之間的全音關系。以1=D為例： 通過上圖可見，為了保證2-3和6-7之間的全音關系，就要使用升F和升C兩個變音，于是產生了D調的調號。
按同樣的方法，我們可以推出其它各調的調號。
3.五線譜基礎知識
呵呵 要回答你這個問題 估計兩篇都不夠
調的確定是以一個音為起始音 按照特定大小調的音程關系向后排列形成的音階序列
例如C大調 以C音起始 1 2 3 4 5 6 7 1 大調的音程關系是 全全半全全全半
那么好了 咱們來排列D大調 那么就是以D音為起始音
2 3 4 5 6 7 1 2 可是你會發(fā)現(xiàn)這樣排列 這些音之間的音程不符合大調的音程關系 那么咱們再做修改 按照大調的音程關系排列形成 2 3 #4 5 6 7 #1 2
這就是D大調的音階了
那么好了 咱們在五線譜開頭的4音和1音的位置加上#號 那么就是在第三間 和第五線的位置加上升號 就可以了 這樣就表示出了一段樂曲的調式
其他的大小調式同理 但其中包含升音的7個大調和降音的7個大調
升音的是 G D A E B #F #C
降音的是 F bB bE bA bD bG bC
降音的大調是用降音來調整調式的 例如F大調 4 5 6 b7 1 2 3 4
在五線譜7的位置上 第三線的位置上有一個b降號
這樣就構成了F大調
總而言之 調的轉換是根據(jù)音程關系 而表示方法則是在曲譜頭部音的升降號來表示的 我的介紹不是很全面 但是條件有限 只能這樣簡單介紹
4.鋼琴五線譜入門知識
鋼琴五線譜入門知識 南京鋼琴家教訊：學習每一件事情都應該先認真的了解它的構造，它的原理，以便以后能更深刻的了解它。
學習鋼琴亦是如此，它是一種對美好事物及心靈意境的體現(xiàn)。 鋼琴五線譜入門----鋼琴五線譜的構成 用來記載音符的五條平行橫線叫做五線譜。
五線譜的五條線和由五條線所形成的間，都自下而上計算的。 假使音樂作品是寫在數(shù)行五線譜上，那么，這數(shù)行五線譜還要用連譜號連結起來。
連譜號：包括起線（連結數(shù)行五線譜的垂直線）和括線（連結數(shù)行五線譜的括?。﹥蓚€組成部分。 括線分花的和直的兩種。
鋼琴五線譜入門----音符和休止符 用以記錄不同長短的音的進行的符號叫做音符。 用以記錄不同長短的音的間斷的符號叫做休止符。
音值的基本相互關系是：每個較大的音值和它最近的較小的音值的比例是2與1之比。例如： 全音符等于兩個二分音符，一個二分音符等于兩個四分音符；全休止符等于兩個二分休止符等。
鋼琴五線譜入門----拍 號 在一段音樂進行過程中，樂音通常會以一定的力度強弱來反復進行，如一般常見的華爾茲舞曲就是以"澎-恰-恰"（強-弱-弱）的三拍子形式來進行，這就是拍號。 （1）：二拍子系統(tǒng)： 二拍子系統(tǒng)是以強-弱、強-弱的力度形態(tài)進行的拍子系統(tǒng)，常見的二拍子拍號如下： 在上方的數(shù)字代表一個小節(jié)有幾拍，下方的數(shù)字則代表用幾分音符當一拍，例如2/4代表一個小節(jié)有2拍，用4分音符當一拍；4/4代表一個小節(jié)有4拍，用4分音符當一拍。
（2）. 三拍子系統(tǒng)： 三拍子系統(tǒng)是以強-弱-弱的力度形態(tài)進行的拍子系統(tǒng)，常見的三拍子拍號如下： 例： 3/4代表一個小節(jié)有3拍，用4分音符當一拍；3/8代表一個小節(jié)有3拍，用8分音符當一拍；6/8代表一個小節(jié)有6拍，用8分音符當一拍；9/8代表一個小節(jié)有9拍，用8分音符當一拍。 （3）. 后拍子系統(tǒng)： 后拍子系統(tǒng)是前二者的綜合運用，常見的有5拍和7拍兩種。
鋼琴五線譜入門----譜號 前面已經(jīng)講過，在五線譜上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？卻無法確定。在五線譜上要確定音的高低，必須用譜號來標明。
這種譜號記在五線譜的某一條線上，便使這條線具有了固定的音級名稱和高度，同時也確定了其他各線上或間內的音級名稱和高度。 通常用的譜號有三種： G譜號 表示小字一組的g，記在五線譜的第二線上，叫高音譜號；另外有記在第一線上的，叫古法國式高音譜號。
F譜號 表示小字組的f，記在五線譜的第四線上，叫低音譜號；另外還有記在第五線上的，叫倍低音譜號。 C譜號 表示小字一組的c，可記在五線譜的任何一線上。
目前被采用的C譜號有C三線譜號（中音譜號）為中音提琴所用，有時也長號所用。C四線譜號（次中音譜號）為大提琴、大管和長號所用。
其他C譜號一般較少應用。 使用許多譜號的目的是為了避免過多的加線，以使寫譜和讀譜更加方便。
各種譜號可以單獨使用，也可以連接起來使用，如高、低音譜號所組成的大譜表便是。 鋼琴五線譜入門----符點： 符點是記在音符符頭右邊的小圓點兒，用以增長音符的時值。
如果一個音符的右邊帶有一個符點，那么就表示此音符的時值在原來的基礎上還要再增加1/2；如果是帶有兩個符點的音符，則表示此音符的時值在原來的基礎上還要再增加3/4。例如： 同樣，符點一樣適用于休止符，它所表示的意義和用在音符后面時是一樣的。
鋼琴五線譜入門----延長記號 延長號： 延長號的形狀是在一個半圓形的中間加上一個圓點，在單聲部音樂中，它寫在音符或休止符的上面，表示按作品的風格、演奏者的意圖可以自由的增長音符或休止符的時值。在多聲部音樂中，延長號也可以記在音符或休止符的下面。
此外，延長號還可以記在小節(jié)線上，表示小節(jié)間片刻的休止。當延長號記在雙縱線小節(jié)線上時，代表音樂的結束或告一段落。
鋼琴五線譜入門----延音線： 延音線是一條向上或向下彎曲的弧線，其作用是：將兩個或兩個以上具有相同音高的音符相連，在演唱或演奏時作為一個音符，它的長度等于所有這些音符的總和。在單聲部音樂中，連線永遠寫在和符干相反的方向。
如果是雙聲部音樂，則高聲部的連線朝上彎，低聲部的連線朝下彎。如果多于兩個聲部，連線則分別記在兩邊。
變音記號是用來表示升高或降低基本音級的記號，一共有五種： 1.升記號（#）：表示將基本音級的音高升高半音； 2.降記號（b）：表示將基本音級的音高降低半音； 3.重升記號（※）：表示將基本音級的音高升高兩個半音（一個全音）； 4.重降記號（bb）：表示將基本音級的音高降低兩個半音（一個全音）； 5.還原記號（）：表示把已經(jīng)升高或降低的音還原。 鋼琴五線譜與鍵盤的對應關系如下圖所示： 鋼琴五線譜入門其實并不難，只要肯下心思，其實人人都可以做到鋼琴五線譜快速入門。
鋼琴五線譜表 文章轉載 2009-08-11 15:12:58 閱讀895 評論0 字號：大中小 兒子在學習鋼琴，五線譜有些分不清楚，上網(wǎng)下載了一個五線譜表，準備有空時給看看。 這是一個標準的鋼琴五線譜表（這里省去了升降號），紅色的是與五線譜音符相對。
5.五線譜基礎的知識~
這是個調號！五線譜每個線和間都有固定的音名（下加一線是中央C音，往上數(shù)線和間，音名依次排列是：C D E F G A B c d e f g a b。）
調號在某個線或間上就代表這根線或間升高或降低半個音。如果你用固定唱名法，那你唱到有升降號的地方都要唱得升或降半個音，如果是首調唱名法，那么斷定它是什么調的最直接的方法是如下：如后一個調號如果是降號，那么這個調號所在的線或間就是“4”音，那么根據(jù)這個就可以找到“1”音，從而可以知道是什么調，如果最后一個調號是升號，那么這個升號所在的線或間是“7”音，從而用同樣的方法，你也可以知道它是什么調了！ 不知道給你的回答是不是適合你的提問哈。
6.五線譜基礎知識
五線譜最基本的東西是譜表，五線四間，節(jié)拍，符頭符干部符尾，速度及強弱術語等。
1、最常用的高音譜表和低音譜表，高音譜表的下加一線是C，低音譜表的上加一線也是這個音，稱之為中央C。
2、各種變調都是以C調為基礎，調號已有升半音，臨時再升半音的，兩個所升的半音加起來為升一個全音，相當于重升記號。還原記號則是把所有的升降音還原到C調的音。
3、如果認為五線譜學較難，可以用一臺電子琴來對照記憶，先從C調開始學習，有一定基礎再學其它調即可快速掌握它。
7.五線譜基礎知識
很簡單，你先看是高音譜號的還是低音譜號的。
高音的：第一線下面再加一線的位置是：1 加的這一條線和第一線中間的間隔是：2 第一線上的是：3 第一線上的間隔是：4 第二線上的是：5 第二線上的間隔是：6 第三線上的是：7 第三線上的間隔是：高音1 依次類推，音越往上走越高，越往下就越低。 低音的：第一線是：低音5 第一間是：低音6 第二線是：低音7 第二間是：1 第三線是：2 第三間是：3 第四線是：4 第四間是：5 第五線是：6 第五間是：7 上加一線上的是：高音1 依次類推，音越往上走越高，越往下就越低。
還是中音譜號，但一般不常用。建議你去買一本快速識五線譜的書，很快就會學會的. 。
8.五線譜基礎知識
五線譜 （Musical Notation） 目前世界上通用的記譜法。
在 5根等距離的平行橫線上，標以不同時值的音符及其他記號來記載音樂的一 種方法。 五線譜的每根線以及線與線之間的空間，自下而上分別稱為第1線、第2線、第3線、第4線、第5線和第1間、第2間、第3間、第4間。
線和間如不夠使用，可在五線譜上方或下方增加線和間。加線及加間各分別稱為上加第1線、上加第1間；下加第1線、下加第1間等，各代表1個音級。
這些音級的固定高度根據(jù)所用的譜號來決定。譜號有 3種：高音譜號，亦稱G譜號；低音譜號，亦稱F譜號；中音譜號，亦稱C譜號。
五線譜為適應不同音域的人聲和樂器的需要，并避免過多的加線，有多種譜表，其中常用的有5種：即高音譜表（用G譜號）、低音譜表（用F譜號）、女高音譜表、中音譜表、下中音譜表（后3種用C譜號）。女高音譜表現(xiàn)已不常應用，中音譜表僅用于中提琴，次中音譜表常用于大提琴、大管、長號的較高音區(qū)。
此外還有上低音譜表、女中音譜表等。五線譜一般分類為：①總譜，記載合奏或合唱的樂譜，由許多單行譜聯(lián)合組成。
②分譜，分別記載每種樂器或每個聲部的樂譜。③大譜表，由高音譜表與低音譜表聯(lián)合組成，用于鋼琴、管風琴、豎琴及混聲合唱等。
兩譜表中隱伏一條臨時加線代表中央C，故又稱十一線大譜表。五線譜的前身可追溯到中世紀的紐姆記譜法及有量記譜法。
紐姆譜以橫線為標準，用符號表示音的高低，但不顯示音值長短。從 7世紀起，這種記譜法出現(xiàn)于歐洲天主教堂內，最初只用1根線代表F音高，11世紀經(jīng)圭多（阿雷佐的）逐步發(fā)展成4根線。
規(guī)定音高為d、f、a、c，并將f線畫成紅色，c線畫成黃色（后成為五線譜中高音及低音譜號的起源）。13世紀有人使用第 5根線，成為五線譜的前身。
16世紀又有加線的辦法，使音高的記載更完備。有量記譜法為13世紀科隆教士弗蘭科創(chuàng)始。
這種記譜法用音符、休止符和記號嚴格規(guī)定了音的長短，是對紐姆譜的補充和豐富。在1450年左右，音符是涂以黑色的，稱為有量黑符，以后改用空心音符，稱為有量白符，這種記譜法在西方使用到17世紀左右。
五線譜在前兩者的基礎上出現(xiàn)，到17世紀逐步完善，18世紀開始定型而沿用至今。如小節(jié)線原用于文字譜，17世紀末被五線譜所采用；升降記號通用于18世紀；表情記號取自有量記譜法；裝飾音記號源于紐姆譜，17世紀系統(tǒng)化后用于五線譜。
五線譜所用的音符及休止符各有8種。五線譜記譜符號見附錄：音樂記譜常用符號。
五線譜傳入中國，最早見于文字記載的是1713年的《律呂正義》續(xù)編，書中記述了五線譜及音階、唱名等。五線譜在中國逐步流傳和使用，則于19世紀中葉以后隨西方傳教士的傳教及新學的興辦而有所推廣。
在五線譜之外，也存在各種線譜的體系。除紐姆譜外，16世紀中意大利及英國曾使用六線譜及七線譜供管風琴之用。
20世紀初，有人立足于對五線譜進行改革而作過種種多線譜的嘗試，但都曇花一現(xiàn)，未能普及。 五線譜 （Musical Notation） 目前世界上通用的記譜法。
在 5根等距離的平行橫線上，標以不同時值的音符及其他記號來記載音樂的一 種方法。 五線譜的每根線以及線與線之間的空間，自下而上分別稱為第1線、第2線、第3線、第4線、第5線和第1間、第2間、第3間、第4間。
線和間如不夠使用，可在五線譜上方或下方增加線和間。加線及加間各分別稱為上加第1線、上加第1間；下加第1線、下加第1間等，各代表1個音級。
這些音級的固定高度根據(jù)所用的譜號來決定。譜號有 3種：高音譜號，亦稱G譜號；低音譜號，亦稱F譜號；中音譜號，亦稱C譜號。
五線譜為適應不同音域的人聲和樂器的需要，并避免過多的加線，有多種譜表，其中常用的有5種：即高音譜表（用G譜號）、低音譜表（用F譜號）、女高音譜表、中音譜表、下中音譜表（后3種用C譜號）。女高音譜表現(xiàn)已不常應用，中音譜表僅用于中提琴，次中音譜表常用于大提琴、大管、長號的較高音區(qū)。
此外還有上低音譜表、女中音譜表等。五線譜一般分類為：①總譜，記載合奏或合唱的樂譜，由許多單行譜聯(lián)合組成。
②分譜，分別記載每種樂器或每個聲部的樂譜。③大譜表，由高音譜表與低音譜表聯(lián)合組成，用于鋼琴、管風琴、豎琴及混聲合唱等。
兩譜表中隱伏一條臨時加線代表中央C，故又稱十一線大譜表。五線譜的前身可追溯到中世紀的紐姆記譜法及有量記譜法。
紐姆譜以橫線為標準，用符號表示音的高低，但不顯示音值長短。從 7世紀起，這種記譜法出現(xiàn)于歐洲天主教堂內，最初只用1根線代表F音高，11世紀經(jīng)圭多（阿雷佐的）逐步發(fā)展成4根線。
規(guī)定音高為d、f、a、c，并將f線畫成紅色，c線畫成黃色（后成為五線譜中高音及低音譜號的起源）。13世紀有人使用第 5根線，成為五線譜的前身。
16世紀又有加線的辦法，使音高的記載更完備。有量記譜法為13世紀科隆教士弗蘭科創(chuàng)始。
這種記譜法用音符、休止符和記號嚴格規(guī)定了音的長短，是對紐姆譜的補充和豐富。在1450年左右，音符是涂以黑色的，稱為有量黑符，以后改用空心音符，稱為有量白符，這種記譜法在西方使用到17世紀左右。
五線譜在前兩者的基礎。
9.我想學習有關五線譜的基礎知識
五線譜 （Musical Notation）目前世界上通用的記譜法。
在 5根等距離的平行橫線上，標以不同時值的音符及其他記號來記載音樂的一種方法。五線譜的每根線以及線與線之間的空間，自下而上分別稱為第1線、第2線、第3線、第4線、第5線和第1間、第2間、第3間、第4間。
線和間如不夠使用，可在五線譜上方或下方增加線和間。加線及加間各分別稱為上加第7a64313333326330301線、上加第1間；下加第1線、下加第1間等，各代表1個音級。
這些音級的固定高度根據(jù)所用的譜號來決定。譜號有 3種：高音譜號，亦稱G譜號；低音譜號，亦稱F譜號；中音譜號，亦稱C譜號。
五線譜為適應不同音域的人聲和樂器的需要，并避免過多的加線，有多種譜表，其中常用的有5種：即高音譜表（用G譜號）、低音譜表（用F譜號）、女高音譜表、中音譜表、下中音譜表（后3種用C譜號）。女高音譜表現(xiàn)已不常應用，中音譜表僅用于中提琴，次中音譜表常用于大提琴、大管、長號的較高音區(qū)。
此外還有上低音譜表、女中音譜表等。五線譜一般分類為：①總譜，記載合奏或合唱的樂譜，由許多單行譜聯(lián)合組成。
②分譜，分別記載每種樂器或每個聲部的樂譜。③大譜表，由高音譜表與低音譜表聯(lián)合組成，用于鋼琴、管風琴、豎琴及混聲合唱等。
兩譜表中隱伏一條臨時加線代表中央C，故又稱十一線大譜表。五線譜的前身可追溯到中世紀的紐姆記譜法及有量記譜法。
紐姆譜以橫線為標準，用符號表示音的高低，但不顯示音值長短。從 7世紀起，這種記譜法出現(xiàn)于歐洲天主教堂內，最初只用1根線代表F音高，11世紀經(jīng)圭多（阿雷佐的）逐步發(fā)展成4根線。
規(guī)定音高為d、f、a、c，并將f線畫成紅色，c線畫成黃色（后成為五線譜中高音及低音譜號的起源）。13世紀有人使用第 5根線，成為五線譜的前身。
16世紀又有加線的辦法，使音高的記載更完備。有量記譜法為13世紀科隆教士弗蘭科創(chuàng)始。
這種記譜法用音符、休止符和記號嚴格規(guī)定了音的長短，是對紐姆譜的補充和豐富。在1450年左右，音符是涂以黑色的，稱為有量黑符，以后改用空心音符，稱為有量白符，這種記譜法在西方使用到17世紀左右。
五線譜在前兩者的基礎上出現(xiàn)，到17世紀逐步完善，18世紀開始定型而沿用至今。如小節(jié)線原用于文字譜，17世紀末被五線譜所采用；升降記號通用于18世紀；表情記號取自有量記譜法；裝飾音記號源于紐姆譜，17世紀系統(tǒng)化后用于五線譜。
五線譜所用的音符及休止符各有8種。五線譜記譜符號見附錄：音樂記譜常用符號。
五線譜傳入中國，最早見于文字記載的是1713年的《律呂正義》續(xù)編，書中記述了五線譜及音階、唱名等。五線譜在中國逐步流傳和使用，則于19世紀中葉以后隨西方傳教士的傳教及新學的興辦而有所推廣。
在五線譜之外，也存在各種線譜的體系。除紐姆譜外，16世紀中意大利及英國曾使用六線譜及七線譜供管風琴之用。
20世紀初，有人立足于對五線譜進行改革而作過種種多線譜的嘗試，但都曇花一現(xiàn)，未能普及。
10.五線譜入門基礎是什么
五線譜由五條平行的“橫線”和四條平行的“間”組成。我們從下到上，從小到大分別給“線”和“間”編上號。譜號位于五線譜的開頭，表示演奏的音高的一個大致范圍。高音人聲和高音樂器的五線譜都以高音譜號開頭。后面我們也主要使用高音譜表作示例。
高音譜號又名G譜號，來自于花體的拉丁字母G。只要記住譜號中間有一根盤旋而上的線的便是高音譜號。高音譜表的每條線和間都有不同的含義。五條橫線從下到上依次代表五個音：E G B D F。四條間（線與線之間的空隙）從下到上依次代表四個音：F A C E。
低音譜號又稱F譜號。用于低音部分的樂譜。鋼琴的左手區(qū)域、低音吉他和長號就適用于這一類。F譜號來源于花體的字母F，它旁邊的兩點分別位于第四線兩邊。低音譜表和高音譜表上的線、間的音高不同。五根線從下到上依次代表G B D F A（根本的方案）。四條間從下到上依次代表A C E G（愛吃鵝肝）。
擴展資料：
五線譜中的音符由3個部分組成：符頭、符干和符尾。符頭：一個空心或實心的圓，代表所要演奏的音符。
符干：連接著符頭的垂直短線。符干朝上時寫在符頭的右邊，符干朝下時寫在左邊。符干的朝向沒有任何的意義，只是為了方便閱讀。一般來說，第三線以及位于第三線以下的音符，符干朝上。
符尾：連接在符干末端的旗狀標記。不論符干的朝向怎樣，符尾一律寫在符干的右邊。
符頭、符干和符尾共同組成一個音符，它不僅會告訴你音高，還會告訴你音符的時值，也就是一拍有多長。邊聽音樂邊打拍子，慢慢地就能抓住節(jié)拍了。
參考資料來源：百度百科-五線譜
