音樂(lè )與樂(lè )理(有關(guān)于音樂(lè )樂(lè )理知識詳細講解)
1.有關(guān)于音樂(lè )樂(lè )理知識詳細講解
基本樂(lè )科教程 這個(gè)書(shū)真的很好 我就在用 是黃皮的 內容很全 本書(shū)是為高等師范院校音樂(lè )專(zhuān)業(yè)編寫(xiě)的教材，它是把基礎理論知識（樂(lè )理）和基本技能訓練（視唱練耳）結合起來(lái)講授的一門(mén)音樂(lè )基礎課程。
同時(shí)它還可作為藝術(shù)院伍業(yè)余班、教育、進(jìn)修院校、中師、幼師、文化館的教材，以及中小學(xué)音樂(lè )教師、音樂(lè )愛(ài)好者的自學(xué)參考書(shū)。 本書(shū)是《基本樂(lè )科教程》的一個(gè)分卷，在編寫(xiě)上和另兩個(gè)分卷：《練耳卷》、《視唱卷》是密切配合的。
本書(shū)內容除包括記譜方法、基本知識（音長(cháng)、音高、拍子、節奏、速度、力度、音程、大小調式、民族調式、和弦、調性變換、裝飾音、曲調、織體等）兩部分外，還在總結多年的教學(xué)經(jīng)驗上增編了一些新的章節。如為培養節奏感的“力度級”和提高音高感的“音色”（如自然色彩、藝術(shù)色彩、色度差等），。
基本樂(lè )科教程 這個(gè)書(shū)真的很好 我就在用 是黃皮的 內容很全 本書(shū)是為高等師范院校音樂(lè )專(zhuān)業(yè)編寫(xiě)的教材，它是把基礎理論知識（樂(lè )理）和基本技能訓練（視唱練耳）結合起來(lái)講授的一門(mén)音樂(lè )基礎課程。同時(shí)它還可作為藝術(shù)院伍業(yè)余班、教育、進(jìn)修院校、中師、幼師、文化館的教材，以及中小學(xué)音樂(lè )教師、音樂(lè )愛(ài)好者的自學(xué)參考書(shū)。
本書(shū)是《基本樂(lè )科教程》的一個(gè)分卷，在編寫(xiě)上和另兩個(gè)分卷：《練耳卷》、《視唱卷》是密切配合的。本書(shū)內容除包括記譜方法、基本知識（音長(cháng)、音高、拍子、節奏、速度、力度、音程、大小調式、民族調式、和弦、調性變換、裝飾音、曲調、織體等）兩部分外，還在總結多年的教學(xué)經(jīng)驗上增編了一些新的章節。
如為培養節奏感的“力度級”和提高音高感的“音色”（如自然色彩、藝術(shù)色彩、色度差等），以及為分析民族調式的“調式音動(dòng)律”等，本書(shū)強調理論聯(lián)系實(shí)際，在音樂(lè )要素原理闡述中，提供了較多的音樂(lè )作品實(shí)例，避免了單純學(xué)理論的枯燥性，提高了學(xué)習興趣，鞏固了基礎知識。這一方面是為了視唱練耳課的需要，另一方面也是為了讓學(xué)生打好理論基礎，為日后學(xué)習其它課程掃清障礙、減少困難。
媒體推薦序 《基本樂(lè )科》是把基礎理論知識（樂(lè )理）和基本技能訓練（視唱練耳）結合起來(lái)講授的一門(mén)音樂(lè )基礎課程。對每一個(gè)音樂(lè )專(zhuān)業(yè)的學(xué)生都是極其重要的。
但是有些學(xué)生，因為對于這門(mén)課程的教學(xué)目的不很明確，以為這門(mén)課程，僅僅是學(xué)習識譜、記譜而已。這是把教學(xué)手段當作教學(xué)目的的誤解。
建國后，我國一直沒(méi)有出版過(guò)集樂(lè )理、視唱、練耳為一體的適合高等師范院校音樂(lè )專(zhuān)業(yè)使用的基本樂(lè )科教材。1992年，在濟南召開(kāi)的第五屆國民音樂(lè )教育改革研討會(huì )期間成立的中國音樂(lè )家協(xié)會(huì )師范基本樂(lè )科教育分會(huì )，應廣大教師的要求，組成了教學(xué)用書(shū)編纂委員會(huì )，著(zhù)手編寫(xiě)了包括樂(lè )理、視唱、練耳（音樂(lè )聽(tīng)覺(jué)訓練）三個(gè)分卷的《基本樂(lè )科教程》. 這部教材系列，首先體現了基本樂(lè )科教學(xué)目的的新觀(guān)念：一、提高音樂(lè )素質(zhì)。
二、發(fā)展音樂(lè )記憶。三、培養創(chuàng )造意識。
這三個(gè)方面，我很贊同。一、提高音樂(lè )素質(zhì)不是單純技術(shù)訓練，應該在訓練音樂(lè )感知力的同時(shí)，培養音樂(lè )鑒賞力，使之提高理解音樂(lè )作品的能力。
這是主要的。二、發(fā)展音樂(lè )記憶力對于每一個(gè)音樂(lè )工作者來(lái)說(shuō)，都是很重要的。
沒(méi)有良好的音樂(lè )記憶力無(wú)論搞什么專(zhuān)業(yè)（奏樂(lè )、唱歌、撰文、譜曲）都是寸步難行的。傳說(shuō)中莫扎特和我國唐代歌女羅黑等有驚人的記憶力，雖然有其天賦的因素，但是和他們在學(xué)習過(guò)程中，早已在大腦里儲存了大量的音樂(lè )信息是分不開(kāi)的。
據科學(xué)家測定，人腦可以?xún)Σ?600萬(wàn)個(gè)信息。一般的人，還有百分之九十的潛力沒(méi)有發(fā)揮出來(lái)。
所以，我們在音樂(lè )基礎課中，幫助學(xué)生發(fā)展記憶力，是非常必的；多年的經(jīng)驗也表明是完全可能的。三、培養創(chuàng )造意識，首先要求學(xué)生養成獨立思考習慣.不僅課下必須堅持獨自完成作業(yè)，而且在課堂上要善于總結老師所講內容，能抓住重點(diǎn)，提出疑點(diǎn)。
本教程中，設計了視唱練習的理論分析題和要求帶有即興創(chuàng )作性質(zhì)地進(jìn)行基本技能訓練。這些辦法對培養有創(chuàng )造精神的開(kāi)拓型人才是大有好處的。
參加編寫(xiě)《基本樂(lè )科教程》的二十幾位成員，都是在第一線(xiàn)教學(xué)多年、潛心鉆研、卓有效、勇于改革、敢于創(chuàng )新的、經(jīng)驗豐富的老師。特別是主編孫從音教授，從1946年在上海中華音樂(lè )院任職起，對本門(mén)學(xué)科進(jìn)行了近五十年的教學(xué)、科研工作，積累了豐富的經(jīng)驗。
《基本樂(lè )科教程》是在繼承優(yōu)秀傳統的基礎上，發(fā)揮集體智慧，首先總結我國教學(xué)經(jīng)驗，同時(shí)參考國外新的教材和先進(jìn)教法，汲取我國民族音樂(lè )理論科研成果，并突出師范性，從實(shí)際出發(fā)，面向基礎。對在我國爭論了幾十年的唱名法，本教程明確提出以首調唱名法為主，兼學(xué)固定唱名法的建議。
這是符合我國師范院校實(shí)際的.本教程中所提出的如何掌握這兩種唱名法的具體教學(xué)方法，對初學(xué)者也是很有幫助的。 《基本樂(lè )科教程》的三個(gè)分卷，在教學(xué)上以練耳（音樂(lè )聽(tīng)覺(jué)訓練）為主線(xiàn)。
視唱和樂(lè )理的講授，要圍繞著(zhù)聽(tīng)覺(jué)訓練中的八個(gè)音樂(lè )要素，讓學(xué)生在八個(gè)反復循環(huán)的螺旋式上升中進(jìn)行學(xué)習。這種教材、教法，在國外已被充分肯定，廣泛使用。
因為它符合人腦在學(xué)習時(shí)要求的由淺入深、循序漸進(jìn)、反復鞏固、不斷提高的客觀(guān)規律。 《基。
2.音樂(lè )基礎知識
樂(lè )理知識 作者：風(fēng)的去向 文章來(lái)源：北京影音俱樂(lè )部論壇 點(diǎn)擊數： 更新時(shí)間：2006-3-3 記譜法 記錄樂(lè )曲的方法叫做記譜法。
在歷史發(fā)展過(guò)程中，由于樂(lè )曲的不同內容和需要而產(chǎn)生了各種各樣的記譜方法。如為古琴用的古琴譜，為鑼鼓用的鑼鼓譜，以及我們現在普遍應用的五線(xiàn)譜、簡(jiǎn)譜和在我國民間應用的工尺譜等便是。
各種記譜法雖然在其發(fā)展中不斷地趨向完善，但到目前為止，世界上還沒(méi)有一種記譜法能夠完美無(wú)缺地記錄音樂(lè )。如音高、力度、速度上的細微差異，許多裝飾音的奏法等，都還需要演奏者憑其各自不同的理解來(lái)加以具體的分析和處理。
正確的記譜對創(chuàng )作和表演都是十分重要的，每個(gè)學(xué)音樂(lè )的人應該很好地掌握記譜法，特別是對學(xué)作曲的人來(lái)說(shuō)，具有更為重要的意義 基礎樂(lè )理--譜號 前面已經(jīng)講過(guò)，在五線(xiàn)譜上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？卻無(wú)法確定。在五線(xiàn)譜上要確定音的高低，必須用譜號來(lái)標明。
這種譜號記在五線(xiàn)譜的某一條線(xiàn)上，便使這條線(xiàn)具有了固定的音級名稱(chēng)和高度，同時(shí)也確定了其他各線(xiàn)上或間內的音級名稱(chēng)和高度。 通常用的譜號有三種： G譜號 表示小字一組的g，記在五線(xiàn)譜的第二線(xiàn)上，叫高音譜號；另外有記在第一線(xiàn)上的，叫古法國式高音譜號。
F譜號 表示小字組的f，記在五線(xiàn)譜的第四線(xiàn)上，叫低音譜號；另外還有記在第五線(xiàn)上的，叫倍低音譜號。 C譜號 表示小字一組的c，可記在五線(xiàn)譜的任何一線(xiàn)上。
目前被采用的C譜號有C三線(xiàn)譜號（中音譜號）為中音提琴所用，有時(shí)也長(cháng)號所用。C四線(xiàn)譜號（次中音譜號）為大提琴、大管和長(cháng)號所用。
其他C譜號一般較少應用。 使用許多譜號的目的是為了避免過(guò)多的加線(xiàn)，以使寫(xiě)譜和讀譜更加方便。
各種譜號可以單獨使用，也可以連接起來(lái)使用，如高、低音譜號所組成的大譜表便是。 基礎樂(lè )理--音的分組 前面已經(jīng)講過(guò)，鋼琴上五十二個(gè)白鍵循環(huán)重復地使用七個(gè)基本音級名稱(chēng)，因此，在音列中便產(chǎn)生了許多同名的音，為了區分音名相同而音高不同的各音，我們將音列分成許多個(gè)"組"。
在音列中央的的一組叫做小字一組，它的音級標記用小寫(xiě)字母并在右上方加數字1來(lái)表示，如c1d1e1等。 比小字一組高的組順次定名為：小字二組、小字三組、小字四組、小字五組。
小字二組的標記用小寫(xiě)字母并在右上方加數字2來(lái)表示，如c2d2e2等。其他各組依次類(lèi)推。
比小字一組低的組，依次定名為小組、大字組、大字一組及大字二組。 小字組各音的標記用不帶數字的小寫(xiě)字母來(lái)表示，如cde等。
大字組用不帶數字的大寫(xiě)字母來(lái)標記，如CDE等。 大字一組用大寫(xiě)字母并在右下方加數字1來(lái)標明，如C1D1E1等。
大字二組用大寫(xiě)字母并在右下方加數字2來(lái)標明，如A2B2等。 基礎樂(lè )理--十二平均律 將八度分成十二個(gè)均等的部分-半音-的音律叫做十二平均律。
十二平均律早在古代希臘時(shí)便有人提出了，但并未加以科學(xué)的計算。世界上最早根據數學(xué)來(lái)制訂十二平均律的是我國明朝大音樂(lè )家朱載（土育）（1854年）。
半音是十二平均律組織中最小的音高距離。兩音間的距離等于兩個(gè)半音的叫做全音。
八度內包括有十二個(gè)半音，也就是六個(gè)全音。 在音列的基本音級中間，除了E到F、B到C是半音外，其余相鄰兩音間的距離都是全音。
在鋼琴上，相鄰的兩個(gè)琴鍵（包括黑鍵）都構成半音，隔開(kāi)一個(gè)琴鍵的兩個(gè)音則都構成全音。 基礎樂(lè )理--音律 樂(lè )音體系中各音的絕對準確高度及其相互關(guān)系叫做音律。
音律是在長(cháng)期的音樂(lè )實(shí)踐發(fā)展中形成的，并成為確定調式音高的基礎。在歷史發(fā)展過(guò)程中，曾采用過(guò)各種各樣的方法來(lái)確定樂(lè )音體系中各音的高度，其中主要的、為大家所熟知的有"純律"、"五度相生律"和"十二平均律"三種。
目前被世界各國所廣泛采用的是"十二平均律"。但"純律"和"五度相生律"在音樂(lè )生活中仍繼續發(fā)生著(zhù)影響并具有重大的意義。
關(guān)于音級的介紹 音級是樂(lè )音體系中的各音，它有基本音級和變化兩種。前者在樂(lè )音體系中具有七個(gè)獨立的名稱(chēng)，鋼琴鍵盤(pán)上白鍵所發(fā)出的音是與基本音級相符合的。
后者是將基本音級加以升高或降低而得來(lái)的。 基本音級的名稱(chēng)，用字母體系和唱各體系兩種方式來(lái)標記： 字母體系：c、d、e、f、g、a、b 唱各體系：do、re、mi、fa、sol、la、xi 目前國內的音樂(lè )基礎知識業(yè)余考級里所指的音級是調式音級。
調式音階中的各音就叫做調式音級。每個(gè)音階中的主音也就是調式音階中的I級音。
每個(gè)調式音階的主音不同但標記永遠以主音為I級。 do、re、mi、fa、sol、la、xi、do 例：C自然大調標記： la、xi、do、re、mi、fa、sol、la a自然小調標記：i ii iii iv v vi vii i 大調音階用大寫(xiě)字母標記，小調音階用小寫(xiě)字母標記。
練習提示： 1.彈出標準音用來(lái)聽(tīng)辯主和弦和主音，把主和弦和主音聽(tīng)辯正確后即能確定你所做的題應是什么調式。 2.彈奏題目中的調式音，用第一步確定好的調試音階來(lái)判斷此調式音的音階。
樂(lè )理知識-音及音高 音是由于物體的振動(dòng)而產(chǎn)生的。在自然界中能為我們人的聽(tīng)覺(jué)所感受的音是非常多的，但并不是所有的音都可以作為音樂(lè )的材料。
在音樂(lè )中所使用的音，是人們在長(cháng)期的生產(chǎn)斗爭和階級斗爭中為。
3.給我一點(diǎn)最最基礎的樂(lè )理知識
黑臉的音符叫“四分音符”。
它比二分音符又小一半。（它等于全音符1/4的時(shí)值八分音符是四分音符的一半。
在節拍中，眾多的音符都是以一拍為單位的，（這也叫做“單位拍”），這一個(gè)重要的時(shí)間段 — 一拍，就是音樂(lè )的基礎，它是用指定的音符來(lái)代表的。也就是用各種不同的音符，比如二分音符、四分音符、八分音符等等，做為基礎的一拍，然后有強有弱的循序漸進(jìn)。
下面我用最最通俗的來(lái)講，什么是拍子。 “拍子”用簡(jiǎn)單的話(huà)來(lái)說(shuō)你用一個(gè)手掌來(lái)拍。
手掌一下、一上，這就叫做一拍，（如果用兩只手對拍的話(huà)，那么一張一合，就叫一拍）單單拍下去，叫做半拍，再抬起來(lái)，也是半拍，這樣算起來(lái)一上、一下加起來(lái)就是一拍。（等于半拍加半拍） 在我國的戲曲里，通常把拍子叫做“板、眼”，“板”就是重拍，“眼”就是弱拍。
打起拍子來(lái)是這樣的：用手掌拍擊一下，這樣稱(chēng)為“板”，再用食指點(diǎn)一下，這樣稱(chēng)作“眼”。象京劇里常說(shuō)“慢三眼”這是什么意思呢？這“三眼”表示有三個(gè)弱拍，加上一個(gè)強拍，實(shí)際就是指4/4拍。
如果平時(shí)說(shuō)一個(gè)人唱歌“沒(méi)板沒(méi)眼”的，也就是說(shuō)明這個(gè)人的節奏不好，拍子不準確。 音樂(lè )的拍子，是根據樂(lè )曲的要求而定的，比如當樂(lè )曲尋求規定的速度是每分鐘60拍，那么每拍占的時(shí)間是每分鐘的60分之一，也就是一秒，（半拍為二分之一秒），如果規定的速度為每分鐘120拍的時(shí)候，那么每一拍占的時(shí)間是半秒鐘（半拍是1/4秒），現在是半秒鐘打一拍，前面是一秒鐘打一拍，顯然后者要比前者快，（后面講速度一節中我們還會(huì )講到），以此類(lèi)推。
這也就是拍子的時(shí)值，當拍子的時(shí)值定下來(lái)之后，比如四分音符為一拍時(shí)，八分音符就相當于半拍，全音符相當于4拍，二分音符相當于二拍。而十六分音符則是1/4拍，換句話(huà)說(shuō)，也就是一拍里有一個(gè)四分音符，有兩個(gè)八分音符，有4個(gè)16分音符。
再比如以八分音符為一拍，四分音符就是兩拍，二分音符是四拍，全音符是八拍，而十六分音符即半拍，這樣，當拍子的時(shí)值確定后，各種時(shí)值的音符就與拍子連在一起。 如2/4拍。
是以四分音符為一拍，每小節有2拍。叫做2/4拍，一小節里有兩拍，第一拍是強拍，第二拍是弱拍。
在一個(gè)小節里，只有一個(gè)強拍，一個(gè)弱拍出現，然后每小節不斷重復出現。這種2/4的節奏很適合隊列行進(jìn)的時(shí)候使用，所以大部分進(jìn)行曲都采用這種2/4拍的形式。
"拍子"--也叫"搖臂"。低檔汽車(chē)發(fā)動(dòng)機內部配件，與氣門(mén)銜接，也叫“氣門(mén)搖臂”。
4.基礎入門(mén)的樂(lè )理知識有哪些
**基本音樂(lè )名詞解釋** 音（Ton）是一種物理現象。
物體振動(dòng)時(shí)產(chǎn)生音波，通過(guò)空氣傳到耳膜，經(jīng)過(guò)大腦的反射被感知為聲音。人所能聽(tīng)到的聲音在每秒振動(dòng)數為16-2000次左右，而使用到音樂(lè )中的音（不含泛音），一般只限于每秒振動(dòng)27-4100次的范圍內。
音的高低、強弱、長(cháng)短、音色取決于物體振動(dòng)的狀態(tài)。 音色（Tone-color）指音的感覺(jué)特性。
發(fā)音體的振動(dòng)是由多種諧音組成，其中有基音和泛音，泛音的多寡及泛音之間的相對強度決定了特定的音色。共鳴（Resonance）當一個(gè)發(fā)音體振動(dòng)時(shí)，引起了其它物體的振動(dòng)，并發(fā)出了聲音，這種振動(dòng)就是共鳴。
基音（Fundamental tone）物體振動(dòng)時(shí)所發(fā)出的頻率最低的音，其余為泛音。也就是發(fā)音體整段振動(dòng)。
基音決定了音高。泛音（Harmonic overtone）除了發(fā)音體整體振動(dòng)產(chǎn)生的基音外，其1/2、1/3、1/4等各部分也是同時(shí)振動(dòng)，比如：當奏大提琴的最低音C音時(shí)，弦的振動(dòng)里就包含了圖示的那種振動(dòng)。
泛音的組合決定了特定的音色，并能使人明確地感到基音的響度。樂(lè )器和自然界里所有的音都有泛音音高（Pitch）用一秒鐘的振動(dòng)數來(lái)表示。
頻率次數多者音高，頻率次數少者音低。將每秒振動(dòng)440次的聲音定為“a”，是目前國際通用的標準音。
音名（Pitch name）指西洋樂(lè )制中代表固定音高的名稱(chēng)。這些名稱(chēng)因國家而異。
被廣泛采用的是：C D E F G A B。唱名（Syllable names）音階上各音的名稱(chēng)。
通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。大調的主音用1do，小調的主音用6la。
音域（Compass）指某人聲或樂(lè )器所能達到的最低音至最高音的范圍。 調性（Tonality）指調式類(lèi)別與主音高度。
如：C大調、d小調。在樂(lè )曲中，主音處在旋律、和聲的核心，其它音與之發(fā)生從屬關(guān)系最后中止在主音上。
這樣的樂(lè )曲就成了有調性的樂(lè )曲。 音階（Scale）調式中的各音，從主音開(kāi)始，按照音高次序排成音列。
根據調式所包含的音的數量可分為：“五聲音階”、“七聲音階”等。音階由低到高叫做上行，由高到低叫做下行。
五聲音階（Pentatonic scale）由五個(gè)音構成的音階。多用于民族音樂(lè )的調式。
如：do、re、mi、sol、la、（do）。 大調（Major mode）調式的一種。
其音階除第三、四兩音間與第七、八兩音間為半音外，其余均為全音。大調的色彩通常比小調明朗。
小調（Minor mode）西洋小調式的簡(jiǎn)稱(chēng)，有“自然小調”、“和聲小調”、“旋律小調”三種形式。小調的色彩一般較大調黯淡，常用來(lái)表達悲哀、憂(yōu)郁的情緒。
純律（Just intonation）與十二平均律不同。音階中各音與主音的關(guān)系均為純音程。
由于這樣形成的半音無(wú)法分平均，所以不能隨便轉調，由于使用不便，現在較少使用。 主音（Key-note）調式音階里的第一音。
十二平均律（Temperament）音律的一種。把一個(gè)八度音均分為十二個(gè)半音，半音的音程都是相等的。
這一律制的理論最早由中國明代大音樂(lè )家朱載育確立。鋼琴、豎琴等樂(lè )器均按此律定弦。
在西方，十二平均律起源于16世紀，到了18世紀被普遍采用。半音、全音（Semi tone、Whole tone）將一個(gè)八度音分成十二等份，每一份為半音，兩個(gè)半音相當于全音。
半音相當于小二度，全音相當于大二度。協(xié)和音程與不協(xié)和音程（Consonant,Dissonance）根據協(xié)和的程度可分為完全協(xié)和音程（純1、4、5、8度）和不完全協(xié)和音程（大、小3、6度）。
除此之外都是不協(xié)和音程。 音程（Interval）指兩音之間的距離。
計算音程的單位稱(chēng)“度”，兩個(gè)音之間包括幾個(gè)音節就稱(chēng)幾度。度數相同的音程又因為其所含半音和全音的數目不同而有純、大、小、增、減等區別。
音區 音的高低范圍。不同音區的音在表達思想感情時(shí)各有不同的功能和特點(diǎn)。
和聲 兩個(gè)以上的音按一定規律同時(shí)結合。和弦進(jìn)行的強和弱、穩定與不穩定、協(xié)和與不協(xié)和，以及不穩定、不協(xié)和和弦對穩定、協(xié)和和弦的傾向性，構成了和聲的功能體系。
和聲的功能作用，直接影響到力度的強弱、節奏的松緊和動(dòng)力的大小。此外，和聲的音響效果還有明暗的區別和疏密濃淡之分，從而使和聲具有渲染色彩的作用。
復調 兩個(gè)或幾個(gè)旋律的同時(shí)結合。不同旋律的同時(shí)結合叫做對比復調，同一旋律隔開(kāi)一定肘間的先后模仿稱(chēng)為模仿復調。
運用復調手法，可以豐富音樂(lè )形象，加強音樂(lè )發(fā)展的氣勢和聲部的獨立性，造成前呼后應、此起彼落的效果。 調式 從音樂(lè )作品的旋律與和聲中所用的高低不同的音歸納出來(lái)的音列。
這些音互相聯(lián)系并保持著(zhù)一定的傾向性。而調性則是調式的中心音（主音）的音高。
在許多音樂(lè )作品中，調式和調性的轉換和對比，是體現氣氛、色彩、情緒和形象變化的重要手法。
