薩五線譜入門(五線譜)
1.五線譜基礎知識
五線譜 （Musical Notation） 目前世界上通用的記譜法。
在 5根等距離的平行橫線上，標以不同時值的音符及其他記號來記載音樂的一 種方法。 五線譜的每根線以及線與線之間的空間，自下而上分別稱為第1線、第2線、第3線、第4線、第5線和第1間、第2間、第3間、第4間。
線和間如不夠使用，可在五線譜上方或下方增加線和間。加線及加間各分別稱為上加第1線、上加第1間；下加第1線、下加第1間等，各代表1個音級。
這些音級的固定高度根據(jù)所用的譜號來決定。譜號有 3種：高音譜號，亦稱G譜號；低音譜號，亦稱F譜號；中音譜號，亦稱C譜號。
五線譜為適應不同音域的人聲和樂器的需要，并避免過多的加線，有多種譜表，其中常用的有5種：即高音譜表（用G譜號）、低音譜表（用F譜號）、女高音譜表、中音譜表、下中音譜表（后3種用C譜號）。女高音譜表現(xiàn)已不常應用，中音譜表僅用于中提琴，次中音譜表常用于大提琴、大管、長號的較高音區(qū)。
此外還有上低音譜表、女中音譜表等。五線譜一般分類為：①總譜，記載合奏或合唱的樂譜，由許多單行譜聯(lián)合組成。
②分譜，分別記載每種樂器或每個聲部的樂譜。③大譜表，由高音譜表與低音譜表聯(lián)合組成，用于鋼琴、管風琴、豎琴及混聲合唱等。
兩譜表中隱伏一條臨時加線代表中央C，故又稱十一線大譜表。五線譜的前身可追溯到中世紀的紐姆記譜法及有量記譜法。
紐姆譜以橫線為標準，用符號表示音的高低，但不顯示音值長短。從 7世紀起，這種記譜法出現(xiàn)于歐洲天主教堂內(nèi)，最初只用1根線代表F音高，11世紀經(jīng)圭多（阿雷佐的）逐步發(fā)展成4根線。
規(guī)定音高為d、f、a、c，并將f線畫成紅色，c線畫成黃色（后成為五線譜中高音及低音譜號的起源）。13世紀有人使用第 5根線，成為五線譜的前身。
16世紀又有加線的辦法，使音高的記載更完備。有量記譜法為13世紀科隆教士弗蘭科創(chuàng)始。
這種記譜法用音符、休止符和記號嚴格規(guī)定了音的長短，是對紐姆譜的補充和豐富。在1450年左右，音符是涂以黑色的，稱為有量黑符，以后改用空心音符，稱為有量白符，這種記譜法在西方使用到17世紀左右。
五線譜在前兩者的基礎上出現(xiàn)，到17世紀逐步完善，18世紀開始定型而沿用至今。如小節(jié)線原用于文字譜，17世紀末被五線譜所采用；升降記號通用于18世紀；表情記號取自有量記譜法；裝飾音記號源于紐姆譜，17世紀系統(tǒng)化后用于五線譜。
五線譜所用的音符及休止符各有8種。五線譜記譜符號見附錄：音樂記譜常用符號。
五線譜傳入中國，最早見于文字記載的是1713年的《律呂正義》續(xù)編，書中記述了五線譜及音階、唱名等。五線譜在中國逐步流傳和使用，則于19世紀中葉以后隨西方傳教士的傳教及新學的興辦而有所推廣。
在五線譜之外，也存在各種線譜的體系。除紐姆譜外，16世紀中意大利及英國曾使用六線譜及七線譜供管風琴之用。
20世紀初，有人立足于對五線譜進行改革而作過種種多線譜的嘗試，但都曇花一現(xiàn)，未能普及。 五線譜 （Musical Notation） 目前世界上通用的記譜法。
在 5根等距離的平行橫線上，標以不同時值的音符及其他記號來記載音樂的一 種方法。 五線譜的每根線以及線與線之間的空間，自下而上分別稱為第1線、第2線、第3線、第4線、第5線和第1間、第2間、第3間、第4間。
線和間如不夠使用，可在五線譜上方或下方增加線和間。加線及加間各分別稱為上加第1線、上加第1間；下加第1線、下加第1間等，各代表1個音級。
這些音級的固定高度根據(jù)所用的譜號來決定。譜號有 3種：高音譜號，亦稱G譜號；低音譜號，亦稱F譜號；中音譜號，亦稱C譜號。
五線譜為適應不同音域的人聲和樂器的需要，并避免過多的加線，有多種譜表，其中常用的有5種：即高音譜表（用G譜號）、低音譜表（用F譜號）、女高音譜表、中音譜表、下中音譜表（后3種用C譜號）。女高音譜表現(xiàn)已不常應用，中音譜表僅用于中提琴，次中音譜表常用于大提琴、大管、長號的較高音區(qū)。
此外還有上低音譜表、女中音譜表等。五線譜一般分類為：①總譜，記載合奏或合唱的樂譜，由許多單行譜聯(lián)合組成。
②分譜，分別記載每種樂器或每個聲部的樂譜。③大譜表，由高音譜表與低音譜表聯(lián)合組成，用于鋼琴、管風琴、豎琴及混聲合唱等。
兩譜表中隱伏一條臨時加線代表中央C，故又稱十一線大譜表。五線譜的前身可追溯到中世紀的紐姆記譜法及有量記譜法。
紐姆譜以橫線為標準，用符號表示音的高低，但不顯示音值長短。從 7世紀起，這種記譜法出現(xiàn)于歐洲天主教堂內(nèi)，最初只用1根線代表F音高，11世紀經(jīng)圭多（阿雷佐的）逐步發(fā)展成4根線。
規(guī)定音高為d、f、a、c，并將f線畫成紅色，c線畫成黃色（后成為五線譜中高音及低音譜號的起源）。13世紀有人使用第 5根線，成為五線譜的前身。
16世紀又有加線的辦法，使音高的記載更完備。有量記譜法為13世紀科隆教士弗蘭科創(chuàng)始。
這種記譜法用音符、休止符和記號嚴格規(guī)定了音的長短，是對紐姆譜的補充和豐富。在1450年左右，音符是涂以黑色的，稱為有量黑符，以后改用空心音符，稱為有量白符，這種記譜法在西方使用到17世紀左右。
五線譜在前兩者的基礎。
2.五線譜基礎知識
一、以下圖示五條線，就是五線譜.分一、二、三、四、五條線。
二、五條線中間的空白處為間，共有四間。 三、放在五線譜開頭 、分別為高音譜號和低音譜號。
中國網(wǎng)上音樂學院原創(chuàng)的教 你五分鐘學會五線譜很多網(wǎng)站都喜歡，由于下載過程中方法不正確導致模擬鋼琴聲音變形.有喜歡需要的網(wǎng)站請和我們聯(lián)系下就可以. 四、五線譜、簡譜音階對照示意圖 五、簡譜唱法與五線譜的音名唱法對照表 六、簡譜與鋼琴（電子琴）鍵盤位置對照圖 七、你先在下面鋼琴上試一下。 八、你現(xiàn)在可以享受學會五線譜的喜悅了，練好下面的樂曲，你就學會了彈鋼琴了 中國網(wǎng)上音樂學院原創(chuàng)的教 你五分鐘學會五線譜很多網(wǎng)站都喜歡，由于下載過程中方法不正確導致模擬鋼琴聲音變形.有喜歡需要的網(wǎng)站請和我們聯(lián)系下就可以.。
3.五線譜基礎的知識~
這個問題可大可小，詳細的還要系統(tǒng)地看樂理教科書，入門難，提高快，精通又難。
譜號邊上的是調號，也就是用這些升降號來確定調式音階的每個音，不用在譜子里升降號寫得到處都是讓人看花眼。比如說C調（C大調+A小調，一個調包括了同名大調和關系小調，關系小調就是大調主音下方小三度為主音構成的小調，和關系大調共享一套調式音階），組成這個調式的音階的音程結構正好和自然音級相同，所以C調就不需要調號。但是其他調為了滿足大小調的音程結構，必須要改變自然音級的音程結構，比如說A調（A大調，#F小調）的調式音階是A B #C D E #F #G，因此A調的調號就是三個#，為了簡化鋪面，把這三個#寫在譜表開頭的地方，意思就是譜面里的每個C,F,G都要升半個音。
從根本上說，五線譜的每條線每個間都綁定唯一的一個音名（包括自然音級，升音級，降音級，重升音級，重降音級），比如說C,#C,bC,*C,bbC，這四個“C”都寫在高音譜表的下加一線上，盡管實際上#C和bD是等音，bC和B是等音，*C和D是等音，bbC和bB是等音，但是他們的音名都是C，所以必須要寫在下加一線上，加上變音記號予以區(qū)別。
4.五線譜的基礎知識
五線譜的標記規(guī)則
原作者： Green
內(nèi)容：
在我們用五線譜記錄音樂的時候，并不是把所有的音符、標記堆積在譜面上就可以了，而是要遵循一些標記規(guī)則的。正確地掌握這些規(guī)則，可以使譜面清晰明了，從而能夠準確地反映樂思，并且有助于相互的交流。
前面我們講過音符最多可以由三個部分組成——符頭、符干、符尾，其中，音符的符頭可以記在五線譜的任意線或間上。符頭在五線譜上的位置越高，則它所代表的音就越高。反之則越低。
在記錄單聲部音樂的時候，因為單聲部音樂在同一個位置上的音符時值是相同的，即此位置上的音符可以共用一條符干。所以我們采用單符干方式記譜。 用單符干記譜時，當符頭在第三線以上時，符干朝下，寫在符頭的左邊；當符頭在第三線以下時，符干朝上，寫在符頭的右邊；符頭在第三線上時，符干朝上或朝下均可，此時要看鄰近音符的符干方向而定。
符尾永遠寫在符干的右邊并且彎曲指向符頭。如果同一時刻有多個音符同時發(fā)聲，則各個音符縱向對齊記錄，此一列音符共用一條符干，符干的方向以距離第三線最遠的符頭為準。如果不同時刻、相互連續(xù)的幾個（列）音符都有符尾，這時可用共同的符尾（符杠）相連。如果符杠在兩條以上，則相互之間要平行。
單聲部音樂永遠用單符干記譜，多聲部音樂只有在節(jié)奏相同（同一時刻每個聲部中的音符時值相同）時才可以用單符干方式記譜。如，下面的音符：
也可以記成：
節(jié)奏不同時，要用雙符干或多符干記譜。
在用多符干記錄二聲部樂譜時，高音聲部的音符，符干朝上，低聲部的符干朝下。聲部交錯時（即高聲部最低的音有時會低過低聲部的音。），其原則不變。 符干的高度一般保持八度音的距離，假如符干連著許多符頭時，符干的長度應是符頭間的距離加上八度音程的距離。如果符頭在上加三線以上，符干必須延伸到五線譜的第三線或者第四線。如果符頭在下加三線以下，符干必須延伸到五線譜的第三線或者第二線。音符如果帶有符尾，則符尾形狀不變。當許多音符以共用符尾連結在一起時，會出現(xiàn)符干長度長短不一的情況。這時要使符杠（共用符尾）與最近的符頭之間的距離保持在八度左右。符杠的角度要和音符在譜面上的走向基本平行。
符點要寫在音符符頭或休止符右面的間內(nèi)，而不是線上。
休止符在單符干記譜時要寫在第三線或盡量靠近第三線的位置。二分休止符寫在第三線的上面，全休止符寫在第四線的下面。雙符干記譜時，如果是各聲部共同休止的時候，休止符的寫法和單符干記譜相同。個別聲部休止時，休止符要寫在五線譜的邊緣，或線譜的外面。這時全休止符和二分休止符就需要加線，全休止符寫在加線的下面，二分休止符寫在加線的上面。
5.五線譜的基礎知識
五線譜的標記規(guī)則 原作者： Green 內(nèi)容： 在我們用五線譜記錄音樂的時候，并不是把所有的音符、標記堆積在譜面上就可以了，而是要遵循一些標記規(guī)則的。
正確地掌握這些規(guī)則，可以使譜面清晰明了，從而能夠準確地反映樂思，并且有助于相互的交流。 前面我們講過音符最多可以由三個部分組成——符頭、符干、符尾，其中，音符的符頭可以記在五線譜的任意線或間上。
符頭在五線譜上的位置越高，則它所代表的音就越高。反之則越低。
在記錄單聲部音樂的時候，因為單聲部音樂在同一個位置上的音符時值是相同的，即此位置上的音符可以共用一條符干。所以我們采用單符干方式記譜。
用單符干記譜時，當符頭在第三線以上時，符干朝下，寫在符頭的左邊；當符頭在第三線以下時，符干朝上，寫在符頭的右邊；符頭在第三線上時，符干朝上或朝下均可，此時要看鄰近音符的符干方向而定。 符尾永遠寫在符干的右邊并且彎曲指向符頭。
如果同一時刻有多個音符同時發(fā)聲，則各個音符縱向對齊記錄，此一列音符共用一條符干，符干的方向以距離第三線最遠的符頭為準。如果不同時刻、相互連續(xù)的幾個（列）音符都有符尾，這時可用共同的符尾（符杠）相連。
如果符杠在兩條以上，則相互之間要平行。 單聲部音樂永遠用單符干記譜，多聲部音樂只有在節(jié)奏相同（同一時刻每個聲部中的音符時值相同）時才可以用單符干方式記譜。
如，下面的音符： 也可以記成： 節(jié)奏不同時，要用雙符干或多符干記譜。 在用多符干記錄二聲部樂譜時，高音聲部的音符，符干朝上，低聲部的符干朝下。
聲部交錯時（即高聲部最低的音有時會低過低聲部的音。），其原則不變。
符干的高度一般保持八度音的距離，假如符干連著許多符頭時，符干的長度應是符頭間的距離加上八度音程的距離。如果符頭在上加三線以上，符干必須延伸到五線譜的第三線或者第四線。
如果符頭在下加三線以下，符干必須延伸到五線譜的第三線或者第二線。音符如果帶有符尾，則符尾形狀不變。
當許多音符以共用符尾連結在一起時，會出現(xiàn)符干長度長短不一的情況。這時要使符杠（共用符尾）與最近的符頭之間的距離保持在八度左右。
符杠的角度要和音符在譜面上的走向基本平行。 符點要寫在音符符頭或休止符右面的間內(nèi)，而不是線上。
休止符在單符干記譜時要寫在第三線或盡量靠近第三線的位置。二分休止符寫在第三線的上面，全休止符寫在第四線的下面。
雙符干記譜時，如果是各聲部共同休止的時候，休止符的寫法和單符干記譜相同。個別聲部休止時，休止符要寫在五線譜的邊緣，或線譜的外面。
這時全休止符和二分休止符就需要加線，全休止符寫在加線的下面，二分休止符寫在加線的上面。
6.五線譜基本知識
用來記寫音符高低的表格，就叫做“譜表”。
五線譜，顧名思義是由五條線組成的。的確，是由五條平行的“橫線”和四條平行的“間”組成的。這就是五線譜的譜表。它們的順序是由下往上數(shù)的。
最下面第一條線叫做“第一線”，往上數(shù)第二條線叫“第二線”，再往上數(shù)是“第三線”、“第四線”，最上面一條線是“第五線”。
由于音符非常多，所以“線”與線之間的縫隙也絕對不能浪費的，也就是“線”與“線”之間的地方叫做“間”。這些間也是自下往上數(shù)的。同“線”一樣。最下面的一間叫做“第一間”。往上數(shù)是第二間、第三間、第四間。
每一條線和每一個間都代表著一個音的高度。
然而這五條“線”和四個“間”還不夠表達我們的情感心聲，如果還有更高的音或者更低的音出現(xiàn)怎么辦呢？于是就產(chǎn)生了更多的“線”和“間”。
這些臨時多出來的“線”和“間”叫做“上加線”和“下加線”。上面多出來的線叫做“上加線”，上面多出來的“間”叫做“上加間”。下面多出來的“線”和“間”叫做“下加線”和“下加間”。這些“線”和“間”向上下兩邊呈放射形。“上加線”和“上加間”是自下而上，往上數(shù)的，分別叫做“上加一間”、“上加一線”、“上加二間”、“上加二線”、“上加三間”、“上加三線”…………以此類推。
在五條線下面加出的線是從上面向下數(shù)的（與上加線相反）。分別稱作“下加第一間”、“下加第一線”、“下加第二間”、“下加第二線”……也是以此類推
7.五線譜入門基礎是什么
五線譜由五條平行的“橫線”和四條平行的“間”組成。
我們從下到上，從小到大分別給“線”和“間”編上號。譜號位于五線譜的開頭，表示演奏的音高的一個大致范圍。
高音人聲和高音樂器的五線譜都以高音譜號開頭。后面我們也主要使用高音譜表作示例。
高音譜號又名G譜號，來自于花體的拉丁字母G。只要記住譜號中間有一根盤旋而上的線的便是高音譜號。
高音譜表的每條線和間都有不同的含義。五條橫線從下到上依次代表五個音：E G B D F。
四條間（線與線之間的空隙）從下到上依次代表四個音：F A C E。低音譜號又稱F譜號。
用于低音部分的樂譜。鋼琴的左手區(qū)域、低音吉他和長號就適用于這一類。
F譜號來源于花體的字母F，它旁邊的兩點分別位于第四線兩邊。低音譜表和高音譜表上的線、間的音高不同。
五根線從下到上依次代表G B D F A（根本的方案）。四條間從下到上依次代表A C E G（愛吃鵝肝）。
擴展資料：五線譜中的音符由3個部分組成：符頭、符干和符尾。符頭：一個空心或實心的圓，代表所要演奏的音符。
符干：連接著符頭的垂直短線。符干朝上時寫在符頭的右邊，符干朝下時寫在左邊。
符干的朝向沒有任何的意義，只是為了方便閱讀。一般來說，第三線以及位于第三線以下的音符，符干朝上。
符尾：連接在符干末端的旗狀標記。不論符干的朝向怎樣，符尾一律寫在符干的右邊。
符頭、符干和符尾共同組成一個音符，它不僅會告訴你音高，還會告訴你音符的時值，也就是一拍有多長。邊聽音樂邊打拍子，慢慢地就能抓住節(jié)拍了。
參考資料來源：百度百科-五線譜。
8.五線譜基礎知識
呵呵 要回答你這個問題 估計兩篇都不夠
調的確定是以一個音為起始音 按照特定大小調的音程關系向后排列形成的音階序列
例如C大調 以C音起始 1 2 3 4 5 6 7 1 大調的音程關系是 全全半全全全半
那么好了 咱們來排列D大調 那么就是以D音為起始音
2 3 4 5 6 7 1 2 可是你會發(fā)現(xiàn)這樣排列 這些音之間的音程不符合大調的音程關系 那么咱們再做修改 按照大調的音程關系排列形成 2 3 #4 5 6 7 #1 2
這就是D大調的音階了
那么好了 咱們在五線譜開頭的4音和1音的位置加上#號 那么就是在第三間 和第五線的位置加上升號 就可以了 這樣就表示出了一段樂曲的調式
其他的大小調式同理 但其中包含升音的7個大調和降音的7個大調
升音的是 G D A E B #F #C
降音的是 F bB bE bA bD bG bC
降音的大調是用降音來調整調式的 例如F大調 4 5 6 b7 1 2 3 4
在五線譜7的位置上 第三線的位置上有一個b降號
這樣就構成了F大調
總而言之 調的轉換是根據(jù)音程關系 而表示方法則是在曲譜頭部音的升降號來表示的 我的介紹不是很全面 但是條件有限 只能這樣簡單介紹
9.鋼琴五線譜入門知識
鋼琴五線譜入門知識 南京鋼琴家教訊：學習每一件事情都應該先認真的了解它的構造，它的原理，以便以后能更深刻的了解它。
學習鋼琴亦是如此，它是一種對美好事物及心靈意境的體現(xiàn)。鋼琴五線譜入門----鋼琴五線譜的構成 用來記載音符的五條平行橫線叫做五線譜。
五線譜的五條線和由五條線所形成的間，都自下而上計算的。 假使音樂作品是寫在數(shù)行五線譜上，那么，這數(shù)行五線譜還要用連譜號連結起來。
連譜號：包括起線（連結數(shù)行五線譜的垂直線）和括線（連結數(shù)行五線譜的括?。﹥蓚€組成部分。 括線分花的和直的兩種。
鋼琴五線譜入門----音符和休止符 用以記錄不同長短的音的進行的符號叫做音符。 用以記錄不同長短的音的間斷的符號叫做休止符。
音值的基本相互關系是：每個較大的音值和它最近的較小的音值的比例是2與1之比。例如： 全音符等于兩個二分音符，一個二分音符等于兩個四分音符；全休止符等于兩個二分休止符等。
鋼琴五線譜入門----拍 號 在一段音樂進行過程中，樂音通常會以一定的力度強弱來反復進行，如一般常見的華爾茲舞曲就是以"澎-恰-恰"（強-弱-弱）的三拍子形式來進行，這就是拍號。 （1）：二拍子系統(tǒng)： 二拍子系統(tǒng)是以強-弱、強-弱的力度形態(tài)進行的拍子系統(tǒng)，常見的二拍子拍號如下： 在上方的數(shù)字代表一個小節(jié)有幾拍，下方的數(shù)字則代表用幾分音符當一拍，例如2/4代表一個小節(jié)有2拍，用4分音符當一拍；4/4代表一個小節(jié)有4拍，用4分音符當一拍。
（2）. 三拍子系統(tǒng)： 三拍子系統(tǒng)是以強-弱-弱的力度形態(tài)進行的拍子系統(tǒng)，常見的三拍子拍號如下： 例： 3/4代表一個小節(jié)有3拍，用4分音符當一拍；3/8代表一個小節(jié)有3拍，用8分音符當一拍；6/8代表一個小節(jié)有6拍，用8分音符當一拍；9/8代表一個小節(jié)有9拍，用8分音符當一拍。 （3）. 后拍子系統(tǒng)： 后拍子系統(tǒng)是前二者的綜合運用，常見的有5拍和7拍兩種。
鋼琴五線譜入門----譜號 前面已經(jīng)講過，在五線譜上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少？低多少？卻無法確定。在五線譜上要確定音的高低，必須用譜號來標明。
這種譜號記在五線譜的某一條線上，便使這條線具有了固定的音級名稱和高度，同時也確定了其他各線上或間內(nèi)的音級名稱和高度。 通常用的譜號有三種： G譜號 表示小字一組的g，記在五線譜的第二線上，叫高音譜號；另外有記在第一線上的，叫古法國式高音譜號。
F譜號 表示小字組的f，記在五線譜的第四線上，叫低音譜號；另外還有記在第五線上的，叫倍低音譜號。 C譜號 表示小字一組的c，可記在五線譜的任何一線上。
目前被采用的C譜號有C三線譜號（中音譜號）為中音提琴所用，有時也長號所用。C四線譜號（次中音譜號）為大提琴、大管和長號所用。
其他C譜號一般較少應用。 使用許多譜號的目的是為了避免過多的加線，以使寫譜和讀譜更加方便。
各種譜號可以單獨使用，也可以連接起來使用，如高、低音譜號所組成的大譜表便是。 鋼琴五線譜入門----符點： 符點是記在音符符頭右邊的小圓點兒，用以增長音符的時值。
如果一個音符的右邊帶有一個符點，那么就表示此音符的時值在原來的基礎上還要再增加1/2；如果是帶有兩個符點的音符，則表示此音符的時值在原來的基礎上還要再增加3/4。例如： 同樣，符點一樣適用于休止符，它所表示的意義和用在音符后面時是一樣的。
鋼琴五線譜入門----延長記號 延長號： 延長號的形狀是在一個半圓形的中間加上一個圓點，在單聲部音樂中，它寫在音符或休止符的上面，表示按作品的風格、演奏者的意圖可以自由的增長音符或休止符的時值。在多聲部音樂中，延長號也可以記在音符或休止符的下面。
此外，延長號還可以記在小節(jié)線上，表示小節(jié)間片刻的休止。當延長號記在雙縱線小節(jié)線上時，代表音樂的結束或告一段落。
鋼琴五線譜入門----延音線： 延音線是一條向上或向下彎曲的弧線，其作用是：將兩個或兩個以上具有相同音高的音符相連，在演唱或演奏時作為一個音符，它的長度等于所有這些音符的總和。在單聲部音樂中，連線永遠寫在和符干相反的方向。
如果是雙聲部音樂，則高聲部的連線朝上彎，低聲部的連線朝下彎。如果多于兩個聲部，連線則分別記在兩邊。
變音記號是用來表示升高或降低基本音級的記號，一共有五種： 1.升記號（#）：表示將基本音級的音高升高半音； 2.降記號（b）：表示將基本音級的音高降低半音； 3.重升記號（※）：表示將基本音級的音高升高兩個半音（一個全音）； 4.重降記號（bb）：表示將基本音級的音高降低兩個半音（一個全音）； 5.還原記號（）：表示把已經(jīng)升高或降低的音還原。 鋼琴五線譜與鍵盤的對應關系如下圖所示：鋼琴五線譜入門其實并不難，只要肯下心思，其實人人都可以做到鋼琴五線譜快速入門。
鋼琴五線譜表文章轉載 2009-08-11 15:12:58 閱讀895 評論0 字號：大中小 兒子在學習鋼琴，五線譜有些分不清楚，上網(wǎng)下載了一個五線譜表，準備有空時給看看。 這是一個標準的鋼琴五線譜表（這里省去了升降號），紅色的是與五線譜音符相對應的簡譜音符。
高音譜號和低音譜號各自有五。
