貝斯演奏(貝司的)
1.貝司的基礎知識
其實建議你先去把吉他學好再學貝斯，貝司比吉他有點難度，節(jié)奏感不強的話需要加把油哦 ，最好找?guī)讉€玩樂器的伙伴一起練 。由于太多，只能介紹給你一部分。。。貝司是爵士樂的重要樂器，承擔低音的演奏。但是很多人不知道爵士樂里的貝司有兩種：Bass Guitar和Double Bass。 Bass Guitar 這就是人們一般所說的電貝司，形狀和吉他很像。但是爵士樂一般用的不是這種貝司，它只用于Jazz Fusion。 Double Bass 也叫Contrabass，中文名是低音提琴。這個才是大多數爵士樂中使用的貝司。我們說Charles Mingus是bassist，實際上說的是低音提琴手。
在常見的電貝司中，有四弦、五弦和六弦的。通常都使用或首先學習四弦的。其定弦的四個音為：一弦-G、二弦-D、三弦-A、四弦-E。一弦最高，四弦最低。 四根弦的特點為： 一弦要比其他明亮，音頭好。在普通的彈奏時，中高把位音色更加，經常用在Solo和Fill的地方。泛音也是經常在一弦上演奏的。勾弦、點弦也是一弦常用的，偶爾也使用擊弦。 二弦起到了一弦與三弦的慣連、承接上下的作用。音色飽滿，但作根音不大適合。Pop的Fill和Jazz的游動音型等會經常使用。 三弦的音色最沒有特點，但它還是最常用的一根弦。通常做根音伴奏，包括擊打弦的技巧。勾弦不常使用在三弦。在伴奏時，以C調為中心的上下三度調都可以演奏，有時甚至可以到F調。但再高的把位就不大常用了，因為三弦的中高把位的做伴奏根音時，音頭不好，音色渾濁。低的時候可以演奏空弦把位A調，如果琴和琴弦的質地不是很好的話，可以用四弦五把位來彈A調。因為三弦空弦A有時顯得有些空、散。 四弦的音色最低沉，高把位難聽，通常不用。除非必要時的Solo。普通彈奏和擊弦都是最擅長的。伴奏時可以到A，甚至到Bb。這根弦在演奏Rock、Pop時用的最多。 五弦電貝斯是在四弦的基礎上，又加了一根更低的B弦。演奏到D音時會有很好的效果，C#有時也可以彈。C、B就不太常用了，音高已經很模糊。五弦的高把位也是不常用的。也有的琴是在上面的一弦上，又加了一根更高的弦。但不常見。 六弦電貝斯則是在加了一根更低的五弦電貝斯的基礎上，又加了一根更高的C弦。這種琴常用于Solo。
2.使用貝司的基本常識
1.要保持指板干凈的話，別用臟手彈，最好是洗手后再彈，彈完后要擦琴。（琴弦也要擦防止生銹）
2.要買一瓶護理的油，我用的是碧麗珠家具護理噴蠟，差不多的，反正是可以護理木頭的就行！一星期用油擦一次。
3.不要磕碰了。。。
4.最好在琴包里放上一包干燥劑，長時間不彈把琴弦放松。
5.盡量避免把琴放在潮濕的地方
6.經常彈奏是最好的保養(yǎng)！！
貝司的特點嘛。。
應用譜號：低音譜號，不移調高八度記譜。
結構組成：類似電吉它，從外形上看也同電吉它差不多但只有四根弦，以電吉它的后四根弦低八度定音。 中低音區(qū)發(fā)音厚實響亮， 高音區(qū)則較明亮。同吉它一樣可以運用多種技巧，演奏出 特色旋律來，因此電貝司在合奏中是不僅僅作為低音 伴奏樂器而出現的，它往往奏出令人難忘的樂句，音色優(yōu)美，旋律流暢。
電貝司幾乎只用于現代電聲樂隊中，作為整個樂隊的低音聲部。常使用分解和弦伴奏，在樂曲的經過句中，電貝司常奏出過渡性旋律，能大大豐富樂隊的音色。
總之我覺得2把吉他不如1把吉他和1把貝司組合好??！
以上完全手打。。。。 - =
3.學習貝斯要知道哪些樂理常識 請問下
自信心
i） 就你自己本身而言，你必須要有相當大的自信心。讓你自己知道什么東西是你自己能夠去做去挑戰(zhàn)的。有太多人在面對較困難的挑戰(zhàn)時，便失去自信心而放棄繼續(xù)地。玩樂器跟做其它的事情的道理是一樣的，你必須要去相信你自己能夠做什么，把你自己設定在一些小目標里，當你達到任何一個小目標時，你會發(fā)玩你離你所定的大標目愈來愈近，這個大標目就是，成為一個更好更有能力的貝斯手。
ii） 你必須要對你自己的能力有相當的自信心。千萬不要去想說因為你不能彈奏的跟某某樂手一樣，所以你就是一個不好的貝斯手。每個人都是從頭開始學習的。時間以及毅力可以幫助我們的技術達到更高段的層次。你必須要去享受任何你在演奏的東西，練習任何你覺得可以讓你自己更進步的東西，那么，很快的，你就會不斷地進步。
不斷地學習新課程
i） 你要盡你所能的去學習任何你可以學的東西。只知道如何去彈奏幾首歌曲是不夠的，你必須要學的是在一首歌曲里所使用的是什么樣的東西，也就是樂理。什么樣的節(jié)奏？或什么樣的音被使用？為什么被使用在這個地方等等，都是要用心去學習的。雖然這些樂理是非常單調沉悶的，但我相信這是要成為一個好的貝斯手的基礎重點。
ii）不要試圖去彈奏的跟某樂手一模一樣。你必須要有自己的風格。尋找一種適合你的巧技，而不要純粹地去模仿。使用pick或手指？肩帶要調高還是調低？音色要較高還是較低？等等，你都必須要依你自己的感覺去選擇，而不是一昧地去模仿你的偶像。
iii） 你必須要能找到一位好的老師。無論是你的朋友或是音樂中心的老師，對你最重要的就是，對方能夠教導正確的演奏方式給你。此外，你也可以借著觀賞一個好的貝斯手的演出來學習。在學習的過程中，你必須要不斷地學習新東西。在錯誤中找尋原因，是一個最好的無形教師，從中你可以得到非常多的收獲。所以，不要愄懼新的東西
4.貝斯了解與入門
電貝司（Electric Bass）
如今電聲樂器的廣泛發(fā)展與流行使樂隊這個詞發(fā)生了巨大的變化，人數減少了，通常4人即可組織一個樂隊，分別由節(jié)奏（鼓）、低音（貝斯）、高音（吉他）、旋律（電鋼/鍵盤）。電聲樂隊中的BASS其實就是低音吉他，全稱應該叫BASS GUITAR。
應用譜號：低音譜號，不易調高八度記譜。
外觀：BASS形狀與通常電吉他很相似，略重一些，音階處于低音位置，因此琴弦相當粗，弦張力相當大。
弦品結構：通常只有四弦，音階位置為E、A、D、G。以電吉他的后四根弦低3~4個八度定音。之所以有6弦和8弦，甚至12弦、24弦的Bass出現完全是為了增強低音吉他的表現力，使它的演奏技巧和功能更加完善與多樣化。
樂器特色：屬電聲樂器，音量變化可以調節(jié)。中低音區(qū)發(fā)音厚實響亮，高音區(qū)則較明亮。同吉他一樣可以運用多種技巧，演奏出特色旋律來，因此電貝斯在合奏中是不僅僅作為低音伴奏樂器而出現的，它往往奏出令人難忘的樂句，音色優(yōu)美，旋律流暢，質感很強，變化豐富。
音色與表現力：BASS獨奏音色低沉，一方面非常具有抒情的表現力，用BASS演奏JAZZ樂非常有味道，另外由于BASS節(jié)奏感強烈在FUNK樂得表現非同一般。
建議的話。你可以去YOUKU或者土豆去看一些BASS的教學視頻。希望對你有幫助吧！
5.有關貝司的一切知識
爵士常用樂器--貝司 貝司（Bass） 貝司是樂隊中一般必不可少的樂器之一，它在爵士樂隊中主要擔任低音聲部，有時也作即興獨奏。
傳統(tǒng)爵士樂一般都采用原聲貝司（即低音提琴）來體現它的原始風味。而在現代爵士樂（特別是融合爵士）中經常運用電貝司或電子合成器中的合成貝司音色來增加它的現代感。
"行進貝司"（Walking Bass）是爵士樂中最有特色的一種演奏方式，即在穩(wěn)定的節(jié)奏基礎上作和弦分解進行。 進行方式既有上行分解，又有下行分解，也有上下行交替的分解。
例： 上 行 分 解 5 7 2 4 │ 5 6 b7 7 │ 下 行 分 解 1 b7 5 3 │ 1 b7 5 3 │ 上下行交替分解 1 3 5 b7 │ 1 5 3 1 │ 由于這種進行方式像行軍中的行進步伐，因此而稱“行進貝司”。 電貝斯大約出現在1920s。
在這差不多快一百年的時間里，它的演奏法和樂器構造都有了長足的進步。 起先，它是根據弦貝斯（低音提琴）的定弦，和吉他的結構原理所制造出來的。
也就是說，它是按照低音提琴所定弦的一把低音吉他。后來由于演奏者在爵士音樂演奏上的需要，又把品格給去掉了。
但是在當代，這種無品電貝斯（FretlessBass），常用在Soul、HipHop、R&B等音樂中。 在演奏法上，電貝斯一直圍繞著20世紀所產生的繁多的現代音樂風格上。
最普通的，便是手彈演奏（FingeredBass），差不多所有玩電聲樂隊的年輕人，都會彈幾下的。這種演奏方法幾乎適合所有的Pop音樂，而且還是Jazz、Latin音樂最重要的基礎奏法。
最簡單的亦是最難彈的，也是最靈活的彈法。還有一種演奏方式是借用于撥片來演奏的（PickedBass），這種用法是來源于電吉他。
其聲音要比手彈的亮一些，多用于Rock、Punk音樂。需要注意的是，這種用撥片的方式不適合演奏無品電貝斯。
還有一種就是最能代表電貝斯特色的演奏方式，就是所謂的擊弦貝斯（SlapBass），這也是一種用手指來演奏的方法，擔不是用指尖來作普通的彈奏，而是用大指和其他手指的對琴弦的擊打弦和勾弦。其聲音最為明亮，切是Funk、Fusion音樂通常使用的。
這是在伴奏時最常用的三種方式。在獨奏（Solo）時，還可以使用點弦、泛音等技巧，同時也可以結合Fingered、Slap。
在常見的電貝斯中，有四弦、五弦和六弦的。通常都使用或首先學習四弦的。
其定弦的四個音為：一弦-G、二弦-D、三弦-A、四弦-E。一弦最高，四弦最低。
四根弦的特點為： 一線要比其他明亮，音頭好。在普通的彈奏時，中高把位音色更加，經常用在Solo和Fill的地方。
泛音也是經常在一弦上演奏的。勾弦、點弦也是一弦常用的，偶爾也使用擊弦。
二弦起到了一弦與三弦的慣連、承接上下的作用。音色飽滿，但作根音不大適合。
Pop的Fill和Jazz的游動音型等會經常使用。 三弦的音色最沒有特點，但它還是最常用的一根弦。
通常做根音伴奏，包括擊打弦的技巧。勾弦不常使用在三弦。
在伴奏時，以C調為中心的上下三度調都可以演奏，有時甚至可以到F調。但再高的把位就不大常用了，因為三弦的中高把位的做伴奏根音時，音頭不好，音色渾濁。
低的時候可以演奏空弦把位A調，如果琴和琴弦的質地不是很好的話，可以用四弦五把位來彈A調。因為三弦空弦A有時顯得有些空、散。
四弦的音色最低沉，高把位難聽，通常不用。除非必要時的Solo。
普通彈奏和擊弦都是最擅長的。伴奏時可以到A，甚至到Bb。
這根弦在演奏Rock、Pop時用的最多。 五弦電貝斯是在四弦的基礎上，又加了一根更低的B弦。
演奏到D音時會有很好的效果，C#有時也可以彈。C、B就不太常用了，音高已經很模糊。
五弦的高把位也是不常用的。也有的琴是在上面的一弦上，又加了一根更高的弦。
但不常見。 六弦電貝斯則是在加了一根更低的五弦電貝斯的基礎上，又加了一根更高的C弦。
這種琴常用于Solo。 由于音樂的特征和難易程度（即指音樂理論，而非演奏技術）所造成的：Rock常使用四弦電貝斯，Pop使用五弦的，Jazz使用六弦的。
但這決非是固有的，只是一般的規(guī)律。典型的代表人物： Mr.Big:Bill NathanEast ChickCorea's band:John？ 電貝斯在樂隊演奏中屬于最高地位，是最重要的。
是整體的精髓（其次為鼓，再次就是吉他和鍵盤）。所以一個沒有好貝斯手的樂隊不是一個合格的樂隊。
這種定論——非來自于我個人的見解；不同于一個剛涉及電聲化樂隊的某一樂手耳中的那明顯的吉他和鍵盤的聲音。 在P-BASS誕生之前，樂隊的貝司手只能用碩大的DOUBLE BASS。
這種類似大提琴的貝司非常不利于攜帶，而且非常的笨拙。而且DOUBLE BASS的音量非常的小，以至于在演出的時候不得不需要許多貝司手，這在現在看來是非常不可思議的。
LEO FENDER發(fā)現了這個問題，考慮用什么樂器來替代龐大的貝司。 30年代，出現過一種電氣化的貝司，這種貝司是沒有共鳴箱的，靠一個簡單的拾音器來得到聲音。
這種貝司出現以后反響并不熱烈，與此同時。40年代的時候由于音樂的需要，許多吉他手被迫失業(yè)，因為由于舞曲的盛行，樂隊的規(guī)模被迫縮小，導致當時還是屬于伴奏樂器的吉他無用武之地。
這些失業(yè)的貝司手找到了LEO FENDER，因為他們覺得DOUBLE BASS過于難學，他們需。
6.bass演奏技巧與指法
演奏技巧與指法
BASS演奏對技術要求含量很高，開始可能覺得比較好上手，但是到一定階段就會遇到瓶頸。因為好的BASS手必須對旋律和節(jié)奏都掌握得當，才能充分擔當起電樂隊協(xié)調者的作用，這在下文中會重點講述。 BASS弦處于低音位置，弦比較粗，要求的手指的力度比吉他弦大得多；而且由于要求右手用輪指表現分解和弦，不能只依賴撥片。左手來講，因為音域不同，把位和手形都不同，不能用通常吉他手法來彈BASS，“飛”指是很多吉他手在轉BASS的時候通常犯的錯誤。 另外，BASS比較重，而且要求良好的節(jié)奏感，如果練過架子鼓之類對節(jié)奏比較敏感，可能有所幫助。
7.如何打好貝斯基本功的練習方法
1） 右手空弦訓練。目的：提升輪指速度、掌握換弦方法、鍛煉二指力量均衡性、培養(yǎng)穩(wěn)定節(jié)奏感。方法：從35或40的16分速度開始，逐弦進行空弦彈奏。第一輪每根弦彈兩小節(jié)，從四弦到一弦，再彈回四弦；第二輪每弦彈一小節(jié)；第三輪每弦彈兩拍；第四輪每弦彈一拍。至此為完整一組。彈奏成功后節(jié)拍器提速（提升幅度自定，不超過10），完整重復上述過程。一直提速到一個你能夠勉強跟上但很快會亂逼的速度。然后逐漸降速，直到降回出發(fā)點。至此這個訓練算完整完成，一般耗時10分鐘左右。期間盡量保證每個音符清晰、均勻，換弦自然流暢，每個彈奏的音符準確的卡在節(jié)拍器點兒上。特別建議：在練習過程中可以點上一支煙，邊抽邊彈。當你發(fā)現你可以悠哉的抽著煙而完全不用考慮右手彈奏方法，節(jié)拍也很準確時，你的右手應該已經很穩(wěn)定了。當你可以穩(wěn)定輪撥120-130速度時，這個基本功練習就算完成使命了。以后可以僅作為熱身，挑戰(zhàn)更高速確實沒什么必要。
2） 左手手型訓練。目的：培養(yǎng)正確的手型、鍛煉手指力量、培養(yǎng)肌肉對于品格間距的記憶。方法：四弦一品開始，保留指指法，僅用左手，從四弦到一弦半音階爬行，速度盡量慢，保證每個手指在品格上有明顯停留。爬完一組后從四弦二品開始重復……直到四弦十二品為止，然后倒行爬回。這個練習我一般做兩組，第一組為，第二組為。每個人可以根據自己，變換不同彈法。最關鍵的要求就是手型要正確，要慢，要停留。一般耗時10分鐘左右。
3） 左右手配合低把位半音階練習。目的：練習左右手配合、提升手指力量、提升左手手速。方法：吧里有朋友介紹過。往上有個BILLY的視頻教學也教過。35-40速度16分開始，右手穩(wěn)定輪指，左手非保留指彈01233210，逐弦上行，至一弦后下行。每組完成后逐漸提速。至極限后再降速至起點。一般耗時8-10分鐘。特別提示：這個練習最重穩(wěn)定和手指力量，一定要保證每一個音用最大力氣彈響。
4） 左右手中高把位半音階練習。目的：練習左右手配合、培養(yǎng)節(jié)奏感的持續(xù)性、提升左手手速。方法：5品開始，速度45-50的16分，半音階正著、倒著、跨著、斜著隨便爬吧。所有人應該都會這個。但時間最多15分鐘足矣。多了也沒用。
5） 左右手中高把位三連音練習。目的：培養(yǎng)音符時值感覺、鍛煉運指。方法：和半音階練習基本一樣。但用三連音節(jié)奏彈奏。我一般會彈567-876-567-876-678-765-678-765這樣，大家也盡可以自己編。彈奏不超過10分鐘足矣。
6） 基本音階練習。這個不多講了，各個指型順序練習吧。重要的是彈每一個音時心里想著音名，嘴里唱出唱名。比如說mi指型，手里彈四弦空弦時，心里要想著E，嘴里唱出3。
7） 指板記憶練習。目的：熟記指板上各音位置，為以后臭顯擺打基礎。方法：這個也有吧友寫過，方法就是30節(jié)拍器速度4分音符，順序彈四弦低把位A、四弦高把位A、三弦低把位B、三弦高把位B……直至彈回四弦A。熟練后可逐漸提速。每天兩組即可。
8） 以上練習持續(xù)了大約1個小時。剩下的時間，想練教材就練教材，想練歌就練歌，隨意吧。畢竟生活不是只有貝斯。
