熟 褐 色 = 檸檬黃 + 純黑色 + 玫瑰紅
粉玫瑰紅 = 純白色 + 玫瑰紅
朱 紅 色 = 檸檬黃 + 玫瑰紅
暗 紅 色 = 玫瑰紅 + 純黑色
紫 紅 色 = 純紫色 + 玫瑰紅
褚 石 紅 = 玫瑰紅 + 檸檬黃 + 純黑色
粉 藍 色 = 純白色 + 天藍色
藍 綠 色 = 草綠色 + 天藍色
灰 藍 色 = 天藍色 + 純黑色
淺 灰 藍 = 天藍色 + 純黑色 + 純紫色
粉 綠 色 = 純白色 + 草綠色
黃 綠 色 = 檸檬黃 + 草綠色
墨 綠 色 = 草綠色 + 純黑色
粉 紫 色 = 純白色 + 純紫色
啡 色 = 玫瑰紅 + 純黑色
粉檸檬黃 = 檸檬黃 + 純白色
藤 黃 色 = 檸檬黃 + 玫瑰紅
桔 黃 色 = 檸檬黃 + 玫瑰紅
土 黃 色 = 檸檬黃 + 純黑色 + 玫瑰紅
手繪裝顏料調色表
玫紅色 + 黃色 = 大紅 ( 朱紅、桔黃、藤黃 )
朱紅色 + 黑色少量 = 啡色
天藍色 + 黃色 = 草綠、嫩綠
天藍色 + 黑色 + 紫 = 淺藍紫
草綠色 + 少量黑色 = 墨綠
天藍色 + 黑色 = 淺灰藍
天藍色 + 草綠色 = 藍綠
白色 + 紅色 + 黑色少量 = 禇石紅
天藍色 + 黑色(少量) = 墨藍
白色 + 黃色 + 黑色 = 熟褐
玫紅色 + 黑色(少量) = 暗紅
紅色 + 黃 + 白 = 人物的皮膚顏色
玫紅色 + 白色 = 粉玫紅
藍色 + 白色 = 粉藍
黃色 + 白色 = 米黃
在國外,并沒(méi)有水粉畫(huà)這一獨立的畫(huà)種。
一般都將其包括在水彩畫(huà)的范疇之中,稱(chēng)為不透明的水彩畫(huà) 水粉畫(huà)經(jīng)典《心潮逐浪高》 ,或用水粉顏料繪制的廣告招貼畫(huà)等統稱(chēng)為水粉畫(huà)。在我國,由于社會(huì )經(jīng)濟和文化條件的原因,普及美術(shù)和實(shí)用美術(shù)發(fā)展很快,從而促進(jìn)了水粉畫(huà)的不斷普及與提高。
使它具有一套完整而系統的、與其他畫(huà)種不同的技法,成為在繪畫(huà)領(lǐng)域中具有群眾基礎而又受專(zhuān)業(yè)畫(huà)家所鐘愛(ài)的一個(gè)獨立畫(huà)種,進(jìn)而顯示出自己獨特的美學(xué)價(jià)值和藝術(shù)風(fēng)貌。水粉畫(huà)的性質(zhì)和技法,與油畫(huà)和水彩畫(huà)有著(zhù)緊密的聯(lián)系。
它與水彩畫(huà)一樣都使用水溶性顏料,如用不透明的水粉顏料以較多的水分調配時(shí),也會(huì )產(chǎn)生不同程度的水彩效果,但在水色的活動(dòng)性與透明性方面,則 水粉畫(huà)經(jīng)典《日初東海》 無(wú)法與水彩畫(huà)相比擬。因此,水粉畫(huà)一般并不使用多水分調色的方法,而采用白粉色調節色彩的明度,以厚畫(huà)的方法來(lái)顯示自己獨特的色彩效果。
這一點(diǎn)近似于油畫(huà)的繪制方法。因為不透明的水粉顏料與油畫(huà)顏料都是具有遮蓋力的顏料,所以水粉畫(huà)是介于水彩畫(huà)與油畫(huà)之間的一個(gè)畫(huà)種,它是通過(guò)吸取水彩畫(huà)與油畫(huà)的某些方法與技巧而發(fā)展形成自己的技法體系的。
如果在有顏色的底子上覆蓋或疊加,那么這個(gè)過(guò)程,實(shí)際上是一個(gè)加法,底層的色彩多少都會(huì )對表層的顏色產(chǎn)生影響,這也就是它較難掌握的地方。但是,有經(jīng)驗的畫(huà)家往往就是利用它的這種特性來(lái)表達水粉色彩自身的和特有的藝術(shù)魅力。
寫(xiě)生時(shí)調配色彩是建立在正確觀(guān)察和理解對象的色彩關(guān)系的基礎上。調配顏色不能孤立的看一塊,調一塊,畫(huà)一塊。
而要考慮整個(gè)的色調和色彩關(guān)系,從整體中去決定每一塊顏色。水粉畫(huà)寫(xiě)生色彩不易銜接,也應該在明確色彩的大關(guān)系的基礎上,把幾個(gè)大色塊的顏色加以試調,準備好再往上畫(huà)。
切忌脫離整體,看一塊,調一塊,畫(huà)一塊,接著(zhù)又調一塊改一塊。水粉畫(huà)顏色濕時(shí)深,干后淺,干濕變化明顯。
水粉畫(huà)經(jīng)典《天河白馬》 如果調色時(shí)使用粉(白色)多,或已經(jīng)畫(huà)了較厚的色層,再著(zhù)色作畫(huà),又使用的是吸水性強的紙,顏料的干濕變化就更顯著(zhù)。這使水粉畫(huà)調色不容易做出正確的估計。
造成色彩銜接、覆蓋和修改上的困難。這是水粉畫(huà)的一個(gè)明顯特色和難點(diǎn)。
初學(xué)時(shí)要特別注意這個(gè)問(wèn)題。所以入手時(shí)要先畫(huà)重顏色。
一般來(lái)說(shuō),趁畫(huà)面濕時(shí),顏色濕與濕比,一口氣畫(huà)完,色彩關(guān)系容易掌握。如果在一色已干的情況下再銜接、覆蓋顏色,就要注意顏色的干濕變化。
水的使用 水的使用在水粉畫(huà)中雖然不及水彩畫(huà)中那樣重要,但是也是不可忽視的。水,主要起稀釋、媒介的作用。
調 水粉畫(huà)作品欣賞 色、用筆和色層薄變化,都與水的使用有密切關(guān)系。 《水粉畫(huà)》(高等教育出版社) 一般來(lái)說(shuō),適當地用水可以使畫(huà)面有流暢、滋潤、渾厚的效果。
過(guò)多的用水則會(huì )減少色度,引起水漬、污點(diǎn)和水色淤積。而用水不足又會(huì )使顏色干枯、粘厚,難于用筆。
通常用水以能流暢地用筆、蓋住底色為宜。在畫(huà)暗處、虛處和遠處,一般可適當地多用水,以增強其虛遠和透明感。
從作畫(huà)步驟來(lái)說(shuō)。在鋪大調子時(shí)水要用的多些,使色層較薄,便于再往上著(zhù)色。
在作畫(huà)過(guò)程中,水太臟了要及時(shí)換。尤其是畫(huà)色彩鮮明的部位,調色用水要潔凈。
用筆 由于各種類(lèi)型的筆都可以用來(lái)作水粉畫(huà),因此水粉畫(huà)的用筆技巧是異常豐富的。并且是在借鑒油畫(huà)。
國畫(huà)和水彩畫(huà)筆法的過(guò)程中,不斷加以發(fā)展的。水粉畫(huà)中常見(jiàn)的筆法。
“平筆法”——筆跡隱蔽。畫(huà)面色層平整; “散除法”——筆跡顯露,但色層厚薄變化不顯著(zhù); “厚除法”——色層錯綜重疊,用色較厚、厚薄相間; “點(diǎn)彩法”——利用光色的空間、初覺(jué)混合原理,用密集的小筆觸(色點(diǎn))塑造形象。
(這種筆法用得較少,較難掌握,初學(xué)時(shí)不宜過(guò)早效仿) 刀畫(huà)技法 此外,水粉畫(huà)也吸收了油畫(huà)的刀畫(huà)技法。可用油畫(huà)刀作畫(huà), 水粉畫(huà)照片集錦(17張)也可用自制竹刀作畫(huà)。
水粉畫(huà)在吸收其它畫(huà)種的用筆技法時(shí),必須從水粉畫(huà)的特點(diǎn)、性能出發(fā),目的是為了豐富水粉畫(huà)的技法,增強水粉畫(huà)的表現力。一般在畫(huà)虛處、遠處和暗部、陰影時(shí),筆觸要模糊些、平些、顏色薄一些,以增加虛遠感。
而在畫(huà)近處、實(shí)處和亮部時(shí),筆觸則要顯露些、顏色要厚一些,以增強其結實(shí)、突出、明晰的效果。當然這些都需要從整幅畫(huà)的處理意圖出發(fā),運用不同的筆法。
筆觸也有一個(gè)整體性的問(wèn)題。一幅畫(huà)的用筆也要有變化而統一,形成一種節奏感。
要防止缺乏整體處理意圖的凌亂用筆。
水粉基礎教程.我把我以前老是怎么教你的告訴你吧.呵呵.我老是是中央美單科院色彩第一.第一階段就是教怎么配色和分辨出顏色的冷暖.然后理解同類(lèi)色.互補色.對比色的關(guān)系.第二階段就是練習色相環(huán).先練習18色的.然后是30色的.在后面就是48色的.然后是在基礎6色中每個(gè)顏色由高亮度向暗度過(guò)渡.咽喉把高純度的顏色和低純度的顏色依次練習一次.第三階段就是練習黑白(單色小稿也可以.有的是練習的黑白的.有的練習單色的)色彩小稿.用黑色和白色的顏料練習素描關(guān)系的景物單個(gè)物體.然后到組合物體.我們練習了1個(gè)星期左右.然后第四階段就是練習色彩小稿.大概16K的那么大.用不同顏色調明暗.就只畫(huà)明暗的色彩.練習也是1到2星期第五階段就是在同組靜物中用冷色調畫(huà)一張.暖色調畫(huà)一張.中間色畫(huà)一張.普通畫(huà)法畫(huà)一張.然后根據對比讓學(xué)生明白色彩之間的協(xié)調關(guān)系.還可以練習近似色.對比色的色彩靜物.我們練了很多.最主要的是教會(huì )學(xué)生不要因為色彩關(guān)系而脫離了素描關(guān)系.色彩也是立體的.第六階段就是畫(huà)4K(對開(kāi)的可以等到4K的練會(huì )了再練)的色彩了.自由畫(huà).但是不能犯明顯的錯誤.前期是3小時(shí)一張.練幾天后就是1天一張.要教他們怎樣塑造色彩物體.在一些物體的暗部可以調上一些對比色.加強視覺(jué)沖擊.還有亮部不要一直加白.白事冷色調.要配合燈光加顏色.日光燈是冷色調.太陽(yáng)是暖色.亮部冷暗部就暖.反之則相反.一直練一個(gè)星期左右.第七階段就是畫(huà)8K的色彩了.前面練習過(guò)4K的.基本已經(jīng)掌握一些技巧.然后3小時(shí)一張.練個(gè)星期左右.一紅大概是1個(gè)多月.
老是是老師 打錯了不好意思.
希望對你有幫助
調色方法:
一、混合法
1、混合法之類(lèi)似色混合,在色相環(huán)上,三色相鄰范圍內的色域稱(chēng)類(lèi)似色,其中每一種色彩都包含有公共色的因素,利用這些類(lèi)似色進(jìn)行混合。
2、混合法之明度混合,在調色過(guò)程中,提高或降低色彩的明度差,以此達到協(xié)調畫(huà)面目的。可嘗試用90%的大紅加入10%的黃再加入少量的白,對比沒(méi)摻其他顏色的大紅與摻過(guò)另外兩色后的大紅,看其間的差異。
3、混合法之對比色混合,等量的補色相混加入白粉,所得的各種灰色都偏向其補色的對立面。如:灰(紅+綠+白)與紅色并置傾向于綠,與綠色并置傾向紅;灰(黃+紫+白)與黃色并置傾向于紫,與紫色并置傾向于黃。
二、重疊法,先畫(huà)一遍底色,再用較干的筆觸在底色上掃擦別的顏色,產(chǎn)生一種疊加的顏色。
三、并置法,并置又稱(chēng)色彩空間混合,是利用不同的顏色相互并列,遠看呈現另一種色調。
擴展資料
互補色:紅綠、橙藍、黃紫。
紅加黃加藍,也就是色彩的三原色相加,得到黑,只是理論上的,實(shí)際在調和中,色彩調和得越多,其飽和度會(huì )下降,三原色相加,真正得到的是一個(gè)灰黑色。所以,在畫(huà)色彩時(shí),最好不要超過(guò)三種顏色相加,不然容易產(chǎn)生臟的顏色。
黃加藍=綠,綠加紅=黃加藍加紅=黑,紅加黃=橙,橙加藍=紅加黃加藍=黑。
寫(xiě)生時(shí)調配色彩,是建立在正確觀(guān)察和理解對象的色彩關(guān)系的基礎上。調配顏色不能孤立的看一塊,調一塊,畫(huà)一塊。而要考慮整個(gè)的色調和色彩關(guān)系,從整體中去決定每一塊顏色。
水粉畫(huà)寫(xiě)生色彩不易銜接,也應該在明確色彩的大關(guān)系的基礎上,把幾個(gè)大色塊的顏色加以試調,準備好再往上畫(huà)。切忌脫離整體,看一塊,調一塊,畫(huà)一塊,接著(zhù)又調一塊改一塊。水粉畫(huà)顏色濕時(shí)深,干后淺,干濕變化明顯。
如果調色時(shí)使用粉多,或已經(jīng)畫(huà)了較厚的色層,再著(zhù)色作畫(huà),又使用的是吸水性強的紙,顏料的干濕變化就更顯著(zhù)。這使水粉畫(huà)調色不容易做出正確的估計。造成色彩銜接、覆蓋和修改上的困難,這是水粉畫(huà)的一個(gè)明顯特色和難點(diǎn)。
參考資料來(lái)源:百度百科-水粉畫(huà)
百度百科-水粉
幫你找了下,呵呵 水粉畫(huà)的性能材料及作畫(huà)工具(一) 一、水粉畫(huà)的概念 水粉畫(huà)就是用水調合粉質(zhì)顏料來(lái)作畫(huà)的一種繪畫(huà)形式。
水粉畫(huà)是以水作為媒介,這一點(diǎn),它與水彩畫(huà)是相同的。所以,水粉畫(huà)也可以畫(huà)出水彩畫(huà)一樣的酣暢淋漓的效果。
但是,它沒(méi)有水彩畫(huà)透明。它和油畫(huà)也有相同點(diǎn),就是它也有一定的覆蓋能力。
而與油畫(huà)不同的是,油畫(huà)是以油來(lái)作媒介,顏色的干濕幾乎沒(méi)有變化。而水粉畫(huà)則不然,由于水粉畫(huà)是以水加粉的形式來(lái)出現的,干濕變化很大。
所以,它的表現力介于油畫(huà)和水彩畫(huà)之間。水彩畫(huà)的特點(diǎn)是顏色透明,通過(guò)深色對淺色的疊加來(lái)表現對象。
而水粉畫(huà)的表現特點(diǎn)是處在不透明和半透明之間。如果在有顏色的底子上覆蓋或疊加,那么這個(gè)過(guò)程,實(shí)際上是一個(gè)加法,底層的色彩多少都會(huì )對表層的顏色產(chǎn)生影響,這也就是它較難掌握的地方。
但是,有經(jīng)驗的畫(huà)家往往就是利用它的這種特性來(lái)表達水粉色彩自身的和特有的藝術(shù)魅力。 二、水粉色彩純度與明度的局限性 水粉畫(huà)在濕的時(shí)候,它顏色的飽和度和油畫(huà)一樣很高,而干后,由于粉的作用及顏色失去光澤,飽和度大幅度降低,這就是它顏色純度的局限性。
水粉明度的提高是通過(guò)稀釋、加粉或含粉質(zhì)顏料較多的淺顏色來(lái)實(shí)現的。它的干濕變化非常之大,往往有些顏色只加少許的粉,在濕時(shí)和干時(shí),其明度就表現出或深或淺的差別。
由于水粉畫(huà)干后顏色普遍變淺,所以,運用好粉是水粉畫(huà)技術(shù)上最難解決的問(wèn)題。而含粉的色彩又恰恰是水粉畫(huà)的魅力所在,它使畫(huà)面的顏色充滿(mǎn)水粉畫(huà)特有的“粉”的品質(zhì),而出現特別豐富的中間色彩。
三、水粉畫(huà)顏料的個(gè)性差異 水粉顏料大部分顏色是比較穩定的,如土黃、土紅、赭石、桔黃、中黃、淡黃、橄欖綠、粉綠、群青、鈷藍、湖藍等等。但是,水粉顏料中的深紅、玫瑰紅、青蓮、紫羅蘭等顏色就極不穩定,容易出現翻色,不易覆蓋。
水粉顏色的透明色彩種類(lèi)較少,只有檸檬黃、玫瑰紅、青蓮等少數幾種顏色,要畫(huà)好水粉畫(huà)就必須充分掌握水粉各顏料的個(gè)性,了解它的受色能力的強弱、覆蓋能力的大小、色價(jià)的高低。這些問(wèn)題都要通過(guò)不斷實(shí)踐,做到熟能生巧。
四、作畫(huà)工具的選擇 現在市場(chǎng)流行的水粉筆不外乎三大類(lèi)——羊毫、狼毫及尼龍毛筆。羊毫的特點(diǎn)是含水量較大,醮色較多,優(yōu)點(diǎn)是一筆顏色涂出的面積較大,缺點(diǎn)是由于含水量太大,畫(huà)出的筆觸容易渾濁,不太適合于細節刻畫(huà)。
狼毫的特點(diǎn)是含水量較少,比羊毫的彈性要好,適合于局部細節的刻畫(huà)。隨著(zhù)現代化工業(yè)的進(jìn)步,市面上大量流行尼龍毛筆,在選擇尼龍毛筆的時(shí)候,要特別注意它的質(zhì)地,要軟且具有彈性,切忌筆鋒過(guò)硬。
過(guò)硬筆鋒的筆往往很難醮上顏料,在畫(huà)面上容易拖起下面的顏色,使覆蓋力大為降低。在選擇筆的形狀上,不同的種類(lèi)都選擇一些,如扁頭、尖頭、刀筆等,以備不同場(chǎng)合,不同題材的作畫(huà)之需。
顏料最好使用正宗美術(shù)用品生產(chǎn)廠(chǎng)家生產(chǎn)的錫管裝的專(zhuān)業(yè)產(chǎn)品,它膏體細膩,色彩較飽和。切勿被廉價(jià)的劣質(zhì)產(chǎn)品所迷惑。
在紙張的選擇上,應選用有紋理的優(yōu)質(zhì)水彩畫(huà)紙作畫(huà),吸水性不能太強。有些劣質(zhì)的紙張,不但吸水還吸顏色,使顏色干后發(fā)黑,用這樣的紙張作畫(huà),畫(huà)面的顏色難以明快亮麗 水粉畫(huà)的性能材料及作畫(huà)工具(二) 關(guān) 于 固 有 色 固有色,就是物體本身所呈現的固有的色彩。
對固有色的把握,主要是準確的把握物體的色相。由于固有色在一個(gè)物體中占有的面積最大,所以,對它的研究就顯得十分重要。
一般來(lái)講,物體呈現固有色最明顯的地方是受光面與背光面之間的中間部分,也就是素描調子中的灰部,我們稱(chēng)之為半調子或中間色彩。因為在這個(gè)范圍內,物體受外部條件色彩的影響較少,它的變化主要是明度變化和色相本身的變化,它的飽和度也往往最高。
范例1 A 《蘋(píng)果與梨》(單個(gè)物體練習演示) A-1 通常我在畫(huà)水果時(shí),因為檸檬黃沒(méi)有覆蓋能力,所以利用檸檬黃顏色的透明性,先用檸檬黃薄涂一層打底,此目的是為了把握水果顏色的純度與明度。 A-2 從物體的暗部入手,用固有色加深顏色先畫(huà)出物體的暗部,再用純度較高的顏色畫(huà)出固有色。
A-3 在亮部加上一些淺黃色,形成蘋(píng)果的調子關(guān)系。 A-4 畫(huà)出投影,提高蘋(píng)果亮部的明度。
注意亮部要偏冷。 A-5 畫(huà)出梨子的暗部與半調子。
A-6 用筆鋒掃暗部反光。在梨的亮部加上少許檸檬黃和白色,使亮部冷一些。
用尖頭筆畫(huà)出梨和蘋(píng)果把。 A-7 加強梨的暗部。
在蘋(píng)果的亮部再做進(jìn)一步塑造,使蘋(píng)果的亮部色彩更豐富一些。 A-8 完成以后的蘋(píng)果和梨。
水粉畫(huà)的著(zhù)色方法 水粉畫(huà)顏色有較強覆蓋能力,但也不能毫無(wú)顧及地隨便亂涂,它有自己一定的著(zhù)色方法和步驟。從著(zhù)色順序方面有如下幾種: 1、從整體到局部 水粉畫(huà)是色彩畫(huà)的一種,它同水彩、油畫(huà)一樣,都是從畫(huà)大色塊入手。
整體著(zhù)眼和從大體入手是我們的作畫(huà)原則,大色塊和大片色,對畫(huà)面色調起決定性作用,應首先畫(huà)準組成畫(huà)面的主要色塊的色彩關(guān)系,然后再進(jìn)行局部的塑造和細節刻劃。 2、從深重色到明亮色 明亮色多是厚涂,一遍遍薄涂亮不起來(lái)。
先畫(huà)深重色,容易被明亮色覆蓋;相反,一般是先畫(huà)面積較大的深重色(包括暗部和明部和重色。
水粉畫(huà)的起源很早,這可以從使用水溶性質(zhì)顏料作畫(huà)的中外古代壁畫(huà)中得到見(jiàn)證.如我國北魏時(shí)期的敦煌石窟壁畫(huà),元朝的永樂(lè )宮壁畫(huà),傳統的工筆重彩畫(huà),以及古代院體畫(huà)與民間繪畫(huà)等都是用水粉色,古羅馬地下墓室中壁畫(huà)也大都使用膠或蛋清與顏料粉調和制成的膠粉畫(huà),實(shí)際上都是早期的具有水粉藝術(shù)特點(diǎn)的繪畫(huà),后來(lái)意大利文藝復興時(shí)期美術(shù)大師們留下的壁畫(huà)原作,有的也是使用水粉色繪制的,由此可見(jiàn)中外水粉畫(huà)顏料的產(chǎn)生與使用歷史悠久。
但我們不能就此認為今天的水粉畫(huà)與古代粉質(zhì)顏料繪制的壁畫(huà)是源流關(guān)系。他們在工具材料、繪畫(huà)方法和形式風(fēng)格方面與今天的水粉畫(huà)是截然不同的。
但在水粉畫(huà)的發(fā)展過(guò)程中,重視古代壁畫(huà)或傳統繪制技法的研究并從中借鑒是有益的。 水粉畫(huà)的色彩效果以鮮艷、華麗、柔潤、明亮渾厚為特點(diǎn),他那天鵝絨似的美麗畫(huà)面具有獨特的美感,適宜于表現簡(jiǎn)明概括、鮮明強烈的畫(huà)面效果,因此藝術(shù)建們多選用他繪制各種裝飾風(fēng)格的繪畫(huà)。
它的應用范圍也較廣,可以繪年畫(huà)、招貼宣傳畫(huà)、圖案設計畫(huà)、建筑設計效果圖、嫵媚設計圖及用于繪景等。 靜物畫(huà) 靜物畫(huà)的內容一般都是沒(méi)有生命的物體,如各種不同形狀、質(zhì)地和色彩的啟明、瓜果、花卉、文具、樂(lè )器、玩具、勞動(dòng)工具、服飾衣帽、禽鳥(niǎo)模型、水產(chǎn)品、炊具、食品、工藝品、化妝品和各種生活用品及商品,都可以構成靜物的題材。
(一)構圖 首先要選定寫(xiě)生的角度和適當的視點(diǎn)。這個(gè)選定的角度和試點(diǎn),應該能使觀(guān)察到的對象主體突出、主次分明、布局穩定、光線(xiàn)集中,色彩豐富統一。
其次,要確定桌線(xiàn)在畫(huà)面的位置。桌線(xiàn)就是桌面背景的交接線(xiàn)。
此線(xiàn)在畫(huà)面上或高或低,與視平線(xiàn)高低是統一的。 第三,應該考慮你所畫(huà)的空間大小。
描繪的空間大,物體就要小,物體畫(huà)的越大,畫(huà)面體現的空間越小。 第四,畫(huà)幅大小與畫(huà)幅比例。
任何一幅創(chuàng )作,在題材預購圖示,就得考慮畫(huà)幅的大小長(cháng)寬比例。 第五,在落幅時(shí)應先把描繪的所有景物概括成一個(gè)很簡(jiǎn)明的幾何形狀,這個(gè)形狀是將這組物體最靠邊的突出點(diǎn)聯(lián)系起來(lái)而形成的,能看到這個(gè)形狀,就說(shuō)明知道從整體去看對象的方法了。
第六,落幅構圖時(shí),不一定絕對服從對象的狀況,可作與主體無(wú)關(guān)的精簡(jiǎn),使構圖更加完美。 (二)色彩 色彩的理論包括色光原理、色彩調配規律和使用規律等,實(shí)踐經(jīng)驗是通過(guò)反復探索總結出的。
色光原理 物體都有一種接受、分解、反射各種不同光波的性質(zhì),物體受光后,經(jīng)過(guò)分解,吸收了部分光波,放射出部分光波,即我們視覺(jué)上感覺(jué)到的色彩。 色彩的四要素 即色相(各種色彩在視覺(jué)上產(chǎn)生的不同感覺(jué),表達出來(lái)就是色彩的名稱(chēng)),冷暖(也稱(chēng)色性,所有繪畫(huà)顏料的色相,可以根據人們的直覺(jué)和心理反映分為暖色和冷色,純度(飽和度)和明度(明暗深淺,色彩的素描因素)。
風(fēng)景畫(huà) 風(fēng)景畫(huà)可以有創(chuàng )作和習作之分。創(chuàng )作是表現大自然,抒發(fā)人的思想感情的一種美術(shù)體裁。
一幅好的風(fēng)景畫(huà)并不只局限于簡(jiǎn)單的模仿對象,而是以客觀(guān)自然為依據,通過(guò)美術(shù)家獨特的感受,創(chuàng )造性的再現自然的美,反映作者的理想、愿望和感情,它具有深刻的意義和特有的情調。而習作只是一個(gè)循序漸進(jìn)的練習過(guò)程。
風(fēng)景描寫(xiě)的對象是一個(gè)復雜龐大的空間實(shí)體,初學(xué)者要選取一個(gè)理想的描繪題材,組成一個(gè)完美的構圖往往會(huì )感到很困難,這就需要培養自己對自然風(fēng)光的觀(guān)察力和感受力。實(shí)際上,一些很平常的景色在自然季節,氣候、光線(xiàn)、時(shí)間等變化的情況下,常常會(huì )出現很美的情調和意境,并可以表現得十分動(dòng)人,選擇一個(gè)描繪的景色,要具有地方特點(diǎn)和環(huán)境特點(diǎn),如園林、水鄉、漁村、森林、黃土高原等,他們在各種自然條件下的變化,他們的形象、色彩、環(huán)境能給人以精巧、修理、雄渾、壯闊、沉寂、優(yōu)雅、古樸、濃艷等等不同的感受。
水 水的特性:海洋、湖泊、江河、池塘……,在風(fēng)景中是經(jīng)常出現的,它的特點(diǎn)有流動(dòng)、透明、平面、深遠,等等。水色:水的固有色,一般清澈的水總帶冷色調,如渾濁的黃色水質(zhì),固有色則偏暖,呈黃灰色,不流動(dòng)的死水、污水色誠匯率、字黑,調子深暗濃重。
天 大多數畫(huà)面都有天空,天在畫(huà)幅中產(chǎn)生舒展、深遠、空曠的效果。隨著(zhù)不同的環(huán)境、氣候和光線(xiàn)的千變萬(wàn)化,天上的運河天空色彩變化非常豐富,可以說(shuō)天色相同情況是很少的。
樹(shù) 樹(shù)是風(fēng)景畫(huà)中重要的題材,樹(shù)的品種繁多,七外形特征、結構和色彩都有區別。要畫(huà)好樹(shù),除理解各種樹(shù)的形與結構以外,還要認識他在具體的空間與時(shí)間中所產(chǎn)生的各種變化的色調。
由于樹(shù)的形體特點(diǎn)不同,使用的筆法和表現的技巧也是多種多樣。 建筑物 建筑物是建筑設計師的精神產(chǎn)物,是一種藝術(shù)品,代表著(zhù)一個(gè)國家、民族的文化,是許多風(fēng)景畫(huà)家的描繪題材。
不同的建筑物,由于它的形體結構和形式,具有各種不同的審美價(jià)值。中國的古建筑的特點(diǎn)是向平面發(fā)展(如故宮),對稱(chēng)穩定而莊重。
遠山 風(fēng)景中的遠山就在天與地的交接處,遠山在風(fēng)景中雖然不會(huì )是主體物,但他常常可以體現空間,襯托前景,堅強主題,豐富色彩,同時(shí)也顯示自己的形象、色彩、線(xiàn)條的美感,以增添畫(huà)幅的感染力。 風(fēng)景寫(xiě)生中的人物 風(fēng)景。
水粉是水粉顏料的簡(jiǎn)稱(chēng),在我國有多種稱(chēng)呼如廣告色、宣傳色等。屬于水彩的一種,即不透明水彩顏料。由于廉價(jià),易學(xué)易用,常用于初學(xué)者學(xué)習色彩畫(huà)的入門(mén)畫(huà)材,其用法模擬油畫(huà)技法 。
常見(jiàn)水粉顏料顏色種類(lèi) 紅棕色系:深紅、大紅、朱紅、玫瑰紅、紫紅、肉色、橙紅、土紅、棕紅、赭石、熟褐
黃色系:橘黃、土黃、深黃、中黃、淡黃、檸檬黃
綠色系:墨綠、深綠、橄欖綠、中綠、粉綠、淡綠、黃綠、翠綠、草綠、淺草綠、深草綠
藍紫色系:普藍、群青、天藍、湖藍、鈷藍、鮮藍、酞青藍、紫羅蘭、青蓮
高級灰(八大灰):藍蓮、芽黃灰、淺蟹灰、豆沙紅、灰豆綠、月灰、米駝、淡青灰
灰度:煤黑、鈦白、培恩灰
特殊顏色:熒光桃紅、熒光橙、熒光黃、熒光綠、金、銀、紫銅
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