幼兒基礎音樂(lè )理論知識點(diǎn)(幼兒教師在基礎的音樂(lè )理論方面需要掌握哪些內容)
1.幼兒教師在基礎的音樂(lè )理論方面需要掌握哪些內容
幼兒教師的音樂(lè )理論素質(zhì)水平直接影響著(zhù)幼兒園的音樂(lè )教學(xué)水平，這是對幼兒進(jìn)行音樂(lè )素質(zhì)教育的基礎。
由于幼兒教師的來(lái)源和接受專(zhuān)業(yè)教育的層次不同，她們的音樂(lè )理論水平也是不平衡的。我們強調對幼兒教師進(jìn)行音樂(lè )理論素質(zhì)培養，而不是讓幼兒教師達到音樂(lè )家的水平。
幼兒教師只要能夠掌握一定的音樂(lè )理論知識，并能夠運用這些理論研究幼兒園的音樂(lè )教育就可以了。“音樂(lè )教師應該具有較高的音樂(lè )理論素養，”這是許多幼兒教育專(zhuān)家的共識。
所以，幼兒教師應該加強音樂(lè )理論的學(xué)習，不斷提高自己的音樂(lè )理論水準，并在學(xué)習音樂(lè )理論的過(guò)程中還應該學(xué)習一些教育科學(xué)的理論，使音樂(lè )教育能夠在教育科學(xué)理論的指導下，產(chǎn)生最佳的教育效果。
2.幼兒園音樂(lè )教案及運用的心理學(xué)知識點(diǎn)
音樂(lè )游戲是一種以發(fā)展幼兒音樂(lè )能力，并且通過(guò)游戲的方式促進(jìn)幼兒身心全面發(fā)展的教學(xué)活動(dòng)，是幼兒園音樂(lè )教育中不可缺少的形式和內容。
教師在游戲中教，幼兒在游戲中學(xué)，教學(xué)過(guò)程中貫穿生動(dòng)、活潑、童趣的氣氛，大大提高幼兒學(xué)習興趣。 一、音樂(lè )游戲的內涵 關(guān)于游戲的定義，中外學(xué)者說(shuō)法不一，他們認為游戲是一種傾向、是一種行為、一種情景，游戲是生活的本質(zhì)，游戲是幼兒的生活與工作等等。
綜合國內外學(xué)者對游戲本質(zhì)及特征的認識，可以看出游戲具有源于內在動(dòng)機、重過(guò)程輕結果、自由選擇、主動(dòng)參與、非實(shí)際性、具有積極情感等特征。《幼兒園工作規程》中提出：“游戲是對幼兒進(jìn)行全面發(fā)展教育的重要形式”，《幼兒園教育指導綱要（試行）》中指出“幼兒園以游戲為基本活動(dòng)”，這些提法都確定了游戲在幼兒園教育中的地位。
音樂(lè )游戲是以歌唱、律動(dòng)、演奏、欣賞等手段為主要形式的音樂(lè )教學(xué)活動(dòng)，它將音樂(lè )和游戲緊密結合起來(lái)，以游戲的方式學(xué)習音樂(lè )，以音樂(lè )的內容進(jìn)行游戲，促使幼兒擁有輕松、積極的學(xué)習心態(tài)，從而達到理想的教育效果。 二、音樂(lè )游戲的發(fā)展價(jià)值 在音樂(lè )游戲中，音樂(lè )和游戲是相互促進(jìn)、相輔相成的，它將教育教學(xué)的要求以生動(dòng)有趣的形式表現出來(lái)，幫助幼兒具體、形象地感受和理解音樂(lè )，獲得一定的情緒情感體驗，使孩子們在樂(lè )此不疲的游戲和玩耍中掌握音樂(lè )知識和技能，滲透品德教育和審美教育。
它的發(fā)展價(jià)值主要體現在兩個(gè)方面： （一）促進(jìn)幼兒音樂(lè )能力的發(fā)展 音樂(lè )是音樂(lè )游戲的靈魂，貫穿音樂(lè )游戲活動(dòng)的始終。幼兒在音樂(lè )游戲中可以伴隨音樂(lè )的流動(dòng)、旋律的起伏、節奏的跳躍、音色的異同、情緒的變化與發(fā)展感受音樂(lè )的情緒情感、體裁、形式以及音樂(lè )風(fēng)格與流派，進(jìn)而在教師的幫助和指導下通過(guò)游戲的方式鍛煉自己，用手中的樂(lè )器或是身體表現和創(chuàng )造音樂(lè )。
幼兒的音樂(lè )創(chuàng )造能力是以音樂(lè )感知能力為基礎，是表現能力的升華。通過(guò)多樣化的音樂(lè )游戲可以幫助幼兒通過(guò)音樂(lè )認識自我、認識世界，進(jìn)而激發(fā)孩子的音樂(lè )潛能，幫助孩子用自己獨特的表達方式來(lái)表現音樂(lè )。
（二）促進(jìn)幼兒身心和諧發(fā)展 根據馬斯洛的需要層次理論以及現代動(dòng)機心理學(xué)關(guān)于內在動(dòng)機的研究和對兒童行為的觀(guān)察，兒童具有三個(gè)層次九種需要。驅使兒童去游戲的需要主要有身體活動(dòng)的需要、與環(huán)境保持平衡與協(xié)調的需要以及社會(huì )性交往和自我實(shí)現的需要。
游戲可以滿(mǎn)足兒童在生理、認知、社會(huì )性發(fā)展和自我實(shí)現自我肯定等方面的需要。各種需要發(fā)動(dòng)了游戲，游戲使各種需要得到滿(mǎn)足，需要的滿(mǎn)足帶來(lái)快樂(lè )，快樂(lè )作為強化物使兒童對游戲活動(dòng)本身產(chǎn)生興趣，興趣和快樂(lè )這兩種情緒體驗相互作用，相互補充，如此循環(huán)反復，游戲就成為兒童穩定的興趣，成為兒童與外界環(huán)境相互作用的基本活動(dòng)形式。
在音樂(lè )游戲中，幼兒可以通過(guò)發(fā)聲訓練鍛煉肺活量以及聲帶和嗓音的柔韌性，通過(guò)舞蹈和律動(dòng)鍛煉手腳協(xié)調能力，通過(guò)打擊樂(lè )器鍛煉手持樂(lè )器的技巧以及腦中樞神經(jīng)系統的配合能力等身體基本素質(zhì)。音樂(lè )是幫助幼兒學(xué)習語(yǔ)言不可或缺的工具，一首首歡快活潑的歌曲往往就是一首朗朗上口的兒歌，通過(guò)音樂(lè )律動(dòng)游戲學(xué)習單詞、短句，積累語(yǔ)言經(jīng)驗，現如今許多智障兒童通過(guò)音樂(lè )治療來(lái)刺激語(yǔ)言的發(fā)展，也是音樂(lè )對語(yǔ)言發(fā)展功能的體現。
在音樂(lè )游戲中，幼兒對音樂(lè )的聆聽(tīng)可以提高幼兒的專(zhuān)注力，音樂(lè )中不同形式的音樂(lè )刺激幼兒分辨不同類(lèi)型的聲音以及聲音中包含的情感，幫助幼兒培養注意力和良好的行為習慣。音樂(lè )是情感的藝術(shù)，音樂(lè )游戲讓幼兒在情感體驗中獲得美好的生活經(jīng)驗，利用音樂(lè )游戲活動(dòng)對幼兒進(jìn)行審美教育，不僅會(huì )使幼兒在音樂(lè )活動(dòng)中體驗積極快樂(lè )的情緒，在情感上產(chǎn)生共鳴，還可以培養幼兒的審美感知，提高幼兒的審美理解，從而對幼兒的道德品質(zhì)、行為習慣及審美能力產(chǎn)生積極影響。
音樂(lè )游戲還可以多途徑幫助幼兒形成獨立的音樂(lè )個(gè)性，同時(shí)在游戲的過(guò)程中對游戲規則的遵守等還有利于幼兒集體意識和合作意識的形成，提高幼兒同伴交往的能力，幫助幼兒各種社會(huì )性特征得到鍛煉和培養。 三、音樂(lè )游戲的教學(xué)指導策略 （一）選擇合適的活動(dòng)材料 選擇合適的音樂(lè )作品是開(kāi)展音樂(lè )游戲的關(guān)鍵。
選擇的作品既要富有音樂(lè )性，也要富有游戲性。音樂(lè )游戲分為歌唱類(lèi)音樂(lè )游戲、律動(dòng)類(lèi)音樂(lè )游戲、演奏類(lèi)音樂(lè )游戲和欣賞類(lèi)音樂(lè )游戲四種主要類(lèi)型。
歌唱類(lèi)的音樂(lè )游戲在選材時(shí)應該選擇歌詞內容簡(jiǎn)單有趣、易記且易被幼兒理解，節奏和旋律比較平穩，歌曲速度適宜，結構簡(jiǎn)單多重復，適合幼兒用動(dòng)作表現歌詞內容，適合自發(fā)自由編唱的。例如《我愛(ài)我的小動(dòng)物》這首歌，結構短小，節奏簡(jiǎn)單，歌詞內容通俗易懂，孩子在學(xué)唱時(shí)可以用動(dòng)作表現不同的小動(dòng)物，還可以角色扮演并變換角色，邊做動(dòng)作邊學(xué)唱歌曲。
律動(dòng)類(lèi)的音樂(lè )游戲應該選擇節奏感十分強的音樂(lè )，幼兒很容易通過(guò)身體律動(dòng)或模仿性的動(dòng)作來(lái)表現的，例如《泡泡不見(jiàn)了》這首歌，歌詞部分可以用模仿性的動(dòng)作表現，間奏部分可以用拍手拍腿等動(dòng)作表現。演奏類(lèi)的音樂(lè )游戲應該選擇節奏感強，高低、強弱、長(cháng)短、快慢對比強烈的，適合幼兒用不同樂(lè )器配器的音樂(lè )材料。
欣賞類(lèi)的音。
3.音樂(lè )基礎知識
使用許多譜號的目的是為了避免過(guò)多的加線(xiàn)，以使寫(xiě)譜和讀譜更加方便。
各種譜號可以單獨使用，也可以連接起來(lái)使用，如高、低音譜號所組成的大譜表便是。 基礎樂(lè )理--音的分組 前面已經(jīng)講過(guò)，鋼琴上五十二個(gè)白鍵循環(huán)重復地使用七個(gè)基本音級名稱(chēng)，因此，在音列中便產(chǎn)生了許多同名的音，為了區分音名相同而音高不同的各音，我們將音列分成許多個(gè)"組"。
在音列中央的的一組叫做小字一組，它的音級標記用小寫(xiě)字母并在右上方加數字1來(lái)表示，如c1d1e1等。 比小字一組高的組順次定名為：小字二組、小字三組、小字四組、小字五組。
小字二組的標記用小寫(xiě)字母并在右上方加數字2來(lái)表示，如c2d2e2等。其他各組依次類(lèi)推。
比小字一組低的組，依次定名為小組、大字組、大字一組及大字二組。 小字組各音的標記用不帶數字的小寫(xiě)字母來(lái)表示，如cde等。
大字組用不帶數字的大寫(xiě)字母來(lái)標記，如CDE等。 大字一組用大寫(xiě)字母并在右下方加數字1來(lái)標明，如C1D1E1等。
大字二組用大寫(xiě)字母并在右下方加數字2來(lái)標明，如A2B2等。 基礎樂(lè )理--十二平均律 將八度分成十二個(gè)均等的部分-半音-的音律叫做十二平均律。
十二平均律早在古代希臘時(shí)便有人提出了，但并未加以科學(xué)的計算。世界上最早根據數學(xué)來(lái)制訂十二平均律的是我國明朝大音樂(lè )家朱載（土育）（1854年）。
半音是十二平均律組織中最小的音高距離。兩音間的距離等于兩個(gè)半音的叫做全音。
八度內包括有十二個(gè)半音，也就是六個(gè)全音。 在音列的基本音級中間，除了E到F、B到C是半音外，其余相鄰兩音間的距離都是全音。
在鋼琴上，相鄰的兩個(gè)琴鍵（包括黑鍵）都構成半音，隔開(kāi)一個(gè)琴鍵的兩個(gè)音則都構成全音。 基礎樂(lè )理--音律 樂(lè )音體系中各音的絕對準確高度及其相互關(guān)系叫做音律。
音律是在長(cháng)期的音樂(lè )實(shí)踐發(fā)展中形成的，并成為確定調式音高的基礎。在歷史發(fā)展過(guò)程中，曾采用過(guò)各種各樣的方法來(lái)確定樂(lè )音體系中各音的高度，其中主要的、為大家所熟知的有"純律"、"五度相生律"和"十二平均律"三種。
目前被世界各國所廣泛采用的是"十二平均律"。但"純律"和"五度相生律"在音樂(lè )生活中仍繼續發(fā)生著(zhù)影響并具有重大的意義。
關(guān)于音級的介紹 音級是樂(lè )音體系中的各音，它有基本音級和變化兩種。前者在樂(lè )音體系中具有七個(gè)獨立的名稱(chēng)，鋼琴鍵盤(pán)上白鍵所發(fā)出的音是與基本音級相符合的。
后者是將基本音級加以升高或降低而得來(lái)的。 基本音級的名稱(chēng)，用字母體系和唱各體系兩種方式來(lái)標記： 字母體系：c、d、e、f、g、a、b 唱各體系：do、re、mi、fa、sol、la、xi 目前國內的音樂(lè )基礎知識業(yè)余考級里所指的音級是調式音級。
調式音階中的各音就叫做調式音級。每個(gè)音階中的主音也就是調式音階中的I級音。
每個(gè)調式音階的主音不同但標記永遠以主音為I級。 do、re、mi、fa、sol、la、xi、do 例：C自然大調標記： la、xi、do、re、mi、fa、sol、la a自然小調標記：i ii iii iv v vi vii i 大調音階用大寫(xiě)字母標記，小調音階用小寫(xiě)字母標記。
練習提示： 1.彈出標準音用來(lái)聽(tīng)辯主和弦和主音，把主和弦和主音聽(tīng)辯正確后即能確定你所做的題應是什么調式。 2.彈奏題目中的調式音，用第一步確定好的調試音階來(lái)判斷此調式音的音階。
樂(lè )理知識-音及音高 音是由于物體的振動(dòng)而產(chǎn)生的。在自然界中能為我們人的聽(tīng)覺(jué)所感受的音是非常多的，但并不是所有的音都可以作為音樂(lè )的材料。
在音樂(lè )中所使用的音，是人們在長(cháng)期的生產(chǎn)斗爭和階級斗爭中為了表現自己的生活和思想感情而特意挑選出來(lái)的。這些音被組成為一個(gè)固定的體系，用來(lái)表現音樂(lè )思想和塑造音樂(lè )形象。
音有高低、強弱、長(cháng)短、音色等四種性質(zhì)。 音的高低是由于物體在一定時(shí)間內折振動(dòng)次數（頻率）而決定的。
振動(dòng)次數多，音則高；振動(dòng)次數少，音則低。 音的長(cháng)短是由于音的延續時(shí)間的不同而決定的。
音的延續時(shí)間長(cháng)，音則長(cháng)；音的延續時(shí)間短，音則短。 音的強弱是由于振幅（音的振動(dòng)范圍的幅度）的大小而決定的。
振幅大，音則強；振幅小，音則弱。 音色則由于發(fā)音體的性質(zhì)、形狀及其泛音的多少等不同。
音的以上四種性質(zhì)，在音樂(lè )表現中都是非常重要的，但音的高低和長(cháng)短則具有更為重大的意義。試以《社會(huì )主義好》這首歌為例，不管你用人聲來(lái)演唱或用樂(lè )器來(lái)演奏，用小聲唱或是大聲唱，雖然音的強弱及音色都有了變化，仍然很容易辨認出這支旋律。
但是，假如將這首歌的音高或音值加以改變的話(huà)，則音樂(lè )形象就會(huì )立即受到嚴重的破壞。因此，不管創(chuàng )作也好，演奏演唱也好，對音高和音值應加以特別的注意。
由于音的振動(dòng)狀態(tài)的規則與不規則，音被分為樂(lè )音與噪音兩類(lèi)。音樂(lè )中所使用的主要是樂(lè )音，但噪音也是音樂(lè )表現中不可缺少的組成部分。
在我國民族音樂(lè )里，噪音的使用具有相當豐富的表現能力。如在戲曲音樂(lè )中，打擊樂(lè )器在其他藝術(shù)表現手段的配合下，在塑造人物形象，表現各種思想情感方面，其作用是異常明顯的，這是世界音樂(lè )文化中非常具有特色的一部分，是值得我們很好地研究和學(xué)習的。
樂(lè )理知識-音域及音區 音域有總的音域和個(gè)別的人聲或樂(lè )器的音域兩種。 總的音域是指音列的總范圍，即從它的最低音到最高。
4.音樂(lè )教育簡(jiǎn)答題學(xué)前兒童音樂(lè )教育有幾種基本內容
1、“三段式”結構：即把音樂(lè )活動(dòng)分為開(kāi)始部分、基本部分和結束部分，這種組織結構在很長(cháng)一段時(shí)間里被幼兒園音樂(lè )教育活動(dòng)所普遍采納，是一種比較傳統的音樂(lè )活動(dòng)組織結構。一般在開(kāi)始和結束部分通常是安排復習性質(zhì)的活動(dòng)內容。開(kāi)始部分最常見(jiàn)的程序是律動(dòng)進(jìn)教室-練聲-復習歌曲或韻律動(dòng)作，結束部分最常見(jiàn)的程序是復習韻律活動(dòng)、歌表演或音樂(lè )游戲。基本部分就是安排新授活動(dòng)。
2、“一桿子式”結構：既沒(méi)有明顯的三部分劃分界限，而是圍繞新內容來(lái)組織安排活動(dòng)結構。突出主題，激發(fā)兒童興趣為導入目的，遞進(jìn)式的進(jìn)入到新作品的感受和學(xué)習活動(dòng)。這種組織結構目前在幼兒園的音樂(lè )活動(dòng)中運用得較多。
5.有關(guān)于音樂(lè )樂(lè )理知識詳細講解
基本樂(lè )科教程 這個(gè)書(shū)真的很好 我就在用 是黃皮的 內容很全 本書(shū)是為高等師范院校音樂(lè )專(zhuān)業(yè)編寫(xiě)的教材，它是把基礎理論知識（樂(lè )理）和基本技能訓練（視唱練耳）結合起來(lái)講授的一門(mén)音樂(lè )基礎課程。
同時(shí)它還可作為藝術(shù)院伍業(yè)余班、教育、進(jìn)修院校、中師、幼師、文化館的教材，以及中小學(xué)音樂(lè )教師、音樂(lè )愛(ài)好者的自學(xué)參考書(shū)。 本書(shū)是《基本樂(lè )科教程》的一個(gè)分卷，在編寫(xiě)上和另兩個(gè)分卷：《練耳卷》、《視唱卷》是密切配合的。
本書(shū)內容除包括記譜方法、基本知識（音長(cháng)、音高、拍子、節奏、速度、力度、音程、大小調式、民族調式、和弦、調性變換、裝飾音、曲調、織體等）兩部分外，還在總結多年的教學(xué)經(jīng)驗上增編了一些新的章節。如為培養節奏感的“力度級”和提高音高感的“音色”（如自然色彩、藝術(shù)色彩、色度差等），。
基本樂(lè )科教程 這個(gè)書(shū)真的很好 我就在用 是黃皮的 內容很全 本書(shū)是為高等師范院校音樂(lè )專(zhuān)業(yè)編寫(xiě)的教材，它是把基礎理論知識（樂(lè )理）和基本技能訓練（視唱練耳）結合起來(lái)講授的一門(mén)音樂(lè )基礎課程。同時(shí)它還可作為藝術(shù)院伍業(yè)余班、教育、進(jìn)修院校、中師、幼師、文化館的教材，以及中小學(xué)音樂(lè )教師、音樂(lè )愛(ài)好者的自學(xué)參考書(shū)。
本書(shū)是《基本樂(lè )科教程》的一個(gè)分卷，在編寫(xiě)上和另兩個(gè)分卷：《練耳卷》、《視唱卷》是密切配合的。本書(shū)內容除包括記譜方法、基本知識（音長(cháng)、音高、拍子、節奏、速度、力度、音程、大小調式、民族調式、和弦、調性變換、裝飾音、曲調、織體等）兩部分外，還在總結多年的教學(xué)經(jīng)驗上增編了一些新的章節。
如為培養節奏感的“力度級”和提高音高感的“音色”（如自然色彩、藝術(shù)色彩、色度差等），以及為分析民族調式的“調式音動(dòng)律”等，本書(shū)強調理論聯(lián)系實(shí)際，在音樂(lè )要素原理闡述中，提供了較多的音樂(lè )作品實(shí)例，避免了單純學(xué)理論的枯燥性，提高了學(xué)習興趣，鞏固了基礎知識。這一方面是為了視唱練耳課的需要，另一方面也是為了讓學(xué)生打好理論基礎，為日后學(xué)習其它課程掃清障礙、減少困難。
媒體推薦序 《基本樂(lè )科》是把基礎理論知識（樂(lè )理）和基本技能訓練（視唱練耳）結合起來(lái)講授的一門(mén)音樂(lè )基礎課程。對每一個(gè)音樂(lè )專(zhuān)業(yè)的學(xué)生都是極其重要的。
但是有些學(xué)生，因為對于這門(mén)課程的教學(xué)目的不很明確，以為這門(mén)課程，僅僅是學(xué)習識譜、記譜而已。這是把教學(xué)手段當作教學(xué)目的的誤解。
建國后，我國一直沒(méi)有出版過(guò)集樂(lè )理、視唱、練耳為一體的適合高等師范院校音樂(lè )專(zhuān)業(yè)使用的基本樂(lè )科教材。1992年，在濟南召開(kāi)的第五屆國民音樂(lè )教育改革研討會(huì )期間成立的中國音樂(lè )家協(xié)會(huì )師范基本樂(lè )科教育分會(huì )，應廣大教師的要求，組成了教學(xué)用書(shū)編纂委員會(huì )，著(zhù)手編寫(xiě)了包括樂(lè )理、視唱、練耳（音樂(lè )聽(tīng)覺(jué)訓練）三個(gè)分卷的《基本樂(lè )科教程》. 這部教材系列，首先體現了基本樂(lè )科教學(xué)目的的新觀(guān)念：一、提高音樂(lè )素質(zhì)。
二、發(fā)展音樂(lè )記憶。三、培養創(chuàng )造意識。
這三個(gè)方面，我很贊同。一、提高音樂(lè )素質(zhì)不是單純技術(shù)訓練，應該在訓練音樂(lè )感知力的同時(shí)，培養音樂(lè )鑒賞力，使之提高理解音樂(lè )作品的能力。
這是主要的。二、發(fā)展音樂(lè )記憶力對于每一個(gè)音樂(lè )工作者來(lái)說(shuō)，都是很重要的。
沒(méi)有良好的音樂(lè )記憶力無(wú)論搞什么專(zhuān)業(yè)（奏樂(lè )、唱歌、撰文、譜曲）都是寸步難行的。傳說(shuō)中莫扎特和我國唐代歌女羅黑等有驚人的記憶力，雖然有其天賦的因素，但是和他們在學(xué)習過(guò)程中，早已在大腦里儲存了大量的音樂(lè )信息是分不開(kāi)的。
據科學(xué)家測定，人腦可以?xún)Σ?600萬(wàn)個(gè)信息。一般的人，還有百分之九十的潛力沒(méi)有發(fā)揮出來(lái)。
所以，我們在音樂(lè )基礎課中，幫助學(xué)生發(fā)展記憶力，是非常必的；多年的經(jīng)驗也表明是完全可能的。三、培養創(chuàng )造意識，首先要求學(xué)生養成獨立思考習慣.不僅課下必須堅持獨自完成作業(yè)，而且在課堂上要善于總結老師所講內容，能抓住重點(diǎn)，提出疑點(diǎn)。
本教程中，設計了視唱練習的理論分析題和要求帶有即興創(chuàng )作性質(zhì)地進(jìn)行基本技能訓練。這些辦法對培養有創(chuàng )造精神的開(kāi)拓型人才是大有好處的。
參加編寫(xiě)《基本樂(lè )科教程》的二十幾位成員，都是在第一線(xiàn)教學(xué)多年、潛心鉆研、卓有效、勇于改革、敢于創(chuàng )新的、經(jīng)驗豐富的老師。特別是主編孫從音教授，從1946年在上海中華音樂(lè )院任職起，對本門(mén)學(xué)科進(jìn)行了近五十年的教學(xué)、科研工作，積累了豐富的經(jīng)驗。
《基本樂(lè )科教程》是在繼承優(yōu)秀傳統的基礎上，發(fā)揮集體智慧，首先總結我國教學(xué)經(jīng)驗，同時(shí)參考國外新的教材和先進(jìn)教法，汲取我國民族音樂(lè )理論科研成果，并突出師范性，從實(shí)際出發(fā)，面向基礎。對在我國爭論了幾十年的唱名法，本教程明確提出以首調唱名法為主，兼學(xué)固定唱名法的建議。
這是符合我國師范院校實(shí)際的.本教程中所提出的如何掌握這兩種唱名法的具體教學(xué)方法，對初學(xué)者也是很有幫助的。 《基本樂(lè )科教程》的三個(gè)分卷，在教學(xué)上以練耳（音樂(lè )聽(tīng)覺(jué)訓練）為主線(xiàn)。
視唱和樂(lè )理的講授，要圍繞著(zhù)聽(tīng)覺(jué)訓練中的八個(gè)音樂(lè )要素，讓學(xué)生在八個(gè)反復循環(huán)的螺旋式上升中進(jìn)行學(xué)習。這種教材、教法，在國外已被充分肯定，廣泛使用。
因為它符合人腦在學(xué)習時(shí)要求的由淺入深、循序漸進(jìn)、反復鞏固、不斷提高的客觀(guān)規律。 《基。
6.幼兒教師的基本音樂(lè )素養有哪些方面
一、幼兒教師要掌握一定的音樂(lè )理論基礎知識
幼兒教師的音樂(lè )理論素質(zhì)水平直接影響著(zhù)幼兒園的音樂(lè )教學(xué)水平，這是對幼兒進(jìn)行音樂(lè )素質(zhì)教育的基礎。由于幼兒教師的來(lái)源和接受專(zhuān)業(yè)教育的層次不同，她們的音樂(lè )理論水平也是不平衡的。我們強調對幼兒教師進(jìn)行音樂(lè )理論素質(zhì)培養，而不是讓幼兒教師達到音樂(lè )家的水平。幼兒教師只要能夠掌握一定的音樂(lè )理論知識，并能夠運用這些理論研究幼兒園的音樂(lè )教育就可以了。“音樂(lè )教師應該具有較高的音樂(lè )理論素養，”這是許多幼兒教育專(zhuān)家的共識。所以，幼兒教師應該加強音樂(lè )理論的學(xué)習，不斷提高自己的音樂(lè )理論水準，并在學(xué)習音樂(lè )理論的過(guò)程中學(xué)習一些教育利學(xué)的理論，使音樂(lè )教育能夠在教育科學(xué)理論的指導下產(chǎn)生最佳的教育效果。
二、幼兒教師要掌握正確的發(fā)聲方法和技巧
三、幼兒教師要具有分辯音準節奏正誤及音質(zhì)優(yōu)劣的素質(zhì)
第三，教師應熟練地掌握咬字、吐字規律。歌曲是語(yǔ)言和曲調相結合的一種藝術(shù)形式，
四、教師應具備一定的樂(lè )器演奏能力，尤其是鍵盤(pán)樂(lè )器
五、教師應該掌握正確指揮音樂(lè )的技能技巧
綜上，作為工作在幼教崗位上的音樂(lè )教師，必須勤奮工作努力培養出具有較高音樂(lè )素質(zhì)的未來(lái)幼兒教師；而各類(lèi)幼兒園也必須對教師的音樂(lè )素質(zhì)進(jìn)行全面訓練，才能使其掌握音樂(lè )教育的藝術(shù)精髓，才能使幼兒園的音樂(lè )教育水平不斷提高。
7.音樂(lè )理論知識有哪些
我們平時(shí)聽(tīng)到的所有聲音都是由物體振動(dòng)而產(chǎn)生的，那么被我們音樂(lè )中所使用的樂(lè )音也不例外。
音有高低、強弱、長(cháng)短、音色這四種基本的性質(zhì)。換作物理上的道理來(lái)講音的高低就是由物體振動(dòng)的頻率決定的；強弱則是由物體振動(dòng)的幅度決定的；長(cháng)短則是物體振動(dòng)的時(shí)間長(cháng)短決定的；音色則是由發(fā)音體的性質(zhì)、形狀以及泛音多少決定的。
在這四種性質(zhì)中，音高和長(cháng)短在音樂(lè )的表現中有更為重大的意義。 音樂(lè )理論基礎知識二：樂(lè )音的分組及音律 我們通常所使用樂(lè )音基本上都在鋼琴的音域之內，在這里就以鋼琴為例來(lái)講一下音的分組以及音律。
大家知道我們平時(shí)使用的音有最基本的1、2、3、4、5、6、7這七個(gè)。 當然還有變化音級上的變化音。
就以鋼琴為例，鋼琴上一共有88個(gè)鍵，52個(gè)白鍵36個(gè)黑鍵（不相信可以數數，哈哈~~），52個(gè)白鍵所對應的即為我們所最常用的基本音級1234567，而36個(gè)黑鍵對應的則為變化音級，也就是我們平時(shí)所說(shuō)的升1、降3、升4、升5、降7。 問(wèn)題就在這里了。
這么多的音，而名字只有1234567這幾個(gè)，怎么來(lái)區分誰(shuí)是誰(shuí)啊。下邊我們就來(lái)說(shuō)一下音的分組。
鋼琴上的五十二個(gè)白鍵循環(huán)重復的使用著(zhù)七個(gè)基本音級的名稱(chēng)，因此出現了很多同名音，為了區分音名相同而音高不同的各個(gè)音，我們將音列分為許多個(gè)組。 在這里我要重點(diǎn)說(shuō)一下，我們平時(shí)所說(shuō)的“中音do”，實(shí)際上也就是我們所說(shuō)的中央C，在音的分組中它屬于小字一組，記為c1，從它往下的音就是小字組。
（比如低音si，也就是記做b）小字組再往下就為大字組，用大寫(xiě)的字母來(lái)表示（我們通常說(shuō)的lowC也就是記做C）依次類(lèi)推一共可以推到大字二組的A2，也就是鍵盤(pán)上的最低音。 然后我們再從中央C往上推，同樣可以推出一個(gè)小字二組，小字三組，小字四組，小字五組，最高的一個(gè)音就是小字五組的c5。
各組音的記法如下： 小字組各音都用小寫(xiě)字母表示，如果是小字n組就在小寫(xiě)字母的右上方加數字來(lái)表示。 大字組各音都用大寫(xiě)字母表示，如果是大字n組就在大寫(xiě)字母的右下方加數字來(lái)表示。
這就是音的分組，國際通用，絕對通吃，哈哈~~~但在這里還要提一下音域這個(gè)概念。 總音域也就是鋼琴的音域，從C2 c5，看得懂吧？還有就是個(gè)別的人聲或樂(lè )器也都有自己的音域。
下邊我們來(lái)講一下什么是音律。理論上是這樣的，樂(lè )音體系中各音的絕對準確高度及其相互關(guān)系叫做音律。
音律是在長(cháng)期的音樂(lè )實(shí)踐發(fā)展中形成的，并成為了確定調式音高的基礎。音律也有很多種，比如十二平均律、五度相生律、純律等等。
在這里我們只介紹最常用的十二平均律。 所謂十二平均律就是將一個(gè)八度分成十二個(gè)均等的部分——半音——的音律叫做十二平均律。
十二平均律呢在古代希臘時(shí)便有人提出了，但并未加以科學(xué)的計算，世界上最早根據數學(xué)來(lái)制定十二平均律的則是我國明朝的音樂(lè )家朱載堉（1584年喲） 在音樂(lè )中兩個(gè)音之間最小的距離便是半音，八度內包括十二個(gè)半音，在基本音級中除了3和4;7和1之間使伴音外，其余都是全音。 （兩音間的距離等于兩個(gè)半音的叫做全音，比如1-2;2-3等等） 所謂等音也就是音高相同而意義和記法不同的音。
在這里關(guān)于等音的問(wèn)題就不再多說(shuō)，但請大家記牢，在樂(lè )音中除了#5和b6只是互相有一個(gè)等音外，其他每個(gè)基本音級和變化音級都有兩個(gè)等音。 比如“升1也可以是降2，也可以是重升7”等等，在這里不再多做闡述。
音樂(lè )理論基礎知識三：節奏 節奏 音樂(lè )在時(shí)間上的組織。有自由節奏、靈活節奏、有量節奏、韻律節奏。
記譜法 標出音高和節奏的音樂(lè )記寫(xiě)法。 音樂(lè )學(xué) 系統研究音樂(lè )創(chuàng )作及其歷史的學(xué)科。
英文musicology一詞創(chuàng )用不久，有些自以為才智比評論家或研究人員略勝一籌的人，往往自詡為"音樂(lè )學(xué)家"。德文的musikalische Wissenschaft意為"音樂(lè )科學(xué)"，暗示運用科學(xué)方法研究音樂(lè )的特性和歷史，1863年由弗里德里希。
克里難能可貴德，最先采用，1885年用作期刊的名稱(chēng)（Vieteljahrschrift fur Musikwissenschaft"， 《音樂(lè )學(xué)季刊》）在《音樂(lè )學(xué)季刊》第一期中，吉多，艾德勒把音樂(lè )學(xué)分成歷史音樂(lè )學(xué)（包括古樂(lè )；曲式分類(lèi)；作曲的實(shí)踐和理論準則；樂(lè )器等內容）和系統音樂(lè )學(xué)（包括和聲、節奏、旋律的規則；音樂(lè )美學(xué)；音樂(lè )教育；音樂(lè )民族學(xué)等內容）兩部分，并列舉配合各部分的綜合性和專(zhuān)題性研究。 用科學(xué)方法解釋音樂(lè )風(fēng)格的歷史變遷，既有其優(yōu)點(diǎn)也有其明顯的局限性，因此近年來(lái)音樂(lè )學(xué)一語(yǔ)所指的是音樂(lè )史的研究，特別是手稿和早期出版物的翻譯和編訂；是關(guān)于作曲家、機構、樂(lè )器、曲式和表演方式的知識的發(fā)現和解釋。
不僅編輯出版音樂(lè )作品的現代版，還出版理論家的論著(zhù)、演唱演奏的教材、辭典和評論的現代版。 音樂(lè )學(xué)的主要目標依然是深入了解作曲家的藝術(shù)，這與演唱演奏者、和歷史學(xué)家都有關(guān)系。
旋律 一連串的樂(lè )音的有組織的進(jìn)行。旋律的性格和效果決定于其調式、節奏及其音高布局。
在在這三個(gè)因素中，過(guò)去只有調式的概念有過(guò)多少比較清楚而不相矛盾的理論。任何特定時(shí)代的旋律都是通過(guò)把某一調式體系所包含的一套樂(lè )匯加以運用處理而成，而且，除非是為了特殊的表情目的，否則旋律最后總是結束在主音上。
8.音樂(lè )樂(lè )理知識
(1)小鼓擊奏法：小鼓也稱(chēng)軍鼓，是西洋無(wú)調打擊樂(lè )器中最主要的一件樂(lè )器，是架子鼓中的一件。小鼓的演奏姿勢，也是架子鼓的演奏姿勢。在架子鼓演奏中，因腳需同時(shí)踩大鼓和踩釵，所以采用坐姿演奏。演奏時(shí)要姿勢端正，胸、肩、大臂等上身肢體自然放松。擊奏時(shí)，雙臂向上自然彎曲置于鼓面上，雙手握槌，右手拇指第二關(guān)節和食指二三關(guān)節握鼓槌柄部，拇指與食指第三關(guān)節自然并攏，中指、無(wú)名指、小指掌心彎曲，與槌柄保持一定的間隙以控制鼓槌。左手掌心向內側，拇指食指虎口處夾持鼓槌柄部，用無(wú)名指第三關(guān)節托住鼓槌底部。其它手指向掌心方向自然變曲成握球狀。 掌握了正確的持槌姿勢，還要有正確的擊奏方法。在訓練中一定切記擊奏二字，也就是說(shuō)要彈擊。鼓槌擊打在鼓面后，須立即恢復擊鼓時(shí)的預備動(dòng)作。擊鼓動(dòng)作要完成于瞬間，而且有彈性和充分的共振，要奏得明亮、集中、結實(shí)、有力度，奏出豐滿(mǎn)的音響效果。初學(xué)者練習擊奏時(shí)還應注意擊奏位置，應擊在小鼓的中心點(diǎn)三至五厘米處。此外，還有邊擊法、制音邊擊法、交替擊奏法、滾奏等等。在練習時(shí)可先單手練，然后雙手練，也可雙手交替練習。
(2)低音大鼓踏奏法：低音大鼓用右腳踏擊，在通常情況下，腳跟踩在踏板的后端，以踝關(guān)節為軸，用前腳掌踏擊踏板而帶動(dòng)鼓槌擊打鼓面。踏擊時(shí)，大腿、小腿、腳部肌肉相應放松，槌頭擊鼓面后要立即返回，形成循環(huán)的踏擊動(dòng)作。在極強擊奏時(shí)，可將腳懸起后用腳尖踏擊踏板，使右腿全部重量落在一個(gè)點(diǎn)上，從而加強踏擊的力度，得到預想的效果。
(3)踩釵踏奏法：踩釵用左腳踏擊，它的擊奏要領(lǐng)是將腳跟踩在踏板的后端，以踝關(guān)節為軸，由腳前掌踏擊踏板，當腳前掌擊下后，不需要立即返回而需控制延音，造成封閉的音響效果，這也是與右腳大鼓不同之處。
(4)嗵鼓擊奏法：嗵鼓擊奏要領(lǐng)同小鼓，在換鼓擊奏時(shí)，需用手腕帶動(dòng)小臂和大臂，自然地運動(dòng)到其它各鼓的部位，形成自然協(xié)調的動(dòng)作。五、鼓的使用和保養一些經(jīng)驗建議怎樣保持鼓的狀態(tài)現在有許多鼓手的技術(shù)都很讓人佩服，但是有的時(shí)候在現場(chǎng)卻不能得到很好的聲音。而一些普通鼓手卻能夠把鼓的音色弄的非常好聽(tīng)。無(wú)論你是個(gè)職業(yè)鼓手還是業(yè)余愛(ài)好者，我們認為你都應該學(xué)會(huì )如何把鼓的音色調節的動(dòng)聽(tīng)，至少是好聽(tīng)。也有的時(shí)候你會(huì )遇到專(zhuān)業(yè)的調鼓人員，那么你就可以向他們學(xué)習一下怎么調鼓。而你學(xué)習的開(kāi)始，就是要幫助他們工作，然后在一點(diǎn)一滴的學(xué)習。
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9.基本音樂(lè )知識
五線(xiàn)譜：用來(lái)記錄音符、休止符的五條等距離的平行橫線(xiàn)。
譜號：確定五線(xiàn)譜各線(xiàn)和間的音級名稱(chēng)和高度的符號。譜號有三種：高音譜號、低音譜號、中音譜號（由于它們由字母G、F、C變化而成，又叫G、F、C譜號）。
譜表：記有高（低、中）音譜號的譜表叫高（低、中）音譜表或G(F、C)譜表。 音符：用來(lái)表示樂(lè )音時(shí)值長(cháng)短的符號。
休止符：用來(lái)表示聲音靜止停頓的符號。 音符的組成：符頭、符干、符尾。
音 符 休 止 符 時(shí) 值 全音符 全休止 四拍 二分音符 二分休止 二拍 四分音符 四分休止 一拍 八分音符 八分休止 半拍 十六分音符 十六分休止 四分之一拍 三十二分音符 三十二分休止 八分之一拍 附點(diǎn)音符（休止符）：寫(xiě)在音符右邊的小圓點(diǎn)叫附點(diǎn)。帶附點(diǎn)的音符（休止符）叫附點(diǎn)音符（休止符）。
帶一個(gè)附點(diǎn)表示延長(cháng)（休止）該音符時(shí)值的一半。 延音線(xiàn)“” 或“”：用在音高相同的兩個(gè)或兩個(gè)以上的音符上時(shí)，表示它們要唱（奏）成一個(gè)音，它的時(shí)值等于這些音符時(shí)值的總和。
延長(cháng)號“”或“”：1、表示唱（奏）時(shí)按表現的需要自由延長(cháng)音符或休止符的時(shí)值。2、延長(cháng)號在小節一表示兩小節間有短時(shí)間的停頓。
3、延長(cháng)號在雙縱線(xiàn)上表示樂(lè )曲的結束。 升降記號：用來(lái)表示升高、降低基本音級的記號。
1、升記號“”：表示把原音升高半音。 2、降記號“”：表示把原音降低半音。
3、還原記號“”：表示把已升高或降低的音還原。 4、重升記號“”：表示把原音升高一個(gè)全音。
5、重降記號“”：表示把原音降低一個(gè)全音。 注意：升降號在本小節內對后邊同高度的音都有效，過(guò)小節線(xiàn)后，如果還有半音關(guān)系，需再寫(xiě)記號，否則即表還原，不需記“”號。
反復記號：用來(lái)表示樂(lè )曲的一部分或全部重復演奏。 1、小節內音型的重復用斜線(xiàn)“/”代替，斜線(xiàn)數相當于符尾數。
2、整小節的重復用“”或“”記號表示。 3、兩小節的重復用“”或“”記號記在兩小節之間。
4、“”表示這兩個(gè)記號中間部分要重復演奏。如果從頭反復，前邊的記號“”可省去。
5、結尾記號“ 1. ”、“ 2. ”：如果“”重復的曲調結尾不同時(shí)，第一次結尾用“ 1. ”，反復時(shí)跳過(guò)“ 1. ” 接“ 2. ”。 回頭反復記號： （D.C）：有些樂(lè )曲由三部分組成，其一、三部分完全相同，記譜時(shí)其第三部分可用回頭反復記號代替。
寫(xiě)法：把“D.C”寫(xiě)在第二部分結尾，表示唱至此從頭反復；在第一部分結束處記“Fine"或“”，表示反復結束。 （D.S.）：如果重復位置不在樂(lè )曲第一部分開(kāi)頭用“”記號表示重復位置，在第二部分末尾記“D.S.”或“”記號。
八度記號： 移高八度記號“8----|”：表示虛線(xiàn)內的音唱奏時(shí)移高八度。 移低八度記號“8----|”：表示虛線(xiàn)內的音唱奏時(shí)移低八度。
重復八度記號“8”：用數字8記在音符上（下）面，表示該音高（低）八度重復。也可用“con8----8----|”、“con8----|”來(lái)表示較長(cháng)時(shí)間的高八度或低八度重復。
斷音記號“·”、“”、“”：表示這此音斷開(kāi)唱奏。 持續音記號：1、“”：表示有此記號的音符在唱奏時(shí)保持強度并盡量保持該音的時(shí)值。
2、“”：表示有此記號的音符唱奏時(shí)稍強，各音之間稍有分離。 琶音“”：將和弦中各音由下而上順次分散彈奏，叫琶音奏法。
波音：1、順波音“”：主音開(kāi)始，很快進(jìn)入上方鄰音，又立即回到主要音。 2、逆波音“”：主音開(kāi)始，很進(jìn)入下方鄰音，又立即回到主要音。
3、復順（逆）波音“”（“”）：上（下）方鄰音連續出現兩次。 倚音：1、前倚音“”：在主要音前唱奏的一個(gè)或多個(gè)非常短的裝飾音。
2、后倚音“”：在主要音后唱奏的一個(gè)或多個(gè)非常短的裝飾音。 顫音“tr”：由主要音和它上方鄰音快速均勻交替而成。
滑音：用曲線(xiàn)或箭頭來(lái)標明“”或“”表示上滑，“”或“”表示下滑。
