在職美術(shù)教師專(zhuān)業(yè)(美術(shù)專(zhuān)業(yè)理論)
1.美術(shù)專(zhuān)業(yè)理論基礎知識
你是問(wèn)的什么美術(shù)理論，美術(shù)分很多種美術(shù)，指占據一定空間、具有可視形象以供欣賞的藝術(shù)一般指除了建筑藝術(shù)之外的造型藝術(shù)的通稱(chēng)。
“美術(shù)”這一名詞始見(jiàn)于歐洲17世紀，也有人認為正式出現于18世紀中葉。近代日本以漢字意譯，五四運動(dòng)前后傳入中國，開(kāi)始普遍應用。
也稱(chēng)“造型藝術(shù)”。按照目的可分為兩大類(lèi)，即：純美術(shù)和工藝美術(shù)兩類(lèi)。
美術(shù)理論研究：主要研究：藝術(shù)概論、三大構成、中外藝術(shù)學(xué)、大眾傳播等。美術(shù) 通常指繪畫(huà)、雕塑、工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)等在空間開(kāi)展的、表態(tài)的、訴之于人們視覺(jué)的一種藝術(shù)。
十七世紀 歐洲開(kāi)始使用這一名稱(chēng)時(shí)，泛指具有美學(xué)意義的繪畫(huà)、雕刻、文學(xué)、音樂(lè )等。我國“五四”前后開(kāi)始普遍應用這一名詞時(shí)，也具有相當于整個(gè)藝術(shù)的涵義。
例如魯迅在一九一三年解釋“美術(shù)”一詞時(shí)寫(xiě)道：“美術(shù)為詞……譯自英之愛(ài)忒。愛(ài)忒云者，原出希臘，其誼為藝。
隨后不久，我國另以“藝術(shù)”，一詞翻譯“愛(ài)忒”，“美術(shù)”一詞便成為專(zhuān)指繪畫(huà)等視覺(jué)藝術(shù)的名稱(chēng)了。 造型表現手段 造型藝術(shù)中創(chuàng )造藝術(shù)形象的手法和手段。
如繪畫(huà)借助于色彩、明暗、線(xiàn)條、解剖和透視；雕塑借助于體積和結構等。這些手法和手段，通過(guò)長(cháng)期的藝術(shù)實(shí)踐，形成了這些造型藝術(shù)各自獨具的特殊的藝術(shù)語(yǔ)言，并決定了這些藝術(shù)各不相同的表現法則，關(guān)系到塑藝術(shù)形象的成敗，以及藝術(shù)作品的感染力。
藝術(shù)家對造型表現手段的規律性的不斷探索，精益求精，是使藝術(shù)創(chuàng )作能夠表現新的生活內容和滿(mǎn)足人們不斷發(fā)展的審美愛(ài)好的必要條件。 黃金分割 亦稱(chēng)黃金律、黃金比例。
在一條線(xiàn)段上，按照最佳長(cháng)短比例，將此線(xiàn)段分割為長(cháng)段與短段，或按此最佳長(cháng)短線(xiàn)段的比例構成一個(gè)矩形的最佳的長(cháng)邊與短邊的比例，即構成黃金分割。 二度空間 繪畫(huà)術(shù)語(yǔ)。
指由長(cháng)度（左右）和高度（上下）兩個(gè)因素組成的平面空間。在繪畫(huà)中為了真實(shí)的再現物象，往往借助透視、明暗等造型手段，在二度空間的平面上造成縱深的感覺(jué)和物象的立體效果，即以二度空間造成自然對象那種三度空間的幻覺(jué)。
有些繪畫(huà)，如裝飾性繪畫(huà)、圖案畫(huà)等，不要求表現強烈的縱深效果，而是有意在二度空間中追求扁平的意味，來(lái)獲得藝術(shù)表現力。 三度空間 繪畫(huà)術(shù)語(yǔ)。
指由長(cháng)度（左右）、高度（上下）、深度（縱深）三個(gè)因素構成的立體空間。繪畫(huà)中，為真實(shí)地再現物象，必須在平面上表現出三度空間的立體和縱深效果。
質(zhì)感 繪畫(huà)、雕塑等造型藝術(shù)通過(guò)不同的表現手法，在作品中表現出各種物體所具有的特質(zhì)，如絲綢、陶瓷、玻璃器皿、肌膚、水、石等物的輕重、軟硬、糙滑等各各不同的質(zhì)的特征，給予人們以真實(shí)感和美感。 量感 借助明暗、色彩、線(xiàn)條等造型因素，表達出物體的輕重、厚薄、大小、多少等感覺(jué)。
如山石的凝重，風(fēng)煙的輕逸等。繪畫(huà)中表現實(shí)在的物體都要求傳達出對象所特有的分量和實(shí)在感。
運用量的對比關(guān)系，可產(chǎn)生多樣統一的效果。 空間感 在繪畫(huà)中，依照幾何透視和空氣透視的原理，描繪出物體之間的遠近、層次、穿插等關(guān)系，使之在平面的繪畫(huà)上傳達出有深度的立體的空間感覺(jué)。
ms211正確地運用透視知識，可以很好的表現空間感。 體積感 繪畫(huà)術(shù)語(yǔ)。
指在繪畫(huà)平面上所表現的可視物體能夠給人以一種占有三度空間的立體感覺(jué)。在繪畫(huà)上，任何可視物體都是由物體本身的結構所決定和由不同方向、角度的塊面所組成的。
因此，在繪畫(huà)上把握被畫(huà)物的結構特征和分析其體面關(guān)系，是達到體積感的必要步驟。 透視 繪畫(huà)法理論術(shù)語(yǔ)。
“透視”一詞原于拉丁文“perspclre”（看透）。最初研究透視是采取通過(guò)一塊透明的平面去看景物的方法，將所見(jiàn)景物準確描畫(huà)在這塊平面上，即成該景物的透視圖。
后遂將在平面畫(huà)幅上根據一定原理，用線(xiàn)條來(lái)顯示物體的空間位置、輪廓和投影的科學(xué)稱(chēng)為透視學(xué)。 明暗 繪畫(huà)術(shù)語(yǔ)。
指畫(huà)中物體受光、背光和反光部分的明暗度變化以及對這種變化的表現方法。物體在光線(xiàn)照 輪廓 造型藝術(shù)術(shù)語(yǔ)。
指界定表現對象形體范圍的邊緣線(xiàn)。在繪畫(huà)和雕塑中，輪廓的正確與否，被視為對作品的成敗至關(guān)重要。
構圖 造型藝術(shù)術(shù)語(yǔ)。指作品中藝術(shù)形象的結構配置方法。
它是造型藝術(shù)表達作品思想內容并獲得藝術(shù)感染力的重要手段。 色彩 繪畫(huà)的重要因素之一。
是各種物體不同程度地吸收和反射光量，作用于人的禮堂所顯現出的一種復雜現象。由于物體質(zhì)地不同，和對各種色光的吸收和反射的程度不同，使世間萬(wàn)物形成千變萬(wàn)化的色彩。
人眼可以識別的色彩種類(lèi)是，男人130萬(wàn)種，女人180萬(wàn)種。 色相 色彩可呈現出來(lái)的質(zhì)的面貌。
自然界中各各不同的色相是無(wú)限豐富的，如紫紅、銀灰、橙黃等。 色度 指顏色本身固有的明度。
如七種基本色相中，紫色色度最深暗，黃色色度最明亮。 色調 亦稱(chēng)調子。
在一定的色相和明度的光源色的照射下，物體表面籠罩在一種統一的色彩傾向和色彩氛圍之中，這種統一的氛圍就是色調。 色性 色彩的屬性，色彩的冷暖關(guān)系。
色彩基本分為暖色（也稱(chēng)熱色）和冷色（也稱(chēng)寒色）兩類(lèi)。紅、橙、黃為暖色，給人以熱烈、溫暖、外張的感覺(jué)；綠、青、藍、紫為冷色，給人以寒冷、沉靜、內縮的感覺(jué)。
同時(shí)，色。
2.美術(shù)教師編制考試內容
一、山東教師招聘考試內容
山東教師招聘考試一般會(huì )分為三種科目：教育基礎知識、公共基礎知識、學(xué)科知識。
(1)教育基礎知識包括教育學(xué)、心理學(xué)、教育心理學(xué)、教材教法、職業(yè)道德等幾部分內容；
教育基礎知識中：教育學(xué)與心理學(xué)是重點(diǎn)；
教育學(xué)命題特點(diǎn)：比重較大、突出重點(diǎn)、注重廣度、考查記憶；
心理學(xué)命題特點(diǎn)：范圍廣泛、重點(diǎn)突出、注重理解、考題靈活；
大家在備考教基時(shí)要有計劃的進(jìn)行復習，制作思維導圖分階段梳理、高整理頻考點(diǎn)+專(zhuān)項突破、多刷題多總結回顧。
(2)公共基礎知識包括法律法規、時(shí)事政治等多種類(lèi)型的知識；
公共基礎知識的復習就要求大家在平時(shí)的生活中多積累，法律法規、時(shí)事政治的內容需要準確記憶。
(3)學(xué)科知識一般是所報階段的學(xué)科的知識，比如你報考的美術(shù)，學(xué)科知識考點(diǎn)就是美術(shù)這一科目的知識。
學(xué)科知識，大家根據自己想考的科目就行重點(diǎn)復習即可。
二、山東教師招聘考試科目占比
在山東教師招聘考試中，有兩種形式：分別是省統考和各地市、縣區的單獨考試。
不管是省統考還是各地市、縣區單獨考試，大部分考試中教育基礎知識一般考查95道題左右，占據整套試卷的70%左右的分值。部分地市、縣區考試中，比如臨沂、泰安等，教育基礎知識占30%-40%左右。
綜合2019山東教師招聘考試內容，我們總結了一些考試內容的規律：教基+公基、教基+學(xué)科、公基+學(xué)科、公基+教基+學(xué)科、教基、學(xué)科等六類(lèi)形式。
考試內容占比：30%公基+70%教基；40%教基+60%學(xué)科；30%教基+70%學(xué)科；20%教基+80%學(xué)科。
從上述內容我們可以看出，近年來(lái)，山東教師招聘考試越來(lái)越看重對于專(zhuān)業(yè)知識的考察。
3.美術(shù)老師應該具備哪些知識結構
1。
樹(shù)立以學(xué)生發(fā)展為中心的教育觀(guān)念。 基礎教育課程改革首先強調轉變教育觀(guān)念，傳統的教學(xué)比較習慣于教師中心、書(shū)本中心、課堂中心組織教學(xué)，在一定程度上脫離學(xué)生的生活經(jīng)驗，忽視了學(xué)生的發(fā)展需求，如我小時(shí)候美術(shù)最常用的一種方法就是讓你一味的去臨摹。
但在如今的新課程下能行嗎？美術(shù)新課程要求教師立足于學(xué)生的生活經(jīng)驗組織教學(xué)活動(dòng)，注重學(xué)習過(guò)程與學(xué)習方法，調動(dòng)學(xué)生積極的情感體驗，使他們內在的發(fā)展需求和美術(shù)教學(xué)相吻合，實(shí)現學(xué)生身心全面健康的發(fā)展。 2。
構建超越學(xué)科的生態(tài)型知識結構。 美術(shù)教師大都具有美術(shù)專(zhuān)業(yè)知識和積累了一定的教學(xué)經(jīng)驗，對強調學(xué)科知識的常規教學(xué)勝任自如。
美術(shù)新課程卻更強調學(xué)生的綜合能力培養，強調美術(shù)課程與社會(huì )生活的聯(lián)系，強調培養人文精神和審美能力，等等這些要求促使我們美術(shù)教師要緊隨社會(huì )發(fā)展，學(xué)習與美術(shù)課程相關(guān)的其他新技術(shù)、新知識，學(xué)習促進(jìn)學(xué)生思維和人格發(fā)展的教育教學(xué)方法，形成開(kāi)放狀的生態(tài)型知識結構，真正實(shí)現教師與新課程共同成長(cháng)。 3。
掌握教師和學(xué)生共同發(fā)展的互動(dòng)教學(xué)方式。 在美術(shù)新課程中由于貫徹新的教育理念，格外關(guān)注學(xué)生的身心發(fā)展，因此帶來(lái)美術(shù)課堂豐富多彩的互動(dòng)教學(xué)。
為了讓學(xué)生學(xué)得更主動(dòng)、更積極，美術(shù)教師要根據實(shí)際不斷創(chuàng )設新的教學(xué)情境，營(yíng)造適合學(xué)生成長(cháng)的課堂氛圍，滿(mǎn)足學(xué)生發(fā)展的需求。 同時(shí)，互動(dòng)教學(xué)活動(dòng)將不斷促使教師更新自己的教學(xué)方法。
在美術(shù)新課程中，教師將是一個(gè)開(kāi)拓者和創(chuàng )造者，多樣化和選擇性的課程要求使美術(shù)教師只有在教學(xué)中不斷地完善自己，在課程改革的實(shí)踐和探索中不斷提高思想素質(zhì)和業(yè)務(wù)能力，才能為自己走進(jìn)新課程提供最基本的、最有利的保障。 與新課程同行的美術(shù)教師將擁有和展現教學(xué)的青春活力 希望能幫到你，麻煩給“好評”。
