構圖說(shuō)課稿(小學(xué)美術(shù)教案)
1.小學(xué)美術(shù)教案
湘版美術(shù)教案（第4冊） 第一課 巧妙的組合 教學(xué)目標： 讓學(xué)生在形的自由組合和換色平涂活動(dòng)中享受到成功的樂(lè )趣。
教學(xué)重點(diǎn)與難點(diǎn)： 重點(diǎn)：引導學(xué)生對三種形隨意組織的興趣和審美情趣。 難點(diǎn)：兩形重疊處區分色彩。
教學(xué)準備：顏料 畫(huà)紙 剪刀等。 教學(xué)過(guò)程： 學(xué)生活動(dòng)：30分鐘。
一、教師演示，導入新課。 1、教師演示： （1）先畫(huà)一種形狀，說(shuō)一說(shuō)是什么形狀。
（2）再畫(huà)另一種形，產(chǎn)生部分重疊。 （3）最后畫(huà)第三種形，又有部分重疊。
2、先只有外形線(xiàn)條，再演示有色彩的：兩形重疊的部分色彩要有區別。 3、出示課題：“三種形的組合”。
二、啟發(fā)、歸納作業(yè)方法。 師生一起討論作業(yè)步驟： 1、可三種形交替畫(huà)出再著(zhù)色： 第一次畫(huà)一種形 第二次再畫(huà)一種形 第三次再畫(huà)一種形 注意：第一次畫(huà)形，指導學(xué)生畫(huà)在畫(huà)面的較中間的位置，宜大一些，作為畫(huà)面的主體物，然后再向外圍添加其它的形。
2、平涂顏色：要求形內涂滿(mǎn)，色彩均勻，重疊部分要換顏色。 三、學(xué)生作業(yè)，教師行間指導。
四、簡(jiǎn)評作業(yè)，展示部分較好作業(yè)，鼓勵同學(xué)們的再創(chuàng )造情緒。 第二課 加一加 變一變 教學(xué)目標： 1、使學(xué)生感受大自然的節奏美和韻律美，培養視 覺(jué)感受力和平面表現能力。
2、學(xué)習運用大小、疏密的變化來(lái)組合畫(huà)面的方法。 教學(xué)重點(diǎn)與難點(diǎn)： 重點(diǎn)：運用簡(jiǎn)單的相似形排列組合成具有一定形式 美的畫(huà)面。
難點(diǎn)：形的位置安排恰當，組合自然，畫(huà)面美觀(guān)。 教學(xué)準備：教學(xué)用的圖畫(huà) 和卡片、節奏感強的樂(lè )曲等。
教學(xué)步驟： 學(xué)生活動(dòng)：30分鐘。 一、組織教學(xué)。
二、教師釋題。 教師演示：一個(gè)基本形，逐漸增多類(lèi)似的形狀，形成一個(gè)畫(huà)面后，要學(xué)生談?wù)効吹揭粋€(gè)形和多個(gè)形的畫(huà)面時(shí)的不同感覺(jué)。
將一個(gè)單位的形狀從相似形組合畫(huà)面的背景中分離出來(lái)，讓學(xué)生邊觀(guān)察體會(huì )邊談感受。 單獨的一個(gè)形給人單調孤立的感覺(jué)，多個(gè)相似的形反復排列，就構成了美觀(guān)豐富的群體圖案，畫(huà)面因此產(chǎn)生強烈的節奏感，就像由許多音符組成了一首動(dòng)人的曲子一樣。
（播放音樂(lè )） 讓學(xué)生眼觀(guān)畫(huà)面，耳聽(tīng)音樂(lè )，利用文學(xué)上的“通感”來(lái)初步感受相似形組合的形式美。 三、基本形分析。
1、列舉基本形的來(lái)源：瓜果蔬菜、花草樹(shù)木、飛禽走獸、器皿用具、其它隨意形。 2、畫(huà)時(shí)要抓住物體的特征進(jìn)行概括，把它畫(huà)成簡(jiǎn)練美觀(guān)的形象，教師以某物體為例，作繪畫(huà)示范，不要原原本本地照搬實(shí)物形象。
四、相似形的組合方法。 在畫(huà)紙上向不同方向反復畫(huà)出相似的形狀，畫(huà)滿(mǎn)紙面，一般不重疊，或只在有規律的部分重疊。
相似形可以作平行排列，如教材左頁(yè)左圖，由多株相似的樹(shù)形平行排列成樹(shù)林群體圖。也可改變方向和角度排列，如教材左頁(yè)的群鵝圖，相似形的大小不一，錯落有致。
五、著(zhù)色。 1、本課屬重復造型范圍，因此不宜用多種顏色，以免產(chǎn)生雜亂的效果。
可用2—3種顏色，顏色的選擇應有強烈的主觀(guān)性，只要好看，不一定遵循實(shí)際顏色。 2、底色和形的對比要鮮明。
六、學(xué)生練習，教師指導。 1、作業(yè)要求： （1）相似形簡(jiǎn)練、美觀(guān)，排列錯落有致。
（2）底色與形明暗對比強烈。 七、作業(yè)展評，課堂小結。
1、巡視指導作業(yè)時(shí)有意識地收集幾幅具有明顯的優(yōu)點(diǎn)或缺點(diǎn)的作業(yè)，然后引導組織學(xué)生采用自評、互評、師評等方式評價(jià)作業(yè)，鞏固所學(xué)知識，提高審美能力。 2、課堂小結，布置下次美術(shù)課需準備的學(xué)具。
第三課 猴子上樹(shù) 教學(xué)目標： 1、運用剪、撕、拼貼、組合等方法，集體合作進(jìn)行一次有趣的“植樹(shù)造林”活動(dòng)。 2、培養學(xué)生的動(dòng)手能力和創(chuàng )新意識，培養集體合作精神，增強學(xué)生保護環(huán)境的意識。
教學(xué)重點(diǎn)與難點(diǎn)： 重點(diǎn)：使學(xué)生運用剪、撕方法制作樹(shù)。 難點(diǎn)：樹(shù)木造型美觀(guān)，組合有變化。
教學(xué)準備：剪刀 卡紙 膠水 顏料等。 教學(xué)過(guò)程： 學(xué)生活動(dòng)：30分鐘。
一、導入。 1、讓學(xué)生回想周?chē)蝗祟?lèi)破壞了的自然環(huán)境，增強學(xué)生保護、綠化環(huán)境意識。
2、提問(wèn)： （1）從剛剛的討論中你明白了什么？ （2）要改善環(huán)境，你有什么辦法呢？（植樹(shù)） 3、揭示課題：猴子上樹(shù) 4、提問(wèn)： 同學(xué)們知道每年的植樹(shù)節是哪一天嗎？（3月12日） 今天我們也來(lái)進(jìn)行一次有趣的“植樹(shù)造林”活動(dòng)，來(lái)表達自己保護環(huán)境的愿望。 二、剪、撕樹(shù)形。
1、回顧舊知。 首先我們要撕、剪出一棵棵的樹(shù)干能組合成林。
（出示舊知課目）以前我們畫(huà)過(guò)各種姿態(tài)的樹(shù)，對樹(shù)干和樹(shù)葉有所了解，還用掛歷紙撕過(guò)風(fēng)景畫(huà)，剪貼過(guò)村莊。現在我們要用學(xué)過(guò)的撕、剪方法來(lái)剪出各種形狀的樹(shù)干，撕出美麗的樹(shù)葉。
2、出示一張掛歷紙。提問(wèn)： 誰(shuí)來(lái)說(shuō)一說(shuō)，這張掛歷紙哪些地方適合剪樹(shù)干，哪些地方適合撕樹(shù)葉？（指名回答） 教師小結，強調撕、剪樹(shù)干、樹(shù)葉時(shí)要選擇適當的顏色。
可兩個(gè)同學(xué)合作，一個(gè)剪樹(shù)干，一個(gè)撕樹(shù)葉。 。
3、學(xué)生動(dòng)手撕、剪，教師個(gè)別輔導。 三、組拼、粘貼成“樹(shù)林”。
1、拼擺樹(shù)木。 （1）出示“樹(shù)干”、“樹(shù)葉”示范拼擺成一棵樹(shù)。
（2）提問(wèn)： 還可以怎樣拼擺？（學(xué)生變換組拼方式） （3）教師演示展示相同的“樹(shù)干”、“樹(shù)葉”，不同的拼擺方式。 （4）學(xué)生上臺用不同的樹(shù)干、樹(shù)葉進(jìn)行拼擺。
（兩個(gè)同學(xué)上臺拼擺） （5）小結：不同的材料，也有不同的拼擺方式。 2、樹(shù)林的組。
2.黑白裝飾畫(huà)教案
黑 白 裝 飾 畫(huà)
教學(xué)目的：
1、通過(guò)本課對繪畫(huà)中的黑白的教學(xué)，學(xué)習整體觀(guān)察方法，并指導學(xué)生感受概括黑白節奏的美感。
2、學(xué)習黑白畫(huà)的基礎知識和處理黑白關(guān)系的基本方法。
3、提高學(xué)生的概括表現能力。
教學(xué)重點(diǎn)： 學(xué)習黑白畫(huà)的知識，并感受概廓、節奏美感。
教學(xué)難點(diǎn)： 黑白畫(huà)的練習。
教學(xué)準備：教具：教材 范畫(huà) 示范用具
學(xué)具：國畫(huà)用具
教學(xué)課時(shí)：1課時(shí)
教學(xué)過(guò)程：
一、組織教學(xué)：按課堂常規坐好，穩定情趣，查學(xué)具。
二、復習、導入 ：生動(dòng)、形象、有趣的激發(fā) 學(xué)生產(chǎn)生求知的極大興趣。
1、欣賞作業(yè) 。
2、欣賞作品。
3、簡(jiǎn)介黑白畫(huà)。
三、新課：（突出美術(shù)特色，體現創(chuàng )新精神及個(gè)人風(fēng)格，滲透德育，體現教法）
1、分析黑白畫(huà)的特點(diǎn)：
黑白畫(huà)表現的內容？
看黑白畫(huà)的感受？
繪畫(huà)中的黑白個(gè)表現了什么？
小結：感覺(jué)黑白鮮明、概括、簡(jiǎn)潔、黑白相間給人一種裝飾性的節奏美感。繪畫(huà)中的“白”一般表現“光”、“亮”的色調，還可以表現白色、淺色的物象。“白”在畫(huà)面中能起到醒目、明亮、襯托對比黑色物象的作用。是黑色更沉重。繪畫(huà)中的“黑”一般表現黑色和沉重的物象，還可以表下暗部或陰影。“黑”色的使用使畫(huà)面沉重、穩健、有力，與“白”構成了強烈的對比形式感。
2、分析黑白色調的運用。
設問(wèn)：在繪畫(huà)中怎樣確定和使用黑、白色？
小結：黑白畫(huà)表現過(guò)程中，要有省略、比較和夸張，使畫(huà)面產(chǎn)生概括、簡(jiǎn)潔的效果。
3、結構。分析黑白畫(huà)的關(guān)系的處理：
設問(wèn)：面對五顏六色的寫(xiě)生物象，怎樣處理成黑白關(guān)系？
小結：形象上要簡(jiǎn)潔，色彩要有比較、夸張。
4、分析作業(yè) 步驟：
(1) 構圖。（完成）
(2)畫(huà)結構。（完成）
(3)表現黑白關(guān)系。
背景：社取消變化，使背景成黑色。
主體物黑白關(guān)系處理妥當。
繪畫(huà)中，黑與白處理比較帶有主觀(guān)性，來(lái)、之于作者主觀(guān)對客觀(guān)物象的感受。
四、學(xué)生作業(yè) ，教師輔導。
表現黑白關(guān)系。
背景：社取消變化，使背景成黑色。
主體物黑白關(guān)系處理妥當。
小 結：概括出本節課知識的要點(diǎn)，作業(yè) 講評。
欣賞學(xué)生作品，看看哪位同學(xué)處理的好黑白關(guān)系。
3.小班美術(shù)教案《天空》
活動(dòng)目標：
1、在了解天空的有關(guān)知識的基礎上，發(fā)揮想象，按意愿畫(huà)出天空的形象。
2、大膽想象，大膽構圖、著(zhù)色，提高幼兒的表現能力。
重點(diǎn)難點(diǎn)：
重點(diǎn)：發(fā)揮想象，大膽構圖、著(zhù)色。
難點(diǎn)：按意愿畫(huà)出天空的形象。
活動(dòng)準備：
1、有關(guān)天空、宇宙的一些圖片等、幼兒美術(shù)用書(shū)。
2、事先與家人觀(guān)察過(guò)天空的變化。
活動(dòng)過(guò)程：
1、集體討論引出課題。
----天空是什么樣子的？
----宇宙是什么樣的？
2、教師引導幼兒構圖。
----總結幼兒的討論結果，并引導幼兒考慮：把天空畫(huà)下來(lái)該怎么畫(huà)？畫(huà)些什么？
----根據幼兒的回答教師簡(jiǎn)單引導幼兒如何構圖。
----天空是個(gè)大房子，里面有很多東西，請小朋友把它畫(huà)下來(lái)。
3、放輕音樂(lè )，請幼兒閉上眼睛想象畫(huà)面。
4、幼兒練習。
----鼓勵幼兒大膽想象構圖、著(zhù)色。
4、展出幼兒作品，相互欣賞。
在討論中幫助幼兒疏理已有經(jīng)驗。
引導幼兒構圖、為幼兒自由作畫(huà)作準備。
重點(diǎn)指導一些缺乏作畫(huà)技巧的幼兒。通過(guò)欣賞、交流讓幼兒感受分享的快樂(lè )和成功的喜悅。
4.構圖與色彩心理,色彩搭配知識
關(guān)于色彩—— 色彩有七種標準色： 紅 橙 黃 綠 青 藍 紫 這七種色中，又有細分： （1） 三原色： 紅 黃 藍 在所有色彩中，這三種色彩最重，即色彩純度最大。
（2） 間色： 橙（紅加黃） 綠（黃加青） 紫（青加紅） 可以發(fā)現，上述六色的排列中，原色總是間隔著(zhù)一個(gè)間色，因此，只需將標準色背熟，對于原色及間色我們就可以分清了。 事實(shí)上，還有一些顏色沒(méi)有包括在以上色彩中。
金、銀、灰、黑、白是五種中性色。（所謂中性色就是沒(méi)有色彩傾向） 一般來(lái)說(shuō)，除非染上一定的感性色彩，我們的背景都采用灰、黑、白這三種顏色，因為金銀太耀眼了，而灰、黑、白由于是中性色，比 較容易與其它顏色搭配。
一般的顏色的明度者不同，因此產(chǎn)生的距離感也不同。按明度順序排列： 1黃、2 橙、3紅、4綠、5青、6紫。
我們可以發(fā)現，按照16、25、34的順序，就可以得到對比色 。善于運用對比色，對我們的設計是很有好處的。
如：萬(wàn)綠叢中一點(diǎn)紅。就是一個(gè)典型 的例子。
在黑色背景上，黃最近。而在白色背景上，則紫最近。
因此，距離感只是相對而言 ，與我們的背景的對比。在設計中，有明度、純度和冷暖的對比，而色彩的冷暖是設計 問(wèn)題的主要攻堅項目。
這時(shí)我們需要《康定斯基定律》，其主要內容： 將色彩分成角度：紅90度，橙60度，黃80度，藍190度，紫120度。 其中 鈍角：鈍拙、柔弱、冷色銳角：敏銳、強烈、暖色這樣就可以比較清楚的掌握了。
我們來(lái)看看怎樣調和色彩。調和色彩的基本法則是：頁(yè)面各部分色彩一定要構成適當的色彩關(guān)系。
組成統一的色調，表達某種情緒。這才會(huì )有自己的風(fēng)格。
怎樣才能做到這一點(diǎn)呢？ （1） 確立主調統率頁(yè)面的色彩關(guān)系。當頁(yè)面上有幾個(gè)色塊時(shí)，必須以其中一塊顏色為 主，而且其面積，明度，位置大于其它色塊。
（2） 不但要善于運用原色，而且還要善于運用金、銀、黑、白和灰這些中性色進(jìn)行緩 解，中和，以烘托出主題。 （3） 增加共同點(diǎn)，會(huì )使設計更趨向協(xié)調。
（4） 拉開(kāi)距離，目的是為了主次分開(kāi)，不要堆成一堆，別人看了都覺(jué)得討厭。 可有方 法：或者從平面拉開(kāi)，或者從純度和明度削弱。
① 兩色一深一淺。 ② 同時(shí)變化原有明度 ③ 純度對比，使一色鮮艷而一色朦朧 ④ 同時(shí)變化原有純度 再來(lái)說(shuō)說(shuō)色彩均衡問(wèn)題：要打動(dòng)別人的視知覺(jué)，色彩要均衡。
一般： （1） 比較全局 （2） 不同的物體也不同。如：你可以看出頁(yè)面上是塊鐵之類(lèi)的東西的話(huà)，那么，潛意 識里比看到頁(yè)面上的一顆小草就會(huì )覺(jué)得不同份量了。
這是我們生活上的體驗。 （3） 色彩不能偏于一方，否則就會(huì )失重。
如頁(yè)面中心有大色，則四周一定要有一些小 色，左邊有一定的物體一定的明度，右邊就不能完全灰暗或空白，也要有適量的明色。 （4） 若說(shuō)到均衡，則純度或明度較差的大色塊與面積小的鮮明色塊也均衡 要表達出我們主頁(yè)的風(fēng)格，這就需要理解色調的概念。
色調，即我們頁(yè)面的主色彩 。我們所要表達的性格或心情，都會(huì )在頁(yè)面上表示出來(lái)。
如憂(yōu)郁用冷色，熱情開(kāi)心用暖 色等。而如要表達出我們所觀(guān)察的色調，要用夸張、提煉、強調、概括等方法。
為了突 出重點(diǎn)，加強對比，表達氣氛，是有必要進(jìn)行夸張和調整的。以下是具體的方法 ： （1） 單色調是指只用一種顏色，只在明度和純度上作調整，間用中性色. 這種方法， 有一種強烈的個(gè)人傾向。
如采用單色調，易形成一種風(fēng)格。我們要注意的是中性色必須 做到非常有層次，明度系數也要拉開(kāi)，才可以達到我們想要的效果。
（2） 調和調：鄰近色的配合。這種方法是采用標準色的隊列中鄰近的色彩作配合。
但 易單調，必須注意明度和純度，而且注意在畫(huà)面的局部采用少量小塊的對比色以達到協(xié) 調的效果。 （3） 對比調：易造成不和諧。
必須加中性色加以調和. 注意色塊大小、位置，才能均 衡我們的布局。注意：在調和色彩中要注意間用中性色. 必須明白的是：近的純由遠的 灰襯托明的純由暗的灰襯托明的純由暗的灰襯托主體的純由賓體的灰襯托. 圖案構圖的穩、勻、奇 1 穩——安定、比例 安定（此處著(zhù)重于心理、視覺(jué)印象的安定） 圖案在構圖上一般有對稱(chēng)、平衡。
對稱(chēng)比較莊重、嚴肅。平衡比較生動(dòng)、活潑。
比例 比例帶有一定的數學(xué)性，較典型的有黃金分割（0.618/1），據說(shuō)芭蕾演員踮腳表演就是 為了使自己身體比例呈黃金分割。還有平方根、立方根等矩形，給人一種非常優(yōu)美和諧 的視覺(jué)效果。
但不要被這些比例所束縛，很多是靠自己的感覺(jué)去應用。 2 勻——疏密、空間 疏——密、黑——白（并非純粹的黑白色彩，指濃淡）、虛——實(shí)之間是對比關(guān)系，靈 活合理地進(jìn)行疏密、黑白布局，從而表現出一定的虛實(shí)，形成不同的美感和藝術(shù)效果。
空間 實(shí)際上是由構圖中安排的實(shí)體形象、空白形象，兩者相結合構成的。空間的構圖處 理，是隨著(zhù)形象軌跡及視覺(jué)軌跡形成內在的空間層次。
例如：網(wǎng)站“異空間”中，有一 畫(huà)面：太空背景，幾個(gè)動(dòng)感的人物都是一樣的大小，我就建議：進(jìn)行個(gè)別人物縮小或擴 大，可以形成一種距離感和空間感，避免了原有的單板。 3 奇——標新、立異 很簡(jiǎn)單，看你是否是一個(gè)“叛逆者”……… 構圖—— 說(shuō)到構圖，就是指形體在空間中的占有情況。
所有物體都包含在空。
5.構圖時(shí)需要把握哪些要求
均衡與對稱(chēng)是構圖的基礎，與以上所闡述的橫構圖與豎構圖各要點(diǎn)而言，具有更大的靈活性和穩定性，是畫(huà)面美感形成的必要保證。
盡管均衡與對稱(chēng)屬于兩個(gè)不同的概念，但兩者具有內在的同一性，即穩定性。這種感覺(jué)是人類(lèi)在長(cháng)期的社會(huì )生活中形成的一種視覺(jué)習慣和審美觀(guān)念。
因此，在考生的作品中，凡符合這種審美觀(guān)念的造型藝術(shù)，便會(huì )產(chǎn)生美感，違背這個(gè)原則的，看起來(lái)就會(huì )讓人感覺(jué)不舒服。值得一提的是，均衡與對稱(chēng)在作品內不等于平均的概念，它是一種合邏輯的相對比例關(guān)系，泛指物體與物體之間、物體與襯布之間一種合理分布。
平均雖然是穩定的，但缺少變化，在繪畫(huà)作品中沒(méi)有變化就沒(méi)有美感，所以構圖最忌諱的就是平均分配畫(huà)面。
