鉛筆畫(huà)技法(鉛筆素描畫(huà)入門(mén)基礎)
1.鉛筆素描畫(huà)入門(mén)基礎
素描是光與影和造型與立體的藝術(shù)，是繪畫(huà)的基礎。
如何畫(huà)好素描： 一. 畫(huà)素描之前要充分做好各種線(xiàn)條的練習。練習直線(xiàn)（長(cháng)橫線(xiàn)、長(cháng)豎線(xiàn)下同），平涂（一條線(xiàn)挨一條線(xiàn)，成塊），弧線(xiàn)（半月牙形狀，成組），回環(huán)線(xiàn)練習（一筆連續，成組），還要做線(xiàn)條的由淺入深、由深到淺的成組練習。
二. 素描的簡(jiǎn)單步驟 畫(huà)前要觀(guān)察研究物體的基本形狀，看它的受光方向，結構造型，形成的立體效果，然后用直線(xiàn)勾出它的大體輪廓，再依照光源，確定物體的受光（淡面）、側光（灰面）、遮光（深面）、三大部分。在深面與灰面上先鋪上一片均勻的線(xiàn)條，使受光面暫時(shí)空出，這樣就是用大塊大面來(lái)表現物體，然后將各個(gè)塊面中細部，也同樣依照受光、側光、遮光分成小塊、小面來(lái)處理。
深面里要留出反光部分，淡面里要空出高光部分，使它具備五調。還要注意小塊、小面的明暗，使它們服從大面的統一調子，而大面又必須服從于整體。
最后在這些面與面之間加上銜接的層次，使它自然、圓潤起來(lái)，直到表現出質(zhì)感為止。 素描畫(huà)好后要對描繪的物體進(jìn)行統籌和完善加工。
三.簡(jiǎn)單的繪畫(huà)透視常識1.凡大小相等的物體愈遠，其形愈小，以至于最后消失于一點(diǎn)，這點(diǎn)稱(chēng)為消失點(diǎn)。2.凡距離相等的景物愈遠，它們之間的距離愈應當縮短。
3.凡與畫(huà)者的眼睛同高而平行的一條線(xiàn)叫視平線(xiàn)。4.凡比畫(huà)者的眼睛低的東西，都在視平線(xiàn)的下面，看見(jiàn)它的上面。
5.凡比畫(huà)者的眼睛高的東西，都在視平線(xiàn)的上面，看見(jiàn)它的下面。6.站在寬廣的平地上向前看，遠方天地的交界線(xiàn)，稱(chēng)為地平線(xiàn)。
平視時(shí)地平線(xiàn)和視平線(xiàn)重合，地平線(xiàn)就是視平線(xiàn)；俯視時(shí)，地平線(xiàn)在視平線(xiàn)的上方。地平線(xiàn)是處理透視圖形的重要依據。
7.凡位置在畫(huà)者右方的景物，看見(jiàn)它的左側8.凡位置在畫(huà)者左方的景物，看見(jiàn)它的右側。9.凡在視平線(xiàn)以上的景物，愈遠在畫(huà)紙上的位置愈低。
10.凡在視平線(xiàn)以下的景物，愈遠在畫(huà)紙上的位置愈高。有了以上這些繪畫(huà)透視知識如果掌握并且運用到繪畫(huà)中就不會(huì )在畫(huà)中犯常識性的錯誤，而且構圖會(huì )合理，符合視覺(jué)欣賞的美感。
四. 鉛筆的選折 H表示硬，B表示軟。6H最硬，6B最軟。
畫(huà)素描一般有3支鉛筆基本就夠了。用HB鉛筆打輪廓，用2B鉛筆勾正稿，用4B鉛筆襯陰影。
在實(shí)際作畫(huà)中，只要對鉛筆性能有了了解，使用的力度能夠把握，也不必拘泥于此，可靈活掌握。五. 素描的基礎就是多畫(huà)鉛筆寫(xiě)生。
可先從石膏幾何模型開(kāi)始。接著(zhù)如瓷器、玻璃茶具，杯與碟、碟與雞蛋，、石膏頭像模型，文具書(shū)本、各樣質(zhì)感的物件、室內場(chǎng)景等，一切皆可入畫(huà)。
由單一到組合，從簡(jiǎn)單到復雜。慢慢可以嘗試人物素描臨摹和寫(xiě)生。
要通過(guò)學(xué)寫(xiě)毛筆字書(shū)法和白描（即用毛筆表現的作品），掌握用筆的功力。六. 要在畫(huà)的時(shí)候進(jìn)入忘我的境界，不能急于求成。
哪怕一天只畫(huà)一幅畫(huà)，只要全身心地投入到繪畫(huà)的狀態(tài)就會(huì )收到意想不到的效果。要經(jīng)常臨摹名家的素描作品，多看《繪畫(huà)透視知識》、《怎樣畫(huà)素描》等一類(lèi)書(shū)籍，只有刻苦、不斷地潛心專(zhuān)研繪畫(huà)技巧，才能成功。
2.素描最基本入門(mén)知識和技巧有哪些
素描是所有畫(huà)畫(huà)基礎的基本功，練好素描就要把素描的基本功打好（所有的學(xué)習都是要基本功打好）步驟如下：
1. 花1~2個(gè)星期練好石膏幾何體，在這期間主要是要把握筆動(dòng)作練好和練好熟練的排線(xiàn)和拉線(xiàn)技能，好看的線(xiàn)條能使人“賞心悅目”！還要初步掌握透視技巧。
2. 接下來(lái)就是學(xué)習靜物素描。這個(gè)環(huán)節很重要，也很難掌握，主要是構圖，透視，和空間感。掌握物體的顏色也很重要，不同的物體顏色有不同的深淺。要把畫(huà)面畫(huà)得有空間感就要掌握畫(huà)面的虛實(shí)感，擺在前面的物體應當畫(huà)得清晰，后面的物體應當畫(huà)虛。在構圖方面一定要合理一般講究“三角構圖法”比較合理。這一階段需要大量練習。
3. 再就是石膏分面像階段。這一階段主要是對畫(huà)石膏像打基礎。重點(diǎn)：分清塊面。
4. 畫(huà)石膏像這個(gè)階段最重要的就是基本功，所以在前面這些階段不能馬虎要扎扎實(shí)實(shí)的苦練！先從大的幾何形狀開(kāi)始構型，用分面像的方法來(lái)畫(huà)各個(gè)部位，注意要在畫(huà)的同時(shí)不停的用筆或用眼來(lái)看型夠得準不準，以某個(gè)不位來(lái)與其他地方對比（拉平行線(xiàn)）。在不同的角度透視也要加強，比如俯視和仰視尤其重要。五官畫(huà)得要有質(zhì)感，細致。這個(gè)接段是為畫(huà)真人頭像打基礎。
5. 素描的最終階段可以說(shuō)是畫(huà)真人頭像了（近年來(lái)高考聯(lián)考一般都考這）。首先要是要練習五官，主要是臨摹學(xué)習別人的用筆.和結構。畫(huà)五官可以先把它看作是幾何體然后慢慢細分，主要了解人體面部五官結構，牢記五官結構名稱(chēng)，以便今后運用。還要記住面部的三停五眼和比例。例如，耳朵的位置。
注意：結構。扎實(shí)的基本功就是體現在結構上，這是要經(jīng)過(guò)長(cháng)時(shí)間的畫(huà)畫(huà)，在畫(huà)畫(huà)時(shí)要記住所畫(huà)的結構下次就不回忘。畫(huà)任何東西時(shí)都要畫(huà)出5個(gè)調子，分別為：暗面、亮面、灰面、高光、反光、還有亮面與暗面的分界線(xiàn)——明暗交界線(xiàn)。這是畫(huà)任何東西都要表現出來(lái)的。
3.素描入門(mén)知識
摘來(lái)的個(gè)人經(jīng)驗，全身半身多畫(huà)速寫(xiě)，掌握好比例和控制線(xiàn)條的手感，再畫(huà)速寫(xiě)那樣事半功倍，頭像從簡(jiǎn)單的石膏像畫(huà)起，不要想一步登天。然后五官單獨練習，頭像的重點(diǎn)就是刻畫(huà)五官，如果不了解五官的結構將無(wú)從下手，和靜物一樣頭像要有明暗交界線(xiàn)，有虛有實(shí)，有夸張有簡(jiǎn)化的東西，目的都是為了突出你想表現的東西，一張畫(huà)你要表現什么，就像一篇文章你要表達什么一樣，先要清楚，畫(huà)出來(lái)的東西才有靈魂，有看點(diǎn)，這是繪畫(huà)和照片的區別，虛實(shí)，不同的人有不同的風(fēng)格，你可以找個(gè)覺(jué)得適合你的風(fēng)格去模仿去嘗試，放手去發(fā)揮，祝你早日畫(huà)出你自己的風(fēng)格。
詳細說(shuō)
五官
就不用說(shuō)了，單獨練習 眼 鼻 口 耳
明暗
注意明暗交界線(xiàn)永遠是最暗的，暗部線(xiàn)條感不要臺明顯，可以涂抹，注意有反光才“透氣”，灰面線(xiàn)條可以精細些，會(huì )面的線(xiàn)條可以表現出紋理感
透視
了解頭就是個(gè)圓蛋蛋就行了，還有近大遠小
比例
理想比例人是7頭身，蹲三坐五立七（頭身）
頭部 三庭五眼，發(fā)際線(xiàn)到眉弓 眉弓到鼻底 鼻底到下巴一樣距離 臉寬是五只眼睛
這些書(shū)上都有，
訣竅就是……
多練習，多感受，多看，呵呵~祝你成功
4.素描的基礎知識
素描基礎知識介紹 下面有十個(gè)方面來(lái)介紹下素描的基礎知識： 一.何謂素描： 二.素描的地位： 三.素描的技法和種類(lèi)： 四.素描工具： 五.素描題材： 六.素描線(xiàn)條的演變： 七.東方的素描： 八. 藝術(shù)家對素描的態(tài)度： 九.常用的素描用語(yǔ)： 十.認識素描中的明暗 一.何謂素描： 1.素描（ DRAWING ）、速寫(xiě)（ SKETCH ）、素描（ DESSEIN ）。
2.由木炭，鉛筆，鋼筆等，以線(xiàn)條來(lái)畫(huà)出物象明暗的單色畫(huà)，稱(chēng)做素描。 素描是一切繪畫(huà)的基礎，這是研究的過(guò)程中所必須經(jīng)過(guò)的一個(gè)階段。
（藝術(shù)家雜志，論素描--蕭如松） 3.素描通常意味著(zhù)可於平面留下痕跡的方法，如蠟筆，炭筆，鋼筆，畫(huà)筆 ，墨水，及紙張，其他還包括在濕濡的陶土，沾了墨水的布條，金屬， 石器，容器或布的表面所造成的磨損。 （藝術(shù)視覺(jué)百科全書(shū)） 4.輪廓和線(xiàn)條是素描的一般稱(chēng)謂。
素描具備了自然律動(dòng)感，觀(guān)者從欣賞過(guò) 程中可感受這一點(diǎn)。不同的筆觸營(yíng)造出不同的線(xiàn)條及橫切關(guān)系，并包括 節奏，主動(dòng)與被動(dòng)的周?chē)h(huán)境，平面，體積，色調，及質(zhì)感。
5.素描是一種正式的藝術(shù)創(chuàng )作，以單色線(xiàn)條來(lái)表現直觀(guān)世界中的事物，亦 可以表達思想、概念、態(tài)度、感情、幻想、象徵甚至抽象形式。它不像 繪畫(huà)那樣重視總體和彩色，而是著(zhù)重結構和形式。
（大不列顛百科全書(shū)） 6.在西洋美術(shù)辭典（雄獅圖書(shū)公司出版）這本書(shū)中，與素描相關(guān)的解釋?zhuān)?有速寫(xiě)一項，文中認為作品或作品部份的粗略草圖，是藝術(shù)家針對光影 、構圖和全幅之規模等要點(diǎn)所作的研究和探討；它是全幅畫(huà)的初步構圖 或其中之一。一幅出自風(fēng)景畫(huà)家的速寫(xiě)素描通常是一幅小而快的記錄， 用來(lái)表現風(fēng)景的光線(xiàn)效果，同時(shí)也是為了將來(lái)重新作畫(huà)時(shí)的構想作準備。
二.素描的地位： 1.素描為一門(mén)獨立的藝術(shù)，具有獨立的地位和價(jià)值。 2.素描是其他藝術(shù)的必然基礎，尤其是水彩，油畫(huà)，版畫(huà)，雕刻（浮雕）， 另外對平面設計，也是畫(huà)草圖的必要基礎。
素描雖然被視為是兩度空間 的藝術(shù)，不需要顏色及第三度空間，卻也同時(shí)暗示這兩者。 3.素描是畫(huà)家工作的最后成果，也可以作為復制或摹寫(xiě)的基礎，但以它的 性質(zhì)而言，它是獨特的。
雖然各種藝術(shù)不一定都要先繪出素描稿，但素 描卻是一切觀(guān)賞藝術(shù)的基礎。在作畫(huà)時(shí)往往預先勾出輪廓作為草稿，然 后用色彩渲染，當藝術(shù)作品完成時(shí)，素描稿常被掩沒(méi)或銷(xiāo)毀。
因此，素 描只是一種技術(shù)準備。到14世紀末，素描不再僅是附屬品，而成為一門(mén) 獨立的藝術(shù)。
它有著(zhù)廣泛的表現范疇：能表現體積、空間、深度、實(shí)質(zhì) 和動(dòng)作。文藝復興以后，素描已不僅只有實(shí)用地位，而是成為能代表人 類(lèi)創(chuàng )作能力的藝術(shù)品。
三.素描的技法和種類(lèi)： 1.線(xiàn)和線(xiàn)條技法，素描的要素是線(xiàn)，但是線(xiàn)在實(shí)質(zhì)上卻是不存在的，它只 代表物體、顏色和平面的邊界，用來(lái)作為物體的幻覺(jué)表現。直到近代， 線(xiàn)才被人們認為是形式的自發(fā)要素，并且獨立於被描繪的物體之外。
2.素描是用線(xiàn)條來(lái)組成物體的形象，并且描繪於平面之上，藉由線(xiàn)條形式 引起觀(guān)者的聯(lián)想。例如兩條線(xiàn)相交所構成的角形，可以被認為是某平面 的邊界；另外加上第三條線(xiàn)可以在畫(huà)面上造成立體感。
弧形的線(xiàn)條可以象徵拱頂，交會(huì )聚集的線(xiàn)條可表現深度。人們可以從線(xiàn)條的變化當中，得到可以領(lǐng)會(huì )的形象。
因此透過(guò)線(xiàn)條的手段，單純的輪廓勾勒可以發(fā)展 成精致的素描。 2009-10-11 16:48 回復 南陽(yáng)梅溪畫(huà)室 6位粉絲 2樓 3.在素描中可以用線(xiàn)條區分立體與平面，至於色彩明暗是為了加強和厘清 整體與部分的關(guān)系。
我們可以運用線(xiàn)條的開(kāi)始，消失和中斷來(lái)畫(huà)出邊界 ，并且形成平面，也可使色彩至邊界而上。線(xiàn)條的粗細能表現物體的變化，甚至光和影也可用線(xiàn)條的筆觸變化表現出來(lái)。
4.素描的線(xiàn)條技法還需要平面技法的輔助。平面技法在使用炭粉筆時(shí)，在明暗對照上可用擦筆法。
而更重要的是使用毛筆畫(huà)法，因為毛筆能發(fā)揮 筆觸的寬度和筆調的強度并且能增加空間感和立體感。素描也可用多色 畫(huà)筆作為基本材料，用來(lái)加強素描效果以及素描的藝術(shù)性。
四.素描工具： 1.素描的工具種類(lèi)很多，如石筆、炭筆、鐵筆、粉筆、毛筆、鉛筆和鋼筆等；也有用鉆子和金鋼石作畫(huà)的。工具的不同關(guān)系著(zhù)素描的性質(zhì)和構圖，工具也能影響畫(huà)家的情緒和技巧。
2.工具的選用取決於畫(huà)家所想要達到的藝術(shù)效果。一般認為，乾筆適宜作清晰的線(xiàn)條，水筆宜於表現平面；精美的筆觸可用毛筆揮灑，而廣闊的 田野則可用鉛筆或粉筆去勾勒。
炭筆是兩者都可兼用的。 3.以作品尺寸而言，大幅素描作品適宜用木炭來(lái)畫(huà)，對於輪廓、照應等可經(jīng)長(cháng)久的時(shí)間細細研究、分析。
至於鉛筆適合較小尺寸，很少大張的鉛 筆畫(huà)，而鋼筆畫(huà)則更小了，往往在插畫(huà)上用得較多。 五.素描題材： 1.素描原是為繪畫(huà)、雕刻等藝術(shù)服務(wù)的，后因其流暢、充實(shí)和美觀(guān)，發(fā)展 成為獨立的藝術(shù)。
其題材可以取自任何事物，不受拘束，一般以肖像和 風(fēng)景為主，而西方的素描常是人物和靜物，到了19世紀又出現以日常 生活為題材的素描。其他還有想像和抽象素描、藝術(shù)性建筑素描等。
2.至於20世紀的素描似乎是反映不安、動(dòng)蕩和科學(xué)進(jìn)步的。其中一些以表現線(xiàn)條豪放為特色。
還有一些畫(huà)家試圖把生活納入幾何圖形中 （立體 派）。 3。
5.素描基本知識
1、什么是素描（ DRAWING ） 由木炭，鉛筆，鋼筆等，以線(xiàn)條來(lái)畫(huà)出物象明暗的單色畫(huà)，稱(chēng)做素描。
單色水彩和單色油畫(huà)也可以算作素描；中國傳統的白描和水墨畫(huà)也可以稱(chēng)之為素描。通常講的素描多元化指鉛筆畫(huà)和炭筆畫(huà)。
素描是一切繪畫(huà)的基礎，這是研究繪畫(huà)藝術(shù)所必須經(jīng)過(guò)的一個(gè)階段。素描通常采用可于平面留下痕跡的方法：如蠟筆，炭筆，鋼筆，畫(huà)筆，墨水，及紙張等，其它還包括在濕濡的陶土，沾了墨水的布條，金屬，石器，容器或布的表面所造成的磨損。
輪廓和線(xiàn)條是素描的一般稱(chēng)謂。素描具備了自然律動(dòng)感。
不同的筆觸營(yíng)造出不同的線(xiàn)條及橫切關(guān)系和節奏、主動(dòng)與被動(dòng)的周?chē)h(huán)境、平面、體積、色調、及質(zhì)感。 素描是一種正式的藝術(shù)創(chuàng )作，以單色線(xiàn)條來(lái)表現直觀(guān)世界中的事物，亦可以表達思想、概念、態(tài)度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。
它不像帶色彩的繪畫(huà)那樣重視總體和彩色，而是著(zhù)重結構和形式。 2、素描的地位 素描為一門(mén)獨立的藝術(shù)，具有獨立的地位和價(jià)值。
素描是其它藝術(shù)的必然基礎，尤其是水彩，油畫(huà)，版畫(huà)，雕刻（浮雕），另外對平面設計，也是畫(huà)草圖的必要基礎。素描雖然被視為是兩度空間的藝術(shù)，不需要顏色及第三度空間，卻也同時(shí)暗示這兩者。
素描是畫(huà)家工作的最后成果，也可以作為復制或摹寫(xiě)的基礎，但以它的性質(zhì)而言，它是獨特的。雖然各種藝術(shù)不一定都要先繪出素描稿，但素描卻是一切觀(guān)賞藝術(shù)的基礎。
在作畫(huà)時(shí)往往預先勾出輪廓作為草稿，然后用色彩渲染，當藝術(shù)作品完成時(shí)，素描稿常被掩沒(méi)或銷(xiāo)毀。因此，素描只是一種技術(shù)準備。
到14世紀末，素描不再僅是附屬品，而成為一門(mén)獨立的藝術(shù)。它有著(zhù)廣泛的表現范疇：能表現體積、空間、深度、實(shí)質(zhì)和動(dòng)作。
文藝復興以后，素描已不僅只有實(shí)用地位，而是成為能代表人類(lèi)創(chuàng )作能力的藝術(shù)品。 3、素描的工具 素描的工具種類(lèi)很多，如石筆、炭筆、鐵筆、粉筆、毛筆、鉛筆和鋼筆等；也有用鉆子和金鋼石作畫(huà)的。
工具的不同關(guān)系著(zhù)素描的性質(zhì)和構圖，工具也能影響畫(huà)家的情緒和技巧。 工具的選用取決于畫(huà)家所想要達到的藝術(shù)效果。
一般認為，干筆適宜作清晰的線(xiàn)條，水筆宜于表現平面；精美的筆觸可用毛筆揮灑，而廣闊的田野則可用鉛筆或粉筆去勾勒。炭筆是兩者都可兼用的。
以作品尺寸而言，大幅素描作品適宜用木炭來(lái)畫(huà)，對于輪廓、照應等可經(jīng)長(cháng)久的時(shí)間細細研究、分析。至于鉛筆適合較小尺寸，很少大張的鉛筆畫(huà)，而鋼筆畫(huà)則更小了，往往在插畫(huà)上用得較多。
素描的單色表達使工具變得十分隨意，而且常常可以綜合使用幾種工具造成多種畫(huà)面效果，所以是一個(gè)極廣闊的天地。 （1）鉛筆 鉛筆是最簡(jiǎn)單而方便的工具，初學(xué)者素描常從鉛筆開(kāi)始，主要原因是鉛筆在用線(xiàn)造型中可以十分精確而肯定，能較隨意地修改，又能較為深入細致地刻劃細部，有得于嚴謹的形體要求和深入反復地研究。
同時(shí)鉛筆的種類(lèi)較多，有硬有軟，有深有淺，比較俱全，可以畫(huà)出較多的調子，鉛筆的色澤又便于表現調子中的許多銀灰色層次，對于石膏等基礎訓練作業(yè)效果較好，初學(xué)者比較容易把 握，因此，較適合于基礎訓練開(kāi)始時(shí)應用。 現有的國產(chǎn)鉛筆分兩種類(lèi)型，以HB為中界線(xiàn)，向軟性與深色變化是B至6B，為了更適應繪畫(huà)需要又有了7B-8B，我們稱(chēng)為繪畫(huà)鉛筆。
HB向硬性發(fā)展有H至6H，大多數用于精密的設計等專(zhuān)業(yè)使用。由于種類(lèi)較多，因此，鉛筆能很好地表現出層次豐富的明暗調子。
（2）炭筆： 炭筆以不脆不硬為度，炭條以燒透、松軟筆黑色為佳，炭精棒以軟而無(wú)砂稱(chēng)上品。 （3）鋼筆： 包括一切自來(lái)水型硬質(zhì)筆尖的筆。
使用日常書(shū)寫(xiě)的鋼筆繪畫(huà)也可以，一般都作一點(diǎn)加工，將鋼筆尖用小鉗子往里彎30度左右，令其正寫(xiě)纖細流利，反寫(xiě)粗細控制自如。 （4）紙： 潔白、厚凈、有紙紋的紙。
鉛筆畫(huà)紙不宜紙紋太粗，炭筆畫(huà)紙表面不能太光滑，而鋼筆畫(huà)紙紙卻要較光滑的紙面，還要有一定的吸水性。 （5）畫(huà)板： 以光滑無(wú)縫的夾板為最好。
如果站著(zhù)面畫(huà)，還要備一個(gè)畫(huà)架。 （6）橡皮： 以平、軟的方形橡皮為好。
（7）削筆刀、圖釘、擦布等工具備用。 4、素描的分類(lèi) 分類(lèi)方式多種多樣： （1） 素描是造型藝術(shù)的一種，屬于繪畫(huà)的范疇，泛指單色繪畫(huà)。
（2） 素描從目的和功能上說(shuō)；一般可分為創(chuàng )作素描和習作素描兩大類(lèi)。 （3） 寫(xiě)生素描在表現內容上分為靜物、動(dòng)物、風(fēng)景、人像及人體素描等。
（4） 素描從使用工具上分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆或兩種工具穿插使用的素描等等 （5） 素描從作畫(huà)時(shí)間概念上說(shuō)，素描可分為長(cháng)期素描、速寫(xiě)、默寫(xiě)等。 （6） 素描從繪畫(huà)傳統的角度說(shuō)，素描又可分為中國寫(xiě)意傳統的素描（一般稱(chēng)之為"白描"）和西方寫(xiě)實(shí)傳統的素描兩種。
6.素描入門(mén)知識點(diǎn)
1、什么是素描（ DRAWING ） 由木炭，鉛筆，鋼筆等，以線(xiàn)條來(lái)畫(huà)出物象明暗的單色畫(huà)，稱(chēng)做素描。
單色水彩和單色油畫(huà)也可以算作素描；中國傳統的白描和水墨畫(huà)也可以稱(chēng)之為素描。通常講的素描多元化指鉛筆畫(huà)和炭筆畫(huà)。
素描是一切繪畫(huà)的基礎，這是研究繪畫(huà)藝術(shù)所必須經(jīng)過(guò)的一個(gè)階段。素描通常采用可于平面留下痕跡的方法：如蠟筆，炭筆，鋼筆，畫(huà)筆，墨水，及紙張等，其它還包括在濕濡的陶土，沾了墨水的布條，金屬，石器，容器或布的表面所造成的磨損。
輪廓和線(xiàn)條是素描的一般稱(chēng)謂。素描具備了自然律動(dòng)感。
不同的筆觸營(yíng)造出不同的線(xiàn)條及橫切關(guān)系和節奏、主動(dòng)與被動(dòng)的周?chē)h(huán)境、平面、體積、色調、及質(zhì)感。 素描是一種正式的藝術(shù)創(chuàng )作，以單色線(xiàn)條來(lái)表現直觀(guān)世界中的事物，亦可以表達思想、概念、態(tài)度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。
它不像帶色彩的繪畫(huà)那樣重視總體和彩色，而是著(zhù)重結構和形式。2、素描的地位素描為一門(mén)獨立的藝術(shù)，具有獨立的地位和價(jià)值。
素描是其它藝術(shù)的必然基礎，尤其是水彩，油畫(huà)，版畫(huà)，雕刻（浮雕），另外對平面設計，也是畫(huà)草圖的必要基礎。素描雖然被視為是兩度空間的藝術(shù)，不需要顏色及第三度空間，卻也同時(shí)暗示這兩者。
素描是畫(huà)家工作的最后成果，也可以作為復制或摹寫(xiě)的基礎，但以它的性質(zhì)而言，它是獨特的。雖然各種藝術(shù)不一定都要先繪出素描稿，但素描卻是一切觀(guān)賞藝術(shù)的基礎。
在作畫(huà)時(shí)往往預先勾出輪廓作為草稿，然后用色彩渲染，當藝術(shù)作品完成時(shí)，素描稿常被掩沒(méi)或銷(xiāo)毀。因此，素描只是一種技術(shù)準備。
到14世紀末，素描不再僅是附屬品，而成為一門(mén)獨立的藝術(shù)。它有著(zhù)廣泛的表現范疇：能表現體積、空間、深度、實(shí)質(zhì)和動(dòng)作。
文藝復興以后，素描已不僅只有實(shí)用地位，而是成為能代表人類(lèi)創(chuàng )作能力的藝術(shù)品。3、素描的工具 素描的工具種類(lèi)很多，如石筆、炭筆、鐵筆、粉筆、毛筆、鉛筆和鋼筆等；也有用鉆子和金鋼石作畫(huà)的。
工具的不同關(guān)系著(zhù)素描的性質(zhì)和構圖，工具也能影響畫(huà)家的情緒和技巧。工具的選用取決于畫(huà)家所想要達到的藝術(shù)效果。
一般認為，干筆適宜作清晰的線(xiàn)條，水筆宜于表現平面；精美的筆觸可用毛筆揮灑，而廣闊的田野則可用鉛筆或粉筆去勾勒。炭筆是兩者都可兼用的。
以作品尺寸而言，大幅素描作品適宜用木炭來(lái)畫(huà)，對于輪廓、照應等可經(jīng)長(cháng)久的時(shí)間細細研究、分析。至于鉛筆適合較小尺寸，很少大張的鉛筆畫(huà)，而鋼筆畫(huà)則更小了，往往在插畫(huà)上用得較多。
素描的單色表達使工具變得十分隨意，而且常常可以綜合使用幾種工具造成多種畫(huà)面效果，所以是一個(gè)極廣闊的天地。（1）鉛筆鉛筆是最簡(jiǎn)單而方便的工具，初學(xué)者素描常從鉛筆開(kāi)始，主要原因是鉛筆在用線(xiàn)造型中可以十分精確而肯定，能較隨意地修改，又能較為深入細致地刻劃細部，有得于嚴謹的形體要求和深入反復地研究。
同時(shí)鉛筆的種類(lèi)較多，有硬有軟，有深有淺，比較俱全，可以畫(huà)出較多的調子，鉛筆的色澤又便于表現調子中的許多銀灰色層次，對于石膏等基礎訓練作業(yè)效果較好，初學(xué)者比較容易把 握，因此，較適合于基礎訓練開(kāi)始時(shí)應用。現有的國產(chǎn)鉛筆分兩種類(lèi)型，以HB為中界線(xiàn)，向軟性與深色變化是B至6B，為了更適應繪畫(huà)需要又有了7B-8B，我們稱(chēng)為繪畫(huà)鉛筆。
HB向硬性發(fā)展有H至6H，大多數用于精密的設計等專(zhuān)業(yè)使用。由于種類(lèi)較多，因此，鉛筆能很好地表現出層次豐富的明暗調子。
（2）炭筆： 炭筆以不脆不硬為度，炭條以燒透、松軟筆黑色為佳，炭精棒以軟而無(wú)砂稱(chēng)上品。（3）鋼筆： 包括一切自來(lái)水型硬質(zhì)筆尖的筆。
使用日常書(shū)寫(xiě)的鋼筆繪畫(huà)也可以，一般都作一點(diǎn)加工，將鋼筆尖用小鉗子往里彎30度左右，令其正寫(xiě)纖細流利，反寫(xiě)粗細控制自如。（4）紙：潔白、厚凈、有紙紋的紙。
鉛筆畫(huà)紙不宜紙紋太粗，炭筆畫(huà)紙表面不能太光滑，而鋼筆畫(huà)紙紙卻要較光滑的紙面，還要有一定的吸水性。（5）畫(huà)板： 以光滑無(wú)縫的夾板為最好。
如果站著(zhù)面畫(huà)，還要備一個(gè)畫(huà)架。（6）橡皮：以平、軟的方形橡皮為好。
（7）削筆刀、圖釘、擦布等工具備用。4、素描的分類(lèi)分類(lèi)方式多種多樣： （1） 素描是造型藝術(shù)的一種，屬于繪畫(huà)的范疇，泛指單色繪畫(huà)。
（2） 素描從目的和功能上說(shuō)；一般可分為創(chuàng )作素描和習作素描兩大類(lèi)。（3） 寫(xiě)生素描在表現內容上分為靜物、動(dòng)物、風(fēng)景、人像及人體素描等。
（4） 素描從使用工具上分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆或兩種工具穿插使用的素描等等（5） 素描從作畫(huà)時(shí)間概念上說(shuō)，素描可分為長(cháng)期素描、速寫(xiě)、默寫(xiě)等。 （6） 素描從繪畫(huà)傳統的角度說(shuō)，素描又可分為中國寫(xiě)意傳統的素描（一般稱(chēng)之為"白描"）和西方寫(xiě)實(shí)傳統的素描兩種。
7.素描的基本入門(mén)知識
素描（sketch）廣義上的素描，涵指一切單色的繪畫(huà)，起源于西洋造型能力的培養。
狹義上的素描，專(zhuān)指用于學(xué)習美術(shù)技巧、探索造型規律、培養專(zhuān)業(yè)習慣的繪畫(huà)訓練過(guò)程。 美術(shù)是表現事物的一種手段。
美術(shù)的基礎是造型，藝術(shù)造型是人按照自然方式進(jìn)行的復雜勞動(dòng)，是一項需要長(cháng)期訓練才能形成的特殊技能。藝術(shù)造型不只是塑造孤立靜止的物體形態(tài)，更重要的是表現物體中各種形式的有機關(guān)系。
掌握藝術(shù)造型的方法，需要恢復人的自然思維方式和操作方式，需要研究自然物體的形式特點(diǎn)和認識它的變化規律及條件。素描是解決這些造型問(wèn)題的最佳途徑，這在藝術(shù)造型的實(shí)踐中得到了完全證明，因此，素描被稱(chēng)為“造型藝術(shù)的基礎”。
素描通常意味著(zhù)可于平面留下痕跡的方法，如蠟筆，炭筆，鋼筆，鉛筆，色粉筆，烏墨褐，墨水，及紙張，其它還包括在濕濡的陶土，沾了墨水的布條，金屬，石器，容器或布的表面所造成的磨損。素描是一切繪畫(huà)的基礎，這是研究的過(guò)程中所必須經(jīng)過(guò)的一個(gè)階段。
輪廓和線(xiàn)條是素描的一般稱(chēng)謂。素描具備了自然律動(dòng)感，觀(guān)者從欣賞過(guò)程中可感受這一點(diǎn)。
不同的筆觸營(yíng)造出不同的線(xiàn)條及橫切關(guān)系，并包括節奏，主動(dòng)與被動(dòng)的周?chē)h(huán)境，平面，體積，色調，及質(zhì)感。 素描是一種正式的藝術(shù)創(chuàng )作，可以用單色線(xiàn)條（也可以用兩種或兩種以上的顏色）或涂抹成面等方式來(lái)表現直觀(guān)世界中的事物，亦可以表達 思想、概念、態(tài)度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。
它不像繪畫(huà)那樣重視總體和彩色，而是著(zhù)重結構和形式。（大不列顛百科全書(shū)） 在西洋美術(shù)辭典（雄獅圖書(shū)公司出版）這本書(shū)中，與素描相關(guān)的解釋?zhuān)挥兴賹?xiě)一項，文中認為作品或作品部份的粗略草圖，是藝術(shù)家針對光影、構圖和全幅之規模等要點(diǎn)所作的研究和探討；它是全幅畫(huà)的初步構圖或其中之一。
一幅出自風(fēng)景畫(huà)家的速寫(xiě)素描通常是一幅小而快的記錄，用來(lái)表現風(fēng)景的光線(xiàn)效果，同時(shí)也是為了將來(lái)重新作畫(huà)時(shí)的構想作準備。 素描是一種用線(xiàn)與面的表現方式來(lái)表達的.每一個(gè)物體在光照下都有亮灰暗三部分.從最深到最亮依次是：明暗交界線(xiàn)，暗部，反光，灰部，亮部.在作畫(huà)時(shí)，亮部要盡量避免臟，暗部要盡量避免悶（即由于線(xiàn)條太多而沒(méi)有空隙與反光）。
素描是其他藝術(shù)的必然基礎，尤其是水彩，油畫(huà)，版畫(huà)，雕刻（浮雕）， 另外對平面設計，也是畫(huà)草圖的必要基礎。素描雖然被視為是兩度空間 的藝術(shù)，不需要顏色及第三度空間，卻也同時(shí)暗示這兩者。
素描的定義（摘自康和教師手冊） 法文Dessin--英文Drawing--中文稱(chēng)為「素描」。素描是描繪者在既定的面積或在平面的物質(zhì)（紙、布……）上--描繪出外在的形體在空間中的位置--并藉此訓練來(lái)掌握物體的明暗層次和基本形象。
在素描的練習過(guò)程中，素描必須著(zhù)重光線(xiàn)、物體的關(guān)系，筆觸的描繪手法，將自己眼睛所觀(guān)察到的形體，具體而微的呈現出來(lái)。所以，素描需培養自己的觀(guān)察力。
另外，素描也可以解釋為「存在」與「繪畫(huà)」之間一切的努力，亦即所謂「繪畫(huà)之描寫(xiě)力」。例如，描繪桌上的靜物，除了可以發(fā)現靜物上不同的色彩外，亦可發(fā)現放在桌上的安全感，和背景間的協(xié)調性，這些存在的形、色、線(xiàn)條、明暗，質(zhì)感，量感、存在感、空間、動(dòng)態(tài)……等等復雜的因素，互相交織，構成一個(gè)美的秩序。
繪畫(huà)就是要將那些自然的秩序，導換成美的、入畫(huà)的秩序，這也是素描的意義和目的。素描是繪畫(huà)的基礎，是最能體現人的繪畫(huà)水平的畫(huà)種。
因此，在學(xué)習中要踏踏實(shí)實(shí)，持之以衡，不可浮躁。 [1] 美術(shù)高考素描考試： 隨著(zhù)我國高等教育的發(fā)展，美術(shù)院校及專(zhuān)業(yè)招生數量越來(lái)越多，許多愛(ài)好美術(shù)的高中生報考美術(shù)院校和專(zhuān)業(yè)，而素描考試是美術(shù)專(zhuān)業(yè)考試的主 要科目，如何在高考中提高素描成績(jì)，是考生苦苦尋覓的問(wèn)題。
因此，對素描考試的研究是高中美術(shù)教師教學(xué)的重中之重。 獨角獸（素描） 歐洲藝術(shù)在19世紀末，由於后期印象派、立體主義對於藝術(shù)本質(zhì)的不同追求與探討，使實(shí)體形與色的描繪完全解放，因此，也改變了傳統的素描訓練方式。
在部分國家，如法國巴黎第一大學(xué)美術(shù)系，便以「二度空間，單色與多色的研究」來(lái)取代「素描」的課程。在這種的課程安排中，素描有著(zhù)更寬廣的空間，素材的彈性更大，學(xué)生可以任意使用各種不同的媒材來(lái)從事二次元的造形練習。
所以，除了基本的素描概念不可偏廢外，在素描媒材的訓練上，應在課程的練習中給予更多的彈性與變通，使素描的訓練不僅能配合藝術(shù)思潮，并且展現更多的活力和更廣的表現力。 如文藝復興三杰、魯本斯、倫勃朗、哥雅、安格爾、列賓、門(mén)采爾等等；而有的大畫(huà)家則流傳極少，象提香、委拉斯茲，由于他們長(cháng)于直接在畫(huà)布上起稿，所以沒(méi)有留下多少素描稿；但從僅見(jiàn)的少數作品上仍能窺見(jiàn)他們在素描方面獨到的功夫。
獨角獸（素描）素描的明暗五調子：明部，半明部，明暗交界面（最暗），投影面，反光面 素描要注重基礎 畫(huà)多幾何體很提能力！ 素描，一般先從石膏像入手，以石膏像作為初始階段的教學(xué)內容，其有利條件是：其一，石膏像是白色的物體，便于我們觀(guān)察人物頭部形體結構的轉折關(guān)系及層次差別；其二，石膏像是靜態(tài)。
8.素描的基本知識
素描基礎教程--素描基礎知識（CHF） 造型基本因素1、形體的點(diǎn)、線(xiàn)、面 我們所描繪的物體都是立體的，而最基本的形體是立方體、球形、柱體與椎體。
素描寫(xiě)生可從這四類(lèi)形體出發(fā)，去研究主體構成的基本因素與形體塑造的關(guān)系。 點(diǎn) 點(diǎn)表示位置，是形體塑造的標記，對于造型有著(zhù)特定的數量意義。
先看位置點(diǎn)，找出它的基點(diǎn)與頂點(diǎn)、右點(diǎn)、左點(diǎn)、近點(diǎn)和遠點(diǎn)，這些點(diǎn)規定著(zhù)物體的整體范圍和個(gè)面之間的大小比例關(guān)系。再看轉折點(diǎn)，這些點(diǎn)如同交通樞紐，聯(lián)系著(zhù)形體中的線(xiàn)與面。
線(xiàn) 線(xiàn)由點(diǎn)的定向運動(dòng)產(chǎn)生。線(xiàn)條是點(diǎn)運動(dòng)的延續，連接起點(diǎn)和終點(diǎn)的是線(xiàn)，任何一幅素描都是由無(wú)數的線(xiàn)組合而成。
線(xiàn)是形體塑造的中堅，線(xiàn)有著(zhù)無(wú)窮的魅力。 輔助線(xiàn) 是指在形體塑造的過(guò)程中所借助的假設線(xiàn)。
這些線(xiàn)，有助于我們把握形體的動(dòng)勢和形體的整體特征，有利于我們表現形體時(shí)能做到從整體到局部有序的進(jìn)行。 輪廓線(xiàn) 輪廓線(xiàn)反映的是形體轉折部分。
在繪畫(huà)過(guò)程中，輪廓線(xiàn)的表現要求由直線(xiàn)到曲線(xiàn)，有外輪廓到內輪廓，從而形成物體的立體框架。 面無(wú)數點(diǎn)的組合或無(wú)數線(xiàn)排列后的效果，在視覺(jué)上形成了面，而面運動(dòng)產(chǎn)生了體。
在造型過(guò)程中，面可分為兩類(lèi)，即直面與曲面。 直面 立方體在畫(huà)面上一般是以正面、側面、頂（底）三個(gè)面呈現。
曲面 球體借助于光線(xiàn)，在畫(huà)面上一般是以亮面、暗面、明暗交界線(xiàn)（面）、反光面和投影組合而成。任何一種復雜的形體，都可以由立方體、球體體面關(guān)系去理解和分析。
2、比例與分割 比例是指物體間或物體各部分的大小、長(cháng)短、高低、多少、窄寬、厚薄、面積風(fēng)諸方面的比較。不同的比例關(guān)系形成不同的美感，觀(guān)察與表現比例關(guān)系有個(gè)較好的方法，如先抓住相比關(guān)系因素的兩極，再確定中間部分，依次分割下去，就可以確定出任何復雜的比例關(guān)系 3、特征與基本形 物體的形體特征，是指物象都有自己的特征，使之相互之間得到區別。
我們要對形狀進(jìn)行概括與歸納，形成了一個(gè)基本形的概念，如圓形：人臉、蘋(píng)果、罐子、太陽(yáng)；方形：課桌、書(shū)籍、電視機、房子等，因此可以這樣說(shuō)，抓住了基本形就基本抓住了形體的主要特征。 從形體總體出發(fā)，對物體的原形進(jìn)行簡(jiǎn)化，省去煩瑣的細枝末節，以形成簡(jiǎn)單的幾何形狀。
首先是抓住它的平面形，是方、是圓還是角；再看它的體積特征，屬于立方體、球體還是柱體。在具體作畫(huà)時(shí)，先目測高度，再目測寬度，最后作上、下的寬窄比較，就能把握住形體的基本特征。
4、轉折與輪廓 當構成物體的面發(fā)生方向上的變化，形體的面就出現了轉折。方形物體轉折明顯，稱(chēng)為折，圓形物體轉折緩慢，稱(chēng)為轉。
一般的物體的邊緣可以看作是轉折，立方體外緣內的棱為轉折，叫內輪廓。球體內側的明暗交界可視為轉折，也屬于內輪廓。
在造型過(guò)程中，當我們以線(xiàn)去體現形體的轉折處，即為輪廓線(xiàn)。根據形體轉折內外的部位，輪廓線(xiàn)可分為外輪廓線(xiàn)和內輪廓線(xiàn)。
在作畫(huà)起稿過(guò)程中，應集中表現物體的輪廓，抓住輪廓的方法可采取由外到里的方法。 5、結構與構成 結構是指物體本身個(gè)部分組合和構造。
物體都有內部和外部的構成因素和結構關(guān)系，個(gè)部分的互相連接穿插、重疊、相離等決定了物體的形體。在素描訓練中，對結構加進(jìn)一些主觀(guān)成分和表現手法，反映在畫(huà)面上的形體結構，可看作一種構成。
6、透視與空間 一切物象占有一定的空間，物與物之間也存在著(zhù)一定的空間距離。如畫(huà)者與寫(xiě)生物的空間距離，被畫(huà)物體之間的空間距離，被畫(huà)物本身前后的空間距離，被畫(huà)主體與背景的空間距離。
在素描中，利用物體的透視變化產(chǎn)生距離感，表現空間的技法，其中最基本的方法是透視原理的運用。
幾何透視法 幾何透視法產(chǎn)成與數學(xué)原理，是把幾何透視運用到繪畫(huà)藝術(shù)表現之中，是科學(xué)與藝術(shù)相結合的技法。它主要借助于遠大近小的透視現象表現物體的立體感。
平行透視 當立方體的六個(gè)面中，有一個(gè)面與畫(huà)者的位置呈平行狀態(tài)時(shí)，畫(huà)者所看到的是它面產(chǎn)生的透視變化。 成角透視 當立方體的一個(gè)角正對畫(huà)者時(shí)，立方體所有的面都產(chǎn)生透視變化。
成角透視 幾何透視法包括三個(gè)要素：視平線(xiàn)，一般是指畫(huà)者平視時(shí)與眼睛高度平行的假設線(xiàn)。視平線(xiàn)決定被畫(huà)物的透視斜度，被畫(huà)物高于視平線(xiàn)時(shí)，透視線(xiàn)向下斜，被畫(huà)物低于視平線(xiàn)時(shí)，透視線(xiàn)向上斜。
心點(diǎn)，是指視覺(jué)中心。它位于畫(huà)者的核心部位。
在平行透視中，一切透視線(xiàn)引向心點(diǎn)。距點(diǎn)，視點(diǎn)至心點(diǎn)的距離叫距點(diǎn)，如果把視距移至視平線(xiàn)上心點(diǎn)的兩側，所得的點(diǎn)為距點(diǎn)。
空氣透視法 空氣透視法是借助空氣對視覺(jué)產(chǎn)生的阻隔作用，表現繪畫(huà)中空間感的方法。它主要借助于近實(shí)遠虛的透視現象表現物體的空間感。
其特點(diǎn)是產(chǎn)生形的虛實(shí)變化，色調的深淺變化，形的平面變化，形的繁簡(jiǎn)變化。 7、明暗與調子 物體的形象在光的照射下，產(chǎn)生了明暗變化。
光源一般有自然光、陽(yáng)光、燈光（人造光）。由于光的照射角度不同，光源與物體的距離不同，物體的質(zhì)地不同，物體面的傾斜方向不同，光源的性質(zhì)不同，物體與畫(huà)者的距離不同等，都將產(chǎn)生明暗色調的不同感覺(jué)。
在學(xué)習素描中，掌握物體明暗調子的基本規律是非常重要的，物體明暗。
