素描的教學(xué)反思(如何才能畫(huà)好素描靜物)
1.如何才能畫(huà)好素描靜物
素描靜物的學(xué)習是石膏幾何形體寫(xiě)生的延伸和發(fā)展，同時(shí)也為更深層次的素描學(xué)習和色彩靜物的學(xué)習打下良好的基礎。
素描靜物描繪的范圍很廣，瓜果、蔬菜、花卉、瓶罐、文具以及我們生活中的用品等都可作為描繪的內容。素描靜物學(xué)習主要是訓練我們的構圖能力和造型能力。
對初學(xué)者來(lái)說(shuō)，相對于幾何形體的學(xué)習要難得多，主要體現在以下幾個(gè)方面：一、靜物的形體結構實(shí)際上仍是由各個(gè)不同特征的幾何形體組成的，所以它比石膏幾何形體更不觀(guān)則、更復雜，學(xué)生表現起來(lái)會(huì )不知所措，甚至扣牛角尖。這樣我們在靜物學(xué)習中，更應該強調對形體組合關(guān)系的分析和組合，以加深對結構關(guān)系的理解，。
二、在靜物學(xué)習中，各種物體都是由不同質(zhì)材構成的，硬軟、粗細、輕重、厚薄等等的“質(zhì)”感是不一樣的，質(zhì)感的表現主要通過(guò)對比的手法，當然也有賴(lài)于物體色調準確的描繪。 三、透視法則的忽略和不準確應用。
在素描靜物學(xué)習中，透視現象無(wú)時(shí)無(wú)刻地存在于畫(huà)面中，所以物體的透視規律還是應該繼續予以重視的，以求準確的結合實(shí)際掌握角度和比例，及我們看不到的結構，不斷加深對透視規律和靜物體面關(guān)系的理解，為明暗關(guān)系的表現做準備。四、素描靜物練習的觀(guān)察方法和作畫(huà)步驟大致上和素描石膏寫(xiě)生相同，只要我們樹(shù)立整體的觀(guān)察方法，畫(huà)出大的形體結構，用長(cháng)直線(xiàn)畫(huà)出物體的形體結構（物體看不見(jiàn)部分也要輕輕畫(huà)出），要求物體的形狀、比例、結構關(guān)系準確。
再畫(huà)出各個(gè)明暗層次（高光、亮部、中間色、暗部，投影以及明暗交接線(xiàn)）的形狀位置。通過(guò)不斷的寫(xiě)生實(shí)踐，就一定能逐步掌握素描靜物寫(xiě)生的能力和技巧。
五、明暗色調變化的節奏規律 整體的觀(guān)察與表現應貫穿于作畫(huà)的始終，在進(jìn)行明暗深入的過(guò)程中，要學(xué)生意識到亮部與亮部之間、暗部與暗部之間、中間色之間由于光感和視覺(jué)所產(chǎn)生的有節奏感的簡(jiǎn)便規律。
2.小學(xué)美術(shù)課后反思···
原發(fā)布者：yAn920516
第一課神奇的百寶箱（認識美術(shù)工具）教學(xué)反思：我覺(jué)得美術(shù)教學(xué)不能用固定的東西來(lái)教學(xué)生，不能用成人的思維去教他們，更不能用成人的標準去衡量他們，學(xué)生就是一個(gè)未經(jīng)雕琢的，而老師就是雕塑師，怎么去雕塑必須先打好草稿，每個(gè)學(xué)生的能力和社會(huì )背景都不一樣，他們的知識能力也不一樣，作為教師應該很好的引導他們，盡最大可能來(lái)發(fā)揮他們的潛能。新課改提出美術(shù)課堂要適應學(xué)生心理發(fā)展的需要，特別是剛剛步入一年級美術(shù)課堂的小學(xué)生，在認知感知方面并不完善。作為義務(wù)教育課程標準試驗教科書(shū)第一冊《神奇的口袋》這一課的重點(diǎn)是讓學(xué)生充分的認識美術(shù)工具，并形成良好使用美術(shù)工具的習慣。在教學(xué)過(guò)程中采用神奇的百寶箱做引子，充分讓小學(xué)生從小布袋的神秘中感受到樂(lè )趣。間接的認識了美術(shù)工具。整堂課在一種趣味中進(jìn)行，但也有不如意的地方。小學(xué)生剛步入一年級，對課堂的認識并不多。他們往往不能夠坐很長(cháng)的時(shí)間，不自覺(jué)地下地，不自覺(jué)地說(shuō)話(huà)。這都是很常見(jiàn)的。需要細心的老師，需要善于觀(guān)察的老師，需要有一顆喜歡小孩子的心.第二課大家都來(lái)做教學(xué)反思：本課是想讓孩子認識各種線(xiàn)條，本課讓孩子們用自己帶來(lái)的各種工具擺出自己喜歡的東西，然后我在黑板上畫(huà)出來(lái)，繪畫(huà)過(guò)程中強調了各種線(xiàn)條，用了彩色的粉筆，讓學(xué)生既感受了各種線(xiàn)條帶來(lái)的魅力，也意識到色彩豐富會(huì )給畫(huà)面帶來(lái)不一樣的美感。學(xué)生欣賞了我的畫(huà)以后說(shuō)出自己不同感受，然后再畫(huà)，這個(gè)班的作業(yè)就有了提高
3.新版六年級下冊美術(shù)課后反思怎么寫(xiě)
這次的課例教研是六年級的《明與暗》，內容是美術(shù)基礎理論知識，講起來(lái)往往會(huì )既枯燥，又很難講，在小學(xué)高年級美術(shù)教學(xué)中，進(jìn)行一些美術(shù)基礎理論的教學(xué)，有助于培養學(xué)生更科學(xué)的觀(guān)察力與繪畫(huà)能力的培養。所以，在上這類(lèi)課時(shí)，往往收效不理想。一直成為困惑美術(shù)教師的一個(gè)難題，也是學(xué)生學(xué)習知識時(shí)難點(diǎn)，所以，在這次的教學(xué)中，我注意摸索與探究，取得了一些比較淺顯的反思。
《明與暗》一課中，教學(xué)的知識點(diǎn)是物體在光的照射下會(huì )產(chǎn)生明暗的變化。如何使學(xué)生將這個(gè)知識點(diǎn)生動(dòng)有趣又實(shí)在的學(xué)習與掌握，是本節課的難點(diǎn)。如果用灌輸法，勢必學(xué)生被動(dòng)接受，效果很難保證。在教學(xué)中，我嘗試探究法進(jìn)行教學(xué)，取得了相當不錯的收效。
1、運用生活的實(shí)例——激發(fā)學(xué)生探究學(xué)習的興趣。
在課的引入階段，我請學(xué)生觀(guān)察一組長(cháng)方體和立方體的實(shí)物如汽車(chē)，課桌等讓學(xué)生仔細觀(guān)察，并比較與具體實(shí)物的差別，學(xué)生開(kāi)始，還覺(jué)得難以比較，但經(jīng)過(guò)老師的引導，學(xué)生比較的興趣一下子被激發(fā)出來(lái)。
2、利用學(xué)具與照片——引導學(xué)生動(dòng)手操作探究。
在研究立方體的透視規律時(shí)，首先要認識立方體面的變化。包括，不同位置面的多少與形狀大小的變化。
教學(xué)時(shí)，我先利用學(xué)生的學(xué)具，請學(xué)生自己探究：最多、最少能同時(shí)看到幾個(gè)面？（這個(gè)問(wèn)題學(xué)生較容易探究出來(lái)）在視中點(diǎn)位置向個(gè)方向移動(dòng)變化過(guò)程中，這些面有什么變化？（這個(gè)問(wèn)題，由于學(xué)生的心理定勢，不易被發(fā)現）在第二個(gè)問(wèn)題的探究時(shí)，為了化解這個(gè)難點(diǎn)，我充分利用教本上的立方體照片，引導學(xué)生用數學(xué)工具——尺來(lái)幫助學(xué)生研究認識立方體的面的透視變化規律。經(jīng)過(guò)學(xué)生的測量，學(xué)生很快地發(fā)現這些面的具體的變化規律。
3、利用現代教學(xué)設備——比較理論與實(shí)際（透視）的差異。
為了加深明暗規律，在學(xué)生腦中建立更準確的立方體的明暗現象。我利用現代教學(xué)媒體，進(jìn)行比較觀(guān)察到的明暗現象與數學(xué)理論的立方體的實(shí)際區別，以便加深印象，能較快地掌握好立方體的透視規律。
4、逐一畫(huà)面——突破難點(diǎn)。
在掌握了立方體的明暗規律后，請學(xué)生對著(zhù)立方體的照片，進(jìn)行寫(xiě)生，可以進(jìn)一步掌握立方體的透視應用。但是，畫(huà)出較為準確的立方體明暗對于小學(xué)六年級來(lái)說(shuō)，確實(shí)較為困難。所以這里采用“分面”解決法，可以有效地化解這個(gè)難點(diǎn)。當然，有了分，就注意合，注意各面的聯(lián)系與比較，就可以較輕松地畫(huà)出照片寫(xiě)生立方體，為以后實(shí)物寫(xiě)生作好準備。
4.素描的基礎知識
素描最重要的是定形，形不準不要上明暗！！！！！！！！
素描的三面是指點(diǎn)、線(xiàn)、面
五個(gè)調子是指高光、明面、明暗交界線(xiàn)、暗面、反光面
透視：中心透視和散點(diǎn)透視排線(xiàn)，簡(jiǎn)單一點(diǎn)就是近大遠小 。
在素描中作畫(huà)線(xiàn)的參考：
起草線(xiàn)——是一種長(cháng)直線(xiàn)，多表現為“重復線(xiàn)”形式，它的基本線(xiàn)形是：垂直線(xiàn)、水平線(xiàn)、傾斜線(xiàn)和弧線(xiàn)。畫(huà)起草線(xiàn)時(shí)，畫(huà)者的手臂要伸長(cháng)、放松。“長(cháng)線(xiàn)”要一次性完成，然后用重復線(xiàn)形式修正。
暗部線(xiàn)——是一種粗黑線(xiàn)，線(xiàn)形和方向比較隨便。畫(huà)暗部線(xiàn)可以選用“B”類(lèi)的軟芯筆，不要把筆削的太尖，最暗處要加力去畫(huà)。
明部線(xiàn)——是一種整齊而明確的短線(xiàn)。適宜用較硬的鉛筆，線(xiàn)得方向依順體面的方向，結構轉折處常使用“交叉線(xiàn)”。握筆的方式同寫(xiě)字，用力輕而果斷。
刻畫(huà)線(xiàn)——是一種有力的“細線(xiàn)”，用在主要部位細節的強調性表現。
背景線(xiàn)——基本上是一種45度的“長(cháng)排線(xiàn)”，要求是整齊、均勻，把背景組成不同暗度的灰色，起到襯托物體的作用。
輪廓線(xiàn)——是一種富于變化的“單線(xiàn)”，它的變化形式有直曲、虛實(shí)、輕重、粗細等，在正常的情況下，物體亮部的輪廓線(xiàn)屬于背景，暗部的輪廓線(xiàn)屬于物體。
異形線(xiàn)——素描對特殊對象，要用特殊的線(xiàn)條來(lái)表現。例如：釘頭線(xiàn)、刻線(xiàn)、逆鋒線(xiàn)、模糊線(xiàn)等。
（排線(xiàn)最重要的是多練，初學(xué)每天至少兩小時(shí)以上）
初學(xué)者畫(huà)圓：先畫(huà)方體，中軸線(xiàn)，四角，用短直線(xiàn)修飾
石膏幾何體的步驟：
1 確定大概框架，不能太左太右，用淺色線(xiàn)
2.畫(huà)出各個(gè)物體部分的框架，要注意大致方向和透視
3.畫(huà)輔助線(xiàn)，確定結構
4.上明暗色調（先畫(huà)明暗交界線(xiàn)，然后用軟鉛筆上暗色，注意根據光源的遠近，各個(gè)物體的暗調顏色深淺并不一樣
5.素描基礎知識
造型基本因素 1、形體的點(diǎn)、線(xiàn)、面 我們所描繪的物體都是立體的，而最基本的形體是立方體、球形、柱體與椎體。
素描寫(xiě)生可從這四類(lèi)形體出發(fā)，去研究主體構成的基本因素與形體塑造的關(guān)系 點(diǎn) 點(diǎn)表示位置，是形體塑造的標記，對于造型有著(zhù)特定的數量意義。先看位置點(diǎn)，找出它的基點(diǎn)與頂點(diǎn)、右點(diǎn)、左點(diǎn)、近點(diǎn)和遠點(diǎn)，這些點(diǎn)規定著(zhù)物體的整體范圍和個(gè)面之間的大小比例關(guān)系。
再看轉折點(diǎn)，這些點(diǎn)如同交通樞紐，聯(lián)系著(zhù)形體中的線(xiàn)與面。 線(xiàn) 線(xiàn)由點(diǎn)的定向運動(dòng)產(chǎn)生。
線(xiàn)條是點(diǎn)運動(dòng)的延續，連接起點(diǎn)和終點(diǎn)的是線(xiàn)，任何一幅素描都是由無(wú)數的線(xiàn)組合而成。線(xiàn)是形體塑造的中堅，線(xiàn)有著(zhù)無(wú)窮的魅力。
輔助線(xiàn) 是指在形體塑造的過(guò)程中所借助的假設線(xiàn)。這些線(xiàn)，有助于我們把握形體的動(dòng)勢和形體的整體特征，有利于我們表現形體時(shí)能做到從整體到局部有序的進(jìn)行。
輪廓線(xiàn) 輪廓線(xiàn)反映的是形體轉折部分。在繪畫(huà)過(guò)程中，輪廓線(xiàn)的表現要求由直線(xiàn)到曲線(xiàn)，有外輪廓到內輪廓，從而形成物體的立體框架。
面 無(wú)數點(diǎn)的組合或無(wú)數線(xiàn)排列后的效果，在視覺(jué)上形成了面，而面運動(dòng)產(chǎn)生了體。在造型過(guò)程中，面可分為兩類(lèi)，即直面與曲面。
直面 立方體在畫(huà)面上一般是以正面、側面、頂（底）三個(gè)面呈現。 曲面 球體借助于光線(xiàn)，在畫(huà)面上一般是以亮面、暗面、明暗交界線(xiàn)（面）、反光面和投影組合而成。
任何一種復雜的形體，都可以由立方體、球體體面關(guān)系去理解和分析。 2、比例與分割 比例是指物體間或物體各部分的大小、長(cháng)短、高低、多少、窄寬、厚薄、面積風(fēng)諸方面的比較。
不同的比例關(guān)系形成不同的美感，觀(guān)察與表現比例關(guān)系有個(gè)較好的方法，如先抓住相比關(guān)系因素的兩極，再確定中間部分，依次分割下去，就可以確定出任何復雜的比例關(guān)系 3、特征與基本形 物體的形體特征，是指物象都有自己的特征，使之相互之間得到區別。我們要對形狀進(jìn)行概括與歸納，形成了一個(gè)基本形的概念，如圓形：人臉、蘋(píng)果、罐子、太陽(yáng)；方形：課桌、書(shū)籍、電視機、房子等，因此可以這樣說(shuō)，抓住了基本形就基本抓住了形體的主要特征。
從形體總體出發(fā)，對物體的原形進(jìn)行簡(jiǎn)化，省去煩瑣的細枝末節，以形成簡(jiǎn)單的幾何形狀。首先是抓住它的平面形，是方、是圓還是角；再看它的體積特征，屬于立方體、球體還是柱體。
在具體作畫(huà)時(shí)，先目測高度，再目測寬度，最后作上、下的寬窄比較，就能把握住形體的基本特征。 4、轉折與輪廓 當構成物體的面發(fā)生方向上的變化，形體的面就出現了轉折。
方形物體轉折明顯，稱(chēng)為折，圓形物體轉折緩慢，稱(chēng)為轉。一般的物體的邊緣可以看作是轉折，立方體外緣內的棱為轉折，叫內輪廓。
球體內側的明暗交界可視為轉折，也屬于內輪廓。在造型過(guò)程中，當我們以線(xiàn)去體現形體的轉折處，即為輪廓線(xiàn)。
根據形體轉折內外的部位，輪廓線(xiàn)可分為外輪廓線(xiàn)和內輪廓線(xiàn)。在作畫(huà)起稿過(guò)程中，應集中表現物體的輪廓，抓住輪廓的方法可采取由外到里的方法。
5、結構與構成 結構是指物體本身個(gè)部分組合和構造。物體都有內部和外部的構成因素和結構關(guān)系，個(gè)部分的互相連接穿插、重疊、相離等決定了物體的形體。
在素描訓練中，對結構加進(jìn)一些主觀(guān)成分和表現手法，反映在畫(huà)面上的形體結構，可看作一種構成。 6、透視與空間 一切物象占有一定的空間，物與物之間也存在著(zhù)一定的空間距離。
如畫(huà)者與寫(xiě)生物的空間距離，被畫(huà)物體之間的空間距離，被畫(huà)物本身前后的空間距離，被畫(huà)主體與背景的空間距離。
在素描中，利用物體的透視變化產(chǎn)生距離感，表現空間的技法，其中最基本的方法是透視原理的運用。 幾何透視法 幾何透視法產(chǎn)成與數學(xué)原理，是把幾何透視運用到繪畫(huà)藝術(shù)表現之中，是科學(xué)與藝術(shù)相結合的技法。
它主要借助于遠大近小的透視現象表現物體的立體感。 平行透視 當立方體的六個(gè)面中，有一個(gè)面與畫(huà)者的位置呈平行狀態(tài)時(shí)，畫(huà)者所看到的是它面產(chǎn)生的透視變化。
平行透視 成角透視 當立方體的一個(gè)角正對畫(huà)者時(shí)，立方體所有的面都產(chǎn)生透視變化 成角透視 幾何透視法包括三個(gè)要素：視平線(xiàn)，一般是指畫(huà)者平視時(shí)與眼睛高度平行的假設線(xiàn)。視平線(xiàn)決定被畫(huà)物的透視斜度，被畫(huà)物高于視平線(xiàn)時(shí)，透視線(xiàn)向下斜，被畫(huà)物低于視平線(xiàn)時(shí)，透視線(xiàn)向上斜。
心點(diǎn)，是指視覺(jué)中心。它位于畫(huà)者的核心部位。
在平行透視中，一切透視線(xiàn)引向心點(diǎn)。距點(diǎn)，視點(diǎn)至心點(diǎn)的距離叫距點(diǎn)，如果把視距移至視平線(xiàn)上心點(diǎn)的兩側，所得的點(diǎn)為距點(diǎn)。
空氣透視法 空氣透視法是借助空氣對視覺(jué)產(chǎn)生的阻隔作用，表現繪畫(huà)中空間感的方法。它主要借助于近實(shí)遠虛的透視現象表現物體的空間感。
其特點(diǎn)是產(chǎn)生形的虛實(shí)變化，色調的深淺變化，形的平面變化，形的繁簡(jiǎn)變化。 7、明暗與調子 物體的形象在光的照射下，產(chǎn)生了明暗變化。
光源一般有自然光、陽(yáng)光、燈光（人造光）。由于光的照射角度不同，光源與物體的距離不同，物體的質(zhì)地不同，物體面的傾斜方向不同，光源的性質(zhì)不同，物體與畫(huà)者的距離不同等，都將產(chǎn)生明暗色調的不同感覺(jué)。
在學(xué)習素描中，掌握物體明暗調子的基本規律是非常重要的，物體明暗調子的規律可歸納為“三面五調” A：三面 物體在受。
6.素描的基礎知識
1、什么是素描（ DRAWING ）( DESSEIN ) 由木炭，鉛筆，鋼筆等，以線(xiàn)條來(lái)畫(huà)出物象明暗的單色畫(huà)，稱(chēng)做素描。
單色水彩和單色油畫(huà)也可以算作素描；中國傳統的白描和水墨畫(huà)也可以稱(chēng)之為素描。通常講的素描多元化指鉛筆畫(huà)和炭筆畫(huà)。
素描是一切繪畫(huà)的基礎，這是研究繪畫(huà)藝術(shù)所必須經(jīng)過(guò)的一個(gè)階段。.素描通常采用可于平面留下痕跡的方法：如蠟筆，炭筆，鋼筆，畫(huà)筆，墨水，及紙張等，其它還包括在濕濡的陶土，沾了墨水的布條，金屬，石器，容器或布的表面所造成的磨損。
輪廓和線(xiàn)條是素描的一般稱(chēng)謂。素描具備了自然律動(dòng)感。
不同的筆觸營(yíng)造出不同的線(xiàn)條及橫切關(guān)系和節奏、主動(dòng)與被動(dòng)的周?chē)h(huán)境、平面、體積、色調、及質(zhì)感。 素描是一種正式的藝術(shù)創(chuàng )作，以單色線(xiàn)條來(lái)表現直觀(guān)世界中的事物，亦可以表達思想、概念、態(tài)度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。
它不像帶色彩的繪畫(huà)那樣重視總體和彩色，而是著(zhù)重結構和形式。 2、素描的地位 素描為一門(mén)獨立的藝術(shù)，具有獨立的地位和價(jià)值。
素描是其它藝術(shù)的必然基礎，尤其是水彩，油畫(huà)，版畫(huà)，雕刻（浮雕），另外對平面設計，也是畫(huà)草圖的必要基礎。素描雖然被視為是兩度空間的藝術(shù)，不需要顏色及第三度空間，卻也同時(shí)暗示這兩者。
素描是畫(huà)家工作的最后成果，也可以作為復制或摹寫(xiě)的基礎，但以它的性質(zhì)而言，它是獨特的。雖然各種藝術(shù)不一定都要先繪出素描稿，但素描卻是一切觀(guān)賞藝術(shù)的基礎。
在作畫(huà)時(shí)往往預先勾出輪廓作為草稿，然后用色彩渲染，當藝術(shù)作品完成時(shí)，素描稿常被掩沒(méi)或銷(xiāo)毀。因此，素描只是一種技術(shù)準備。
到14世紀末，素描不再僅是附屬品，而成為一門(mén)獨立的藝術(shù)。它有著(zhù)廣泛的表現范疇：能表現體積、空間、深度、實(shí)質(zhì)和動(dòng)作。
文藝復興以后，素描已不僅只有實(shí)用地位，而是成為能代表人類(lèi)創(chuàng )作能力的藝術(shù)品。 3、素描的工具 素描的工具種類(lèi)很多，如石筆、炭筆、鐵筆、粉筆、毛筆、鉛筆和鋼筆等；也有用鉆子和金鋼石作畫(huà)的。
工具的不同關(guān)系著(zhù)素描的性質(zhì)和構圖，工具也能影響畫(huà)家的情緒和技巧。 工具的選用取決于畫(huà)家所想要達到的藝術(shù)效果。
一般認為，干筆適宜作清晰的線(xiàn)條，水筆宜于表現平面；精美的筆觸可用毛筆揮灑，而廣闊的田野則可用鉛筆或粉筆去勾勒。炭筆是兩者都可兼用的。
以作品尺寸而言，大幅素描作品適宜用木炭來(lái)畫(huà)，對于輪廓、照應等可經(jīng)長(cháng)久的時(shí)間細細研究、分析。至于鉛筆適合較小尺寸，很少大張的鉛筆畫(huà)，而鋼筆畫(huà)則更小了，往往在插畫(huà)上用得較多。
素描的單色表達使工具變得十分隨意，而且常常可以綜合使用幾種工具造成多種畫(huà)面效果，所以是一個(gè)極廣闊的天地。 （1）鉛筆 鉛筆是最簡(jiǎn)單而方便的工具，初學(xué)者素描常從鉛筆開(kāi)始，主要原因是鉛筆在用線(xiàn)造型中可以十分精確而肯定，能較隨意地修改，又能較為深入細致地刻劃細部，有得于嚴謹的形體要求和深入反復地研究。
同時(shí)鉛筆的種類(lèi)較多，有硬有軟，有深有淺，比較俱全，可以畫(huà)出較多的調子，鉛筆的色澤又便于表現調子中的許多銀灰色層次，對于石膏等基礎訓練作業(yè)效果較好，初學(xué)者比較容易把 握，因此，較適合于基礎訓練開(kāi)始時(shí)應用。 現有的國產(chǎn)鉛筆分兩種類(lèi)型，以HB為中界線(xiàn)，向軟性與深色變化是B至6B，為了更適應繪畫(huà)需要又有了7B-8B，我們稱(chēng)為繪畫(huà)鉛筆。
HB向硬性發(fā)展有H至6H，大多數用于精密的設計等專(zhuān)業(yè)使用。由于種類(lèi)較多，因此，鉛筆能很好地表現出層次豐富的明暗調子。
（2）炭筆： 炭筆以不脆不硬為度，炭條以燒透、松軟筆黑色為佳，炭精棒以軟而無(wú)砂稱(chēng)上品。 （3） 鋼筆： 包括一切自來(lái)水型硬質(zhì)筆尖的筆。
使用日常書(shū)寫(xiě)的鋼筆繪畫(huà)也可以，一般都作一點(diǎn)加工，將鋼筆尖用小鉗子往里彎30度左右，令其正寫(xiě)纖細流利，反寫(xiě)粗細控制自如。 （4）紙： 潔白、厚凈、有紙紋的紙。
鉛筆畫(huà)紙不宜紙紋太粗，炭筆畫(huà)紙表面不能太光滑，而鋼筆畫(huà)紙紙卻要較光滑的紙面，還要有一定的吸水性。 （5）畫(huà)板： 以光滑無(wú)縫的夾板為最好。
如果站著(zhù)面畫(huà)，還要備一個(gè)畫(huà)架。 （6）橡皮： 以平、軟的方形橡皮為好。
（7）削筆刀、圖釘、擦布等工具備用。 4、素描的分類(lèi) 分類(lèi)方式多種多樣 （1） 素描是造型藝術(shù)的一種，屬于繪畫(huà)的范疇，泛指單色繪畫(huà)。
（2） 素描從目的和功能上說(shuō)；一般可分為創(chuàng )作素描和習作素描兩大類(lèi)。 （3） 寫(xiě)生素描在表現內容上分為靜物、動(dòng)物、風(fēng)景、人像及人體素描等。
（4） 素描從使用工具上分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆或兩種工具穿插使用的素描等等 （5） 素描從作畫(huà)時(shí)間概念上說(shuō)，素描可分為長(cháng)期素描、速寫(xiě)、默寫(xiě)等。 （6） 素描從繪畫(huà)傳統的角度說(shuō)，素描又可分為中國寫(xiě)意傳統的素描（一般稱(chēng)之為"白描"）和西方寫(xiě)實(shí)傳統的素描兩種。
7.素描基礎知識
在素描的練習過(guò)程中，素描必須著(zhù)重光線(xiàn)、物體的關(guān)系，筆觸的描繪手法，將自己眼睛所觀(guān)察到的形體，具體而微的呈現出來(lái)。所以，素描需培養自己的觀(guān)查力。
輪廓和線(xiàn)條是素描的一般稱(chēng)謂。素描具備了自然律動(dòng)感，觀(guān)者從欣賞過(guò)程中可感受這一點(diǎn)。不同的筆觸營(yíng)造出不同的線(xiàn)條及橫切關(guān)系，并包括節奏，主動(dòng)與被動(dòng)的周?chē)h(huán)境，平面，體積，色調，及質(zhì)感。
素描的明暗五調子：明部，半明部，明暗交界面（最暗），投影面，反光面 素描要注重基礎 畫(huà)多幾何體很提能力！
素描是一種用線(xiàn)與面的表現方式來(lái)表達的.每一個(gè)物體在光照下都有亮灰暗三部分.從最深到最亮依次是：明暗交界線(xiàn)，暗部，反光，灰部，亮部.在作畫(huà)時(shí)，亮部要盡量避免臟，暗部要盡量避免悶（即由于線(xiàn)條太多而沒(méi)有空隙與反光）。
素描不僅是學(xué)習繪畫(huà)的基礎，一幅好的素描作品本身就是一件獨立的藝術(shù)品。由于它使用的工具較為簡(jiǎn)便，又是在較短的時(shí)間內完成的，因此往往比經(jīng)過(guò)很多加工的繪畫(huà)作品更直接地傳達作者瞬間的靈感和激情，捉取所畫(huà)對象的生動(dòng)氣韻。在一些素描杰作中，能得到在其它畫(huà)作中不易領(lǐng)略到的那種直覺(jué)的藝術(shù)感受。
