樂理三級要點(樂理三級知識點)
1.樂理三級知識點
樂理三級知識點：1、音符（Note）及譜號（Clef）。
音符用來記載音高/音名（Pitch）及音長（Duration）。譜號用來定義音符所在的音域范圍位置。
2、拍號（Meter）。 拍號用來設定歌曲中的基準音符以及每小節(jié)拍數(shù)。
例：2/4代表以四分音符為一拍，每小節(jié)有兩拍。3/8代表以八分音符為一拍，每小節(jié)有三拍。
注：歌曲中的拍號是可以依需要隨時改變，而非一成不變。 3、音程與升降記號。
音階中兩個音之間的距離稱為音程（Interval），最小的音程單位為半音，兩個半音=一個全音。升記號：?，將原本音符向上升一個半音（例：C→?C）。
降記號：?，將原本音符向下降一個半音（例：B→?B）。 異名同音：?B=?A，?E=?D，?E=F，?C=B。
注1：升降記號如記載在拍號前，則代表調號；若在小節(jié)中出現(xiàn)，則稱為臨時升降記號；注2：另有重升x、重降??以及還原記號?。4、鍵盤對照表（Keyboard Map）。
注：位于鍵盤中心的c稱為中央c，也叫小字一組c，記錄為c1，向上一個八度為記為c2，向下八度為c；還有一種國際上通用的鍵盤對照表，中央c被記錄為c4，向上一個八度記為c5，反方向低八度稱為c3，因此鋼琴鍵盤的最高音為c8。 5、音符長度。
注：每一個音符都有與之時值相同的、用于標記音樂停頓或靜止的記號，稱為休止符，例：四分音符→四分休止符。
2.有關于音樂樂理知識詳細講解
基本樂科教程 這個書真的很好 我就在用 是黃皮的 內容很全
本書是為高等師范院校音樂專業(yè)編寫的教材，它是把基礎理論知識（樂理）和基本技能訓練（視唱練耳）結合起來講授的一門音樂基礎課程。同時它還可作為藝術院伍業(yè)余班、教育、進修院校、中師、幼師、文化館的教材，以及中小學音樂教師、音樂愛好者的自學參考書。
本書是《基本樂科教程》的一個分卷，在編寫上和另兩個分卷：《練耳卷》、《視唱卷》是密切配合的。本書內容除包括記譜方法、基本知識（音長、音高、拍子、節(jié)奏、速度、力度、音程、大小調式、民族調式、和弦、調性變換、裝飾音、曲調、織體等）兩部分外，還在總結多年的教學經(jīng)驗上增編了一些新的章節(jié)。如為培養(yǎng)節(jié)奏感的“力度級”和提高音高感的“音色”（如自然色彩、藝術色彩、色度差等），以及為分析民族調式的“調式音動律”等，本書強調理論聯(lián)系實際，在音樂要素原理闡述中，提供了較多的音樂作品實例，避免了單純學理論的枯燥性，提高了學習興趣，鞏固了基礎知識。這一方面是為了視唱練耳課的需要，另一方面也是為了讓學生打好理論基礎，為日后學習其它課程掃清障礙、減少困難。
媒體推薦序
《基本樂科》是把基礎理論知識（樂理）和基本技能訓練（視唱練耳）結合起來講授的一門音樂基礎課程。對每一個音樂專業(yè)的學生都是極其重要的。但是有些學生，因為對于這門課程的教學目的不很明確，以為這門課程，僅僅是學習識譜、記譜而已。這是把教學手段當作教學目的的誤解。
建國后，我國一直沒有出版過集樂理、視唱、練耳為一體的適合高等師范院校音樂專業(yè)使用的基本樂科教材。1992年，在濟南召開的第五屆國民音樂教育改革研討會期間成立的中國音樂家協(xié)會師范基本樂科教育分會，應廣大教師的要求，組成了教學用書編纂委員會，著手編寫了包括樂理、視唱、練耳（音樂聽覺訓練）三個分卷的《基本樂科教程》.
這部教材系列，首先體現(xiàn)了基本樂科教學目的的新觀念：一、提高音樂素質。二、發(fā)展音樂記憶。三、培養(yǎng)創(chuàng)造意識。這三個方面，我很贊同。一、提高音樂素質不是單純技術訓練，應該在訓練音樂感知力的同時，培養(yǎng)音樂鑒賞力，使之提高理解音樂作品的能力。這是主要的。二、發(fā)展音樂記憶力對于每一個音樂工作者來說，都是很重要的。沒有良好的音樂記憶力無論搞什么專業(yè)（奏樂、唱歌、撰文、譜曲）都是寸步難行的。傳說中莫扎特和我國唐代歌女羅黑等有驚人的記憶力，雖然有其天賦的因素，但是和他們在學習過程中，早已在大腦里儲存了大量的音樂信息是分不開的。據(jù)科學家測定，人腦可以儲藏4600萬個信息。一般的人，還有百分之九十的潛力沒有發(fā)揮出來。所以，我們在音樂基礎課中，幫助學生發(fā)展記憶力，是非常必的；多年的經(jīng)驗也表明是完全可能的。三、培養(yǎng)創(chuàng)造意識，首先要求學生養(yǎng)成獨立思考習慣.不僅課下必須堅持獨自完成作業(yè)，而且在課堂上要善于總結老師所講內容，能抓住重點，提出疑點。本教程中，設計了視唱練習的理論分析題和要求帶有即興創(chuàng)作性質地進行基本技能訓練。這些辦法對培養(yǎng)有創(chuàng)造精神的開拓型人才是大有好處的。
參加編寫《基本樂科教程》的二十幾位成員，都是在第一線教學多年、潛心鉆研、卓有效、勇于改革、敢于創(chuàng)新的、經(jīng)驗豐富的老師。特別是主編孫從音教授，從1946年在上海中華音樂院任職起，對本門學科進行了近五十年的教學、科研工作，積累了豐富的經(jīng)驗。
《基本樂科教程》是在繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)的基礎上，發(fā)揮集體智慧，首先總結我國教學經(jīng)驗，同時參考國外新的教材和先進教法，汲取我國民族音樂理論科研成果，并突出師范性，從實際出發(fā)，面向基礎。對在我國爭論了幾十年的唱名法，本教程明確提出以首調唱名法為主，兼學固定唱名法的建議。這是符合我國師范院校實際的.本教程中所提出的如何掌握這兩種唱名法的具體教學方法，對初學者也是很有幫助的。
《基本樂科教程》的三個分卷，在教學上以練耳（音樂聽覺訓練）為主線。視唱和樂理的講授，要圍繞著聽覺訓練中的八個音樂要素，讓學生在八個反復循環(huán)的螺旋式上升中進行學習。這種教材、教法，在國外已被充分肯定，廣泛使用。因為它符合人腦在學習時要求的由淺入深、循序漸進、反復鞏固、不斷提高的客觀規(guī)律。
《基本樂科教程》的編成，使本學科的教學改革邁出了新的一步。祝愿大家繼續(xù)努力，使教材內容不斷豐富，日臻完善，為國民音樂教育改革做出更大的貢獻。
李凌 本書是為高等師范院校音樂專業(yè)編寫的教材，它是把基礎理論知識（樂理）和基本技能訓練（視唱練耳）結合起來講授的一門音樂基礎課程。同時它還可作為藝術院伍業(yè)余班、教育、進修院校、中師、幼師、文化館的教材，以及中小學音樂教師、音樂愛好者的自學參考書。
3.基本樂理知識
基本樂理知識一、基礎知識 作曲家創(chuàng)作樂曲，也象文學家寫詩歌、小說一樣，有一套表情達意的體系，那就是音樂語言。
音樂語言包括很多要素：旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、速度、力度、音區(qū)、音色、和聲、復調、調式、調性等。一首音樂作品的思想內容和藝術美，要通過多種要素才能表現(xiàn)出來。
【旋律】又稱曲調，它是按照一定的高低、長短和強弱關系而組成的音的線條。它是塑造音樂形象最主要的手段，是音樂的靈魂。
【節(jié)奏】各音在進行時的長短關系和強弱關系。由于不同高低的音同時也是不同長短和不同強弱的音，因此旋律中必須包括節(jié)奏這一要素。
【節(jié)拍】強拍和弱拍的均勻的交替。節(jié)拍有多種不同的組合方式，叫“拍子”'，正常的節(jié)奏是按照一定的拍子而進行的。
【速度】快慢的程度。為使音樂準確地表達出所要表現(xiàn)的思想感情，必須使作品按一定的速度演唱或演奏。
【力度】強弱的程度。音的強弱變化對音樂形象的塑造也起著很重要的作用。
【音區(qū)】音的高低范圍。不同音區(qū)的音在表達思想感情時各有不同的功能和特點。
【音色】不同人聲、不同樂器及不同組合的音響上的特色。通過音色的對比和變化，可以豐富和加強音樂的表現(xiàn)力。
【和聲】兩個以上的音按一定規(guī)律同時結合。和弦進行的強和弱、穩(wěn)定與不穩(wěn)定、協(xié)和與不協(xié)和，以及不穩(wěn)定、不協(xié)和和弦對穩(wěn)定、協(xié)和和弦的傾向性，構成了和聲的功能體系。
和聲的功能作用，直接影響到力度的強弱、節(jié)奏的松緊和動力的大小。此外，和聲的音響效果還有明暗的區(qū)別和疏密濃淡之分，從而使和聲具有渲染色彩的作用。
【復調】兩個或幾個旋律的同時結合。不同旋律的同時結合叫做對比復調，同一旋律隔開一定肘間的先后模仿稱為模仿復調。
運用復調手法，可以豐富音樂形象，加強音樂發(fā)展的氣勢和聲部的獨立性，造成前呼后應、此起彼落的效果。 【調式】從音樂作品的旋律與和聲中所用的高低不同的音歸納出來的音列。
這些音互相聯(lián)系并保持著一定的傾向性。而調性則是調式的中心音（主音）的音高。
在許多音樂作品中，調式和調性的轉換和對比，是體現(xiàn)氣氛、色彩、情緒和形象變化的重要手法。 音樂語言的各種要素互相配合，具有千變萬化的表現(xiàn)力。
旋律盡管是音樂的靈魂，但其它要素起了變化，音樂形象就會有不同程度的改變。在一定條件下，其它要素甚至可起重要作用。
二、音及音高 音是由于物體的振動而產(chǎn)生的。在自然界中能為我們人的聽覺所感受的音是非常多的，但并不是所有的音都可以作為音樂的材料。
在音樂中所使用的音，是人們在長期的生產(chǎn)斗爭和階級斗爭中為了表現(xiàn)自己的生活和思想感情而特意挑選出來的。這些音被組成為一個固定的體系，用來表現(xiàn)音樂思想和塑造音樂形象。
音有高低、強弱、長短、音色等四種性質。 音的高低是由于物體在一定時間內折振動次數(shù)（頻率）而決定的。
振動次數(shù)多，音則高；振動次數(shù)少，音則低。 音的長短是由于音的延續(xù)時間的不同而決定的。
音的延續(xù)時間長，音則長；音的延續(xù)時間短，音則短。 音的強弱是由于振幅（音的振動范圍的幅度）的大小而決定的。
振幅大，音則強；振幅小，音則弱。 音色則由于發(fā)音體的性質、形狀及其泛音的多少等不同。
音的以上四種性質，在音樂表現(xiàn)中都是非常重要的，但音的高低和長短則具有更為重大的意義。試以《社會主義好》這首歌為例，不管你用人聲來演唱或用樂器來演奏，用小聲唱或是大聲唱，雖然音的強弱及音色都有了變化，仍然很容易辨認出這支旋律。
但是，假如將這首歌的音高或音值加以改變的話，則音樂形象就會立即受到嚴重的破壞。因此，不管創(chuàng)作也好，演奏演唱也好，對音高和音值應加以特別的注意。
由于音的振動狀態(tài)的規(guī)則與不規(guī)則，音被分為樂音與噪音兩類。音樂中所使用的主要是樂音，但噪音也是音樂表現(xiàn)中不可缺少的組成部分。
在我國民族音樂里，噪音的使用具有相當豐富的表現(xiàn)能力。如在戲曲音樂中，打擊樂器在其他藝術表現(xiàn)手段的配合下，在塑造人物形象，表現(xiàn)各種思想情感方面，其作用是異常明顯的，這是世界音樂文化中非常具有特色的一部分，是值得我們很好地研究和學習的。
我們平時所聽到的某一個音，都不只是一個音在響，而是許多個音的結合，這種聲音叫做復合音。復合音的產(chǎn)生是由于發(fā)音體（以弦為例）不僅全段在振動，它的各部分（二分之一、三分之一、四分之一……等）也分別的同時在振動。
由發(fā)音體全段振動而產(chǎn)生的音叫做基音，也就是最易聽見的聲音，由發(fā)音體各部分振動而產(chǎn)生的音叫做泛音。這些音是我們聽覺所不易聽出來的。
三、樂音體系 在音樂中使用的、有固定音高的音的總和，叫做樂音體系。 樂音體系中的音，按照上行或下行次序排列起來，叫做音列。
在鋼琴上可以明顯地看出樂音體系中所使用的音和音列?，F(xiàn)在最大的鋼琴包括有八十八個音高不同的音。
除此之外的音在音樂中差不多是不用的。 樂音體系中的各音叫做音級。
音級有基本音級和變化音級兩種。 樂音體系中，七個具有獨立名稱的音級叫做基本音級。
鋼琴上白鍵所發(fā)出的音是與基本音級相符合的。 基本音級的名稱是用字母和唱名兩種方式來標記的。
