二胡教學(xué)(二胡入門(mén)怎么學(xué))
1.二胡入門(mén)怎么學(xué)
二胡入門(mén)應該掌握識譜、運弓。主要應學(xué)習以下幾個(gè)方面：
1、演奏姿勢。包括如何坐、如何持琴、如何按弦、如何拉空弦等。
2、熟悉各種常用調的音位與指法，進(jìn)行音階、琶音及簡(jiǎn)單樂(lè )曲練習，其中包含音準、基本節奏等訓練。
3、在建立正確音高并取得良好音準的前提下，逐步開(kāi)始練習揉弦。
4、熟悉常用把位，并學(xué)習換把。
5、在由淺入深演奏練習曲、樂(lè )曲過(guò)程中，正確而精心地練習各種弓法，以及最具二胡特色的多種滑音。
6、在由淺入深演奏練習曲、樂(lè )曲過(guò)程中，逐步培養良好的樂(lè )感，體驗和掌握如何有感情、有表情地演奏。
2.求二胡的初學(xué)技巧
基礎，練二胡時(shí)開(kāi)始的半個(gè)月只練持弓、持琴。先把姿勢練好、定型，再練空弦。（內弦外弦都練）要把音色拉到流暢，無(wú)噪音為止。然后才是音階。然后是練習曲，其次樂(lè )曲，最后是獨奏曲。
如果上面的音階之前的都練了，就練保持音、顫音、揉弦、跳弓等等……
如果有條件，可以找一個(gè)好一點(diǎn)的老師，畢竟定了型就很難改了
D\F\C\G調是最基礎的，實(shí)際上二胡有七個(gè)調，即C\D\E\F\G\A\B。根據不同的調，可拉出不同的樂(lè )曲。當然，如果你愿意，你可以用任何一個(gè)調演奏。（非常不建議你去做）~ ~
五度定弦，我們可以數一下，D調內弦空弦1(do)到外弦空弦5(so)中間隔了5個(gè)指法，其他調也是五度定弦。
看初學(xué)的人年紀的大小，如果是小朋友，建議找一些簡(jiǎn)單好聽(tīng)的小兒歌作為輔助的練習曲。尤其是小朋友本身會(huì )唱的歌曲，更能夠增加興趣。練琴的過(guò)程真的很折磨人。如果練琴的人年紀稍大，在把姿勢練好以后，可以選一些能用二胡演奏的經(jīng)典歌曲，如二泉吟等。即能練琴，又能讓家人欣賞。減少折磨。
這是由衷之言。
3.二胡如何入門(mén)
僅憑語(yǔ)言和文字，要學(xué)好二胡，是很困難的，在國外，要找二胡老師更困難……建議用光碟和相關(guān)書(shū)籍輔助學(xué)習……轉帖：二胡的基本演奏方法大致分為左手技法和右手技法，也就是我們常說(shuō)的指法技巧和弓法技巧。
二胡正確的演奏方法，通常要符合以下兩條原則，即：最大限度地符合人體生理運動(dòng)的規律和盡可能地提高能量的轉換率（即以最小的能量消耗奏出最佳的效果）。現在我將二胡基本的演奏方法簡(jiǎn)要地介紹如下： 一、坐姿 椅子的高度以?xún)赏确牌剑瑑赡_著(zhù)地為標準。
坐椅子的時(shí)候，只可坐椅面的三分之二，而不要坐滿(mǎn)椅面或后靠在椅背上；兩腿應與肩同寬；兩腳應平放于地面，左右腳前后相距半腳的距離，一般都以左腳在前，右腳在后。身軀要正直，一定要使上身保持自然、挺拔，肩、肘、胯、膝、踝等部位都要自然、松馳，不可養成駝背、斜肩、歪身、低頭等不良習慣。
二、持弓 右手放松、彎曲呈半握拳狀，將弓根部位放在食指第三關(guān)節處，食指自然彎曲輕扶于弓桿之上。拇指用指面按在弓桿上方靠近食指第三關(guān)節稍左的位置上。
中指和無(wú)名指伸入弓桿與弓毛之間。演奏外弦時(shí)，由食指第三關(guān)節向上、拇指指面向下、中指第一關(guān)節稍后處向外這三個(gè)力點(diǎn)控制弓桿，使弓毛貼住外弦磨擦發(fā)聲。
演奏內弦時(shí)，以食指第三關(guān)節向上、拇指指面向下作為支撐點(diǎn)來(lái)控制弓桿，中指和無(wú)名指的指面向內勾弓毛作為力點(diǎn)，使弓毛貼住內弦磨擦發(fā)聲。 三、持琴及按弦 二胡的琴筒應該放在左腿靠緊小腹的位置上，琴桿正直，略向前傾；左臂自然彎曲，肘部不要過(guò)分抬高；手腕微微突起，將琴桿置于虎口之中，手指自然彎曲呈半握拳狀，以指尖與指面交合處觸弦。
在演奏上把位時(shí)，左手虎口要放在靠近千斤的位置上，食指根部最好要與千斤接觸，這對培養把位概念大有裨益。手指在按弦時(shí)，各關(guān)節要自然彎曲，任何一個(gè)手指關(guān)節反彎都是不允許的，但過(guò)分的正彎也不科學(xué)，手指的彎曲一定要以自然、松馳為原則。
拇指在演奏中應放松持平或微微翹起，不可向下彎曲勾住琴桿。手指的起落動(dòng)作，要以左手的掌指關(guān)節運動(dòng)為主，以手掌的運動(dòng)為輔。
尤其是快速的按指動(dòng)作，更需要依靠掌指關(guān)節動(dòng)作的靈活與敏捷。手指的觸弦應該是富有彈性的“擊”弦，而不是僵硬的“按”弦。
四、長(cháng)弓 拉弓時(shí)，右手腕要稍稍向外突起呈“外伸狀態(tài)”，以腕部為先動(dòng)點(diǎn)向右拉出。要注意大臂不要過(guò)早地向外伸展，以致肘部過(guò)分抬高，造成“大臂架起”的不良傾向。
另外，在拉弓時(shí)，右臂不可向右后方運動(dòng)，使弓子拉成一個(gè)園弧狀。推弓時(shí)，要以大臂往回收作為先動(dòng)點(diǎn)，帶動(dòng)小臂向左推進(jìn)。
此時(shí)，手腕應呈“內屈狀態(tài)”。當大臂收完后，小臂繼續向左推；小臂收完后手還要將弓子推進(jìn)幾公分，使手腕再次轉換成“中間狀態(tài)”，以便開(kāi)始下一個(gè)拉弓動(dòng)作。
五、換弦 換弦分慢速（包括中速）換弦和快速換弦，在快速換弦中又分為正向換弦和反向換弦，它們在動(dòng)作上是有一定差別的。在慢速換弦時(shí)，一般來(lái)講要盡量以右手中指和無(wú)名指的動(dòng)作為主，而以手臂的動(dòng)作為輔。
在換弦過(guò)程中，通常要求弓毛往弦上“靠”，而不是往弦上“撞”。此外，還要注意保持弓子運行速度的均衡，不可因換弦而突然改變弓速。
快速換弦因為速度快，如果以中指和無(wú)名指的主動(dòng)運動(dòng)來(lái)?yè)Q弦，手指就會(huì )因負擔過(guò)重而不能持久，也不易均勻。因此快速換弦的手指動(dòng)作實(shí)際上都是由右手其它部位來(lái)帶動(dòng)的。
快速換弦分正向和反向兩種，先拉內弦，后推外弦稱(chēng)為正向換弦。在正向快速換弦中，手指的動(dòng)作是由腕部來(lái)帶動(dòng)的。
因此手腕的動(dòng)作就要相對地主動(dòng)而靈活。先拉外弦，后推內弦的快速換弦稱(chēng)為反向換弦。
在反向快速換弦中，換弓的動(dòng)作是由臂部來(lái)帶動(dòng)的。 六、分弓 分弓通常是指在中等速度下每弓演奏一個(gè)四分音符或一個(gè)八分音符的一種弓法，一般用中弓部位來(lái)演奏。
因為一音一弓的演奏帶來(lái)了頻繁的換弓，所以換弓的技法在分弓中占有重要的地位。分弓的組合是千變萬(wàn)化的，拉推弓的時(shí)值往往不同，運弓的長(cháng)度也必然不同，但發(fā)音卻要求一致，這就需要調整弓與弦的“壓速比例”來(lái)做到這一點(diǎn)了。
七、連弓 用一弓演奏兩個(gè)或兩個(gè)以上音符的弓法稱(chēng)為連弓，連弓的組合千變萬(wàn)化，而且連弓中每一個(gè)音的時(shí)值也往往不同，加上強弱的變化等等，就使連弓的演奏變得非常復雜了。但有幾條原則是可以幫助我們演奏好連弓的：1、要合理地分配弓段。
2、一弓內音符多、用弓較長(cháng)的連弓在運弓上與長(cháng)弓一樣，也受著(zhù)弓子杠桿作用的制約，因此在演奏這種連弓時(shí)也要考慮到這個(gè)因素，以求得音質(zhì)的平衡。3、運弓要柔軟、均勻，右手動(dòng)作應具有一定的獨立性，不能受左手換指動(dòng)作的牽制，尤其是不能用弓子在分配單位上打拍子。
4、一般來(lái)說(shuō)，連弓奏法在換弓時(shí)，要盡量地減少痕跡。 八、快弓 在演奏快弓時(shí)，手和肘要同時(shí)向對方的相反方向均勻地擺動(dòng)，即：拉弓時(shí)手向右運動(dòng)，肘部卻要向左運動(dòng)；推弓時(shí)手向左運動(dòng)，肘部卻要向右運動(dòng)，它們運動(dòng)的“軸心”是在小臂的中間部位。
其手臂動(dòng)作與“對著(zhù)爐門(mén)扇扇子”的動(dòng)作相似。如果將我們的右手變作一條魚(yú)的頭，肘部變作魚(yú)尾的話(huà)，那么把快弓動(dòng)作形容成“搖頭擺尾”是。
4.二胡演奏入門(mén)技巧
坐姿
1、身體中線(xiàn)左斜，使重心落到了人體的左側。
2、后背立直，端坐于凳子三分之一處
持弓（持弓的錯誤方法）
1、持弓位置過(guò)于靠近弓頭或過(guò)于靠近中弓。
2、弓子過(guò)于深入虎口底部，使弓子掐死在虎口中，不能靈活運動(dòng)。
3、持弓時(shí)手指過(guò)于向下“耷拉”，使弓桿緊壓琴筒磨擦，弓毛反而離開(kāi)琴筒向上偏移。
4、演奏外弦時(shí)，中指和無(wú)名指從弓桿與弓毛之間拿出來(lái)，到演奏內弦時(shí)再伸進(jìn)去。
5、持弓時(shí)拇指的位置不正確。
6、持弓時(shí)中指過(guò)于伸入弓桿與弓毛之間，使它里外都用不上勁。
7、握弓過(guò)緊，致使食指根部、拇指第一關(guān)節內側、以及中指第一關(guān)節外側磨出了厚厚的老繭，有人誤認為這是“功夫”，而實(shí)際是持弓方法上的錯誤。
8、拉二胡時(shí)，弓不可向上翹起，這樣會(huì )導致音色不好。
持琴
1、琴筒錯誤地放于左腿中間，而不是放在左腿根部靠緊小腹的位置上。
2、琴桿過(guò)于左斜或右斜；過(guò)于前傾或內收。
3、第一把位時(shí)左手虎口離千斤過(guò)遠。
4、左臂缺乏應有的支撐力，靠虎口夾緊而吊掛于琴桿之上。
5、拇指下彎勾住琴桿。
6、持琴時(shí)左手掌心貼近琴桿，手指“躺”倒按弦。
7、手指關(guān)節過(guò)分彎曲，以手指的尖端（甚至用指甲）觸弦。
8、手指關(guān)節反彎，尤其是中指、無(wú)名指和小指的第一關(guān)節。
9、手指（尤其是無(wú)名指和小指）不是從弦的正面（從弦向琴桿方向）按弦，而是從弦的外側（從弦向身體方向）按弦，以致只按實(shí)了外弦，內弦卻處于虛按狀態(tài)，常常因此而出現狼音。
10、演奏時(shí)始終讓手指“懸”在音位的上方，不能放松。
11、當一個(gè)手指按在弦上時(shí)，其下面的手指蜷曲在掌心中。
12、持琴時(shí)大臂過(guò)分抬高，使左臂處于緊張而不自然的狀態(tài)。
擴展資料
起源
二胡始于唐朝，至今已有一千多年的歷史。它最早發(fā)源于我國古代北部地區的一個(gè)少數民族，那時(shí)叫“奚琴”。宋朝學(xué)者陳旸在《樂(lè )書(shū)》中記載“奚琴本胡樂(lè )也……”唐代詩(shī)人岑參所載“中軍置酒飲歸客。胡琴琵琶與羌笛”的詩(shī)句，說(shuō)明胡琴在唐代就已開(kāi)始流傳，而且是中西方拉弦樂(lè )器和彈拔樂(lè )器的總稱(chēng)。
到了宋代，又將胡琴取名為“嵇琴”。宋代末學(xué)者陳元靚在《事林廣記》中這樣記載：嵇琴本嵇康所制，故名“嵇琴”。
宋代大學(xué)者沈括在《補筆談·樂(lè )律》中記載：“熙寧中，宮宴，教坊伶人徐衍奏嵇琴，方進(jìn)酒而一弦絕，衍更不易琴，只用一弦終其曲。”說(shuō)明在北宋時(shí)代已有很高的演奏水平。
徐衍為皇帝大臣們演奏”嵇琴”時(shí)，斷了一根弦，仍然用另一根弦奏完曲.沒(méi)有嫻熟的技藝是做不到的。后來(lái)沈括在《夢(mèng)溪筆談》中又記載“馬尾胡琴隨漢東，曲聲猶自怨單于。彎弓莫射去中雁，歸雁如今不寄出。”說(shuō)明在北宋時(shí)已有了馬尾的胡琴。
元朝《元史·禮樂(lè )志》所載“胡琴制如火不思，卷顧龍首，二弦用弓捩之，弓之弦以馬尾”進(jìn)一步闡述了胡琴的制作原理。到了明清時(shí)代胡琴已傳遍大江南北，始成為民間戲曲伴奏和樂(lè )器合奏的主要演奏樂(lè )器。
到了近代，胡琴才更名為二胡。半個(gè)多世紀以來(lái)，二胡演奏水平已進(jìn)入旺盛時(shí)期。劉天華先生是現代派的始祖，他借鑒了西方樂(lè )器的演奏手法和技巧，大膽、科學(xué)地將二胡定位為五個(gè)把位，并發(fā)明了二胡揉弦，從而充擴了二胡的音域范圍，豐富了表現力，確立了新的藝術(shù)內涵。
由此，二胡從民間伴奏中脫穎出來(lái)，成為獨特的獨奏樂(lè )器，也為以后走進(jìn)大雅之堂的音樂(lè )廳和音樂(lè )院校奠定了基礎。
新中國成立以后，民族、民間音樂(lè )發(fā)展很快，為了大力發(fā)掘民間藝人的藝術(shù)珍寶，華彥鈞、劉北茂等民間藝人的二胡樂(lè )曲經(jīng)過(guò)整理被灌成唱片，使二胡演奏藝術(shù)如雨后春筍迅猛發(fā)展起來(lái)。
上世紀50年代和60年代先后涌現了張銳、張韶、王乙等為代表的一批二胡教育家和演奏家，在他們的影響下，又培養出了新的二胡演奏家閔惠芬、王國潼等。就如二胡作曲家劉文金的《長(cháng)城隨想曲》等將二胡的性能超常發(fā)揮，并刻意創(chuàng )新，使二胡煥發(fā)出新的生機和異彩。
參考資料來(lái)源：搜狗百科-二胡
