“興趣是最好的老師”。首先要進(jìn)入環(huán)境,多聽(tīng)、多看。聽(tīng),要多聽(tīng)名家唱段,這樣欣賞的起點(diǎn)會(huì )比較高;多聽(tīng)傳統戲,傳統戲才是京劇的精華。這些可以在京劇的門(mén)戶(hù)網(wǎng)站——中國京劇藝術(shù)網(wǎng)上找。誰(shuí)被點(diǎn)擊的次數多,自然就是受歡迎的。
聽(tīng)多了就會(huì )跟著(zhù)唱一些,可以跟著(zhù)音頻反復聽(tīng),學(xué)著(zhù)唱。京劇講究“字兒”、“氣兒”、“味兒”、“勁兒”,所以在這幾點(diǎn)上要多揣摩。參加當地的票房,跟票友們一起切磋,或者加入視頻聊天室,和戲曲企鵝群,可以跟那些懂戲的票友多交流。
有了一定基礎可以找專(zhuān)業(yè)老師,如果一上來(lái)就拜名師,人家看親沒(méi)什么基礎不會(huì )帶你玩,怕辱沒(méi)名聲,再說(shuō)也不會(huì )很便宜,還要考慮經(jīng)濟承受能力。
看著(zhù)說(shuō)的是簡(jiǎn)單,如果想會(huì )幾段拿手的也是需要一些時(shí)日的。如果想唱念做打俱佳,那就真是要下些功夫了。
初聽(tīng)京劇必須從簡(jiǎn)單開(kāi)始
建議先聽(tīng)聽(tīng)一些京歌,培養下感覺(jué),例如說(shuō)唱臉譜等等。同時(shí)看一些關(guān)于京劇人物的電影,可能會(huì )對聽(tīng)京劇產(chǎn)生一點(diǎn)興趣。
然后聽(tīng)些節奏較快而且比較大眾的唱段,例如一些名段里的西皮流水和快板以及現代戲里的經(jīng)典對唱等等。
稍微有些興趣了以后可以看看書(shū)或者跟朋友們聊聊,學(xué)習一點(diǎn)兒京劇欣賞的入門(mén)知識,比如板式、板眼、調門(mén)、行當等等,然后了解下京劇的起源發(fā)展,到底什么叫京劇。
經(jīng)歷了這些以后如果還有興趣的話(huà),就可以欣賞一些折子戲或本子戲,看看京劇講述的一些故事,了解京劇的表演藝術(shù),同時(shí)學(xué)習更多的京劇知識。
最后覺(jué)得自己都還能接受的話(huà),可以聽(tīng)一些京劇的經(jīng)典唱段了。如果能到這個(gè)程度的話(huà),可以算是基本上了解了京劇是什么東西了。
個(gè)人推薦聽(tīng)京劇入門(mén)的段子:鍘美案、李逵探母、除三害、打龍袍、赤桑鎮、鎖五龍中的一些流水段子或短小的段子,基本上都是花臉喝老旦的戲,節奏變化明顯,感情表現豐富,比較容易接受,可以聽(tīng)一下。另外可以聽(tīng)聽(tīng)女起解、天女散花、鎖麟囊里的流水,也比較好接受。相關(guān)內容可以到 /qk/中進(jìn)行搜索。
1)舞臺和時(shí)空方式 京劇舞臺過(guò)去沒(méi)有大幕,觀(guān)眾一眼就能看清整個(gè)舞臺。
舞臺上一般只有一張帶“桌圍”的桌子、兩把帶“椅披”的椅子,稱(chēng)為“一桌二椅”。桌圍和椅披上都有裝飾性的繡花。
有時(shí)舞臺上什么也沒(méi)有。后來(lái)在臺前增加了大幕,演戲之前用它把舞臺遮掩起來(lái)。
有時(shí)在演出過(guò)程中又拉上一道幕,稱(chēng)為“二道幕”,用它把擺設桌椅、演員換裝等準備工作擋在幕后,幕前可同時(shí)有演員表演,使京劇的演出更加緊湊。 京劇舞臺的時(shí)間、空間是非常自由的,它不受實(shí)際生活的時(shí)空限制。
大幕拉開(kāi)后,在演員沒(méi)上場(chǎng)之前,舞臺并不表示任何時(shí)間、地點(diǎn)。京劇舞的時(shí)空是靠演員的活動(dòng)來(lái)確定的。
比如,京劇中某個(gè)角色上場(chǎng)后,通過(guò)念白、歌唱,可以表明舞臺是他的書(shū)房。但是他下場(chǎng)后這個(gè)書(shū)房就不存在了,緊接著(zhù)另一個(gè)角色上場(chǎng),通過(guò)他的身段表演,可以表明舞臺是一條崎嶇的山路。
當一個(gè)人在自己家里閑坐無(wú)事,想到朋友家走走,便在舞臺上走一個(gè)圓圈(叫做“圓場(chǎng)”),他的家也就轉換成他朋友的家了。 又如,當劇中人聽(tīng)到一個(gè)意外的消息,感到震驚,這本是個(gè)瞬間的心理反應,但是為了刻畫(huà)人物,可以用很長(cháng)的時(shí)間來(lái)歌唱。
相反,像寫(xiě)信、看信、飲酒過(guò)程,本來(lái)是需要一定時(shí)間的,但是為了簡(jiǎn)煉,只表演一下姿態(tài),同時(shí)吹奏一支嗩吶曲牌,就完成了。 因此,觀(guān)眾在欣賞京劇時(shí),需要隨著(zhù)演員的念白、歌唱和表演,發(fā)揮自己的想象力,這樣才能理解戲里的時(shí)間、地點(diǎn)和環(huán)境。
(2)角色類(lèi)型 京劇的角色類(lèi)型俗稱(chēng)“行當”,主要是根據劇中人物的性別、年齡、身份、地位、性格、氣質(zhì)等劃分的。京劇的行當劃分,是從昆曲和徽漢等古老劇種衍變而來(lái)。
起初分生、旦、末、外、凈、丑、雜、上手、下手、流行等十門(mén)角色。后來(lái)由于表演藝術(shù)的發(fā)展和劇目的豐富,嚴格的行當界線(xiàn)被打破了,綜合成生、旦、凈、丑四大行當。
各行中又包容了幾個(gè)不同的角色類(lèi)型。 如生行中有:老生(主要扮演帝王及儒雅文弱的中老年人。
有些唱打兼有的武將,如花云、岳飛、黃忠等,則屬于“靠把老生”,亦歸老生行)、武生(勇猛戰將或綠林英雄)、小生(主扮演英武氣盛、風(fēng)流倜儻的人物,如周瑜、呂布,以及英俊的青少年人物)、紅生(如關(guān)羽、趙匡胤一類(lèi)人物),劇中的兒童一類(lèi)角色,則稱(chēng)娃娃生。 旦行中有:正旦(或稱(chēng)青衣)(端莊嫻靜的女子)、花旦(天真活潑的少女或性格潑辣的少婦)、武旦(巾幗女將,綠林俠女及神話(huà)中的妖女靈仙等)、老旦(老年婦女)、彩旦(性格爽朗風(fēng)趣的婦女或刁頑的惡婆等)。
凈(又稱(chēng)“花臉”)行中有:正凈(莊嚴凝重的忠臣良將)、副凈(綠林草莽英雄或權臣奸相等)、武凈(慓悍戰將或神話(huà)中的靈仙妖怪等)。 丑(又稱(chēng)“小花臉”、“三花臉”)行中有:文丑(伶俐風(fēng)趣或陰險狡黠一類(lèi)角色)、武丑(精明干練而風(fēng)趣幽默的豪杰義士等不同的行當,在唱、念、做、打、服裝、化妝等方面都各具特色。
在同一行當中,又分出若干流派。各派根據自身的條件和對藝術(shù)的理解,在傳統的基礎上進(jìn)行革新創(chuàng )造,形成與眾不同的風(fēng)格特色。
(3)唱腔伴奏 京劇的唱腔主要是“西皮”和“二黃”,簡(jiǎn)稱(chēng)“皮黃”。西皮、二黃是兩種腔調的總稱(chēng),它們都分為若干“板式”。
這些板式都是以一種曲調為基礎發(fā)展變化出來(lái)的。西皮、二黃都有“原板”、“慢板”、“快三眼”、“散板”、“搖板”等板式,西皮還有“二六”、“流水”、“快板”。
西皮類(lèi)、二黃類(lèi)的同類(lèi)各種板式之間,既有聯(lián)系,又有不同。不同之處在于節拍的強弱、整散,節奏的疏密,速度的快慢,旋律的繁簡(jiǎn)等。
這些板式既可獨立成段,也可連接成套。不同的板式表達不同的感情。
在唱念做打中,唱居首位。唱腔是塑造人物形象的重要手段。
京劇除西皮、二黃外,還有“四平調”、“南梆子”、“高撥子”等腔調。 京劇音樂(lè )也是程式化的,各種腔調、板式可以重復使用(當然不是完全照搬)。
例如《女起解》中的蘇三唱“西皮慢板”,《汾河灣》中的柳迎春也唱“西皮慢板”。這在歌劇中是絕對不允許的。
因此,欣賞京劇需要仔細分辨唱腔的差異。 為了配合表演、描寫(xiě)環(huán)境、渲染氣氛,常常演奏一些器樂(lè )曲,這就是“曲牌”。
這些曲牌有長(cháng)有短,有用嗩吶、笛子吹的,有用胡琴拉的,各有各的用途。比如,元帥升帳吹“水龍吟”,迎送賓客吹“工尺上”,靈堂祭奠奏“哭皇天”等。
鑼鼓在京劇中占有重要地位,唱念做打都離不開(kāi)它。它的特點(diǎn)是音響強烈,節奏鮮明,用來(lái)加強節奏,制造氣氛。
比如戰斗場(chǎng)面,如果沒(méi)有鑼鼓伴奏,那是不可想象的。京劇鑼鼓有許多鑼鼓點(diǎn)子,叫做“鑼鼓經(jīng)”。
它有一定的打法,但又有靈活性。“鑼鼓經(jīng)”主要分為開(kāi)唱鑼鼓和身段鑼鼓。
開(kāi)唱鑼鼓是唱腔前打的鑼鼓,作為先導引出唱腔。身段鑼鼓是配合表演、武打的鑼鼓。
京劇鑼鼓還有個(gè)特殊作用,就是用來(lái)統一各種表現手段。凡是唱念做打的轉換,舞臺節奏快慢的調節,都是靠鑼鼓來(lái)完成的。
因此鑼鼓貫穿全劇始終。 京劇的念白也很有特色。
它不同于日常生活語(yǔ)言,而是經(jīng)過(guò)藝術(shù)加工的、富有音樂(lè )性的舞臺語(yǔ)言。 京劇的念白主要分為“京白”和“韻白”。
京白是。
“興趣是最好的老師”。
首先要進(jìn)入環(huán)境,多聽(tīng)、多看。聽(tīng),要多聽(tīng)名家唱段,這樣欣賞的起點(diǎn)會(huì )比較高;多聽(tīng)傳統戲,傳統戲才是京劇的精華。
這些可以在京劇的門(mén)戶(hù)網(wǎng)站——中國京劇藝術(shù)網(wǎng)上找。誰(shuí)被點(diǎn)擊的次數多,自然就是受歡迎的。
聽(tīng)多了就會(huì )跟著(zhù)唱一些,可以跟著(zhù)音頻反復聽(tīng),學(xué)著(zhù)唱。京劇講究“字兒”、“氣兒”、“味兒”、“勁兒”,所以在這幾點(diǎn)上要多揣摩。
參加當地的票房,跟票友們一起切磋,或者加入視頻聊天室,和戲曲企鵝群,可以跟那些懂戲的票友多交流。有了一定基礎可以找專(zhuān)業(yè)老師,如果一上來(lái)就拜名師,人家看親沒(méi)什么基礎不會(huì )帶你玩,怕辱沒(méi)名聲,再說(shuō)也不會(huì )很便宜,還要考慮經(jīng)濟承受能力。
看著(zhù)說(shuō)的是簡(jiǎn)單,如果想會(huì )幾段拿手的也是需要一些時(shí)日的。如果想唱念做打俱佳,那就真是要下些功夫了。
第一階段:未曾出聲先練氣。
研究資料表明人在正常情況下,每分鐘呼吸16?19次,每次呼吸過(guò)程約3、4秒鐘,而演唱時(shí),有時(shí)一口氣要延長(cháng)十幾秒,甚至更長(cháng),而且吸氣時(shí)間短,呼出時(shí)間長(cháng),必須掌握將氣保持在肺部慢慢呼出的要領(lǐng),所以要先做: (一)“深吸慢呼氣息控制延長(cháng)練習”。 其要領(lǐng)是:先學(xué)會(huì )“蓄氣”,先壓一下氣,把廢氣排出,然后用鼻和舌尖間隙像“聞花”一樣,自然松暢地輕輕吸,吸的要飽,然后氣沉丹田,慢慢地放松胸肋,使氣像細水長(cháng)流般慢慢呼出,呼得均勻,控制時(shí)間越長(cháng)越好,反復練習4?6次。
(二)“深吸慢呼數字練習” 我們把第一步驟稱(chēng)為“吸提推送',“吸提”的氣息向里向,“推送”的氣息向外向下,在“推送”同時(shí)做氣息延長(cháng)練習。我們推薦三種練法: A.數數練習:“吸提”同前。
在“推送”同時(shí)輕聲快速地數數字“12345678910”,??口氣反復數,數到這口氣氣盡為止,看你能反復數多少次。 B.“數棗”練習:“吸提”同 前。
在“推送”同時(shí)輕聲:“出 東門(mén)過(guò)大橋,大橋底下一樹(shù)棗,拿竹竿去打棗,青的多紅的少 (吸足氣)一個(gè)棗兩個(gè)棗三個(gè)棗 四個(gè)棗五個(gè)……這口氣氣盡為止,看你能數多少個(gè)棗。反復4?6次。
C.“數葫蘆”練習:“吸提” 同前。在“推送”同時(shí)輕聲念:“金葫蘆,銀葫蘆,一口氣數不了24個(gè)葫蘆(吸足氣)一個(gè)葫蘆二個(gè)葫蘆三個(gè)葫蘆……”,這口氣氣盡為止,反復4?6次。
數數字、“數棗”、“數葫蘆”控制氣息,使其越練控制越,千萬(wàn)不要跑氣。開(kāi)始腹部會(huì )出現酸痛,練過(guò)一段時(shí)間,則會(huì )自覺(jué)大有進(jìn)步。
(三)“深吸慢呼長(cháng)音練習” 經(jīng)過(guò)氣息練習,聲音開(kāi)始逐步加入。這一練習仍是練氣為主,發(fā)聲為輔,在推送同時(shí)擇一中低音區,輕輕地男生發(fā)“啊”音(“大嗓”發(fā)“啊”是外送與練氣相順),女生發(fā)“咿”音(“小嗓”咿”是外送)。
一口氣托住,聲音出口呈圓柱型波浪式推進(jìn),能拉多長(cháng)拉多長(cháng),反復練習。 (四)“托氣斷音練習” 這是聲、氣各半練習。
雙手插腰或護腹,由丹田托住一口氣到額咽處沖出同時(shí)發(fā)聲,聲音以中低音為主,有彈性,腹部及橫膈膜利用伸縮力同時(shí)彈出,我們介紹三種練習: A.一口氣托住,嘴里發(fā)出快速的“噼里拍啦,噼里拍啦”(反復)到這口氣將盡時(shí)發(fā)出“嘭一啪”的斷音。反復4?6次。
B.一口氣繃足,先慢,后快地發(fā)出“哈工哈)?(反復)(加快)哈,哈,哈……”鍛煉有進(jìn)發(fā)爆發(fā)力的斷音,演唱中的“哈哈…”大笑、“啊哈”、“啊咳”常用。 C.一口氣繃足,先慢后快地發(fā)出“嘿?厚、嘿?厚”(反復逐漸加快)“嘿厚,嘿厚……”加快到氣力不支為止,反復練習。
經(jīng)過(guò)這一階段練習,氣為聲之本,氣為聲之帥的氣息,已基本飽滿(mǎn),“容氣之所”已基本興奮、活躍起來(lái),而聲音一直處于醞釀、保護之中,在此基礎上即可開(kāi)始準備聲音練習了。 第二階段:氣、聲、字的練習 戲曲演員尤其京劇演員包括戲曲愛(ài)好者在喊嗓練聲上容易犯急于求成的毛病,恨不能很快地就能喊出又高又亮的嗓音來(lái),急著(zhù)喊高音,猛喊甚至瞎喊亂喊,這往往是事與愿違的。
我們在研究喊嗓練聲時(shí),有意地先練氣息不急于發(fā)聲,是利于發(fā)聲練習,要大家明確一個(gè)循序漸進(jìn)的規律和持之以恒的毅力。在這第三階段,我們建議還是不急于爬音階喊高音,而從氣、聲、字結合練起。
這三者關(guān)系應排成這樣一個(gè)順序:氣為音服務(wù),音為腔服務(wù),腔為字服務(wù),字為詞服務(wù),詞為情服務(wù)。從這個(gè)順序中,我們可以看到字的位置居于中心,前面牽著(zhù)“音”和“腔”,后面聯(lián)著(zhù)“詞”與“情”。
當中一塌,滿(mǎn)盤(pán)皆輸。字音的真切,決定著(zhù)聲音的圓潤,“以字行腔”正是這個(gè)理兒。
在喊嗓練聲中的字、音、氣的關(guān)系,應是托足了“氣”,找準了“音”,咬真了“字”。具體方法是:用漢語(yǔ)拼音的方法把字頭、字腹、字尾放大放緩,以字練聲,然后加快,同時(shí)練嘴皮子和唇齒牙舌喉的靈活性。
①唇音練習:(先放慢,放大念一遍逐漸加快到念繞口令) 八一百一標一兵一奔?北一坡一 北一坡一炮一兵一并一排一跑? 炮一兵一怕一把一標一兵一碰一 標一兵一怕一碰一炮一兵一炮一 ②齒音練習(方法同上) 四??是四, 十??是??十, 十四是??十四, 四十??是??四十, 不要把十四??說(shuō)??四十, 也不要把四十??說(shuō)??十四, ③舌音練習(方法同上) 六十六歲劉老六,推著(zhù)六十, 六只大油簍, 六十六枝垂楊柳, 拴著(zhù)六十六只大馬猴。 ④喉音練習(方法同上) 山前有只虎, 山下有只猴, 虎攆猴,猴斗虎, 虎攆不上猴, 猴也斗不了虎 ⑤舌音牙音練習(方法同上) 街南來(lái)了個(gè)瘸子,右手拿著(zhù)個(gè)碟子,左手拿個(gè)茄子;街上有個(gè)撅子,橛子絆倒了瘸子,右手摔了碟子,左手扔了茄子 ⑥十三道轍字音練習 風(fēng)(中東)一催(灰堆)一暑(姑蘇)一去(一七)一荷(波梭)一花(發(fā)花)一謝(乜斜) 秋(由求)一爽(江陽(yáng))一云(人辰)一高(遙條)一雁(言前)一自(支思)一來(lái)(懷來(lái)) 俏(遙條)一佳(發(fā)花)一人(人辰)一扭(由求)一捏(乜斜)一出(姑蘇)一房(江陽(yáng))一來(lái)(懷來(lái)) 東(中東)一西(一七)一南(言前)一北(灰堆)一坐(波梭) 。
1)舞臺和時(shí)空方式京劇舞臺過(guò)去沒(méi)有大幕,觀(guān)眾一眼就能看清整個(gè)舞臺。
舞臺上一般只有一張帶“桌圍”的桌子、兩把帶“椅披”的椅子,稱(chēng)為“一桌二椅”。桌圍和椅披上都有裝飾性的繡花。
有時(shí)舞臺上什么也沒(méi)有。后來(lái)在臺前增加了大幕,演戲之前用它把舞臺遮掩起來(lái)。
有時(shí)在演出過(guò)程中又拉上一道幕,稱(chēng)為“二道幕”,用它把擺設桌椅、演員換裝等準備工作擋在幕后,幕前可同時(shí)有演員表演,使京劇的演出更加緊湊。京劇舞臺的時(shí)間、空間是非常自由的,它不受實(shí)際生活的時(shí)空限制。
大幕拉開(kāi)后,在演員沒(méi)上場(chǎng)之前,舞臺并不表示任何時(shí)間、地點(diǎn)。京劇舞的時(shí)空是靠演員的活動(dòng)來(lái)確定的。
比如,京劇中某個(gè)角色上場(chǎng)后,通過(guò)念白、歌唱,可以表明舞臺是他的書(shū)房。但是他下場(chǎng)后這個(gè)書(shū)房就不存在了,緊接著(zhù)另一個(gè)角色上場(chǎng),通過(guò)他的身段表演,可以表明舞臺是一條崎嶇的山路。
當一個(gè)人在自己家里閑坐無(wú)事,想到朋友家走走,便在舞臺上走一個(gè)圓圈(叫做“圓場(chǎng)”),他的家也就轉換成他朋友的家了。 又如,當劇中人聽(tīng)到一個(gè)意外的消息,感到震驚,這本是個(gè)瞬間的心理反應,但是為了刻畫(huà)人物,可以用很長(cháng)的時(shí)間來(lái)歌唱。
相反,像寫(xiě)信、看信、飲酒過(guò)程,本來(lái)是需要一定時(shí)間的,但是為了簡(jiǎn)煉,只表演一下姿態(tài),同時(shí)吹奏一支嗩吶曲牌,就完成了。因此,觀(guān)眾在欣賞京劇時(shí),需要隨著(zhù)演員的念白、歌唱和表演,發(fā)揮自己的想象力,這樣才能理解戲里的時(shí)間、地點(diǎn)和環(huán)境。
(2)角色類(lèi)型京劇的角色類(lèi)型俗稱(chēng)“行當”,主要是根據劇中人物的性別、年齡、身份、地位、性格、氣質(zhì)等劃分的。京劇的行當劃分,是從昆曲和徽漢等古老劇種衍變而來(lái)。
起初分生、旦、末、外、凈、丑、雜、上手、下手、流行等十門(mén)角色。后來(lái)由于表演藝術(shù)的發(fā)展和劇目的豐富,嚴格的行當界線(xiàn)被打破了,綜合成生、旦、凈、丑四大行當。
各行中又包容了幾個(gè)不同的角色類(lèi)型。如生行中有:老生(主要扮演帝王及儒雅文弱的中老年人。
有些唱打兼有的武將,如花云、岳飛、黃忠等,則屬于“靠把老生”,亦歸老生行)、武生(勇猛戰將或綠林英雄)、小生(主扮演英武氣盛、風(fēng)流倜儻的人物,如周瑜、呂布,以及英俊的青少年人物)、紅生(如關(guān)羽、趙匡胤一類(lèi)人物),劇中的兒童一類(lèi)角色,則稱(chēng)娃娃生。旦行中有:正旦(或稱(chēng)青衣)(端莊嫻靜的女子)、花旦(天真活潑的少女或性格潑辣的少婦)、武旦(巾幗女將,綠林俠女及神話(huà)中的妖女靈仙等)、老旦(老年婦女)、彩旦(性格爽朗風(fēng)趣的婦女或刁頑的惡婆等)。
凈(又稱(chēng)“花臉”)行中有:正凈(莊嚴凝重的忠臣良將)、副凈(綠林草莽英雄或權臣奸相等)、武凈(慓悍戰將或神話(huà)中的靈仙妖怪等)。丑(又稱(chēng)“小花臉”、“三花臉”)行中有:文丑(伶俐風(fēng)趣或陰險狡黠一類(lèi)角色)、武丑(精明干練而風(fēng)趣幽默的豪杰義士等不同的行當,在唱、念、做、打、服裝、化妝等方面都各具特色。
在同一行當中,又分出若干流派。各派根據自身的條件和對藝術(shù)的理解,在傳統的基礎上進(jìn)行革新創(chuàng )造,形成與眾不同的風(fēng)格特色。
(3)唱腔伴奏京劇的唱腔主要是“西皮”和“二黃”,簡(jiǎn)稱(chēng)“皮黃”。西皮、二黃是兩種腔調的總稱(chēng),它們都分為若干“板式”。
這些板式都是以一種曲調為基礎發(fā)展變化出來(lái)的。西皮、二黃都有“原板”、“慢板”、“快三眼”、“散板”、“搖板”等板式,西皮還有“二六”、“流水”、“快板”。
西皮類(lèi)、二黃類(lèi)的同類(lèi)各種板式之間,既有聯(lián)系,又有不同。不同之處在于節拍的強弱、整散,節奏的疏密,速度的快慢,旋律的繁簡(jiǎn)等。
這些板式既可獨立成段,也可連接成套。不同的板式表達不同的感情。
在唱念做打中,唱居首位。唱腔是塑造人物形象的重要手段。
京劇除西皮、二黃外,還有“四平調”、“南梆子”、“高撥子”等腔調。京劇音樂(lè )也是程式化的,各種腔調、板式可以重復使用(當然不是完全照搬)。
例如《女起解》中的蘇三唱“西皮慢板”,《汾河灣》中的柳迎春也唱“西皮慢板”。這在歌劇中是絕對不允許的。
因此,欣賞京劇需要仔細分辨唱腔的差異。為了配合表演、描寫(xiě)環(huán)境、渲染氣氛,常常演奏一些器樂(lè )曲,這就是“曲牌”。
這些曲牌有長(cháng)有短,有用嗩吶、笛子吹的,有用胡琴拉的,各有各的用途。比如,元帥升帳吹“水龍吟”,迎送賓客吹“工尺上”,靈堂祭奠奏“哭皇天”等。
鑼鼓在京劇中占有重要地位,唱念做打都離不開(kāi)它。它的特點(diǎn)是音響強烈,節奏鮮明,用來(lái)加強節奏,制造氣氛。
比如戰斗場(chǎng)面,如果沒(méi)有鑼鼓伴奏,那是不可想象的。京劇鑼鼓有許多鑼鼓點(diǎn)子,叫做“鑼鼓經(jīng)”。
它有一定的打法,但又有靈活性。“鑼鼓經(jīng)”主要分為開(kāi)唱鑼鼓和身段鑼鼓。
開(kāi)唱鑼鼓是唱腔前打的鑼鼓,作為先導引出唱腔。身段鑼鼓是配合表演、武打的鑼鼓。
京劇鑼鼓還有個(gè)特殊作用,就是用來(lái)統一各種表現手段。凡是唱念做打的轉換,舞臺節奏快慢的調節,都是靠鑼鼓來(lái)完成的。
因此鑼鼓貫穿全劇始終。京劇的念白也很有特色。
它不同于日常生活語(yǔ)言,而是經(jīng)過(guò)藝術(shù)加工的、富有音樂(lè )性的舞臺語(yǔ)言。京劇的念白主要分為“京白”和“韻白”。
京白是北京話(huà)經(jīng)過(guò)初步加工而。
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