一、樂(lè )理的基本概念 音樂(lè )基本理論也稱(chēng)基本樂(lè )理,是學(xué)習音樂(lè )的入門(mén)課程。
它要解決的問(wèn)題是有關(guān)聲音的性質(zhì)、律制、怎樣記譜(也就是怎樣讀譜)、音樂(lè )的基本要素、音與音之間結合的基本規律等等,而記譜(和讀譜)的方法是其中很重要的一個(gè)部分。 記錄音樂(lè )的方法有很多種,在中國古代曾經(jīng)使用過(guò)的就有文字譜、工尺譜等幾大類(lèi)別,用于不同的樂(lè )器時(shí)又有琴譜、琵琶譜之分。
同文字類(lèi)似,樂(lè )譜就是人們規定的一套符號體系,不管使用什么樣的記譜法,其目的都是準確地將音樂(lè )記錄下來(lái),以便根據這個(gè)記錄來(lái)傳播和再現(表演)。 目前五線(xiàn)譜是國際通用的記譜方法,我們當然將它作為主要的介紹對象,本書(shū)在講基本理論的部分亦用五線(xiàn)譜來(lái)表達;然后再簡(jiǎn)單地談一下簡(jiǎn)譜知識。
在掌握了五線(xiàn)譜之后,學(xué)習簡(jiǎn)譜將會(huì )是非常容易的事情。 基本樂(lè )理概念100條 1:音(Tone) 是一種物理現象。
物體振動(dòng)時(shí)產(chǎn)生音波,通過(guò)空氣傳到耳膜,經(jīng)過(guò)大腦的反射被感知為聲音。人所能聽(tīng)到的聲音在每秒振動(dòng)數為20-20000次左右,而使用到音樂(lè )中的音(不含音),一般只限于每秒振動(dòng)27-4100次的范圍內。
音的高低、強弱、長(cháng)短、音色取決于物體的振動(dòng)。 2:音色(Tone-color) 指音的感覺(jué)特性。
發(fā)音體的振動(dòng)是由多種諧音組成的,包括基音和泛音,音色是由泛音的多少及泛音之間的相對強度決定的。人們區分音色的能力是天生的,音樂(lè )的顏色分為人聲音色和器樂(lè )音色。
人聲音色分高、中、低音,并有男女之分;器樂(lè )音色中主要分弦樂(lè )器和管樂(lè )器,各種打擊樂(lè )器的音色是不同的。 3:共鳴(Resonance) 共鳴指的是一種振動(dòng)。
當一個(gè)發(fā)音體振動(dòng)時(shí),引起了其它物體的振動(dòng),并發(fā)出了聲音,產(chǎn)生了共鳴。 4:基音(Fundamental tone) 物體振動(dòng)時(shí)所發(fā)出的頻率最低的音是基音,其余的為泛音。
基音決定音高。 5:泛音(Harmonic overtone) 除了發(fā)音體整體振動(dòng)產(chǎn)生的最低的音是基音,以基音為標準,其余1/2、1/3、1/4等各部分也是同時(shí)振動(dòng),是泛音。
泛音的組合決定了特定的音色,并能使人明確地感到基音的響度。樂(lè )器和自然界里所有的音都有泛音。
6:音高(Pitch) 音高是用一秒鐘的振動(dòng)的次數來(lái)表示的。頻率多則音高,頻率少則音低。
目前國際通用的標準音"a",是每秒振動(dòng)440次的聲音。 7:音名(Pitch name) 音名指西洋樂(lè )制中代表固定音高的名稱(chēng)。
這些名稱(chēng)沒(méi)有統一,在各個(gè)國家是不同的。被廣泛采用的是:C D E F G A B。
8:唱名(Syllable names) 唱名是指音階上各音的名稱(chēng)。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。
大調的主音用1do,小調的主音用6la。 9:音域(Compass) 人聲或樂(lè )器所能達到的最低音和最高音之間的范圍就叫音域。
音域可分為總的音域和個(gè)別音域、人聲和樂(lè )器音域。 10:調性(Tonality) 調性指調式類(lèi)別與主音高度。
在樂(lè )曲中,主音是旋律、和聲的核心,其它音與之發(fā)生從屬關(guān)系最后中止在主音上。這樣的樂(lè )曲就是有調性的樂(lè )曲。
11:音階(Scale) 指調式中的各音,從以某個(gè)音高為起點(diǎn)即從主音開(kāi)始,按照音高次序將音符由低至高來(lái)排列,這樣的音列稱(chēng)為音階。音階由低到高叫做上行,由高到低叫做下行。
我們今天所說(shuō)的音階,就是以最普遍的大音階(大調)與小音階(小調)為主。 12:五聲音階(Pentatonic scale) 由五個(gè)音構成的音階。
多用于民族音樂(lè )的調式。如:do、re、mi、sol、la、(do)。
13:大調(Major mode) 調式的一種。七聲音階,其相鄰二音的間距分全音與半音兩種。
其音階除第三、四兩音間與第七、八兩音間為半音外,其余均為全音。大調的色彩較為明朗。
14:小調(Minor mode) 調式的一種,七聲音階有"自然小調"、"和聲小調"、"旋律小調" 、"現代小音階"四形式。小調的色彩一般較大調黯淡,常用來(lái)表達悲哀、憂(yōu)郁的情緒。
自然小調(小音階)的二三兩音間與五六兩音間為半音。 15:純律(Just intonation) 與十二平均律不同。
音階中各音與主音的關(guān)系均為純音程。由于這樣形成的半音無(wú)法分平均,所以不能隨便轉調,現已被歷史所淘汰。
16:主音(Key-note) 調式音階里的第一音。十二平均律(Temperament)音律的一種。
把一個(gè)八度音均分為十二個(gè)半音,半音的音程都是相等的。鋼琴、豎琴等樂(lè )器均按此律定弦。
17:半音、全音(Semi tone、Whole tone) 將一個(gè)八度音分成十二等份,每一份為半音,兩個(gè)半音相當于全音。半音相當于小二度,全音相當于大二度。
18:協(xié)和音程與不協(xié)和音程(Consonant,Dissonance) 根據協(xié)和的程度可分為完全協(xié)和音程(純1、4、5、8度)和不完全協(xié)和音程(大、小3、6度)。除此之外都是不協(xié)和音程 19:音程(Interval) 指兩音之間的距離。
計算音程的單位稱(chēng)"度",兩個(gè)音之間包括幾個(gè)音節就稱(chēng)幾度。度數相同的音程又因為其所含半音和全音的數目不同而有純、大、小、增、減等區別。
20:十二音體系 (tweleve-tone system, tweleve-note system) 現代派作曲手法之一。由奧地利作曲家勛柏格于1921年創(chuàng )立。
作曲家放棄傳統的調式、調性與和聲體制,將半音音階中的十二個(gè)音任意。
1、賣(mài)本《基本樂(lè )理》(國家九五計劃的那本最好),系統學(xué)習
2、《和聲學(xué)》《配器法》《復調》《曲式分析》4本書(shū)是音樂(lè )創(chuàng )作必備的教程,另外看看《音樂(lè )字典》,尤其是講樂(lè )器的音域和最佳音色的部分,對于吉他和弦,建議買(mǎi)本《吉他自學(xué)三月通》,哪怕是盜版的也可以用
3、剛剛開(kāi)始的的時(shí)候建議寫(xiě)點(diǎn)小歌,一段體,二段體,三段體之類(lèi)的,然后再寫(xiě)難度比較大的奏鳴曲,回旋曲,交響曲等,也可以寫(xiě)些小型器樂(lè )體裁的,例如室內樂(lè )中的三重奏,四重奏,夜曲等等
4、想寫(xiě)很容易,想寫(xiě)好的話(huà)還是得付出很多的精力和時(shí)間去琢磨的,經(jīng)常聽(tīng)聽(tīng)別人的配器,對自己也會(huì )有很大提高
樂(lè )理知識 作者:風(fēng)的去向 文章來(lái)源:北京影音俱樂(lè )部論壇 點(diǎn)擊數: 更新時(shí)間:2006-3-3 記譜法記錄樂(lè )曲的方法叫做記譜法。
在歷史發(fā)展過(guò)程中,由于樂(lè )曲的不同內容和需要而產(chǎn)生了各種各樣的記譜方法。如為古琴用的古琴譜,為鑼鼓用的鑼鼓譜,以及我們現在普遍應用的五線(xiàn)譜、簡(jiǎn)譜和在我國民間應用的工尺譜等便是。
各種記譜法雖然在其發(fā)展中不斷地趨向完善,但到目前為止,世界上還沒(méi)有一種記譜法能夠完美無(wú)缺地記錄音樂(lè )。如音高、力度、速度上的細微差異,許多裝飾音的奏法等,都還需要演奏者憑其各自不同的理解來(lái)加以具體的分析和處理。
正確的記譜對創(chuàng )作和表演都是十分重要的,每個(gè)學(xué)音樂(lè )的人應該很好地掌握記譜法,特別是對學(xué)作曲的人來(lái)說(shuō),具有更為重要的意義基礎樂(lè )理--譜號前面已經(jīng)講過(guò),在五線(xiàn)譜上音的位置愈高,音也愈高,反之音的位置愈低,音也愈低,但到底高多少?低多少?卻無(wú)法確定。在五線(xiàn)譜上要確定音的高低,必須用譜號來(lái)標明。
這種譜號記在五線(xiàn)譜的某一條線(xiàn)上,便使這條線(xiàn)具有了固定的音級名稱(chēng)和高度,同時(shí)也確定了其他各線(xiàn)上或間內的音級名稱(chēng)和高度。 通常用的譜號有三種: G譜號 表示小字一組的g,記在五線(xiàn)譜的第二線(xiàn)上,叫高音譜號;另外有記在第一線(xiàn)上的,叫古法國式高音譜號。
F譜號 表示小字組的f,記在五線(xiàn)譜的第四線(xiàn)上,叫低音譜號;另外還有記在第五線(xiàn)上的,叫倍低音譜號。 C譜號 表示小字一組的c,可記在五線(xiàn)譜的任何一線(xiàn)上。
目前被采用的C譜號有C三線(xiàn)譜號(中音譜號)為中音提琴所用,有時(shí)也長(cháng)號所用。C四線(xiàn)譜號(次中音譜號)為大提琴、大管和長(cháng)號所用。
其他C譜號一般較少應用。 使用許多譜號的目的是為了避免過(guò)多的加線(xiàn),以使寫(xiě)譜和讀譜更加方便。
各種譜號可以單獨使用,也可以連接起來(lái)使用,如高、低音譜號所組成的大譜表便是。 基礎樂(lè )理--音的分組前面已經(jīng)講過(guò),鋼琴上五十二個(gè)白鍵循環(huán)重復地使用七個(gè)基本音級名稱(chēng),因此,在音列中便產(chǎn)生了許多同名的音,為了區分音名相同而音高不同的各音,我們將音列分成許多個(gè)"組"。
在音列中央的的一組叫做小字一組,它的音級標記用小寫(xiě)字母并在右上方加數字1來(lái)表示,如c1d1e1等。 比小字一組高的組順次定名為:小字二組、小字三組、小字四組、小字五組。
小字二組的標記用小寫(xiě)字母并在右上方加數字2來(lái)表示,如c2d2e2等。其他各組依次類(lèi)推。
比小字一組低的組,依次定名為小組、大字組、大字一組及大字二組。 小字組各音的標記用不帶數字的小寫(xiě)字母來(lái)表示,如cde等。
大字組用不帶數字的大寫(xiě)字母來(lái)標記,如CDE等。 大字一組用大寫(xiě)字母并在右下方加數字1來(lái)標明,如C1D1E1等。
大字二組用大寫(xiě)字母并在右下方加數字2來(lái)標明,如A2B2等。 基礎樂(lè )理--十二平均律將八度分成十二個(gè)均等的部分-半音-的音律叫做十二平均律。
十二平均律早在古代希臘時(shí)便有人提出了,但并未加以科學(xué)的計算。世界上最早根據數學(xué)來(lái)制訂十二平均律的是我國明朝大音樂(lè )家朱載(土育)(1854年)。
半音是十二平均律組織中最小的音高距離。兩音間的距離等于兩個(gè)半音的叫做全音。
八度內包括有十二個(gè)半音,也就是六個(gè)全音。 在音列的基本音級中間,除了E到F、B到C是半音外,其余相鄰兩音間的距離都是全音。
在鋼琴上,相鄰的兩個(gè)琴鍵(包括黑鍵)都構成半音,隔開(kāi)一個(gè)琴鍵的兩個(gè)音則都構成全音。 基礎樂(lè )理--音律樂(lè )音體系中各音的絕對準確高度及其相互關(guān)系叫做音律。
音律是在長(cháng)期的音樂(lè )實(shí)踐發(fā)展中形成的,并成為確定調式音高的基礎。在歷史發(fā)展過(guò)程中,曾采用過(guò)各種各樣的方法來(lái)確定樂(lè )音體系中各音的高度,其中主要的、為大家所熟知的有"純律"、"五度相生律"和"十二平均律"三種。
目前被世界各國所廣泛采用的是"十二平均律"。但"純律"和"五度相生律"在音樂(lè )生活中仍繼續發(fā)生著(zhù)影響并具有重大的意義。
關(guān)于音級的介紹音級是樂(lè )音體系中的各音,它有基本音級和變化兩種。前者在樂(lè )音體系中具有七個(gè)獨立的名稱(chēng),鋼琴鍵盤(pán)上白鍵所發(fā)出的音是與基本音級相符合的。
后者是將基本音級加以升高或降低而得來(lái)的。 基本音級的名稱(chēng),用字母體系和唱各體系兩種方式來(lái)標記: 字母體系:c、d、e、f、g、a、b 唱各體系:do、re、mi、fa、sol、la、xi 目前國內的音樂(lè )基礎知識業(yè)余考級里所指的音級是調式音級。
調式音階中的各音就叫做調式音級。每個(gè)音階中的主音也就是調式音階中的I級音。
每個(gè)調式音階的主音不同但標記永遠以主音為I級。 do、re、mi、fa、sol、la、xi、do 例:C自然大調標記: la、xi、do、re、mi、fa、sol、la a自然小調標記:i ii iii iv v vi vii i 大調音階用大寫(xiě)字母標記,小調音階用小寫(xiě)字母標記。
練習提示: 1.彈出標準音用來(lái)聽(tīng)辯主和弦和主音,把主和弦和主音聽(tīng)辯正確后即能確定你所做的題應是什么調式。 2.彈奏題目中的調式音,用第一步確定好的調試音階來(lái)判斷此調式音的音階。
樂(lè )理知識-音及音高音是由于物體的振動(dòng)而產(chǎn)生的。在自然界中能為我們人的聽(tīng)覺(jué)所感受的音是非常多的,但并不是所有的音都可以作為音樂(lè )的材料。
在音樂(lè )中所使用的音,是人們在長(cháng)期的生產(chǎn)斗爭和階級斗爭中為了表。
基本樂(lè )理知識一、基礎知識 作曲家創(chuàng )作樂(lè )曲,也象文學(xué)家寫(xiě)詩(shī)歌、小說(shuō)一樣,有一套表情達意的體系,那就是音樂(lè )語(yǔ)言。
音樂(lè )語(yǔ)言包括很多要素:旋律、節奏、節拍、速度、力度、音區、音色、和聲、復調、調式、調性等。一首音樂(lè )作品的思想內容和藝術(shù)美,要通過(guò)多種要素才能表現出來(lái)。
【旋律】又稱(chēng)曲調,它是按照一定的高低、長(cháng)短和強弱關(guān)系而組成的音的線(xiàn)條。它是塑造音樂(lè )形象最主要的手段,是音樂(lè )的靈魂。
【節奏】各音在進(jìn)行時(shí)的長(cháng)短關(guān)系和強弱關(guān)系。由于不同高低的音同時(shí)也是不同長(cháng)短和不同強弱的音,因此旋律中必須包括節奏這一要素。
【節拍】強拍和弱拍的均勻的交替。節拍有多種不同的組合方式,叫“拍子”',正常的節奏是按照一定的拍子而進(jìn)行的。
【速度】快慢的程度。為使音樂(lè )準確地表達出所要表現的思想感情,必須使作品按一定的速度演唱或演奏。
【力度】強弱的程度。音的強弱變化對音樂(lè )形象的塑造也起著(zhù)很重要的作用。
【音區】音的高低范圍。不同音區的音在表達思想感情時(shí)各有不同的功能和特點(diǎn)。
【音色】不同人聲、不同樂(lè )器及不同組合的音響上的特色。通過(guò)音色的對比和變化,可以豐富和加強音樂(lè )的表現力。
【和聲】?jì)蓚€(gè)以上的音按一定規律同時(shí)結合。和弦進(jìn)行的強和弱、穩定與不穩定、協(xié)和與不協(xié)和,以及不穩定、不協(xié)和和弦對穩定、協(xié)和和弦的傾向性,構成了和聲的功能體系。
和聲的功能作用,直接影響到力度的強弱、節奏的松緊和動(dòng)力的大小。此外,和聲的音響效果還有明暗的區別和疏密濃淡之分,從而使和聲具有渲染色彩的作用。
【復調】?jì)蓚€(gè)或幾個(gè)旋律的同時(shí)結合。不同旋律的同時(shí)結合叫做對比復調,同一旋律隔開(kāi)一定肘間的先后模仿稱(chēng)為模仿復調。
運用復調手法,可以豐富音樂(lè )形象,加強音樂(lè )發(fā)展的氣勢和聲部的獨立性,造成前呼后應、此起彼落的效果。 【調式】從音樂(lè )作品的旋律與和聲中所用的高低不同的音歸納出來(lái)的音列。
這些音互相聯(lián)系并保持著(zhù)一定的傾向性。而調性則是調式的中心音(主音)的音高。
在許多音樂(lè )作品中,調式和調性的轉換和對比,是體現氣氛、色彩、情緒和形象變化的重要手法。 音樂(lè )語(yǔ)言的各種要素互相配合,具有千變萬(wàn)化的表現力。
旋律盡管是音樂(lè )的靈魂,但其它要素起了變化,音樂(lè )形象就會(huì )有不同程度的改變。在一定條件下,其它要素甚至可起重要作用。
二、音及音高 音是由于物體的振動(dòng)而產(chǎn)生的。在自然界中能為我們人的聽(tīng)覺(jué)所感受的音是非常多的,但并不是所有的音都可以作為音樂(lè )的材料。
在音樂(lè )中所使用的音,是人們在長(cháng)期的生產(chǎn)斗爭和階級斗爭中為了表現自己的生活和思想感情而特意挑選出來(lái)的。這些音被組成為一個(gè)固定的體系,用來(lái)表現音樂(lè )思想和塑造音樂(lè )形象。
音有高低、強弱、長(cháng)短、音色等四種性質(zhì)。 音的高低是由于物體在一定時(shí)間內折振動(dòng)次數(頻率)而決定的。
振動(dòng)次數多,音則高;振動(dòng)次數少,音則低。 音的長(cháng)短是由于音的延續時(shí)間的不同而決定的。
音的延續時(shí)間長(cháng),音則長(cháng);音的延續時(shí)間短,音則短。 音的強弱是由于振幅(音的振動(dòng)范圍的幅度)的大小而決定的。
振幅大,音則強;振幅小,音則弱。 音色則由于發(fā)音體的性質(zhì)、形狀及其泛音的多少等不同。
音的以上四種性質(zhì),在音樂(lè )表現中都是非常重要的,但音的高低和長(cháng)短則具有更為重大的意義。試以《社會(huì )主義好》這首歌為例,不管你用人聲來(lái)演唱或用樂(lè )器來(lái)演奏,用小聲唱或是大聲唱,雖然音的強弱及音色都有了變化,仍然很容易辨認出這支旋律。
但是,假如將這首歌的音高或音值加以改變的話(huà),則音樂(lè )形象就會(huì )立即受到嚴重的破壞。因此,不管創(chuàng )作也好,演奏演唱也好,對音高和音值應加以特別的注意。
由于音的振動(dòng)狀態(tài)的規則與不規則,音被分為樂(lè )音與噪音兩類(lèi)。音樂(lè )中所使用的主要是樂(lè )音,但噪音也是音樂(lè )表現中不可缺少的組成部分。
在我國民族音樂(lè )里,噪音的使用具有相當豐富的表現能力。如在戲曲音樂(lè )中,打擊樂(lè )器在其他藝術(shù)表現手段的配合下,在塑造人物形象,表現各種思想情感方面,其作用是異常明顯的,這是世界音樂(lè )文化中非常具有特色的一部分,是值得我們很好地研究和學(xué)習的。
我們平時(shí)所聽(tīng)到的某一個(gè)音,都不只是一個(gè)音在響,而是許多個(gè)音的結合,這種聲音叫做復合音。復合音的產(chǎn)生是由于發(fā)音體(以弦為例)不僅全段在振動(dòng),它的各部分(二分之一、三分之一、四分之一……等)也分別的同時(shí)在振動(dòng)。
由發(fā)音體全段振動(dòng)而產(chǎn)生的音叫做基音,也就是最易聽(tīng)見(jiàn)的聲音,由發(fā)音體各部分振動(dòng)而產(chǎn)生的音叫做泛音。這些音是我們聽(tīng)覺(jué)所不易聽(tīng)出來(lái)的。
三、樂(lè )音體系 在音樂(lè )中使用的、有固定音高的音的總和,叫做樂(lè )音體系。 樂(lè )音體系中的音,按照上行或下行次序排列起來(lái),叫做音列。
在鋼琴上可以明顯地看出樂(lè )音體系中所使用的音和音列。現在最大的鋼琴包括有八十八個(gè)音高不同的音。
除此之外的音在音樂(lè )中差不多是不用的。 樂(lè )音體系中的各音叫做音級。
音級有基本音級和變化音級兩種。 樂(lè )音體系中,七個(gè)具有獨立名稱(chēng)的音級叫做基本音級。
鋼琴上白鍵所發(fā)出的音是與基本音級相符合的。 基本音級的名稱(chēng)是用字母和唱名兩種方式來(lái)標記的。
鋼琴上五十二。
五線(xiàn)譜:在我們用五線(xiàn)譜記錄音樂(lè )的時(shí)候,并不是把所有的音符、標記堆積在譜面上就可以了,而是要遵循一些標記規則的。正確地掌握這些規則,可以使譜面清晰明了,從而能夠準確地反映樂(lè )思,并且有助于相互的交流。
前面我們講過(guò)音符最多可以由三個(gè)部分組成——符頭、符干、符尾,其中,音符的符頭可以記在五線(xiàn)譜的任意線(xiàn)或間上。符頭在五線(xiàn)譜上的位置越高,則它所代表的音就越高。反之則越低。
在記錄單聲部音樂(lè )的時(shí)候,因為單聲部音樂(lè )在同一個(gè)位置上的音符時(shí)值是相同的,即此位置上的音符可以共用一條符干。所以我們采用單符干方式記譜。 用單符干記譜時(shí),當符頭在第三線(xiàn)以上時(shí),符干朝下,寫(xiě)在符頭的左邊;當符頭在第三線(xiàn)以下時(shí),符干朝上,寫(xiě)在符頭的右邊;符頭在第三線(xiàn)上時(shí),符干朝上或朝下均可,此時(shí)要看鄰近音符的符干方向而定。
符尾永遠寫(xiě)在符干的右邊并且彎曲指向符頭。如果同一時(shí)刻有多個(gè)音符同時(shí)發(fā)聲,則各個(gè)音符縱向對齊記錄,此一列音符共用一條符干,符干的方向以距離第三線(xiàn)最遠的符頭為準。如果不同時(shí)刻、相互連續的幾個(gè)(列)音符都有符尾,這時(shí)可用共同的符尾(符杠)相連。如果符杠在兩條以上,則相互之間要平行。
音及音色音高: 音及音高
音是由于物體的振動(dòng)而產(chǎn)生的。在自然界中能為我們人的聽(tīng)覺(jué)所感受的音是非常多的,但并不是所有的音都可以作為音樂(lè )的材料。在音樂(lè )中所使用的音,是人們在長(cháng)期的生產(chǎn)斗爭和階級斗爭中為了表現自己的生活和思想感情而特意挑選出來(lái)的。這些音被組成為一個(gè)固定的體系,用來(lái)表現音樂(lè )思想和塑造音樂(lè )形象。
音有高低、強弱、長(cháng)短、音色等四種性質(zhì)。
音的高低是由于物體在一定時(shí)間內折振動(dòng)次數(頻率)而決定的。振動(dòng)次數多,音則高;振動(dòng)次數少,音則低。
音的長(cháng)短是由于音的延續時(shí)間的不同而決定的。音的延續時(shí)間長(cháng),音則長(cháng);音的延續時(shí)間短,音則短。
音的強弱是由于振幅(音的振動(dòng)范圍的幅度)的大小而決定的。振幅大,音則強;振幅小,音則弱。
音色則由于發(fā)音體的性質(zhì)、形狀及其泛音的多少等不同。
音的以上四種性質(zhì),在音樂(lè )表現中都是非常重要的,但音的高低和長(cháng)短則具有更為重大的意義。試以《社會(huì )主義好》這首歌為例,不管你用人聲來(lái)演唱或用樂(lè )器來(lái)演奏,用小聲唱或是大聲唱,雖然音的強弱及音色都有了變化,仍然很容易辨認出這支旋律。但是,假如將這首歌的音高或音值加以改變的話(huà),則音樂(lè )形象就會(huì )立即受到嚴重的破壞。因此,不管創(chuàng )作也好,演奏演唱也好,對音高和音值應加以特別的注意。
由于音的振動(dòng)狀態(tài)的規則與不規則,音被分為樂(lè )音與噪音兩類(lèi)。音樂(lè )中所使用的主要是樂(lè )音,但噪音也是音樂(lè )表現中不可缺少的組成部分。
在我國民族音樂(lè )里,噪音的使用具有相當豐富的表現能力。如在戲曲音樂(lè )中,打擊樂(lè )器在其他藝術(shù)表現手段的配合下,在塑造人物形象,表現各種思想情感方面,其作用是異常明顯的,這是世界音樂(lè )文化中非常具有特色的一部分,是值得我們很好地研究和學(xué)習的。
1:高音譜號,低音譜號.{常用的就2種}2:高音譜表,低音譜表,中音譜表.3:全音符,二分音符,四分音符,八分音符,十六分音符,三十二分音符,附點(diǎn)音符.{常用的}4:不知道怎么給你說(shuō).5:把3題答案的[音符]改成[休止符]就行拉.{常用的}6:簡(jiǎn)單說(shuō),附點(diǎn)音符拖時(shí)間延長(cháng)一半.7,8:以C D E F G A B七個(gè)字母命名的音叫音名,也叫基本音級。
它們在鍵盤(pán)上的位置是固定的.歌唱時(shí),我們把音階唱成do re mi fa so la si ,這稱(chēng)為唱名。鍵盤(pán)上任何一個(gè)音都可以為 do .所以在實(shí)際應用中,音名和唱名有很大的不同。
音名CDEFGAB,不論在什么情況下,它都固定不變。唱名則不然,由于唱名法的不同而不固定。
特別是在首調唱名法中,任何一音都可以為do。因此,采用首調唱名法讀譜時(shí),一定要清楚地知道唱名與音名之間的音高關(guān)系。
這一點(diǎn)非常重要,否則很難建立屬于哪個(gè)調子的音高關(guān)系了。{這個(gè)很重要} 9,10:把C D E F G A B 這一組音的距離分成十二個(gè)等分,每一個(gè)等分叫一個(gè)“半音”。
兩個(gè)音之間的距離有兩個(gè)“半音”的,就叫“全音” 。在鋼琴、電子琴等鍵盤(pán)樂(lè )器上,C-D,D-E,F-G,G-A,A-B,兩音之間隔著(zhù)一個(gè)黑鍵,它們之間的距離就是全音;E-F,B-C,兩音之間沒(méi)有黑鍵相隔,它們之間的距離就是半音。
11:這個(gè)就這么講不清楚,有點(diǎn)復雜.12:到底是問(wèn)的邊音還是變音哦?13:升記號(#),降記號(b),重升記號(※),重降記號(bb),還原記號(n).打不動(dòng)拉,就這樣拉啊!!這些都是基礎的基礎要學(xué)扎實(shí).。
黑臉的音符叫“四分音符”。
它比二分音符又小一半。(它等于全音符1/4的時(shí)值八分音符是四分音符的一半。
在節拍中,眾多的音符都是以一拍為單位的,(這也叫做“單位拍”),這一個(gè)重要的時(shí)間段 — 一拍,就是音樂(lè )的基礎,它是用指定的音符來(lái)代表的。也就是用各種不同的音符,比如二分音符、四分音符、八分音符等等,做為基礎的一拍,然后有強有弱的循序漸進(jìn)。
下面我用最最通俗的來(lái)講,什么是拍子。 “拍子”用簡(jiǎn)單的話(huà)來(lái)說(shuō)你用一個(gè)手掌來(lái)拍。
手掌一下、一上,這就叫做一拍,(如果用兩只手對拍的話(huà),那么一張一合,就叫一拍)單單拍下去,叫做半拍,再抬起來(lái),也是半拍,這樣算起來(lái)一上、一下加起來(lái)就是一拍。(等于半拍加半拍) 在我國的戲曲里,通常把拍子叫做“板、眼”,“板”就是重拍,“眼”就是弱拍。
打起拍子來(lái)是這樣的:用手掌拍擊一下,這樣稱(chēng)為“板”,再用食指點(diǎn)一下,這樣稱(chēng)作“眼”。象京劇里常說(shuō)“慢三眼”這是什么意思呢?這“三眼”表示有三個(gè)弱拍,加上一個(gè)強拍,實(shí)際就是指4/4拍。
如果平時(shí)說(shuō)一個(gè)人唱歌“沒(méi)板沒(méi)眼”的,也就是說(shuō)明這個(gè)人的節奏不好,拍子不準確。 音樂(lè )的拍子,是根據樂(lè )曲的要求而定的,比如當樂(lè )曲尋求規定的速度是每分鐘60拍,那么每拍占的時(shí)間是每分鐘的60分之一,也就是一秒,(半拍為二分之一秒),如果規定的速度為每分鐘120拍的時(shí)候,那么每一拍占的時(shí)間是半秒鐘(半拍是1/4秒),現在是半秒鐘打一拍,前面是一秒鐘打一拍,顯然后者要比前者快,(后面講速度一節中我們還會(huì )講到),以此類(lèi)推。
這也就是拍子的時(shí)值,當拍子的時(shí)值定下來(lái)之后,比如四分音符為一拍時(shí),八分音符就相當于半拍,全音符相當于4拍,二分音符相當于二拍。而十六分音符則是1/4拍,換句話(huà)說(shuō),也就是一拍里有一個(gè)四分音符,有兩個(gè)八分音符,有4個(gè)16分音符。
再比如以八分音符為一拍,四分音符就是兩拍,二分音符是四拍,全音符是八拍,而十六分音符即半拍,這樣,當拍子的時(shí)值確定后,各種時(shí)值的音符就與拍子連在一起。 如2/4拍。
是以四分音符為一拍,每小節有2拍。叫做2/4拍,一小節里有兩拍,第一拍是強拍,第二拍是弱拍。
在一個(gè)小節里,只有一個(gè)強拍,一個(gè)弱拍出現,然后每小節不斷重復出現。這種2/4的節奏很適合隊列行進(jìn)的時(shí)候使用,所以大部分進(jìn)行曲都采用這種2/4拍的形式。
"拍子"--也叫"搖臂"。低檔汽車(chē)發(fā)動(dòng)機內部配件,與氣門(mén)銜接,也叫“氣門(mén)搖臂”。
稍有物理知識的人都會(huì )知道,聲音是因為物體的振動(dòng)而產(chǎn)生的。
音樂(lè )是聽(tīng)覺(jué)藝術(shù),其最基本的構成就是聲音。但是并不是我們在自然界中聽(tīng)到的一切聲音都可以作為音樂(lè )的構成材料。
在音樂(lè )體系中用到的聲音,是無(wú)數人經(jīng)過(guò)長(cháng)期實(shí)踐精選出來(lái)的、能夠體現人類(lèi)感情的聲音。這些聲音組成了一個(gè)固定的樂(lè )音體系,又經(jīng)由幾十代音樂(lè )大師之手,創(chuàng )作出了無(wú)數優(yōu)美、動(dòng)人、振奮人心的傳世佳作。
為我們留下了一筆豐厚的文化遺產(chǎn)。 從聽(tīng)覺(jué)角度來(lái)講,聲音主要由四種屬性——高低、長(cháng)短、強弱、色彩(即常說(shuō)的音色)。
其中: 音的高低是由發(fā)音源在一定時(shí)間內的振動(dòng)次數(頻率)來(lái)決定的。振動(dòng)次數越多,頻率越高,音也就越高。
反之則低; 音的長(cháng)短是由發(fā)音源振動(dòng)時(shí)所持續的時(shí)間來(lái)決定的。持續的時(shí)間越長(cháng),音越長(cháng),反之則短; 音的強弱取決于由發(fā)音源的振動(dòng)幅度(振幅),幅度越大,音越強,幅度小音就弱;而發(fā)音源的材質(zhì)、形狀及泛音數的多少則決定了音色。
聲音的以上這四種屬性,在音樂(lè )的表現中都是非常重要的,其中又以“高低”和“長(cháng)短”最為重要。比如一首歌曲,本來(lái)是由人聲演唱的,但是如果我們把它改編為器樂(lè )曲、并且減小音量,雖然改變了音的長(cháng)短和音色,但是仍然可以很容易地分辨出它的旋律。
但是,如果我們把這首樂(lè )曲中每個(gè)聲音的長(cháng)短、高低隨意的改變 ,其原來(lái)的旋律馬上會(huì )受到嚴重的破壞——面目全非呀!由此可見(jiàn),無(wú)論是創(chuàng )作、演奏、歌唱的時(shí)候都應該對聲音的高低(音高)和長(cháng)短(即后面要談到的“時(shí)值”、“節奏”)加以特別的注意。 由于物體在振動(dòng)的時(shí)候并不是總是規則的,所以聲音又有“樂(lè )音”和“噪音 ”之分。
規則振動(dòng)發(fā)出的是樂(lè )音,反之則稱(chēng)為噪音。在音樂(lè )中,用的最多的是樂(lè )音,但是這并不代表噪音就不屬于音樂(lè )的組成部分,樂(lè )隊中的大部分節奏打擊樂(lè )器所發(fā)出的聲音就屬于噪音,但它同樣具有非常豐富的音樂(lè )表現力,甚至成為了現代通俗音樂(lè )中不可缺少的部分。
最后,還需要再提到的一點(diǎn)是——我們平時(shí)聽(tīng)到的某一個(gè)音都不只是一個(gè)單獨的純正的音在響,而是許多個(gè)聲音的結合,我們稱(chēng)之為“復合音”。這是因為物體在振動(dòng)的時(shí)候不僅整體在振動(dòng),而且各個(gè)部分也在振動(dòng)。
以吉他為例,在我們撥響一根琴弦地的同時(shí),這根琴弦的1/2、1/3、1/4……各個(gè)部分也都在分別振動(dòng)。這種由琴弦(發(fā)音源)整體振動(dòng)產(chǎn)生的聲音稱(chēng)為“基音”,是最容易被人耳聽(tīng)到的聲音。
其它部分振動(dòng)產(chǎn)生的音,稱(chēng)為“泛音”在與基音同時(shí)發(fā)聲的時(shí)候是不容易被聽(tīng)到的,除非我們刻意地抑制基音,突出泛音。比如吉他中的自然泛音和人工泛音奏法。
為了說(shuō)明這個(gè)理論,更直觀(guān)的理解,有吉他的朋友可以在每條弦的第12品附近做一個(gè)試驗。——先用左手的小指輕輕地虛按在任意一根弦的第12品位置(琴弦不要碰到音品),然后用右手撥動(dòng)這根弦,同時(shí)馬上抬起左手的小指。
這時(shí)你會(huì )聽(tīng)到一個(gè)不同于彈奏這根弦的空弦或第12品時(shí)的、非常特別的聲音,這就是泛音。現在,觀(guān)察一下兒吉他第12品對于琴弦來(lái)講的大概位置。
怎么樣?對了是1/2處!同樣1/3處(第7品)、1/4處(第4品)都有這種聲音。 體系、音級、音列和音的分組 一個(gè)不是很重要的概念(簡(jiǎn)單了解即可)——在音樂(lè )體系中,所有具有固定音高的樂(lè )音的總和,叫做樂(lè )音體系。
樂(lè )音體系中的音,按照上行(xíng) 即從低到高或下行(由高到低)的次序排列起來(lái)的音叫做音列。我們在鋼琴上可 以明顯地看出樂(lè )音體系中所使用的音和音列。
標準的鋼琴有88個(gè)鍵,也就是說(shuō)鋼 琴由88個(gè)音高各不相同的音。除此之外的音很少用在音樂(lè )中。
下面要講一個(gè)比較重要的概念——音級。 樂(lè )音體系中的每一個(gè)音叫做音級。
音級有基本音級和變化音級兩種。 一.基本音級: 在樂(lè )音體系中,具有獨立名稱(chēng)的7個(gè)音級叫做基本音級。
這7個(gè)音級表就是現在鋼琴上白色琴鍵所發(fā)出的聲音。 基本音級的名稱(chēng)有音名和唱明兩種標記方法,每個(gè)音級的音名是用字母來(lái)標記的。
唱名則利用讀音來(lái)表示。(關(guān)于音名和唱名的關(guān)系,我們將在后面的調式與調性的部分具體講解。)
以C大調為例:C大調基本音級的音名從低到高分別 標記為:C、D、E、F、G、A、B與其對應的唱名則是do、re、mi、fa、sol、la、si 七個(gè)讀音。 在樂(lè )音體系中7個(gè)基本音級的標記(音名和唱名)是循環(huán)使用的。
即C、D、E、F、G、A、B之后又回到c、d、e、f、g、a、b或do、re、mi、fa、so l、la、si之后還是do、re、mi、fa、sol、la、si……如此循環(huán)往復。 但是,每一個(gè)循環(huán)中的音級是音高不同的,也就是說(shuō),雖然音名(或唱名)相同但音高是 不一樣的。
在標記音名時(shí)時(shí)采用大寫(xiě)、小寫(xiě),或者是在大寫(xiě)字母后加入下標、小 寫(xiě)字母后加入上標的方法加以區別。如:C、a、a1(后面的數字“1”應為上標形式)、B3(數字“3”應為下標形式)。
其中兩個(gè)相鄰的、具有同樣名稱(chēng)的音的關(guān) 系叫做“八度”。 二.變化音級: 在七個(gè)基本音級中,除了E和F(C調唱名為mi和fa)、B和C(C調唱名 為si和do)之外,其他的兩個(gè)相鄰的音級之間還可以得到一個(gè)音,也是人耳可以 明顯分辨出來(lái)的。
我們舉一個(gè)例子——在C音和D音之間還可。
聲明:本網(wǎng)站尊重并保護知識產(chǎn)權,根據《信息網(wǎng)絡(luò )傳播權保護條例》,如果我們轉載的作品侵犯了您的權利,請在一個(gè)月內通知我們,我們會(huì )及時(shí)刪除。
蜀ICP備2020033479號-4 Copyright ? 2016 學(xué)習?shū)B(niǎo). 頁(yè)面生成時(shí)間:2.678秒