小學(xué)國畫(huà)的(小學(xué)國畫(huà)的基礎是什么)
1.小學(xué)國畫(huà)的基礎是什么
學(xué)習國畫(huà)最基本是構圖。
國畫(huà)從題材上分為人物、山水、花鳥(niǎo)三類(lèi)，從表現形式上可分為工筆、寫(xiě)意兩種。中國畫(huà)講究形式美，構圖不受時(shí)間、空間的限制，也不受焦點(diǎn)透視的束縛，畫(huà)面空白的運用獨具特色。多采用散點(diǎn)透視法 （ 即可移動(dòng)的遠近法），使得視野寬廣遼闊，構圖靈活自由，畫(huà)中的物象可以隨意列置，沖破了時(shí)間與空間的局限。國畫(huà)營(yíng)造的空間多種多樣，但其中最主要的有三種，即：全景式空間、分段式空間和分層式空間。從風(fēng)格樣式上看，中國畫(huà)構圖的基本樣式是“之”字形構圖（又稱(chēng)“S”形構圖）。所謂“易”者象也，“之”字形運動(dòng)就是變化，就是延續，就是轉化，就是周而復始。因此，“之”字形構圖是中國畫(huà)中最基本的構圖。
如何學(xué)習國畫(huà)：
1、臨摹畫(huà)作一定要持之以恒，不要今天臨習這家明天臨習那家，這樣是沒(méi)用的，哪個(gè)名家，都有超出常人之處，細細體會(huì )，細心摹畫(huà)，臨習時(shí)對象的選擇也很重要，怎樣學(xué)國畫(huà)？首先不要入手先臨摹風(fēng)格過(guò)于跋扈的、奇崛的，要自平和入手，然后，根據自身興趣，選擇特定風(fēng)格臨習。
2、韻味，國畫(huà)的韻味源自古典書(shū)卷之氣，而非現代時(shí)尚之氣，怎樣學(xué)國畫(huà)？凡是提出中國畫(huà)的現代化的，都不是純粹的國畫(huà)，那是徐悲鴻為始作俑的一批人，引進(jìn)西方美術(shù)教學(xué)方式以后的才出現的，并且，當時(shí)引起的目的在于糾正并協(xié)助中國畫(huà)的傳統化教學(xué)，所謂“中學(xué)為體，西學(xué)為用”的思想。
2.小學(xué)美術(shù)基礎知識有哪些
一 中國畫(huà)內容
中國畫(huà)（亦稱(chēng)國畫(huà)）是我國特有的畫(huà)種，由于民族性格、歷史文化傳統、審美以及繪畫(huà)材料和工具的不同，經(jīng)過(guò)無(wú)數畫(huà)家的努力形成的、帶有民族特色的畫(huà)種，是世界藝術(shù)中的重要組成部分。
1. 中國畫(huà)是我國傳統造型藝術(shù)之一，簡(jiǎn)稱(chēng)中國畫(huà)。
2. 中國畫(huà)的工具有哪些筆、墨、紙、硯。
3. 中國畫(huà)從題材上分為人物、山水、花鳥(niǎo)三類(lèi)，從表現形式上可分為工筆、寫(xiě)意兩種
4. 中國畫(huà)講究形式美，要求作品有“型神兼備”“氣韻生動(dòng)”的藝術(shù)效果。同時(shí)還十分重視用筆、用墨，構圖不受時(shí)間、空間的限制，也不受焦點(diǎn)透視的束縛，畫(huà)面空白的運用獨具特色。中國畫(huà)強調詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印所構成的完美的藝術(shù)整體效果。
5. 墨分五色：焦、濃、重、淡、清。中國畫(huà)用墨有“墨分五彩”之說(shuō)，即焦墨、濃墨、重墨、淡墨、清墨。從筆含水分的多少，又有干濕之分，歸納為：干、濕、濃、淡四個(gè)字。關(guān)于墨的方法有蘸墨法、潑墨法、積墨法
6. 中國畫(huà)用具：生宣紙、毛筆、襯紙、筆洗、調色盤(pán)、書(shū)畫(huà)墨汁、國畫(huà)或水彩顏色。
7. 中國畫(huà)中的筆法：中鋒、側鋒、逆鋒、順?shù)h。山水畫(huà)的筆法：皴、擦、點(diǎn)、染。
8. 中國畫(huà)的用筆主要以下幾個(gè)方法：中鋒、側鋒、逆鋒。此外，還有藏鋒、露鋒、散鋒聚鋒等多種用筆方法。
二 民間藝術(shù)
泛指勞動(dòng)者自己，而非專(zhuān)業(yè)美術(shù)工作者創(chuàng )造點(diǎn)，在鄉村城鎮中由民間藝人創(chuàng )作并廣為流傳的美術(shù)如：年畫(huà)、剪紙、木雕、皮影、石雕、磚雕、泥塑、玩具、陶瓷等。他們和民俗生活密切相關(guān)民間群眾喜聞樂(lè )見(jiàn)，體現出清新，質(zhì)樸的藝術(shù)風(fēng)格。
1. 剪紙的用途和分類(lèi)：窗花、喜花、花樣
2. 風(fēng)箏的種類(lèi)：硬翅風(fēng)箏、拍子風(fēng)箏、直串風(fēng)箏、軟翅風(fēng)箏、筒形風(fēng)箏、折裝風(fēng)箏。
3. 中國木偶類(lèi)別：仗類(lèi)木偶、鐵枝木偶、布袋木偶、提線(xiàn)木偶。
4. 生、旦、凈、末、丑是中國戲劇中特有的化妝藝術(shù)
5. 工藝美術(shù)品五個(gè)方面來(lái)欣賞評價(jià)：造型美、材質(zhì)美、色彩美、裝飾美、工藝美。
三 色彩知識
1. 三原色：紅、黃、藍；三間色：橙、綠、紫。
2. 色彩的三要素：純度、明度、色相，也叫基本屬性。
3. 色彩的冷暖傾向稱(chēng)為：色性；色彩的冷暖是指人通過(guò)視覺(jué)對色彩的感受，這種感受是人們長(cháng)期經(jīng)驗中聯(lián)想的結果。
4. 例舉三種暖色：紅、橙、黃；三種冷色：藍、綠、紫。
3.小學(xué)美術(shù)國畫(huà)教學(xué)要教什么內容
中國畫(huà)是悠久歷史和優(yōu)良傳統的民族繪畫(huà)，并有著(zhù)燦爛輝煌的藝術(shù)成就。
國畫(huà)作品可以與西方任何時(shí)代的作品相媲美，越來(lái)越為當今世界各國所矚目。常言道：越是民族的也就越有世界性。
中國畫(huà)作為中國一個(gè)具的強烈民族性的傳統繪畫(huà)，在中西方文化融合滲透的今天，正以其獨特的意境和方式發(fā)展變化著(zhù)，為人們展示著(zhù)它的獨特魅力。為此，國畫(huà)教學(xué)，在小學(xué)美術(shù)教育體系中占有重要地位，有效地開(kāi)展國畫(huà)教學(xué)對于小學(xué)生認識中國畫(huà)，傳承中國傳統文化具有重要意義。
一、國畫(huà)教學(xué)現狀 在小學(xué)國畫(huà)教學(xué)中，存在著(zhù)很大問(wèn)題 （一）當今社會(huì )科技突飛猛進(jìn)，高科技的工具是接踵而來(lái)，今天的中小學(xué)生，是"漢堡、牛奶"與"卡通、漫畫(huà)"的時(shí)代，利用電腦進(jìn)行繪畫(huà)，古老的書(shū)畫(huà)藝術(shù)有時(shí)常難以讓學(xué)生理解和接受，而且繪畫(huà)技法和調色等方面的能力嚴重受到制約。對于學(xué)生不熟悉的事物，教師講解起來(lái)困難大增，學(xué)生是否感興趣，還要靠教師積極引導。
（二）由于歷史文化的影響，以及傳統教學(xué)模式長(cháng)期作用下，小學(xué)國畫(huà)教學(xué)還是以臨摹范畫(huà)，或教師畫(huà)一筆學(xué)生練習一筆的現象，講完后全班完成同一幅畫(huà)。陳章良教授曾經(jīng)說(shuō)過(guò)："創(chuàng )新教育從某一角度來(lái)說(shuō)，應是鼓勵學(xué)生發(fā)展他們有個(gè)性，有一種創(chuàng )新的意識，千萬(wàn)別把孩子們變成像一個(gè)'模子'里鑄出來(lái)的人。
" （三）家長(cháng)的不支持，不投資不為學(xué)生購買(mǎi)國畫(huà)用具，我們要做大量的思想工作，還有家長(cháng)的不理解，教師和學(xué)生家長(cháng)在評價(jià)學(xué)生作品時(shí)，是與教師范畫(huà)是否相近為標準，不必說(shuō)，自然是成人化，模式化的內容，學(xué)生為適應教師和家長(cháng)的評價(jià)標準而把表現潛能?chē)乐囟髿⒌簟? 在這種教育現狀下，我們的國畫(huà)教學(xué)首先要激發(fā)學(xué)生學(xué)習國畫(huà)的興趣，學(xué)的有成績(jì)了，就會(huì )慢慢得到認可，這就要求教師有很好的教學(xué)方法。
二、激發(fā)學(xué)生學(xué)習國畫(huà)的興趣 興趣是最好的老師，讓孩子在剛接觸中國畫(huà)時(shí)便在筆墨游戲中感受到無(wú)窮的樂(lè )趣，使之對國畫(huà)學(xué)習充滿(mǎn)期待并在每一次學(xué)習中保持愉悅的心情對學(xué)生在將來(lái)的中國畫(huà)學(xué)習中取得成就至關(guān)重要. 小學(xué)生具有旺盛的求知欲和強烈的好奇心，激發(fā)和利用學(xué)生的好奇心，可以引發(fā)他們的學(xué)習興趣。 （一）從玩中讓學(xué)生熟悉中國畫(huà)，并培養其樂(lè )趣。
在學(xué)生尚未接觸到中國畫(huà)課時(shí)，對水墨畫(huà)十分地生疏，若以傳統模式機械地要求學(xué)生臨摹，學(xué)生易產(chǎn)生厭煩。此時(shí)，我巧妙地利用了"玩"，"玩是孩子的天性"，我引導學(xué)生通過(guò)玩墨、玩筆，讓其發(fā)現筆的運用。
結果學(xué)生們隨心所欲，畫(huà)的是千奇百怪，我為他們的畫(huà)取名為-美麗的夢(mèng)，因為夢(mèng)是虛無(wú)飄渺的，形態(tài)怪異的，他們的畫(huà)也是如此，對我起的名字他們很滿(mǎn)意。 （二）采用多種表現方法激發(fā)興趣。
如采用揉紙法、點(diǎn)染法、暈色法、平涂法、擦染法、拓印法等等，使學(xué)生利用各種表現手法來(lái)對心中的事物進(jìn)行描繪，使之能獲得成功感，增強創(chuàng )作熱情。 （三）教學(xué)中運用風(fēng)趣的語(yǔ)言，提高學(xué)習興趣。
在小學(xué)教學(xué)中，教師的語(yǔ)言是極為重要的，因為孩子不同于成人，因此教師的語(yǔ)言要兒童化，風(fēng)趣化，盡量接近孩子們的生活，這樣他們才能夠易于接受，也會(huì )使教師的工作得以順暢進(jìn)行。 （四）講名人軼事引發(fā)興趣。
中國畫(huà)歷史悠久，名人輩出，名人軼事很多，如"吳帶當風(fēng)，曹衣出水"、齊白石的"不倒翁"等故事，可以讓學(xué)生感受中國畫(huà)藝術(shù)的博大精深，以及各種不同的表現方法和筆墨的巧妙之處，讓他們感受到學(xué)國畫(huà)的樂(lè )趣。 三、探索新的國畫(huà)教學(xué)模式 美國教育家勒溫費爾特說(shuō)過(guò)："兒童只要給予充足的時(shí)間、幫助、獲得與創(chuàng )造性材料接觸的機會(huì )，而不被強迫接受成人的模式和規范，那么每個(gè)兒童都能成為藝術(shù)創(chuàng )造的能手。
學(xué)生對于學(xué)國畫(huà)有了一定的興趣，就要看教師的教學(xué)模式了，當務(wù)之急就是改變現存的傳統的國畫(huà)教學(xué)模式。我在從事小學(xué)美術(shù)中國畫(huà)教學(xué)過(guò)程中，發(fā)現了一些問(wèn)題，嘗試著(zhù)拋棄傳統的方法，探索新的教學(xué)方法，使我的教學(xué)成績(jì)更上一層樓。
（一）欣賞中國畫(huà)，從感受到領(lǐng)悟國畫(huà)的藝術(shù)魅力。在名畫(huà)欣賞中感受美術(shù)作品本身蘊含的對生活、大自然的熱愛(ài)和審美意識。
中國畫(huà)，講究"寓情于景"、"情景交融"。 因此，美術(shù)作品欣賞就是讓學(xué)生從感受作品到漸漸領(lǐng)悟美術(shù)作品的藝術(shù)語(yǔ)言及藝術(shù)家的思想感情。
（二）、深入生活，擴展學(xué)生表現面。在兒童水墨畫(huà)教學(xué)中，擴展學(xué)生表現的內容是十分重要的，傳統的教學(xué)不外乎臨摹、寫(xiě)生、創(chuàng )作三體合一，這是歷代畫(huà)家實(shí)踐證明的一條行之有效的教學(xué)模式，內容也是常規的花鳥(niǎo)、山水等，而目前相當數量的兒童國畫(huà)班，也實(shí)行依樣畫(huà)葫蘆的教學(xué)模式，此現象已引起眾多美術(shù)界有識之士的憂(yōu)慮。
瑞士著(zhù)名心理學(xué)家皮亞杰曾指出："教師不應企圖將知識硬塞給兒童，而應找出能引起兒童興趣、刺激兒童好奇心的材料，然后讓兒童自己去解決問(wèn)題。 （三）學(xué)生課堂活動(dòng)貼近"最近發(fā)展區"。
利用寫(xiě)字的游戲讓學(xué)生在玩的過(guò)程中鍛煉中，側、逆、頓鋒的應用以及色彩知識的掌握。即，讓學(xué)生用平時(shí)寫(xiě)字的方法在宣紙上用墨寫(xiě)上字，可以把字拆開(kāi)、疊加、拼合等方法進(jìn)行書(shū)寫(xiě)，寫(xiě)時(shí)也可用各種運筆方法，然后在不同的空間填上顏色。
通過(guò)訓練學(xué)生。
4.小學(xué)生學(xué)中國畫(huà)應該怎么教,教什么內容合適
教小學(xué)生學(xué)習國畫(huà)，不必太教條，因為孩子的理解能力有限，學(xué)習國畫(huà)的目的也不是要干專(zhuān)業(yè)，成為畫(huà)家，只是提高自己的眼界，提高一點(diǎn)對中國畫(huà)的認識，所以，教一點(diǎn)比較簡(jiǎn)單的入門(mén)級花鳥(niǎo)，山水就足夠了，如果能真正培養出孩子的興趣，孩子也真正喜歡畫(huà)，可以比較系統的教，其實(shí)這也是比較矛盾的，因為孩子的文化教育是不能放松的，學(xué)習國畫(huà)必然要占用一些時(shí)間，如果是系統學(xué)習，更要占用更多的時(shí)間，否則很難出成績(jì)，至于該怎么學(xué)，還有尊重孩子的意向。
簡(jiǎn)單的學(xué)習國畫(huà)，應該教孩子基本用筆方法，正確的用筆姿勢，畫(huà)出比較簡(jiǎn)單的線(xiàn)條，墨塊，知道筆墨在宣紙上的濃淡變化，畫(huà)一些簡(jiǎn)單的小寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)，不求太好的效果，只要求筆墨的基本正確就好，畫(huà)山水也是如此，只要有一定的造型就好，不必追求皴筆的效果，只要知道山水畫(huà)的基本概念就夠了，小學(xué)生學(xué)習國畫(huà)的目的是提高自己藝術(shù)素質(zhì)，基本掌握一點(diǎn)國畫(huà)技法足夠了。 如果想教孩子系統的學(xué)習國畫(huà)，就要從基本的書(shū)法學(xué)起，然后學(xué)習線(xiàn)描，工筆畫(huà)，掌握了工筆重彩畫(huà)的基本技法之后，才能學(xué)習寫(xiě)意畫(huà)，這樣練習的目的是培養對中國畫(huà)有較深理解的美術(shù)后繼人才，當然是費時(shí)費力的，但是想真正練好國畫(huà)，只有系統練習，這一點(diǎn)上，孩子和成年人是沒(méi)有區別的。
5.關(guān)于國畫(huà)的小知識
中國畫(huà)國畫(huà)（宣畫(huà)）：即用顏料在宣紙、宣絹上的繪畫(huà)，是東方藝術(shù)的主要形式（薛宣林定性）。
從美術(shù)史的角度講，民國前的都統稱(chēng)為古畫(huà)。國畫(huà)在古代無(wú)確定名稱(chēng)，一般稱(chēng)之為丹青，主要指的是畫(huà)在絹、宣紙、帛上并加以裝裱的卷軸畫(huà)。
近現代以來(lái)為區別于西方的油畫(huà)（又稱(chēng)西洋畫(huà)）等外國繪畫(huà)而稱(chēng)之為中國畫(huà)，簡(jiǎn)稱(chēng)“國畫(huà)”。它依照中華民族特有的審美趨向及因此而產(chǎn)生的藝術(shù)手法而創(chuàng )作。
國畫(huà)在內容和藝術(shù)創(chuàng )作上，反映了中華民族的民族意識和審美情趣，體現了古人對自然、社會(huì )及與之相關(guān)聯(lián)的政治、哲學(xué)、宗教、道德、文藝等方面的認識。國畫(huà)強調“外師造化，中得心源”，融化物我，創(chuàng )制意境，要求“意存筆先，畫(huà)盡意在”，達到以形寫(xiě)神，形神兼備，氣韻生動(dòng)。
由于書(shū)畫(huà)同源，兩者在達意抒情上都強調骨法用筆、因此繪畫(huà)同書(shū)法、篆刻相互影響，相互促進(jìn)。近現代的中國畫(huà)在繼承傳統和吸收外來(lái)技法上，有所突破和發(fā)展。
6.有關(guān)小學(xué)國畫(huà)教學(xué)技法
小學(xué)開(kāi)設美術(shù)課的目的并不是要培養許多畫(huà)家，而是要通過(guò)美術(shù)教學(xué)發(fā)展學(xué)生的形象思維，啟迪他們的心智，鍛煉他們的創(chuàng )造力和想象力，引導學(xué)生接觸大自然，激起他們熱愛(ài)生活、熱愛(ài)家鄉、熱愛(ài)祖國的情感。
但是在小學(xué)國畫(huà)教學(xué)中，由于受歷史文化和傳統教學(xué)模式影響，還存在不適應的問(wèn)題，如以臨摹范畫(huà)或教師畫(huà)一筆學(xué)生練一筆為主，一節課下來(lái)，全班完成了同一幅畫(huà)，教師、學(xué)生家長(cháng)在評價(jià)作品時(shí)是以與教師范畫(huà)是否相近為標準。摹本是教師選來(lái)的，許多是成人化、模式化的內容，讓兒童跨越幾十年的年齡界限，去適應成人眼睛里的世界，孩子怎么可能接受？結果不外乎兩種：少數癡迷于美術(shù)的孩子“學(xué)進(jìn)去了”，成了“小大人”，過(guò)早地、先天不足地進(jìn)入到一個(gè)莫名其妙的圈子里，成為美術(shù)教育的犧牲品；絕大多數孩子則認為美術(shù)太難學(xué)，索性與它絕緣，他們與生俱來(lái)的愛(ài)美之心與天生的美術(shù)表現潛能以及由此引導出的全面發(fā)展的可能性被扼殺。
在小學(xué)美術(shù)教學(xué)中，當務(wù)之急就是改變現存的傳統的國畫(huà)教學(xué)模式。筆者在從事小學(xué)美術(shù)教學(xué)和藝校國畫(huà)教學(xué)過(guò)程中，發(fā)現了一些問(wèn)題，嘗試著(zhù)拋棄傳統的方法，探索新的教學(xué)方法，在此略談一些粗淺的體會(huì )。
（一）激發(fā)學(xué)習興趣。興趣是引導學(xué)生進(jìn)入知識殿堂的向導，當學(xué)生對學(xué)習對象產(chǎn)生濃厚的興趣和好奇，認識到學(xué)習任務(wù)的意義時(shí)，就會(huì )積極主動(dòng)地進(jìn)入學(xué)習活動(dòng)，學(xué)習起來(lái)便感到其樂(lè )無(wú)窮。
由于小學(xué)生對國畫(huà)十分生疏，如果以傳統的模式進(jìn)行教學(xué)，機械地臨摹老師的范畫(huà)，學(xué)生容易產(chǎn)生厭煩情緒。我一般采用以下幾種方法來(lái)激發(fā)學(xué)生的興趣：一是采用嘗試法進(jìn)行教學(xué)。
剛開(kāi)始學(xué)習的時(shí)候，讓學(xué)生在紙上隨意點(diǎn)上幾點(diǎn)墨或幾點(diǎn)顏色，讓學(xué)生想象可以畫(huà)些什么，如蝌蚪、甲蟲(chóng)、梅花、櫻桃、葡萄等等，再進(jìn)行適當的示范，隨即讓學(xué)生來(lái)嘗試，讓他們體會(huì )到國畫(huà)的優(yōu)越所在。這樣學(xué)習興趣調動(dòng)起來(lái)了，學(xué)生就樂(lè )意用國畫(huà)的形式來(lái)進(jìn)行繪畫(huà)。
二是采用多種表現方法。如采用揉紙法、沒(méi)骨法、填色法、點(diǎn)染法、暈色法、平涂法、擦染法、灑落法、拓印法、加劑法等等，使學(xué)生利用各種表現手法來(lái)對心中的事物進(jìn)行描繪，使之能獲得成功感，增強創(chuàng )作熱情。
三是采用多種工具材料。傳統國畫(huà)的材料是毛筆、墨汁、國畫(huà)顏料，我在教學(xué)中允許學(xué)生用水粉顏料，并且用水粉畫(huà)的方法作畫(huà)，還可以用油畫(huà)棒等材料作畫(huà)，學(xué)生樂(lè )意利用其他各種材料繪畫(huà)，興趣很高。
四是講名人軼事。中國畫(huà)歷史悠久，名人輩出，名人軼事很多，如“吳帶當風(fēng)，曹衣出水”、“吳道子一日之間繪成嘉陵江300余里的壁畫(huà)，而李思訓幾月足不出戶(hù)”的故事、“黃家富貴、徐熙野逸”、“馬一角，夏半邊”、八大山人的“墨點(diǎn)無(wú)多淚點(diǎn)多、淚眼中的舊江山”、齊白石的“不倒翁”等故事，可以讓學(xué)生感受中國畫(huà)藝術(shù)的博大精深，以及各種不同的表現方法和筆墨的巧妙之處，讓他們感受到學(xué)國畫(huà)的樂(lè )趣。
（二）在“玩”中訓練技法。玩是每一個(gè)兒童的天性，他們生性好動(dòng)，敢于去畫(huà)，敢于去想象。
教師應巧妙地利用這一特點(diǎn)，使學(xué)生在“玩”的過(guò)程中掌握技能。如畫(huà)“瓶花”利用破墨的方式進(jìn)行教學(xué)，先用濃墨（或色）畫(huà)各種不同的線(xiàn)描的畫(huà)，然后用淡墨或水（色），點(diǎn)在畫(huà)的中間，利用水的張力，以及宣紙的特征，使畫(huà)產(chǎn)生了漂亮的肌理效果，由于水分的多少或時(shí)間的長(cháng)短產(chǎn)生了不同的藝術(shù)效果。
學(xué)生對這種效果，表現得非常興奮，而且膽子也大，在這個(gè)玩的過(guò)程中，讓學(xué)生感受到水分的多少對畫(huà)面產(chǎn)生的效果的作用。再如利用寫(xiě)字游戲，讓學(xué)生在玩的過(guò)程中應用中、側、逆、頓鋒，掌握色彩知識。
讓學(xué)生用平時(shí)寫(xiě)字的方法在宣紙上用墨寫(xiě)上字，可以把字拆開(kāi)、疊加、拼合等方法進(jìn)行書(shū)寫(xiě)，寫(xiě)時(shí)也可用各種運筆方法，然后在不同的空間填上顏色。通過(guò)訓練，學(xué)生對各種用筆、色彩間的關(guān)系、疏密關(guān)系等知識有了一定的了解，在潛移默化中掌握了國畫(huà)的用筆和用墨，起到了事半功倍的效果。
（三）在生活中學(xué)畫(huà)。傳統的教學(xué)內容是讓學(xué)生臨習梅、蘭、竹、菊、山、水、魚(yú)、蟲(chóng)等，學(xué)生的主觀(guān)意念受到限制。
實(shí)際上，小學(xué)國畫(huà)教學(xué)內容應符合兒童的心理特征，貼近他們的生活。我在教學(xué)中重視讓學(xué)生深入生活，可以表現生活中的事物，如鞋、花瓶、自行車(chē)、田野的樹(shù)等靜物，還可以表現生活中的某一場(chǎng)景，如臥室的一角、我的窗前等，也可以表現生活中的一些事情，如愉快的星期日、乘涼晚會(huì )、快樂(lè )六一、小伙伴、動(dòng)物園等等，這樣既體現了以學(xué)生為主體，也為學(xué)生的自由發(fā)揮提供了廣闊的天地。
這些對他們來(lái)說(shuō)是非常熟悉的，所以畫(huà)起來(lái)非常有勁，學(xué)生的創(chuàng )造思維也得到培養。 （四）在觀(guān)察中學(xué)畫(huà)。
觀(guān)察是獲得知識的重要步驟，觀(guān)察對小學(xué)低年級學(xué)生來(lái)說(shuō)尤為重要，他們往往對看得少的事物極其生疏，如在畫(huà)“老虎”時(shí)，課前要求學(xué)生觀(guān)察老虎的生活習性，課上播放有關(guān)動(dòng)畫(huà)片，老師對老虎的各個(gè)結構分析清楚，然后讓學(xué)生感受分析不同情況下老虎的各種神態(tài)，再讓學(xué)生進(jìn)行創(chuàng )作，這時(shí)學(xué)生表現出來(lái)的老虎各不相同，發(fā)火的老虎用紅色，也有用各自不同的顏色，如在畫(huà)老虎頭四周的毛時(shí)，有的學(xué)生用干筆來(lái)畫(huà)，體現出了筆的質(zhì)感，這說(shuō)。
7.關(guān)于小學(xué)美術(shù)的基本常識
1.以一只躍起的猛虎咬住穩健，凝重，護犢的母牛精美造型，成為我國古代文明精品的青銅器（虎牛形祭案），出土于云南省（江川縣）.
2.代表古埃及文明的陵墓建筑是（金字塔）在這建筑前還有著(zhù)名的巨石雕像（獅身人面像"斯芬克斯"）.
3.（陶）器是原始美術(shù)的標志，（青銅）器是伴隨奴隸社會(huì )出現的.
4.古埃及時(shí)期雕刻的人物形象具有"（正面側身律）"定型特征，而且歷數千年不變.
5.我國最早在（商）代出現瓷器，最早的瓷器都是（青花）瓷.
6.對繪畫(huà)藝術(shù)語(yǔ)言進(jìn)行組織，使之構成一副完美的畫(huà)，稱(chēng)為（構圖），在中國畫(huà)中傳統的提法是"（經(jīng)營(yíng)位置 ）".
7.平面構成的組織規律即骨骼組織形式主要指（對比 ），（漸變 ），（近似 ），（發(fā)射
），肌理和密集等.
8.美術(shù)語(yǔ)言主要有：（點(diǎn)），（線(xiàn) ），（面 ），（形 ），（體 ）.
希望樓住選擇我的答案，因為我找了好多的中國美術(shù)史料和設計專(zhuān)業(yè)的書(shū)籍，才找到的！請你不選上面的那些人，因為他們都是抄襲我的！
8.中國畫(huà)的基本知識有什么
國畫(huà)的特點(diǎn) 中國畫(huà)一般特點(diǎn) 學(xué)習中國畫(huà)，首先應了解中國畫(huà)的特點(diǎn)是什么，所以這本書(shū)就先從這里談起。
要想簡(jiǎn)明地用幾句話(huà)回答以上的問(wèn)題并不容易。傳統的中國畫(huà)具有悠久的歷史，適應中國的文化土壤而生根開(kāi)花，在立意、構圖、技法和程式化的表現諸方面，都具有自己的特點(diǎn)，這些特點(diǎn)，也正是目前國畫(huà)理論家正在討論總結的問(wèn)題。
這里試舉數點(diǎn)。 一、首重立意胸有成竹- -中國畫(huà)的構思 中國畫(huà)創(chuàng )作，以立意為先，許多繪畫(huà)理論家都首先強調這一點(diǎn)，不管是畫(huà)山水、畫(huà)人物、還是畫(huà)花鳥(niǎo)。
唐代張彥遠在《歷代名畫(huà)記》中有一段關(guān)于"六法"的論述："夫象物必在于形似，形似須全其骨氣。骨氣形似.皆本于大意而歸乎用筆。
"他認為立意在完.畫(huà)中才能有變態(tài)、有奇意。 宋代以畫(huà)梅花著(zhù)名的華光和尚，法號仲仁，傳為華光著(zhù)作的《畫(huà)梅指迷》中，有一段"畫(huà)梅全決"， 開(kāi)頭就是"畫(huà)梅全決，生意為先"。
到了清代的方薰，著(zhù)有《山靜居畫(huà)論》.在這里也強調了立意與作畫(huà)之關(guān)系，他說(shuō)："作畫(huà)必先立意以定位置，意奇則奇，意高則高，意遠則遠，意深則深，意古則古"。他認為平庸者作畫(huà)必平庸，俗氣者作畫(huà)也俗氣，因為缺乏畫(huà)家最寶貴的"立意"，所以作品平庸。
意人利文藝復八時(shí)期的畫(huà)家達·芬奇，也有近似的近在他曾說(shuō)："一個(gè)畫(huà)家應當描繪兩件最主要的東西，人和人的思想意圖。"這與我國晉代人物畫(huà)家顧消之所提出的"巧密于精思"是十分一致的。
"意"是從哪里來(lái)的？一是畫(huà)家對現實(shí)生活的豐富體察、創(chuàng )作經(jīng)驗的充分積累；另一點(diǎn)便是畫(huà)家本人的修養，這樣在創(chuàng )作之先，畫(huà)什么，怎么畫(huà)，在頭腦中形成了成熟的構思。 宋代畫(huà)家文與可，別人稱(chēng)贊他"胸有成竹"，即在他沒(méi)有落筆畫(huà)竹之前，頭腦中已經(jīng)有了竹子的形象，在胸中、筆下躍躍欲出，這時(shí)便能落筆而就。
"'胸有成竹"遂成為我國贊譽(yù)善于計劃安排事情的成語(yǔ)。 在張彥遠提出的"立意"之前，南產(chǎn)時(shí)代的謝赫即有'創(chuàng )意"、'明意"之說(shuō)。
創(chuàng )意之畫(huà)，不落陳套，用意精當，借景以生境，筆少而意多，在這一意義上講作為一個(gè)畫(huà)家，不僅要在平時(shí)注意練筆、錘煉個(gè)人的表現技巧，更為重要者，還要認真地加強練意之功。很多習畫(huà)者，常常只是注意在練筆上下功夫，而忽略了練意，這是值得注意的。
二、以線(xiàn)造型以形傳神——中國畫(huà)的造型規律 中國畫(huà)是以線(xiàn)存形的，通過(guò)線(xiàn)勾出輪廓、質(zhì)感、體積來(lái)。德國的詩(shī)人歌德稱(chēng)美術(shù)有用光表現得神態(tài)活現的那種本領(lǐng)，說(shuō)明西洋畫(huà)用光為造型手段之一。
但中國畫(huà)主要是以線(xiàn)為造型之基礎，這就使中西繪畫(huà)在造型手段上有明顯之分野，但這并非說(shuō)西洋畫(huà)完全排斥用線(xiàn)，而是說(shuō)光可以作為繪畫(huà)的主要語(yǔ)言而用于繪畫(huà)的。法國的羅丹曾經(jīng)強調過(guò)："一根規定的線(xiàn)通貫著(zhù)大宇宙"，是說(shuō)造型藝術(shù)從宇宙如何分割出來(lái)的問(wèn)題，也并非以此作為繪畫(huà)的主要表現手段來(lái)看待。
而中國畫(huà)無(wú)論對山水的破線(xiàn)或是衣服的紋線(xiàn)，都積累了非常豐富的線(xiàn)型，巧妙地描繪著(zhù)各種形象。 "以形寫(xiě)神"是晉代畫(huà)家顧愷之的一句名言，從而確立了中國藝術(shù)神高于形的美學(xué)觀(guān)。
它與純以抽象性為高的近代歐洲美學(xué)觀(guān)具很大的區別，即畫(huà)人不僅僅于形似.還要升高于神似，畫(huà)出人的精神面貌，不停止于外形之模擬，不拘泥于自然之真實(shí)，這一論見(jiàn)為藝術(shù)家建立起藝術(shù)應竭力企求之高度，在這一理論指導下，歷代出現許多傳神寫(xiě)照的佳作，成為指導繪畫(huà)的一個(gè)重要準則。 三、多點(diǎn)透視 計白當黑——中國畫(huà)的構圖法則 中國畫(huà)既用焦點(diǎn)透視法，也用散點(diǎn)透視法，既有嚴守真實(shí)的畫(huà)面空間和布白.也有打破真實(shí)按構圖需要而平列的空間和布白，這樣就使物象在畫(huà)面出現時(shí)，可以按實(shí)物在畫(huà)面上的藝術(shù)需要.伸長(cháng)或縮短變化其形象，更換其位置。
一株低于視平線(xiàn)的牡丹花.也可架高于祝平線(xiàn)之上，而取得透視的最佳效果。 中國畫(huà)在空白處尤其注意經(jīng)營(yíng)，常常借用書(shū)法上的計白當黑.即沒(méi)有畫(huà)面的部位要象有畫(huà)面的部位一樣作認真的推敲和處理。
四、隨類(lèi)賦彩色彩相和- -中國畫(huà)的色彩法則 中國畫(huà)的色彩，不拘泥于光源冷暖色調的局限，比較重視物體本身的固有色，而不去強調在特殊光線(xiàn)下的條件色。畫(huà)那一件物品，就賦予那一件物品的基本色，達到色與物、色與線(xiàn)、色與墨、色與色的調和。
五、情景相生氣韻生動(dòng)- -中國畫(huà)的意境 中國畫(huà)要求筆與墨合，情與景合、現實(shí)中無(wú)限豐富的景象，繪畫(huà)家以強烈的形象感染力。畫(huà)家憑借著(zhù)這種感受，激起描繪這些景象的激情，于是作品作為情景相生的復寫(xiě)而重現，使情景交融在一起。
至于氣韻生動(dòng)，即是畫(huà)家所創(chuàng )造的藝術(shù)靈境，不同于一般的寫(xiě)生畫(huà)，應成為富有生氣，新鮮而活潑，有詩(shī)一般的韻味，使觀(guān)者神往無(wú)窮。如果沒(méi)有表現出如此生動(dòng)、如此韻味豐富的內涵，當然，就不能給予人這一些感受，而達不到中國畫(huà)富有引人入勝的意境。
六、詩(shī)書(shū)畫(huà)印紙筆- -中國畫(huà)的獨特形式 可以說(shuō)只有中國畫(huà)，才有題字蓋印的做法，不僅文人畫(huà)，可以顯示其詩(shī)、書(shū)、畫(huà)三絕之長(cháng)，即是一般的畫(huà)作，也總要題字蓋印，這樣才有傳統藝術(shù)的濃厚風(fēng)味。 題字和詩(shī)句，可以提高或補充觀(guān)者對作品的欣賞和理解，也豐富了構附的變化，起到互相襯映，互為顯彰，點(diǎn)綴與平衡構圖的多方面。
9.水墨畫(huà)基礎知識
國畫(huà)教學(xué) 國畫(huà)工具與材料 筆毛筆以其筆鋒的長(cháng)短可分為長(cháng)鋒、中鋒和短鋒筆，性能各異。
長(cháng)鋒容易畫(huà)出婀娜多姿的線(xiàn)條，短鋒落紙易于凝重厚實(shí)，中鋒、短鋒則兼而有之，畫(huà)山水以用中鋒為宜。又根據筆鋒的大小不同，毛筆又分為小、中、大等型號。
畫(huà)山水各種型號都要準備一點(diǎn)，一般“小山水”小狼毫、“大山水”大狼毫各備一支，羊毫筆”小白云”、“大白云”各備一支，再有一支更大的羊毫“斗筆”就可以了。新筆筆鋒多尖銳，只適于畫(huà)細線(xiàn)，皴、擦、點(diǎn)擢用舊筆效果更好。
有的畫(huà)家喜歡用禿筆作畫(huà)，所畫(huà)的點(diǎn)、線(xiàn)別有蒼勁樸拙之美。 制筆和選筆有四個(gè)標準，即「尖、齊、圓、健」四德，「尖是筆鋒合攏后順暢而尖，尖則點(diǎn)劃不失其鋒，「齊是鋒毫齊平，齊則易於變化，「圓是筆毫本身圓整，圓則書(shū)寫(xiě)時(shí)圓勁不分叉，「健是筆毫具有適度的彈性，健則堅固耐用。
中國的毛筆不同於西洋的油畫(huà)筆，中國毛筆是圓錐狀，油畫(huà)筆是扁平的刷子，近似我國排筆。筆的性質(zhì)決定於制作的技術(shù)與所采用的比毫種類(lèi)，供作畫(huà)用的毛筆大致可分為硬毫、軟毫及介於兩者之間的兼毫三大類(lèi)。
硬毫筆主要用狼毫（黃鼠狼的尾尖毛制成），以有用貂、鼠、馬、鹿、兔毛制成，硬毫的筆性剛健，適合畫(huà)線(xiàn)條，常見(jiàn)的「蘭竹」、「小精工」、「小紅毛」、「葉筋 筆」、「衣紋筆」、「書(shū)畫(huà)筆」等，日本筆有「山馬筆」、「面相筆」、「勾勒筆」等。軟毛筆主要用羊毛制成，也有用鳥(niǎo)類(lèi)羽毛制造的，性質(zhì)柔軟，含水性強，適合作大面的渲染用，常見(jiàn)的軟毫有「大鶴頸」、「白圭筆」、「染筆」、「大鵝」、「純羊毫提筆」、等，日本筆則有「彩色筆」、「隈取筆」等。
兼毫筆是用羊毫與狼毫（或兔毫）相配制成，性質(zhì)在剛柔之間，如「七紫三羊」、「白云筆」、「純紫尖毫」，日本筆有「則妙」、「玉蘭」、「長(cháng)流」等. 好的毛筆都有一些共同的特點(diǎn)：圓、齊、尖、健，使用起來(lái)才能運轉自如。畫(huà)筆用后應及時(shí)清洗干凈，避免墨汁干結損壞筆毫。
墨常用制墨原料有油煙、松煙兩種，制成的墨稱(chēng)油煙墨和松煙墨。油煙墨為桐油煙制成，墨色黑而有光澤，能顯出墨色濃淡的細致變化，宜畫(huà)山水畫(huà)；松煙墨黑而無(wú)光，多用于翎毛及人物的毛發(fā)，山水畫(huà)不宜用。
挑選墨首先看其色，墨色發(fā)紫光的最好，黑色次之，青色又次之，呈灰色的劣墨不能用；然后聽(tīng)其音，好墨扣擊時(shí)其聲音清響，研磨時(shí)聲音細膩，劣質(zhì)的墨聲音重滯，研磨時(shí)有粗糙響聲。磨墨要用清水，用力均勻，按順時(shí)針?lè )较蜣D慢磨，直到墨汁稠濃為止。
作畫(huà)用墨要新鮮現磨，存放過(guò)久的墨稱(chēng)為宿墨，宿墨中有濃縮后的渣滓，用不好有臟黯之。現在北京、天津等地生產(chǎn)的書(shū)畫(huà)墨汁（如一得閣），使用方便，已為許多書(shū)畫(huà)家所用，但墨汁中膠重，最好略加清水，再用墨錠研勻使用。
墨色更佳。 紙中國畫(huà)在唐宋時(shí)代多用絹，到了元代以后才大量使用紙作畫(huà)。
中國畫(huà)用的紙其它畫(huà)種不同，它是青檀樹(shù)作主要原料制作的宣紙，宣紙產(chǎn)于安徽涇縣，古屬宣州，故稱(chēng)宣紙。宣紙又分為生宣、熟宣和半生熟宣。
熟宣紙是用礬水加工制過(guò)的，水墨不易滲透，遇水不化開(kāi)，但和其它紙張的效果也不一樣；可作整細致的描繪，可反復渲染上色，適于畫(huà)青綠重彩的工筆山水。生宣紙是沒(méi)有經(jīng)過(guò)礬水加工的，特點(diǎn)是吸水性和滲水性強，遇水即化開(kāi)，易產(chǎn)生豐富的墨韻變化，能收到水暈墨章、渾厚化滋的藝術(shù)效果，多用于寫(xiě)意山水畫(huà)。
熟宣用畫(huà)容易掌握，但也容易產(chǎn)生光滑板滯的毛病；生宣作畫(huà)雖多墨趣，但滲透迅速，不易掌握。故畫(huà)山水一般喜歡用半生半熟宣紙。
半生熟宣紙遇水慢慢化開(kāi)，既有墨韻變化，又不過(guò)分滲透，皴、擦、點(diǎn)、染都易掌握，可以表現豐富的筆情墨趣。可以代替宣紙作畫(huà)的紙還有東北的高麗紙、四川的夾江宣紙、江西的六吉紙等等，其性能接近于半生半熟的宣紙。
硯硯臺我國最有名的硯是歙硯和端硯。歙硯產(chǎn)于安徽歙縣，端硯產(chǎn)于廣東高要縣。
好的硯臺。一般書(shū)畫(huà)選擇各地產(chǎn)的硯臺可以了，選擇硯臺主要擇其石料質(zhì)地細膩，濕潤，易于發(fā)墨，不吸水。
硯臺使用后要及時(shí)清洗干盡，保持清潔，切忌曝曬、火烤。硯的優(yōu)劣，對墨色有很大的影響、最理想的是廣東肇慶出產(chǎn)的端溪硯，或安徽的硯，都是石堅致細潤，發(fā)墨快，墨也磨的細，且能貯墨甚久不易乾，但良質(zhì)的硯價(jià)格昂貴，本省二水出產(chǎn)得螺溪石硯品質(zhì)亦佳，但不宜選購樹(shù)脂加石粉灌出來(lái)的塑膠品選擇硯臺雖然以石質(zhì)細潤為佳，但過(guò)於光滑（如臺灣大理石硯），亦不容易發(fā)墨。
硯臺的形狀也有多種款式，以墨海一型最便利，儲墨多，使用后可蓋上蓋子，以免墨水乾涸。經(jīng)過(guò)一段時(shí)間后，殘墨積的太多，應先用水浸泡，再洗除墨垢，保持硯臺清潔。
顏料 我國的繪畫(huà)發(fā)展到唐代，以重彩設色為主流，自從宋代水墨畫(huà)盛行以來(lái)，在文人標 淡雅的趨勢下，色彩的運用有逐漸衰退的傾向；然而習畫(huà)者應該對傳統的繪畫(huà)顏料有所認識，作多面性的發(fā)展，或與水墨作更佳的結合。傳統的顏料兩大類(lèi)。
礦物性顏料從礦石中磨煉出，色彩厚重，覆蓋性強，常用的有： （一）石綠：通常呈粉未狀，使用時(shí)須兌膠，石綠根據細度可分為頭綠、二綠、三綠、四綠等，頭綠最粗最綠，依次漸細漸淡。 。
