水粉靜物色彩(水粉靜物入門(mén)都需要什么顏色的水粉各幾個(gè))
1.水粉靜物入門(mén)都需要什么顏色的水粉 各幾個(gè)
基本顏色： 調色盒相近的顏色相鄰，可以減輕顏色相混時(shí)對色純度的影響。
白（兩格白色因為白色用得較多）、檸檬黃（冷調黃） 淡黃（暖調黃）、中黃（暖調黃）、土黃（暗調黃） 桔黃（或桔紅）、朱紅（暖調紅）、曙紅（冷調紅） 深紅（用來(lái)壓暗紅系的重色）、褚石（很常用的哦）、熟褐（臟臟的重色，不敢多用，但很好用） 玫瑰紅（美麗透明的顏色，爆炸力強，干后反色，少用效果極好）、紫羅蘭（美麗的冷調色）、群青（偏暖的藍） 鈷藍（挺正的藍）、湖藍（冷艷的藍）、普藍（除黑之外最重的色，用來(lái)加重畫(huà)面的重色） 淡綠（偏暖的綠）、中綠（用得較多的綠，比較正）、深綠（或橄欖綠，用來(lái)壓暗綠色系） 粉綠（偏冷，畫(huà)蘋(píng)果的時(shí)候挺好用的）、草綠（不用說(shuō)了，畫(huà)草的時(shí)候得勁）、黑（很少用到，但需要備著(zhù)點(diǎn)） 筆：一般選用型號較大的筆，我是用8,10,12號.你也可以準備一把小刷子. （當然你也可以選擇小一點(diǎn)的筆，但是我不建議這樣做，用大筆畫(huà)比較有感覺(jué)）。
2.色彩基礎知識（水粉怎么調色啊
調色方法：
一、混合法
1、混合法之類(lèi)似色混合，在色相環(huán)上，三色相鄰范圍內的色域稱(chēng)類(lèi)似色，其中每一種色彩都包含有公共色的因素，利用這些類(lèi)似色進(jìn)行混合。
2、混合法之明度混合，在調色過(guò)程中，提高或降低色彩的明度差，以此達到協(xié)調畫(huà)面目的。可嘗試用90%的大紅加入10%的黃再加入少量的白，對比沒(méi)摻其他顏色的大紅與摻過(guò)另外兩色后的大紅，看其間的差異。
3、混合法之對比色混合，等量的補色相混加入白粉，所得的各種灰色都偏向其補色的對立面。如：灰（紅+綠+白）與紅色并置傾向于綠，與綠色并置傾向紅；灰（黃+紫+白）與黃色并置傾向于紫，與紫色并置傾向于黃。
二、重疊法，先畫(huà)一遍底色，再用較干的筆觸在底色上掃擦別的顏色，產(chǎn)生一種疊加的顏色。
三、并置法，并置又稱(chēng)色彩空間混合，是利用不同的顏色相互并列，遠看呈現另一種色調。
擴展資料
互補色：紅綠、橙藍、黃紫。
紅加黃加藍，也就是色彩的三原色相加，得到黑，只是理論上的，實(shí)際在調和中，色彩調和得越多，其飽和度會(huì )下降，三原色相加，真正得到的是一個(gè)灰黑色。所以，在畫(huà)色彩時(shí)，最好不要超過(guò)三種顏色相加，不然容易產(chǎn)生臟的顏色。
黃加藍=綠，綠加紅=黃加藍加紅=黑，紅加黃=橙，橙加藍=紅加黃加藍=黑。
寫(xiě)生時(shí)調配色彩，是建立在正確觀(guān)察和理解對象的色彩關(guān)系的基礎上。調配顏色不能孤立的看一塊，調一塊，畫(huà)一塊。而要考慮整個(gè)的色調和色彩關(guān)系，從整體中去決定每一塊顏色。
水粉畫(huà)寫(xiě)生色彩不易銜接，也應該在明確色彩的大關(guān)系的基礎上，把幾個(gè)大色塊的顏色加以試調，準備好再往上畫(huà)。切忌脫離整體，看一塊，調一塊，畫(huà)一塊，接著(zhù)又調一塊改一塊。水粉畫(huà)顏色濕時(shí)深，干后淺，干濕變化明顯。
如果調色時(shí)使用粉多，或已經(jīng)畫(huà)了較厚的色層，再著(zhù)色作畫(huà)，又使用的是吸水性強的紙，顏料的干濕變化就更顯著(zhù)。這使水粉畫(huà)調色不容易做出正確的估計。造成色彩銜接、覆蓋和修改上的困難，這是水粉畫(huà)的一個(gè)明顯特色和難點(diǎn)。
參考資料來(lái)源：百度百科-水粉畫(huà)
百度百科-水粉
3.求一些關(guān)于畫(huà)水粉靜物的理論
水粉靜物畫(huà)，通過(guò)對各類(lèi)器皿、花卉瓜果和其它日常用具等的描繪，同樣能表達對生活、對大自然的熱愛(ài)，抒發(fā)作者的情思。所以水粉靜物畫(huà)有其獨立的藝術(shù)價(jià)值。水粉靜物寫(xiě)生畫(huà)，可采用濕畫(huà)法、干畫(huà)法、濕干結合畫(huà)法。它色澤艷麗、柔潤、飽和，表現力度較強。靜物寫(xiě)是在較穩定的光線(xiàn)下進(jìn)行的，這種相對靜止的光線(xiàn)和物像對研究色彩規律，掌握水粉畫(huà)技法提供了十分有利的條件。所以水粉靜物寫(xiě)生是認識、研究、掌握色彩的有效方法之一。
水粉靜物寫(xiě)生訓練，不僅是美術(shù)院校學(xué)生必修的繪畫(huà)基礎課，而且是報考美術(shù)院校的必考科目，是考生必須努力學(xué)習的一門(mén)專(zhuān)業(yè)。
畫(huà)好一幅水粉畫(huà)，除了本書(shū)表述的色彩基礎理論及水粉畫(huà)表現技法之外，素描基本功的好壞對畫(huà)好水粉靜物畫(huà)的關(guān)系極大，故決不能忽視。
本書(shū)旨在通過(guò)對眾多不同內容、不同質(zhì)地的靜物的畫(huà)法，直觀(guān)地展示在作畫(huà)過(guò)程中的主要環(huán)節，扼要地介紹色彩知識和畫(huà)理，以及從多個(gè)方面剖析每一幅畫(huà)的技法要點(diǎn)，試圖將系統的理論敘述分解到對每一幅畫(huà)面的講評之中，把理論與實(shí)際結合起來(lái)。筆者在本書(shū)中著(zhù)重選擇的一些課題性的習作，難度適中，有利于初學(xué)者的學(xué)習參考。這些習作是筆者在教學(xué)中經(jīng)常安排的內容。在完成習作的時(shí)間上，也適合一般訓練及中考、高考的要求。
在較長(cháng)時(shí)間的對大學(xué)、中專(zhuān)及中、高考訓練班的色彩教學(xué)中，常常發(fā)現在學(xué)生身上表現出來(lái)的一些帶共性的問(wèn)題，我想將它提挈為“寫(xiě)生要領(lǐng)”。
4.色彩基礎之水粉靜物如何用筆觸表現對象
一幅優(yōu)秀的水粉靜物寫(xiě)生，畫(huà)畫(huà)中的各類(lèi)物體的形色關(guān)系通常是以富有表現力的用筆來(lái)塑造對象的。
的確，如何用筆去表現對象，對畫(huà)面所產(chǎn)生的最終效果和感染刀都具有非常直接的影響和作用。不同的用筆方法和不同的筆觸特點(diǎn)是形成不同畫(huà)面風(fēng)格的主要因素之一。
用筆的手法和風(fēng)格很多，如用點(diǎn)彩的手法，用塊面擺的手法，用水色淋漓的渲染手法，用干筆堆的手法，用刮刀的手法等等。這當中的每一種方法在不同考生的具體運用中，又會(huì )產(chǎn)生很大的差別，這是性格氣質(zhì)使然。
作為四小時(shí)的色彩靜物寫(xiě)生，一般不可能像畫(huà)古典油畫(huà)那樣去精雕細琢地表現物體色彩關(guān)系。而且水粉工具的材料特點(diǎn)也不適合反復去銜接微妙而細膩的色彩關(guān)系。
反復用筆銜接，會(huì )把畫(huà)中的底色帶起。所以，一般用水粉顏料表現物象主要以概括簡(jiǎn)練的筆法，以塊面的處理方法，干脆利索地表現。
這就要求用筆進(jìn)行表現時(shí)要有塑造的意識。用筆的寬窄，筆觸的大小、輕重及方向都是物體塑造的表現手法，有力而恰當的筆觸會(huì )增添物體的表現力和美感。
用筆其實(shí)是作者在寫(xiě)生過(guò)程中對物體進(jìn)行觀(guān)察和比較，從而不斷思考和認識的過(guò)程，也是一個(gè)不斷修正和復加的過(guò)程。具體的用筆、筆觸的擺放通常是結合物體的形體結構的轉折關(guān)系來(lái)表現的。
同時(shí)，還要考慮不同物體的濃淡和質(zhì)感差別等因素。著(zhù)色落筆時(shí)，開(kāi)始階段不要急于去表現物體的局部細微變化和質(zhì)感，而應首先結合大的形體結構，觀(guān)察光線(xiàn)投射在物體上時(shí)出現的冷暖變化，把受光、背光及投影幾大段關(guān)系區分出來(lái)。
用筆可以選擇寬一些的水粉扁筆，有條不紊地擺上去。這個(gè)階段的用筆要注意暗部需畫(huà)得稀薄、滋潤一些，交接線(xiàn)中間面則應色彩飽滿(mǎn)、結實(shí)、“見(jiàn)筆”，筆觸的方向感要強。
在整體的作畫(huà)過(guò)程中，逐步深入，最終達到物體塑造結實(shí)有力、豐富生動(dòng)的色彩效果。另外，表現亮面及高光時(shí)，用筆要有力、干脆，色彩可以適當厚一些。
高光處的色彩要厚、干，幾乎不調水，水粉筆蘸上高光色彩后，下筆要準、快、果斷，這樣才能畫(huà)出高光的閃爍感覺(jué)。最忌用筆猶豫不決，糊里糊涂地在高光處用筆描抹，這樣是沒(méi)有表現力的。
此外，色彩較重或較淡的物體，質(zhì)感粗糙厚實(shí)或光滑堅脆的物體，在用筆上要有所區別。如淡顏色的白布、白色報紙或光滑的白瓷瓶，在用筆時(shí)，筆觸可適當柔和細膩一些，以體現其質(zhì)感；而棕色的水陶罐用筆就應該堅挺、濃重有力，筆觸感強一些。
最后，在表現每個(gè)物體時(shí)，都要注意兩側的邊緣部分的虛實(shí)變化，既要畫(huà)得結實(shí)，又要使它轉得過(guò)去。一般亮部的邊緣實(shí)一些，暗部的邊緣虛一些。
5.水粉畫(huà)基礎都有哪些
水粉畫(huà)技法難度較大。
很多學(xué)生長(cháng)時(shí)間練習卻進(jìn)步緩慢，收效甚微。這主要是對水粉畫(huà)技法理論了解、理解不夠。
而學(xué)生了解水粉畫(huà)技法的主要途徑是通過(guò)水粉畫(huà)基礎技法教材書(shū)籍。如果切合學(xué)生實(shí)際，既能觀(guān)賞、分析、研究，又能臨摹、體會(huì )、并能闡述理論，讓學(xué)生掌握水粉技法的圖書(shū)，對學(xué)生而言就是一本好書(shū)。
教師可以用它直觀(guān)闡明技法要領(lǐng)，學(xué)生用它直觀(guān)形象地明確要領(lǐng)，指導繪畫(huà)練習則具體可行。然而，目前美術(shù)基礎技法類(lèi)書(shū)籍多由專(zhuān)家完成，對學(xué)生僅有指導性，具體畫(huà)法一般較為簡(jiǎn)略或者深奧，畫(huà)法及步驟簡(jiǎn)單，很少談及困繞初學(xué)者關(guān)于用水、調色、造型等關(guān)鍵問(wèn)題。
大量書(shū)籍使用專(zhuān)業(yè)術(shù)語(yǔ)，不能深入淺出、簡(jiǎn)明扼要地表達技法，很難讓高中生理解和接受；有的書(shū)籍所編畫(huà)法與步驟較為籠統且不易理解，方式、方法簡(jiǎn)單、所提供的范畫(huà)過(guò)分成熟，甚至個(gè)性太強以致誤導，考生臨摹尚很困難，更談何指導學(xué)習。水粉畫(huà)技法的關(guān)鍵在于用水、調色、用筆、造型與調整。
一、用水法學(xué)生對水粉畫(huà)的基本理論和基本技巧稍作了解后，學(xué)生就可以開(kāi)始畫(huà)水粉畫(huà)。畫(huà)水粉畫(huà)的關(guān)鍵之一是用水。
適當地用水可以有效地塑造形體，表現色彩。用水不成功，一副畫(huà)就不成功。
水粉畫(huà)是用水調和粉質(zhì)顏料作畫(huà)的畫(huà)種，該顏料里含有膠質(zhì)，加水稀釋后會(huì )產(chǎn)生不同的效果。畫(huà)水粉靜物一般情況下用水要盡量少，要惜水如金。
水和色要協(xié)調，色多水多，色少水少。筆頭以顏色為主稍蘸水即可，用完一種顏色，筆頭要用水洗凈，用吸水布擠干筆頭，再上色，后蘸水，以免弄臟下一筆色，初學(xué)者養成此習慣很重要。
表現較輕、薄、透的物體時(shí)水要略多，水多色少易灰臟，畫(huà)時(shí)新鮮，水干后泛色、顏色變淺、變灰、無(wú)質(zhì)感。水少色多易干、枯、澀，表現不出質(zhì)感、光澤，不利于色彩銜接。
亮部色稍薄，運筆快，利用白紙底色，一次成功用色，色彩漂亮而干凈，灰暗部水要少，顏色要多，效果才顯厚重。二、調色法調色是水粉畫(huà)色彩能否表現豐富的關(guān)鍵。
調色不當畫(huà)面會(huì )出現生、灰、臟、亂、火、菜（色彩假）等現象。一般說(shuō)來(lái)，在掌握用水的技巧后，做畫(huà)時(shí)把任何一個(gè)物體的色彩分析出色彩層次，逐層逐步表達出來(lái)。
主要物體和物體亮部宜畫(huà)厚，次要物體及背景宜畫(huà)薄。要使畫(huà)面和物體色彩豐富，調色的技巧是：將顏料在調色盤(pán)上擺開(kāi)，在該物體固有色周?chē)鹨惶砑悠渌伾纬杉扔新?lián)系又有區別的某一色彩系列，表現出豐富的色彩體系。
具體做法：1、以畫(huà)面主要色調及主要色為主，選定固有色，如紅、黃、綠等任一顏色做首選色。2、畫(huà)任何一個(gè)物體，選定固有色后，將該色顏料在調色盤(pán)上擺開(kāi)，在其周?chē)鹨幌嗉樱{出系列色相。
如蘋(píng)果——選調黃色，用來(lái)畫(huà)半明部，亮部在黃、的基礎上加少量白粉，高光可先適當空白，畫(huà)明暗交界線(xiàn)在固有色上加普蘭和少量的紫，使黃蘋(píng)果從明到暗為淺黃、黃、中黃、綠黃、深黃等系列。這樣色與色之間既有聯(lián)系又有區別，適當運用可表現豐富的色彩及體積感。
注意要表達出蘋(píng)果的三大面和五調子。3、用筆顏色的厚薄要區別對待，一般要遮蓋白紙為宜，亮部、半明部宜略薄，利用白紙底襯亮色塊，使色彩明快；明暗交界線(xiàn)、暗部宜畫(huà)厚重；亮部、半明部色相不準要待干后用較干色，也可厚畫(huà)。
4、色彩成系列中，顏色相加，種類(lèi)不宜多（易臟），忌量相同（易灰）和反復攪拌（色不新鮮），白與黑相加應一點(diǎn)一點(diǎn)加入適可即止，不要一下子加入較多（易臟）。5、如調出色相不明確或與鄰近筆觸差距太大的色，屬臟色，應洗凈筆頭，重新調，一幅好畫(huà)以沒(méi)有臟色為宜。
任何顏色都有自己深淺不同的色相，臟色使畫(huà)宜灰、悶、無(wú)質(zhì)感。三、用筆法用筆造型時(shí)主要要注意方向、塊面和速度。
用筆速度要有輕重緩急，排列色塊筆觸的方向等要從物體的結構和表現需要出發(fā)。塊面要看被畫(huà)物體具體位置和被畫(huà)快面大小而定。
用筆時(shí)要根據物體體積規律，因勢象形。用筆基本技法有：1、擺：調出厚薄適度的顏料，看準被畫(huà)部位，輕起輕落，穩準的鋪排到位，速度略慢。
2、刷：用大號筆或底紋筆，含較多的顏料和水快速鋪開(kāi)大色調關(guān)系（切忌反復平涂可適當留白）此筆法宜畫(huà)背景或襯布和主要、較大塊面物體的底色。3、嵌：用小筆側鋒看準要畫(huà)部位，用筆將色按到位后，再向后快速提起，宜畫(huà)細部及投影面積不大，著(zhù)色較淺或較深的地方。
4、勾：與嵌相似有按勾與挑筆分別，主要用于畫(huà)細部。5、揉：兩色并排過(guò)渡地方過(guò)于生硬或對比明顯，可適當配色或含少量水，于其間來(lái)回輕力揉動(dòng)，使顏色銜接自然，過(guò)渡豐富耐看。
6、點(diǎn)：用小筆表現細微的地方和瑣碎的造型。7、擦：用筆速度要快，筆和色要干，只用筆尖與紙面接觸，宜畫(huà)反光和高光，及制造蓬松或粗糙的肌理效果。
8、洗：表現特別的煙霧或朦朧效果，以及調色不準或不協(xié)調之處，可含水較多無(wú)色的筆洗之，再用干筆吸掉顏料。此法不宜多用，否則畫(huà)面反復擦洗，易弄臟已畫(huà)好的色塊及產(chǎn)生變色。
四、造型法掌握了用水法、調色法、用筆法之后，就要掌握造型法。首先要分析被畫(huà)物體形體向背，分面、分塊以及各塊面傾斜的方向、面積的大小，用不同筆觸順面的結構方向鋪排，。
6.告訴我關(guān)于水粉的調色知識
畫(huà)好水粉靜物調色是關(guān)鍵 廣州市流花中學(xué)廖家榮 水粉畫(huà)的最大的優(yōu)點(diǎn)是快干、可覆蓋、易于修改，厚畫(huà)法近似油畫(huà)效果，色彩斑斕奪目，應試容易得高分，因此很多考生都選擇了水粉畫(huà)。
但很多考生的成績(jì)卻不理想，那問(wèn)題究竟出自哪里呢？這是由于考生中大多數是高中才開(kāi)始學(xué)美術(shù)的，他們對素描造型基礎和色彩知識了解較少，專(zhuān)業(yè)訓練時(shí)間又太少，等等這些原因造成的。本文重點(diǎn)論述水粉靜物寫(xiě)生基本的調色方法，讓學(xué)生能快速、熟練地掌握水粉工具的屬性，懂得如何調色、用色的運用技巧，從而提高色彩應試能力 一、掌握色彩基礎知識 （一）、了解色彩三屬性 色彩的三屬性是指：色相、明度、純度。
色相是色彩的相貌，如綠葉的色相是綠色；明度是指亮暗的對比度，即素描通常說(shuō)的黑、白、灰對比關(guān)系；純度亦稱(chēng)鮮度、彩度，是指色彩的飽和度，如沒(méi)有調色的紅色純度最高，加了白色后純度就降低而明度也就隨之提高了。因此三屬性是彼此相互緊密聯(lián)系，不可分割的 （二）、明確基本色的分類(lèi) 自然界中色彩可大致歸納為紅、黃、藍、綠、紫五大基本色。
各因其純度明度不同而呈現出千萬(wàn)種顏色。一切灰色均可以分析出其中所包含的基本色的構成成分，并可以找出其中占主導地位的基本色，即基本色的色彩傾向性 （三）、室內自然光色彩變化的一般規律 色彩的冷暖變化規律：暖色物體亮部偏暖暗部偏冷，冷色物體則相反。
但所有顏色物體在高光附近的一個(gè)小亮面的顏色則幾乎都是冷色傾向，這是因為 受偏冷的天光色所影響。物體亮部與暗部色彩一般呈互補色傾向。
任何色彩在處理明度變化的同時(shí)一定要兼顧其冷暖的變化。如把基本色加白色調亮時(shí)一定要調入適量的同類(lèi)色，方免減弱亮面色性。
[二、用好色彩優(yōu)化調配法 （一）、補色互調法：一般稱(chēng)為高級灰的常用調法是紅、綠、黃、紫、互調。注意不能等量，不可過(guò)分調勻，否則容易變灰變臟 （二）、同類(lèi)色相調法：既可改變明度，又可豐富色彩，而且不容易臟。
（三）、灰色的調配法 1、直接用現成的灰色加傾向色 2、湖藍（鈷藍）+土黃+紫羅蘭+白色（灰色）+傾向色 3、草綠（或中綠、粉綠）+赭石（或熟褐）+白色+傾向色 4、土黃+青蓮（或紫羅蘭）+白色+傾向色 （四）、做好三面五調的色彩調配 1、亮面色彩 基本色+明度較高的同類(lèi)色或鄰近色+白色。如，一個(gè)紅蘋(píng)果的亮面調配方法為：紅色（基本色）+檸黃或中黃（鄰近色）+白色即可 2、暗面色彩 基本色+基本色的補色或基本色+明度較低的同類(lèi)色或鄰近色（主要用于基本色較淺的物體） 基本色+藍色類(lèi)+紅色類(lèi)（主要用于基本色較深重的物體） 3、灰面色彩： 以基本色為主，適當加入周?chē)矬w的環(huán)境色。
如紅蘋(píng)果的背景是一塊淺藍灰色的襯布，它的灰面色彩調配方法為：紅色（基本色）+淺藍灰色+白色（少量）。 4、高光色彩： 高光色一般用白色略加湖藍。
表面越光滑的物體其高光越表現為亮冷灰色； 而表面粗糙的物體高光表現不明確。暖色物體的高光較冷色物體的高光要略暖 一些。
高光色既略偏天光的亮冷灰色又略偏固有色的暖灰色，這是藝術(shù)中矛盾雙方的變化與統一的完美結合 5、反光、投影色彩： 反光色一般由環(huán)境色決定，要注意控制其明度不可過(guò)高，否則暗部會(huì )顯得花亂。投影色主要由物體所投射到的背景顏色所決定，再加上產(chǎn)生投影的物體[的顏色。
注意要有明度及冷暖的變化，漸遠漸淡，直至與背景顏色相融。 6、交界線(xiàn)色彩： 交界線(xiàn)為暗面色彩最重的地方，最少要有三、四筆變化，中間偏上處最重，一般為基本色加上其補色類(lèi)顏色，上下幾筆顏色稍亮，下面一兩筆要加上環(huán)境色。
五、整體關(guān)照畫(huà)面 我們若要畫(huà)好一幅畫(huà)，必須要處理好調整畫(huà)面整體關(guān)系這個(gè)最后階段。要檢查畫(huà)面在以下六點(diǎn)內容有否存在問(wèn)題，并作適當的處理。
（一）、構圖完整：均衡穩妥、疏密聚散、穿插遮擋、形色搭配。 （二）、層次分明：主次分明、明度排序、純度對比、冷暖推移。
（三）、空間清晰：近實(shí)虛遠、光感強弱。 （四）、結構明確：三面五調、形體轉折、明暗交界、結構用筆、方圓結合。
（五）、質(zhì)感恰當：高光反光、投影交界。 （六）、色彩豐富：對比鮮明（明度、純度、冷暖對比）、色調統一。
總而言之，若要完成好一張水粉靜物寫(xiě)生，你的眼、手、腦則要保持清晰與穩定，鋪色塊時(shí)要做到“四大”即大筆觸、大色塊、大效果、大對比；深入刻畫(huà)時(shí)要做到主次分明、明暗有度、色彩冷暖推移明快；調整畫(huà)面時(shí)要做到關(guān)注大局，整體協(xié)調，對比鮮明。你若能掌握上述的水粉靜物寫(xiě)生的一般規律性的方法與技巧，則能以不變應萬(wàn)變，可以出色地畫(huà)好一幅水粉靜物畫(huà)。
7.告訴我關(guān)于水粉的調色知識
畫(huà)好水粉靜物調色是關(guān)鍵 廣州市流花中學(xué)廖家榮 水粉畫(huà)的最大的優(yōu)點(diǎn)是快干、可覆蓋、易于修改，厚畫(huà)法近似油畫(huà)效果，色彩斑斕奪目，應試容易得高分，因此很多考生都選擇了水粉畫(huà)。
但很多考生的成績(jì)卻不理想，那問(wèn)題究竟出自哪里呢？這是由于考生中大多數是高中才開(kāi)始學(xué)美術(shù)的，他們對素描造型基礎和色彩知識了解較少，專(zhuān)業(yè)訓練時(shí)間又太少，等等這些原因造成的。本文重點(diǎn)論述水粉靜物寫(xiě)生基本的調色方法，讓學(xué)生能快速、熟練地掌握水粉工具的屬性，懂得如何調色、用色的運用技巧，從而提高色彩應試能力 一、掌握色彩基礎知識 （一）、了解色彩三屬性 色彩的三屬性是指：色相、明度、純度。
色相是色彩的相貌，如綠葉的色相是綠色；明度是指亮暗的對比度，即素描通常說(shuō)的黑、白、灰對比關(guān)系；純度亦稱(chēng)鮮度、彩度，是指色彩的飽和度，如沒(méi)有調色的紅色純度最高，加了白色后純度就降低而明度也就隨之提高了。因此三屬性是彼此相互緊密聯(lián)系，不可分割的 （二）、明確基本色的分類(lèi) 自然界中色彩可大致歸納為紅、黃、藍、綠、紫五大基本色。
各因其純度明度不同而呈現出千萬(wàn)種顏色。一切灰色均可以分析出其中所包含的基本色的構成成分，并可以找出其中占主導地位的基本色，即基本色的色彩傾向性 （三）、室內自然光色彩變化的一般規律 色彩的冷暖變化規律：暖色物體亮部偏暖暗部偏冷，冷色物體則相反。
但所有顏色物體在高光附近的一個(gè)小亮面的顏色則幾乎都是冷色傾向，這是因為 受偏冷的天光色所影響。物體亮部與暗部色彩一般呈互補色傾向。
任何色彩在處理明度變化的同時(shí)一定要兼顧其冷暖的變化。如把基本色加白色調亮時(shí)一定要調入適量的同類(lèi)色，方免減弱亮面色性。
[二、用好色彩優(yōu)化調配法 （一）、補色互調法：一般稱(chēng)為高級灰的常用調法是紅、綠、黃、紫、互調。注意不能等量，不可過(guò)分調勻，否則容易變灰變臟 （二）、同類(lèi)色相調法：既可改變明度，又可豐富色彩，而且不容易臟。
（三）、灰色的調配法 1、直接用現成的灰色加傾向色 2、湖藍（鈷藍）+土黃+紫羅蘭+白色（灰色）+傾向色 3、草綠（或中綠、粉綠）+赭石（或熟褐）+白色+傾向色 4、土黃+青蓮（或紫羅蘭）+白色+傾向色 （四）、做好三面五調的色彩調配 1、亮面色彩 基本色+明度較高的同類(lèi)色或鄰近色+白色。如，一個(gè)紅蘋(píng)果的亮面調配方法為：紅色（基本色）+檸黃或中黃（鄰近色）+白色即可 2、暗面色彩 基本色+基本色的補色或基本色+明度較低的同類(lèi)色或鄰近色（主要用于基本色較淺的物體） 基本色+藍色類(lèi)+紅色類(lèi)（主要用于基本色較深重的物體） 3、灰面色彩： 以基本色為主，適當加入周?chē)矬w的環(huán)境色。
如紅蘋(píng)果的背景是一塊淺藍灰色的襯布，它的灰面色彩調配方法為：紅色（基本色）+淺藍灰色+白色（少量）。 4、高光色彩： 高光色一般用白色略加湖藍。
表面越光滑的物體其高光越表現為亮冷灰色； 而表面粗糙的物體高光表現不明確。暖色物體的高光較冷色物體的高光要略暖 一些。
高光色既略偏天光的亮冷灰色又略偏固有色的暖灰色，這是藝術(shù)中矛盾雙方的變化與統一的完美結合 5、反光、投影色彩： 反光色一般由環(huán)境色決定，要注意控制其明度不可過(guò)高，否則暗部會(huì )顯得花亂。投影色主要由物體所投射到的背景顏色所決定，再加上產(chǎn)生投影的物體[的顏色。
注意要有明度及冷暖的變化，漸遠漸淡，直至與背景顏色相融。 6、交界線(xiàn)色彩： 交界線(xiàn)為暗面色彩最重的地方，最少要有三、四筆變化，中間偏上處最重，一般為基本色加上其補色類(lèi)顏色，上下幾筆顏色稍亮，下面一兩筆要加上環(huán)境色。
五、整體關(guān)照畫(huà)面 我們若要畫(huà)好一幅畫(huà)，必須要處理好調整畫(huà)面整體關(guān)系這個(gè)最后階段。要檢查畫(huà)面在以下六點(diǎn)內容有否存在問(wèn)題，并作適當的處理。
（一）、構圖完整：均衡穩妥、疏密聚散、穿插遮擋、形色搭配。 （二）、層次分明：主次分明、明度排序、純度對比、冷暖推移。
（三）、空間清晰：近實(shí)虛遠、光感強弱。 （四）、結構明確：三面五調、形體轉折、明暗交界、結構用筆、方圓結合。
（五）、質(zhì)感恰當：高光反光、投影交界。 （六）、色彩豐富：對比鮮明（明度、純度、冷暖對比）、色調統一。
總而言之，若要完成好一張水粉靜物寫(xiě)生，你的眼、手、腦則要保持清晰與穩定，鋪色塊時(shí)要做到“四大”即大筆觸、大色塊、大效果、大對比；深入刻畫(huà)時(shí)要做到主次分明、明暗有度、色彩冷暖推移明快；調整畫(huà)面時(shí)要做到關(guān)注大局，整體協(xié)調，對比鮮明。你若能掌握上述的水粉靜物寫(xiě)生的一般規律性的方法與技巧，則能以不變應萬(wàn)變，可以出色地畫(huà)好一幅水粉靜物畫(huà)。
8.誰(shuí)能告訴我關(guān)于水粉靜物方面的知識
比較多了。
構圖：偏上一些，一般采用三角形的構圖，分清主次關(guān)系
色調：主題色調，不要太過(guò)于雜亂。
在拉伸空間感方面可以運用不同色調的的關(guān)系
細節：注意細節的刻畫(huà)、透視。鋪出筆觸，顏色跳躍不要太大，注意顏色變化和物體實(shí)際的光色變化。
根據不同的物體的材質(zhì)，注意顏色的飽和度和亮度。不要上太多白粉，小心畫(huà)面不要灰了
總的來(lái)說(shuō)：是在構圖、比例、透視都正確的條件下，優(yōu)先考慮物體的色彩關(guān)系（亮、灰、暗）和一些小的轉折處，如環(huán)境色等。
還有注意顏料的干濕程度，這會(huì )影響到顏色的變化。推薦新手選用干畫(huà)法。。。。很多的注意事項，需要自己去體會(huì )，可以多看些理論書(shū)籍，多實(shí)踐。。
