中外流行音樂(lè )TXT(流行音樂(lè )基本知識)
1.流行音樂(lè )基本知識
流行音樂(lè )（Popular music）是屬于一種有著(zhù)廣泛聽(tīng)眾極具吸引力音樂(lè )，相較于藝術(shù)音樂(lè )站和傳統音樂(lè )。流行音樂(lè )是一個(gè)不分年齡人人共享音樂(lè )以“雅俗共賞”通稱(chēng)。
流行音樂(lè )是根據英語(yǔ)popular music翻譯過(guò)來(lái)的。按通常的說(shuō)法，所謂流行音樂(lè )，是指那些結構短小、內容通俗、形式活潑、情感真摯，并被廣大群眾所喜愛(ài)，廣泛傳唱或欣賞，流行一時(shí)的甚至流傳后世的器樂(lè )曲和歌曲。這些樂(lè )曲和歌曲，植根于大眾生活的豐厚土壤之中。因此，又有"大眾音樂(lè )”之稱(chēng)。
他的六大特性主要是新奇性。娛樂(lè )性 。商品性 。快速更替性。參與性 。傳播手段的科技性
流行樂(lè )（pop music）是屬于流行音樂(lè )（Popular music）其中的一個(gè)音樂(lè )流派，從中期作為替代軟搖滾，后來(lái)借貸20世紀50年代開(kāi)發(fā)的搖滾音樂(lè )發(fā)展 。它有一個(gè)向商業(yè)唱片的焦點(diǎn)，并利用諸如多技術(shù)革新多軌錄音和數字采樣制作其他形式的影響最新變化對現有的主題。雖然流行音樂(lè )（pop music）固定音樂(lè )風(fēng)格仍然相當穩定，但流行音樂(lè )（pop music）也吸納了流行音樂(lè )（Popular music） 大部分音樂(lè )流派音樂(lè )風(fēng)格，（流行音樂(lè )（pop music）與流行音樂(lè )（Popular music）其他音樂(lè )流派 如搖滾、Hiphop、鄉村樂(lè )、民謠、爵士樂(lè )等擁有相對穩定音樂(lè )風(fēng)格相比，（pop music）是一種非固定音樂(lè )風(fēng)格流派，即使不是流行音樂(lè )（pop music）固定音樂(lè )風(fēng)格，如擁有 搖滾樂(lè )、Hiphop、鄉村樂(lè )、民謠、爵士樂(lè ) 多種音樂(lè )風(fēng)格的歌手也可以歸類(lèi)為為流行音樂(lè )（pop music）歌手。
術(shù)語(yǔ)“流行曲”是第一個(gè)被記錄在1926年用在一首樂(lè )曲，具有流行的上訴“感”。在20世紀50年代開(kāi)始“一詞流行音樂(lè )”已被用來(lái)形容一個(gè)獨特的風(fēng)格，針對青年市場(chǎng)，往往被視為一種替代軟搖滾的特點(diǎn)。新格羅夫音樂(lè )詞典和音樂(lè )家定義為“從50年代末已用于向中央和長(cháng)期流行最廣為流傳的各種流行音樂(lè )。。。
20世紀80年代涌現出像邁克爾杰克遜、王子、麥當娜優(yōu)秀流行音樂(lè )家，不僅商業(yè)成就出眾而且擁有極高音樂(lè )造詣，徹底改變了流行樂(lè )壇。杰克遜著(zhù)名公益音樂(lè )、呼吁世界和平、種族團結，麥當娜以女權、性解放，對當今流行音樂(lè )主題以及全球流行文化產(chǎn)生巨大影響。
2.當代中國流行音樂(lè )知識
中國的流行樂(lè )壇音樂(lè )元素很局限的。
大致分為：1.pop R&B 代表人物--陶喆，王力宏，周杰倫。作品大家眾所周知了。
2.民謠類(lèi)：1.才女張懸-代表作-寶貝 高曉松--老狼等學(xué)院派民謠。
3.說(shuō)唱類(lèi)的：1.三地的說(shuō)唱風(fēng)格不太一樣，
4.非主流的音樂(lè )：都是以地下形式出現搖滾樂(lè )，有一些好的作品，但與老百姓的共鳴一直無(wú)法共振。
5.網(wǎng)絡(luò )音樂(lè )統稱(chēng)流行音樂(lè )，什么調調都有。
個(gè)人感覺(jué)聽(tīng)音樂(lè )要什么樣的都聽(tīng)才能體會(huì )音樂(lè )給人帶來(lái)的情緒變化！
3.介紹點(diǎn)關(guān)于音樂(lè )的基礎知識
音樂(lè )：通過(guò)生動(dòng)的藝術(shù)的藝術(shù)形象表達人們的思想感情，反映社會(huì )現實(shí)生活。
它可以讓我們快樂(lè )，也可以讓我們憂(yōu)傷。它滿(mǎn)足人們審美的需求，陶冶著(zhù)人們的情操。
它是世界上人們共同的語(yǔ)言。 音樂(lè )語(yǔ)言的要素：包括旋律、節奏、節拍、速度、力度、音區、音色、和聲、調式、調性等。
旋律是指長(cháng)短、高低、強弱不同的一連串樂(lè )音有組織地進(jìn)行。它是音樂(lè )的基礎和靈魂。
節奏是指組織起來(lái)的音的長(cháng)短關(guān)系。 節拍是指時(shí)值相等的強拍和弱拍有規律地交替出現。
速度是指音樂(lè )進(jìn)行中的快與慢。 力度是指音樂(lè )進(jìn)行中的強和弱。
音區是指人聲或樂(lè )曲在某個(gè)作品中的音域范圍。通常分為高音區、中音區和低音區。
音色是指不同人聲或樂(lè )器在音響上的特色。 和聲現代是指音的同時(shí)結合及其連續進(jìn)行。
調式是指幾個(gè)音按照一定的關(guān)系組成一個(gè)體系，并以其中的某個(gè)音為中心（主音），該體系即稱(chēng)為調式。 調性是指調式所具有的特性。
樂(lè )音：振動(dòng)規則，聽(tīng)起來(lái)高低明顯的音。 噪音：振動(dòng)不規則，聽(tīng)起來(lái)高低不明顯的音。
樂(lè )音體系：音樂(lè )中使用樂(lè )音的總和。 音級：樂(lè )音體系中各個(gè)音叫音級。
它包括基本音級和變化音級。 半音：在鋼琴鍵盤(pán)上，任何相鄰兩個(gè)鍵的音高關(guān)系為半音。
全音：在鋼琴鍵盤(pán)上，任何隔開(kāi)一個(gè)琴鍵的兩個(gè)鍵音高關(guān)系為全音。 音名：音的名稱(chēng)。
用C、D、E、F、G、A、B表示。 唱名：唱譜時(shí)使用的名稱(chēng)。
用do、re、mi、fa、sol、la、si來(lái)唱。 音組：七個(gè)基本音級循環(huán)重復，產(chǎn)生了許多音名相同而音高不同的音，于是可以分成若干個(gè)組，這些組稱(chēng)為音組。
音律：音樂(lè )體系中各音的絕對高度。目前世界各國廣泛采用的音律是十二平均律，另外還有純律和五度相生律。
十二平均律：把八度分成十二個(gè)均等的部分。 基音和泛音：琴弦振動(dòng)發(fā)音時(shí)，不僅全弦振動(dòng)，它的二段、三段、四段……也在振動(dòng)發(fā)音。
全弦振動(dòng)產(chǎn)生的音，即聽(tīng)得最清楚的音叫基音；其它各段振動(dòng)產(chǎn)生的音，不易聽(tīng)清楚，叫泛音。 音域：指樂(lè )音體系、人聲、樂(lè )器或某首作品的音 高范圍。
4.流行音樂(lè )知識
R&B,BLUES都是音樂(lè )風(fēng)格。R&B(Rhythm and Blues)由blues衍生而來(lái)，是傳統的延伸。具有時(shí)代感和生命力與我們更有共鳴。
BLUES稱(chēng)怨曲簡(jiǎn)單的說(shuō)就是黑人在美洲被奴役時(shí)期憂(yōu)傷怨恨的情感，用音樂(lè )表達而形成的音樂(lè )風(fēng)格。
都是黑人音樂(lè )。
流行音樂(lè )首先要搞清楚它的概念，廣義的流行音樂(lè )就是形容音樂(lè )的狀態(tài)，是時(shí)下流行的音樂(lè )，古典音樂(lè )，歌劇。。在她的時(shí)代也是流行音樂(lè )。但她們是經(jīng)歷歲月考驗的那些，成為經(jīng)典之作，流傳至今，我們當然不會(huì )去聽(tīng)古代失敗的作品。
狹義的流行音樂(lè )才是我們平時(shí)說(shuō)的流行音樂(lè )（Pop Music）即商品音樂(lè )，在英文里比較好區分，
她吸取很多風(fēng)格的音樂(lè )元素，但大多數是淺嘗輒止（MJ例外），為的就是迎合大眾，以獲得最大的商業(yè)利益。
中國對現代音樂(lè )分類(lèi)很泛泛，因為中國還沒(méi)自己的現代音樂(lè )風(fēng)格，古代音樂(lè )沒(méi)有延伸。
R&B現在也融合許多流行的旋律。
我還要表達一個(gè)觀(guān)點(diǎn)，不管是哪種風(fēng)格的音樂(lè )，都是平等的，打動(dòng)人心的真誠的音樂(lè )才是好音樂(lè )。不管是JAZZ ROCK BLUES HIPHOP POP。.等等，其中真誠的音樂(lè )從心底發(fā)出聲音，歷經(jīng)歲月的考驗，就會(huì )成為我們后人的古典音樂(lè )。
5.想學(xué)醫學(xué)和音樂(lè )的基礎知識,有哪些東西可以學(xué)的
音樂(lè )的基礎知識------- 35種音樂(lè )的分類(lèi)01.什么是trip-hop?trip-hop是英倫/歐洲跳舞音樂(lè )的一種，它的名字來(lái)源是“ trip+ hip hop"= trip-hop"，因為它發(fā)源自英國的bristol，因此最早時(shí)稱(chēng)作"bristol hip-hop".。
由于把把hip-hop（其實(shí)很多音樂(lè )都是架構在hip-hop上的***不知啥是hip-hop的去看看跳街舞的人， 他們多半是用hip-hop音樂(lè )來(lái)跳的.）節奏變慢（有時(shí)很慢很慢），加入一些迷幻的味道，如很陰沉，肥厚的bass，輕微但迷幻的合成音效，或是些唱片的取樣，有時(shí)可能連唱片的雜音都會(huì )被"故意"取樣進(jìn)去.所謂“ trip"，指迷幻，氤氳的藥物「旅程」，所以， trip-hop是種慢板的迷幻的、有 jazz感覺(jué)的、迷糊的、帶點(diǎn) hip hop節奏的 break beat音樂(lè )。它雖然隸屬跳舞音樂(lè )類(lèi)，但其迷幻迷糊特色已令它跳一般跳舞音樂(lè )所有的明確節拍特色相去很遠。
外國 trip-hop代表人物： trip-hop中公認的鐵三角ortishead, tricky, massive attack. mandalay moloko coldcut 02.什么是world music?world music是西方角度觀(guān)點(diǎn)的詞匯，意思指非英、美及西方民歌 /流行曲的音樂(lè )，通常指發(fā)展中地區或落后地區的傳統音樂(lè )，例如非洲及南亞洲地區的音樂(lè )，有些地區如拉丁美洲的音樂(lè )，則能普及到自成一種類(lèi)型。今天大家說(shuō)的 world music通常是指與西方音樂(lè )混和了風(fēng)格的、改良了的傳統地區音樂(lè )。
非洲的 king sunny ade，東歐的don byron，中國的朱哲琴，巴基斯坦的 nusrat fatehali kahn等是西方樂(lè )迷較熟悉的 world music樂(lè )手。 03.什么是new age?new age是種寧靜、安逸、閑息的音樂(lè )，純音樂(lè )作品占的比重較多，有歌唱的占較少。
new age可以是純 acoustic（即以傳統自發(fā)聲樂(lè )器演奏）的，也可以是很電子化的，重點(diǎn)是營(yíng)造出大自然平靜的氣氛或宇宙浩瀚的感覺(jué)，洗滌聽(tīng)者的心靈，令人心平氣和。 new age很多時(shí)與音樂(lè )治療有關(guān)，不少new age音樂(lè )說(shuō)可以治病，也有不少與打坐冥想有關(guān)，這與 new age思潮哲學(xué)有莫大關(guān)系。
new age音樂(lè )通常被目為頗為中產(chǎn)階級的音樂(lè )， windham hill是最具代表性的 new age唱片公司。 new age代表樂(lè )手有 enya, george winston, william ackerman, yanni, kitaro等等。
04.什么是dream-pop?dream-pop是種“夢(mèng)”般的流行曲，它有一種迷離的氣氛，多靠synthesizers（電子合成器）造成，加了echo效果的電結他也是重要的成分，歌唱部分往往很 'breathy'即呼吸聲重，歌詞也往往有夢(mèng)般的詩(shī)意色彩。代表樂(lè )隊有 cocteau twins, lisa germano, st.etienne, this mortal coil, my bloody valentine, mazzy star和 dead can dance等。
05.什么是classical pop ?classical pop是指帶古典響樂(lè )味道的流行曲，多用弦樂(lè )伴奏的歌曲都可列入此類(lèi)，例如 the beatles的 "eleanorrigby"就是。澳洲樂(lè )隊 crowded house的一些作品也可列入此類(lèi)。
如果說(shuō) classical pop，則是指經(jīng)典的流行曲。 06.什么是acappella ?acappella是指沒(méi)有樂(lè )器伴奏的歌曲，但凡純以人聲唱的歌都是 acappella，不過(guò)今天我們說(shuō) acappella通常是指有多重和唱的那種唱法，連樂(lè )器伴奏都由人聲唱出。
acappella的相反是 umental，即純音樂(lè )樂(lè )曲，任何類(lèi)型的歌曲都可以以 acappella形式唱出。香港人最熟悉的 acappella歌曲是 "so much in love"，香港 acappella樂(lè )隊有姬聲雅士等。
07.什么是bossa nova？在“謎”新專(zhuān)輯中傳達了了許多自然的、哲學(xué)的觀(guān)念。這個(gè)觀(guān)念的主題就是“為什幺”。
《冥界之外》是“謎”一首經(jīng)典的單曲。通過(guò)克里圖的聲音鋪墊首一種不可抵擋的圣歌迭句和有力的旋律。
bossa nova是種帶 jazz味道的巴西音樂(lè )， 1950年代作曲家 antonio carlos jobim將巴西音樂(lè )節奏與美國西岸 cool jazz混合而成，柔和、舒服、輕松、懶洋洋、浪漫乃特色。每?jì)蓚€(gè) bar的第 1,4,7,11,14拍為重拍。
歌手 joao gilberto的純厚歌聲是 jobim音樂(lè )的出色拍檔， 50年代中期傳入美國后大受歡迎，其它著(zhù)名 bossa nova樂(lè )手有 charlie byrd,stan getz和 astrud gilberto等，最著(zhù)名的歌曲為 "the girlfrom ipanema"。 ossa nova于 60年代最流行，其馀年代亦不斷有捧場(chǎng)者。
08.什么是post rock?post-rock是九十年代中期冒起的一種實(shí)驗性、前衛搖滾樂(lè )，多帶催眠感覺(jué)，風(fēng)格取自ambient、free-form jazz、avant garde及電子音樂(lè )。代表樂(lè )隊有tortoise，他們視他們的音樂(lè )不是歌，而是不斷改變、晚晚新鮮的作品，大部分post-rock樂(lè )隊都反主流音樂(lè )，也反indie-rock，不過(guò)也有些比較pop，如stereolab等。
post-rock 樂(lè )隊例子還有cul de sac、ui、flying saucer attack、the high llamas、mogwai、trans am等。 09.什么是britpop?britpop雖有個(gè)“ pop"字，但其實(shí)是 rock的一種，源於九十年代英倫，中文可譯為“英式搖滾”，這是英倫樂(lè )壇對美國 grunge潮的一個(gè)回應，主要是以樂(lè )隊形式出現。
不過(guò)， britpop風(fēng)格其實(shí)十分廣泛，如 oasis是結他搖滾樂(lè )隊， blur則pop很多，而pulp則接近glam rook及跳舞風(fēng)格，不過(guò)他們都被列作 britpop。英國 britpop代表人物： oasis blur suede pulp radiohead 10.什么是dub?dub可說(shuō)是將歌聲抽離只剩下音樂(lè )的reggae（瑞格，也有稱(chēng)之為雷鬼，一種很有節拍性 ，唱腔特別的南美黑人音樂(lè )）。
而將dub運用在電子樂(lè )上，則是將部份歌。
6.關(guān)于音樂(lè )的知識
Hip-Hop起源于80年代，B.P.M約在90-110拍，中文翻譯為嘻哈。 Hip-Hop前生是Rap和一點(diǎn)點(diǎn)的R&B，再加上各種磨片的音效聲，屬于80年代開(kāi)始年輕人愛(ài)玩的音樂(lè )。Hip-Hop舞從字面上來(lái)看Hip是臀部；Hop是單腳跳，Hip-Hop則是輕扭擺臀，可以看出它的出處。Hip-Hop涵有有Rap的饒舌和較R&B復雜的節奏以及電唱機的音效，另外在墻上涂鴉也是Hip-Hop文化的延伸。隨意又健康（不磕睡）的party若有Hip-Hop助興是很容易交上朋友的。
HIP - HOP的組成可分成五個(gè)要素：音樂(lè )、舞蹈、涂鴉、刺青和衣著(zhù)。
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說(shuō)唱（Rap）是一個(gè)黑人俚語(yǔ)中的詞語(yǔ)，相當于“談話(huà)”（talking），產(chǎn)自紐約貧困黑人聚居區。它以在機械的節奏聲的背景下，快速地訴說(shuō)一連串押韻的詩(shī)句為特征。這種形式來(lái)源之一是過(guò)去電臺節目主持人在介紹唱片時(shí)所用的一種快速的、押韻的行話(huà)性的語(yǔ)言。萊普的歌詞幽默、風(fēng)趣，常帶諷刺性，80年代尤其受到黑人歡迎。最有代表性的樂(lè )隊是“公開(kāi)的敵人”（Public Enemy）。萊普有時(shí)也稱(chēng)“希普-霍普”（hip-hop）。實(shí)際上，希普-霍普的含義更寬，泛指當時(shí)紐約街頭文化的各種成分，除萊普外，還有：（萊普經(jīng)常采用的）用手把放在唱機轉盤(pán)上的唱片前后移動(dòng)，發(fā)出有節奏的刮擦聲；唱片播放員（DJ）在轉換唱片拼接唱片音樂(lè )片斷時(shí)，聽(tīng)不出中斷痕跡的技法；霹靂舞等等。
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R&B的全名是Rhythm&Blues，一般譯作"節奏怨曲"。廣義上，R&B可視為“黑人的流行音樂(lè )”，它源於黑人的Blues音樂(lè )，是現今西行流行來(lái)和搖滾來(lái)的基礎，Billboard雜志曾介定R&B為所有黑人音樂(lè )，除了Jazz和Blues之外，都可列作R&B，可見(jiàn)R&B的范圍是多么的廣泛。近年黑人音樂(lè )圈大為盛行的HipHop和Rap都源於R&B，并且同時(shí)保存著(zhù)不少R&B成分。
節奏布魯斯（R&B）的誕生可以追溯到40年代中期，早期的R&B被被稱(chēng)為跳躍布魯斯（Jumpblues）。
JumpBlues吸收了爵士樂(lè )的吹奏樂(lè )器（Horn-drivenlineup）演奏和搖擺樂(lè )（Swing）的節奏，也結合了藍調音樂(lè )（Blues）基本重疊唱法（Riff）和弦樂(lè )演奏，成為了一種，嶄新的音樂(lè )形式。也可以說(shuō)JumpBlues是節奏爵士（RhythmJazz）和布魯斯（Blues）的結合品。
雖然JumpBlues很大一部份是吸收Blues的特點(diǎn)，但是最后奠定其基本結構使其形成一種嶄新的音樂(lè )風(fēng)格卻是節奏爵士。但Jumpblues節奏更快，演唱更粗啞，而且其樂(lè )器的使用也區別于爵士和藍調：鋼琴演奏節奏強烈，最重要的SAX的演奏也更尖銳。早期的JumpBlues是還是屬于黑人音樂(lè )：它的演唱者和聽(tīng)眾都是黑人。
在JumpBlues中演唱者被稱(chēng)“Shouter“，很多著(zhù)名的JumpBluesShouter都是來(lái)自大樂(lè )隊（Big-Band），如BigJoeTurner，他是來(lái)自KansasCityjazzbands的。當時(shí)還有一些著(zhù)名的Shouter，如WynonieHarris,RoyBrown,RoyMilton和NappyBrown等。
LouisJordan在JumpBlues的歷史上有著(zhù)很重要的影響，他經(jīng)常演奏一些歌詞詼諧的歌曲，由于這些歌曲特別適宜用來(lái)作舞曲，所以越來(lái)越多的白人青少年喜愛(ài)上了這種音樂(lè ).其它如ChuckBerry,JoeLiggins,TinyBradshaw,AmosMilburn,CamilleHoward等黑人音樂(lè )家也為都是當時(shí)有名的JumpBlues音樂(lè )家.
在50年代，由于那些杰出音樂(lè )家們的努力，JumpBlues終于沖破了種族界限，成為了為大眾接受的新型音樂(lè )風(fēng)格，也正是在50年代JumpBlues易名為“節奏布魯斯（R&B）”，登上了Billboard榜.
7.音樂(lè )基本常識
這里是初識五線(xiàn)譜，最基礎的東西。
等你記熟了，學(xué)習了調式，調性，你就能區分大小調，和是什么調了。
簡(jiǎn)單說(shuō)下
調性（Tonality）簡(jiǎn)單的講就是24個(gè)大小調。然而這是如何產(chǎn)生的呢？首先我們應該對音階要有所認識。基本上西洋音樂(lè )是以七聲音階為基礎，大家從五線(xiàn)譜上就可以了解，音符照著(zhù)線(xiàn)與間的順序排列，所得到的便只有C,D,E,F,G,A,B七個(gè)不同的音名。然而之前曾提到一般所使用的共有十二個(gè)不同的音，那是因為以上七個(gè)音，其音與音之間的音程距離并非都是半音。以C大調為例，C,D,E,F,G,A,B,C*的排列除E,F與B,C*之間是半音音程外，其馀各音之間的音程都是全音。
大家要知道古典音樂(lè )從巴洛克時(shí)期一直到目前為止，絕大部分的創(chuàng )作是以調性音樂(lè )為主。現代音樂(lè )中雖然有非調性（atonal）音樂(lè )的產(chǎn)生，但基本上大家還是習慣接受調性音樂(lè )。而流行音樂(lè )更是仍無(wú)法跳脫調性音樂(lè )的規范。為什么會(huì )這樣呢？舉例來(lái)說(shuō)，一個(gè)人從家中出去，不論去多遠的地方、或是要離開(kāi)多久，最后總應該再回到家里。調性音樂(lè )中每個(gè)調子里最重要的便是主音（tonic），樂(lè )曲通常由主音或主和弦開(kāi)始，結束時(shí)又將回到主音或主和弦。此種模式最重要的意義在于使音樂(lè )進(jìn)行具有強烈的方向感。
這種方向感的來(lái)源就在于音階的排列上。我們稱(chēng)二音符間的距離為音程，如果一個(gè)音階里各音符間的音程相同，也就可以說(shuō)它們之間的距離是一樣，沒(méi)有親疏之分。如此便缺乏一種趨勢，自然也沒(méi)有進(jìn)行的方向可言。因此我們可以了解大小調中那二組半音音程位置的重要性。以下將音階中各音名稱(chēng)順序列出：主音（tonic）、上主音（supertonic）、中音（mediant）、下屬音（subdominant）、屬音（dominant）、下中音（submediant）、導？？leading tone）、八度音（octave）。
由此可知十二個(gè)音各自能成為一個(gè)調的主音，如此將得到十二個(gè)大調與十二個(gè)小調，總共便是所稱(chēng)的二十四個(gè)大小調。
這里是調式。
8.古典音樂(lè )和流行音樂(lè )的知識
古典音樂(lè )相對于輕音樂(lè )和通俗流行音樂(lè )，指具有持久價(jià)值而非僅僅風(fēng)行一時(shí)的音樂(lè )。
1.名稱(chēng)。流行音樂(lè )的愛(ài)好者俗稱(chēng)追星族，認為愛(ài)樂(lè )者陽(yáng)春白雪，清高孤寡，很難聽(tīng)懂古典音樂(lè )的奧妙。古典音樂(lè )的愛(ài)好者則有愛(ài)樂(lè )者的雅名，世界一流的交響樂(lè )團多在自己的團名中加入“愛(ài)樂(lè )”一詞，如維也納愛(ài)樂(lè )交響樂(lè )團、倫敦愛(ài)樂(lè )交響樂(lè )團等。愛(ài)樂(lè )指愛(ài)古典音樂(lè )，他們全力演繹的僅僅是古典音樂(lè )。認為追星族淺俗和眾。
2.對象。追星族從頭開(kāi)始興奮的是音樂(lè )，但愛(ài)到深處，就愛(ài)屋及烏，到尾時(shí)戀的是歌星；愛(ài)樂(lè )者從頭到尾愛(ài)的都是音樂(lè )，對創(chuàng )造和演繹出不朽之作的偉人和巨匠們一直只懷著(zhù)深厚純潔高尚的崇敬之情。
3.內涵。流行音樂(lè )之所以流行，因結構簡(jiǎn)單，只長(cháng)于短暫的情緒突放，淺俗和眾，很易接近，為心神不定朝三暮四的年輕人嗜好。鋼琴王子克萊德曼在彈奏上并無(wú)太多技巧可言，在鋼琴本身的專(zhuān)業(yè)發(fā)展上無(wú)太大空間，只不過(guò)他彈奏的曲目通俗易懂，容易引起心靈上的歡快和愉悅，加上外表英俊，故能吸引年輕樂(lè )迷。古典音樂(lè )講究形式的精美和情意表達的深邃和闊遠，規模宏大，架構深厚，蘊涵深湛，價(jià)值久遠，常常是哲學(xué)的音響化，尤受思想豐富情愫深沉的人士摯愛(ài)。交響樂(lè )外延明晰，如：交響曲、協(xié)奏曲、管弦樂(lè )曲、芭蕾音樂(lè )、室內樂(lè )、歌劇等，戲稱(chēng)為“重音樂(lè )”；從交響樂(lè )的曲目標題或別名也能略見(jiàn)其厚重深沉之一斑：貝多芬五交命運、三交英雄、六交田園，舒伯特九交偉大、貝多芬奏鳴曲熱情、貝多芬8鋼琴奏鳴曲悲愴、柴可夫斯基六交悲愴，肖斯塔科維奇五交革命，馬勒一交巨人。
4.生命力。流行音樂(lè )流行一時(shí)，其生機在依靠媒介不斷炒作，推出新人。無(wú)數作品蜂擁而至，排擠替換。就一件作品而言，往往氣氛一過(guò)即成明日黃花。流行音樂(lè )表演者生命力極短，即使紅得發(fā)紫也只是曇花一現。克萊德曼現已日落西山，中國內地樂(lè )迷聽(tīng)他的鋼琴曲時(shí)他在國外已經(jīng)沒(méi)有演出價(jià)值，在香港上座率也僅30%。而古典音樂(lè )則流傳百世。在藝術(shù)上是永恒的，因具有規則性的本質(zhì)，一部作品一旦面世，就可能有萬(wàn)古常新的風(fēng)范和價(jià)值。50年后可能無(wú)人知道克萊德曼是誰(shuí)，但500年后還會(huì )有人知道貝多芬，這就是流行音樂(lè )與古典音樂(lè )的最大區別。
5.包容性。愛(ài)樂(lè )者和追星族雖無(wú)正斜之分，但存高下之別。追星無(wú)可厚非，愛(ài)樂(lè )至高無(wú)上。由于年齡、閱歷、知識、素養、聽(tīng)樂(lè )環(huán)境等方面的差別，愛(ài)樂(lè )者能欣賞流行音樂(lè )但不會(huì )傾心待之；著(zhù)名鋼琴家劉詩(shī)昆并非自己搞古典音樂(lè )就對流行音樂(lè )不屑一顧，自1990年到香港定居后，與王菲張學(xué)友葉倩文譚詠麟等許多流行音樂(lè )明星合作過(guò)。追星族卻很難聽(tīng)懂古典音樂(lè )的奧妙。青春期十有八九有追星的自然沖動(dòng)，問(wèn)題只在于，隨年齡增長(cháng)，應考慮轉換和升級。
