關(guān)于神韻的詩句(描寫人物動作,神韻的詩句)
1.描寫人物動作,神韻的詩句
1、一群傣族少女姍姍走來，肩上扛著小紡車，手里提著小燈籠，緊身拖曳的筒裙在隨風(fēng)搖擺。她們的身材是那樣苗條，步履是那樣輕盈，儀態(tài)大方，好像一群美麗的仙子從天而降。
2、看見冰場上的人，穿梭一般地滑來滑去，我的心激蕩著，也急忙換上冰鞋，上場去了。開始的幾步，多少有些荒疏了的感覺，轉(zhuǎn)了幾下之后，恢復(fù)常態(tài)了。我又向前滑行，左右轉(zhuǎn)彎，猛然停止，倒退滑行……一個年齡和我差不多的小孩，像我當(dāng)初頭次進(jìn)冰場一樣，他趔趔趄趄，一個跟頭；搖搖擺擺，一個屁股蹲兒。
3、十字路邊有一個老婦人，略微有些駝背，胖胖的身軀，費(fèi)力地打著傘在空曠的路上艱難地行走?？耧L(fēng)夾著大雨撲面而來，她使勁向前躬著身子，抓緊傘，進(jìn)一步，退半步，踉踉蹌蹌地向前走著。
4、中午由于下雪，我不能回家吃飯了。正當(dāng)我要寫作業(yè)的時候，突然一個香噴噴的包子塞到了我的嘴里，我回頭一看是小明正調(diào)皮地眨著眼看著我。
5、寧佳音跑到跳高架的橫桿前，又腳踏地，雙臂猛擺，身體就像小燕子一樣飛過了橫桿。
6、他如法將瓜子塞進(jìn)口中，“格”地一咬，然而咬時不得其法，將唾液把瓜子的外殼全部浸濕，拿在手里剝的時候，滑來滑去，無從下手，終于滑落在地上，無處尋找了。他空咽一口唾液，再選一粒來咬。這回他剝時非常小心，把咬碎了的瓜子陳列在艙中的食桌上，俯伏了頭，細(xì)細(xì)地剝，好象修理鐘表的樣子。約莫一二分鐘之后，好容易剝得了些瓜仁的碎片，鄭重地塞進(jìn)口贊同
7、小麗抿著嘴，弓著腰，躡手躡腳地，一步一步慢慢地靠近它?？拷耍拷?，又見她悄悄地將右手伸向蝴蝶，張開的兩個手指一合，夾住了粉蝶的翅膀。小麗高興得又蹦又跳。
2.飲湖上初晴后雨 寫出西湖神韻的詩句
“欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜”，被認(rèn)為是對西湖的恰當(dāng)評語，是寫出西湖神韻的詩句。
原詩：
《飲湖上初晴后雨二首·其二》宋代：蘇軾
水光瀲滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。（蒙 通：濛）
欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜。
釋義：
在燦爛的陽光照耀下，西湖水微波粼粼，波光艷麗，看起來很美；雨天時，在雨幕的籠罩下，西湖周圍的群山迷迷茫茫，若有若無，也顯得非常奇妙。
若把西湖比作古美女西施，淡妝濃抹都是那么得十分適宜。
擴(kuò)展資料：
蘇軾于宋神宗熙寧四年至七年（1071—1074）任杭州通判，曾寫下大量有關(guān)西湖景物的詩。這組詩作于熙寧六年（1073年）正、二月間。
一天，蘇軾和朋友在西湖邊上飲美酒。開始天氣晴朗，不大工夫竟然陰了天，下起雨來。這樣，飲酒未盡，詩人便飽覽了西湖上晴和雨兩種截然不同的風(fēng)光。
于是詩人贊嘆說：晴天的西湖，水上波光蕩漾，閃爍耀眼，正好展示著那美麗的風(fēng)貌；雨天的西湖，山中云霧朦朧，縹縹渺渺，又顯出別一番奇妙景致。
西湖無論是晴是雨無時不美。我想，最好把西湖比作西子，空蒙山色是她淡雅的妝飾，瀲滟水光是她濃艷的粉脂，不管她怎樣打扮，總能很好地烘托出天生麗質(zhì)和迷人的神韻。
這首小詩前兩句是描寫：寫晴天的水、雨天的山，從兩種地貌、兩種天氣表現(xiàn)西湖山水風(fēng)光之美和晴雨多變的特征，寫得具體、傳神，具有高度的藝術(shù)概括性，以致有人評論說，古來多少西湖詩全被這兩句掃盡了。
后兩句是比喻：天地之間，人類最靈；人類之中，西子最美。在前兩句描寫的基礎(chǔ)上，把西湖比做美女西施，說它和西施一樣同為天下靈與美的極至，何況又經(jīng)過淡妝或濃抹的精心打扮呢！
然而，極寫西湖之美還不是這個比喻的全部奧妙。歷史上有些女子，美名和西子不相上下，詩人何以偏偏要拿西子來和西湖相比呢？
這是因?yàn)?，西子除了她靈秀美麗，她和西湖還有兩點(diǎn)獨(dú)特的契合：一是西子家鄉(xiāng)離西湖不遠(yuǎn)，同屬古越之地；二是西子、西湖，頭上都有“西”字，叫起來自然天成。由于這種種原因，蘇軾這個妙手偶得的比喻，博得了后人的稱道，西湖也就被稱作西子湖了。
這首詩概括性很強(qiáng)，它不是描寫西湖的一處之景、一時之景，而是對西湖美景的全面評價。這首詩的流傳，使西湖的景色增添了光彩，也表達(dá)了作者喜愛西湖。
參考資料來源：搜狗百科——飲湖上初晴后雨二首
3.王士禎“神韻說
神韻說[shén yùn shuō] 中國古代詩論的一種詩歌創(chuàng)作和評論主張。
為清初王士禛所倡導(dǎo)。在清代前期統(tǒng)治詩壇幾達(dá)百年之久。
作品名稱歷史沿革神韻說的產(chǎn)生，有其歷史淵源?！吧耥崱币辉~，早在南齊謝赫《古畫品錄》中說已出出現(xiàn)。
謝赫評顧駿之的畫說：“神韻氣力，不逮前賢，精微謹(jǐn)細(xì)，有過往哲。”這里以“神韻”與“氣力”并舉，并未揭示出“神韻”的意蘊(yùn)。
謝赫還說過：“氣韻，生動是也?！边@里以“生動”狀“氣”，對“韻”也未涉及。
唐代張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記·論畫六法》中所說“至于鬼神人物，有生動之狀，須神韻而后全”，也未超出謝赫的見解。唐代詩論提到的“韻”，大多是指詩韻、詩章的意思，不涉詩論。
如武元衡《劉商郎中集序》說：“是謂折繁音于弧韻”，指詩韻；司空圖《與李生論詩書》所說“韻外之致”，即指詩章。他的《詩品·精神》中所說“生氣遠(yuǎn)出”，卻可以看作是對“韻”的一種闡發(fā)。
今人錢鐘書說：“‘氣’者‘生氣’，‘韻’者‘遠(yuǎn)出’。赫草創(chuàng)為之先，圖潤色為之后，立說由粗而漸精也。
曰‘氣’曰‘神’，所以示別于形體。曰‘韻’所以示別于聲響。
‘神’寓體中，非同形體之顯實(shí)，‘韻’裊聲外，非同聲響之亮澈，然而神必讬體方見，韻必隨聲得聆，非一亦非異，不即而不離。”（《管錐編》）這段話對“氣”、“神”和“韻”的概念以及它們的關(guān)系，作了很好的說明。
宋代宋代談“神韻”者歷來以嚴(yán)羽為代表，他在《滄浪詩話》中說：“詩之極致有一，曰入神?！睂?shí)際上，在范溫的《潛溪詩眼》中就有論“韻”的內(nèi)容（《永樂大典》807卷《詩》字引《潛溪詩眼》佚文，錢鐘書《管錐編》予以鉤沉、闡述），洋洋上千言，從各個方面對“韻”作了精辟而周到的分析，不僅表征了從齊梁開始的由畫“韻”向詩“韻”的重大轉(zhuǎn)變，而且“融貫綜核，不特嚴(yán)羽所不逮，即陸士雍、王士禛輩似難繼美也”。
“范溫釋‘韻’為‘聲外’之余音遺響，及言外或象外之余意，足徵人物風(fēng)貌與藝事風(fēng)格之‘韻’，本取譬于聲音之道”（《管錐編》）。這是非常值得注意的。
明清時期明清時期，“神韻”一詞在各種意義上被普遍使用。胡應(yīng)麟的《詩藪》有20處左右談到“神韻”，如評陳師道詩說：“神韻遂無毫厘。”
評盛唐詩說：“盛唐氣象混成。神韻軒舉?！?/p>
王夫之也多次談到“神韻”，如《明詩評選》評貝瓊《秋懷》說：“一泓萬頃，神韻奔赴。”《古詩評選》評《大風(fēng)歌》說：“神韻所不待論。”
評謝朓《銅雀臺》說：“凄清之在神韻者?！彼麄儤?biāo)舉“神韻”都在王士禛之前。
而鐘嶸《詩品序》中所提出的詩應(yīng)有“滋味”；嚴(yán)羽《滄浪詩話》中所提倡的“入神”以及“空中之音，相中之色，水中之月，鏡中之像”和“羚羊掛角，無跡可求”；司空圖所倡導(dǎo)的“味外之旨”、味在“咸酸之外”，以及明人徐禎卿《談藝錄》中所談到的“神韻”，都是神韻說的濫觴。王士禛曾說：“余于古人論詩，最喜鐘嶸《詩品》、嚴(yán)羽《詩話》、徐禎卿《談藝錄》?！?/p>
（《帶經(jīng)堂詩話》）雖然他也說過“鐘嶸《詩品》，余少時深喜之，今始知其踳謬不少”（《漁洋詩話》），但他的意見主要是對鐘嶸以三品評詩的做法，而不是對《詩品序》所提出的理論本身。王士禛對司空圖和嚴(yán)羽的詩論，也曾多次表示稱贊，如說“表圣（司空圖）論詩，有二十四品。
予最喜‘不著一字，盡得風(fēng)流’八字。又云‘采采流水，蓬蓬遠(yuǎn)春’二語，形容詩景亦絕妙，正與戴容州‘藍(lán)田日暖，良玉生煙’八字同旨”（《帶經(jīng)堂詩話》）；又說自己“于（司空圖、嚴(yán)羽）二家之言，別有會心”，并按照二家論詩的原則，選編唐代王維以下42人詩為《唐賢三昧集》。
還有明末南宗畫家董其昌關(guān)于南宗山水畫的論述，也影響到王士禛的詩論。如王士禛在《芝廛集序》中，就曾論述了詩與南宗畫的關(guān)系，并對董其昌高度推崇，譽(yù)之為明代“二百七十年”間畫家“之冠”。
在《香祖筆記》中，他還認(rèn)為詩的妙處要象南宗大畫家荊浩所說的“遠(yuǎn)人無目，遠(yuǎn)水無波，遠(yuǎn)山無皴”那樣，“略具筆墨”即可，以為聞此可得詩家三昧。倡導(dǎo)人物王士禛之前，雖有許多人談到過神韻，但還沒有把它看成是詩歌創(chuàng)作的根本問題，而且在相當(dāng)長的一段時期內(nèi)，由于范溫論韻之文不傳，神韻的概念也沒有固定的、明確的說法，只是大體上用來指和形似相對立的神似、氣韻、風(fēng)神一類內(nèi)容。
到王士禛，才把神韻作為詩歌創(chuàng)作的根本要求提出來。他早年編選過《神韻集》，有意識地提倡神韻說，不過關(guān)于神韻說的內(nèi)涵，也不曾作過專門的論述，只是在許多關(guān)于詩文的片斷評語中，表述了他的見解。
歸納起來，大致可以看到他的神韻說的根本特點(diǎn)，即在詩歌的藝術(shù)表現(xiàn)上追求一種空寂超逸、鏡花水月、不著形跡的境界。神韻為詩中最高境界，王士禛提倡神韻，自無可厚非。
但并非只有空寂超逸，才有神韻。《滄浪詩話·詩辨》：“詩之法有五”；“詩之品有九：曰高、曰古、曰深、曰遠(yuǎn)、曰長、曰雄、曰渾、曰飄逸、曰悲壯、曰凄婉。
……其大概有二：曰優(yōu)游不迫，曰沉著痛快。詩之極致有一：曰入神。
詩而入神，至矣盡矣，蔑以加矣。惟李、杜得之?！?/p>
可見神韻并非詩之逸品所獨(dú)有，。
4.求頌梅的神韻的古詩
有很多的，請欣賞： 早梅 年代：【唐】 作者：【柳宗元】 體裁：【五古】 類別：【靜物】 早梅發(fā)高樹，回映楚天碧。
朔吹飄夜香，繁霜滋曉白。 欲為萬里贈，杳杳山水隔。
寒英坐銷落，何用慰遠(yuǎn)客？ 早梅 年代：【唐】 作者：【張謂】 體裁：【七絕】 一樹寒梅白玉條，迥臨林村傍溪橋。 不知近水花先發(fā)，疑是經(jīng)春雪未銷。
注釋 【詩文解釋】 有一樹梅花凌寒早開，枝條潔白如玉。它遠(yuǎn)離人來車往的村路，臨近溪水橋邊。
人們不知寒梅因靠近溪水而早發(fā)，以為那是經(jīng)冬而未消融的白雪。 【詞語解釋】 迥：遠(yuǎn)。
傍：靠。 發(fā)：開放。
經(jīng)冬：過冬。 銷：這里指冰雪融化。
【詩文賞析】 全詩即在于寫一個「早」字。寒冬剛過，百花未開，在冰雪尚未消融之際，為世界帶來生機(jī)和希望的只有一束寒梅，因此無數(shù)文人墨客踏雪尋訪，尋覓這凌寒獨(dú)放的早梅。
在遠(yuǎn)離道路的溪水橋邊，詩人終于看到了似玉如雪的早梅。早梅的形象被刻畫得惟妙惟肖，韻味十足，與詩人的精神心有靈犀。
自古詩人以梅花入詩者不乏佳篇，有人詠梅的風(fēng)姿，有人頌梅的神韻；這首詠梅詩，則側(cè)重寫一個“早”字。 首句既形容了寒梅的潔白如玉，又照應(yīng)了“寒”字。
寫出了早梅凌寒獨(dú)開的豐姿。第二句寫這一樹梅花遠(yuǎn)離人來車往的村路，臨近溪水橋邊。
一個“迥”字，一個“傍”字，寫出了“一樹寒梅”獨(dú)開的環(huán)境。這一句承上啟下，是全詩發(fā)展必要的過渡，“溪橋”二字引出下句。
第三句，說一樹寒梅早發(fā)的原因是由于“近水”；第四句回應(yīng)首句，是詩人把寒梅疑做是經(jīng)冬而未消的白雪。 一個“不知”加上一個“疑是”，寫出詩人遠(yuǎn)望似雪非雪的迷離恍惚之境。
最后定睛望去，才發(fā)現(xiàn)原來這是一樹近水先發(fā)的寒梅，詩人的疑惑排除了，早梅之“早”也點(diǎn)出了。 梅與雪常常在詩人筆下結(jié)成不解之緣，如許渾《早梅》詩云：“素艷雪凝樹”，這是形容梅花似雪，而張謂的詩句則是疑梅為雪，著意點(diǎn)是不同的。
對寒梅花發(fā)，形色的似玉如雪，不少詩人也都產(chǎn)生過類似的疑真的錯覺。宋代王安石有詩云：“遙知不是雪，為有暗香來”，也是先疑為雪，只因暗香襲來，才知是梅而非雪，和本篇意境可謂異曲同工。
而張謂此詩，從似玉非雪、近水先發(fā)的梅花著筆，寫出了早梅的形神，同時也寫出了詩人探索錄覓的認(rèn)識過程。 并且透過表面，寫出了詩人與寒梅在精神上的契合。
讀者透過轉(zhuǎn)折交錯、首尾照應(yīng)的筆法，自可領(lǐng)略到詩中悠然的韻味和不盡的意蘊(yùn)。 早梅 年代：【唐】 作者：【齊已】 體裁：【五律】 類別：【靜物】 萬木凍欲折，孤根暖獨(dú)回。
前樹深雪里，昨夜一枝開。 風(fēng)遞幽香去，禽窺素艷來。
明年獨(dú)自律，先發(fā)映春臺。 注釋 【詩文解釋】 萬木經(jīng)受不住嚴(yán)寒的侵襲，枝干將被摧折。
梅樹的孤根卻吸取地下的暖氣，恢復(fù)了生氣。在前村的深雪里，昨夜有一枝梅花凌寒獨(dú)開。
它的幽香隨風(fēng)飄散，一只鳥兒驚異地看著這枝素艷的早梅。 我想寄語梅花，如果明年按時開花，請先開到望春臺來。
【詞語解釋】 望春臺：指京城，也有望春的含義。 【詩文賞析】 齊已是鄉(xiāng)下貧苦人家的孩子，從小一邊放牛一邊讀書，學(xué)習(xí)非?？炭唷?/p>
幾年后，能夠吟詩作賦，被寺院長老發(fā)現(xiàn)，收進(jìn)寺里作和尚。 一年冬天，剛剛下過一場大雪，清晨齊已出去，被眼前的一片雪白吸引住了，突然前方的幾只報春的蠟梅花引來了報春鳥圍著梅花唱歌，齊已被這景色驚呆了，回寺后，馬上寫下了《早梅》這首詩。
這是一首詠物詩。全詩語言輕潤平淡毫無浮艷之氣，以含蘊(yùn)的筆觸刻畫了梅花傲寒的品性及素艷的風(fēng)韻，創(chuàng)作了一種高遠(yuǎn)的境界寄托了自己的理想，意蘊(yùn)深刻。
望梅花 年代：【唐】 作者：【和凝】 體裁：【詞】 春草全無消息， 臘雪猶馀蹤跡。 越嶺寒枝香自拆， 冷艷奇芳堪惜。
何事壽陽無處覓， 吹入誰家橫笛？ 憶梅 年代：【唐】 作者：【李商隱】 體裁：【五絕】 定定住天涯， 依依向物華。 寒梅最堪恨， 常作去年花。
注釋 【注釋】： 這是李商隱作幕梓州后期之作。寫在百花爭艷的春天，寒梅早已開過，所以題為“憶梅”。
一開始詩人的思緒并不在梅花上面，則是為留滯異鄉(xiāng)而苦。梓州（州治在今四川三臺）離長安一千八百余里，以唐代疆域之遼闊而竟稱“天涯”，與其說是地理上的，不如說是心理上的。
李商隱是在仕途抑塞、妻子去世的情況下應(yīng)柳仲郢之辟，來到梓州的。獨(dú)居異鄉(xiāng)，寄跡幕府，已自感到孤孑苦悶，想不到竟一住數(shù)年，意緒之無聊郁悶更可想而知。
“定定住天涯”，就是這個痛苦靈魂的心聲。定定，猶“死死地”、“牢牢地”，詩人感到自己竟象是永遠(yuǎn)地被釘死在這異鄉(xiāng)的土地上了。
這里，有強(qiáng)烈的苦悶，有難以名狀的厭煩，也有無可奈何的悲哀。屈復(fù)說：“‘定定’字俚語入詩卻雅?！?/p>
這個“雅”，似乎可以理解為富于藝術(shù)表現(xiàn)力。 為思鄉(xiāng)之情、留滯之悲所苦的詩人，精神上不能不尋找慰藉，于是轉(zhuǎn)出第二句：“依依向物華?！?/p>
物華，指眼前美好的春天景物。 依依，形容面對美好春色時親切留連的意緒。
詩人在百花爭艷的春色面前似乎暫時得到了安慰，從內(nèi)心深處升起一種對美好事物無限依戀的柔情。一、二兩句，感情似乎截然相反，實(shí)際上“依依向物華”之情即因“定定住天涯”。
5.什么樣的詩歌可以被稱為是神韻詩
神韻詩是唐朝的兩大詩派“山水詩派”下的一種。
渭城曲
城朝雨邑輕塵，客舍青青柳色新。
勸君更盡一杯酒，西出陽關(guān)無故人。
代表詩人：王維
以下，唐朝兩大詩派：
王孟山水詩派
山水田園詩派，是盛唐時期的兩大詩派之一，這一詩派是陶淵明\謝靈運(yùn)\謝藥的后繼者，這一詩派的詩人以擅長描繪山水田園風(fēng)光而著稱，在藝術(shù)風(fēng)格上也比較接近，通過描繪幽靜的景色，借以反映其寧靜的心境，或隱逸的思想，因而被稱為"山水田園詩派".其主要作家是，孟浩然\王維\常健\祖詠\裴迪等人，其中成就最高，影響最大的是王維和孟浩然，也成為"王孟".
孟浩然的山水田園詩大多運(yùn)用五言格律的形式寫作，在當(dāng)時已極富盛名.在他的詩中有壯闊山川景色的描繪，有山林隱逸者幽居情景的描寫，有旅途情景的敘述，也有田園農(nóng)家的生活的反映.如中的"八月湖水平，涵虛混太清".氣蒸云夢澤，波撼岳陽城."詩人從大處落墨，格調(diào)雄渾，氣勢磅礴，洞庭湖壯麗雄偉的景色得到了含蓄而有力的表現(xiàn).
王維是盛唐山水田園詩派成就最高的詩人.他的詩極富詩情畫意，宋代大文豪蘇軾曾高度評價：味摩詰之詩，詩中有畫"，從此，"詩中有畫"就成了王維詩的定評.
王維的山水田園詩變化多恣，具有不同的風(fēng)格與情調(diào).有時氣魄宏大\意境開闊，有時刻畫細(xì)膩，引人深思，有時生動逼真，有時含蓄凝練.王維還善于來用多種色彩，生動地表現(xiàn)大自然的景象，如"雨中草色綠甚染，水上桃花紅欲然""灰白的雨幕，碧綠的草地，粉紅的桃花，交錯組合，構(gòu)成了一幅絢麗多彩的山川春曉圖，確實(shí)是詩中有畫"，令人陶醉.
岑高邊塞詩派
中國唐代詩歌流派。以描繪邊塞風(fēng)光、反映戍邊將士生活為主。漢魏六朝時已有一些邊塞詩，至隋代數(shù)量不斷增多，初唐四杰和陳子昂又進(jìn)一步予以發(fā)展 ， 到盛唐則全面成熟。該派詩人以高適、岑參、李頎、王昌齡最為知名，而高、岑成就最高。其他如王之渙、王翰、崔顥、劉灣、張謂等也較著名。這些詩人大都有邊塞生活體驗(yàn)，他們從各方面深入表現(xiàn)邊塞生活，藝術(shù)上也有所創(chuàng)新。他們不僅描繪了壯闊蒼涼、絢麗多采的邊塞風(fēng)光，而且抒寫了請纓投筆的豪情壯志以及征人離婦的思想感情。對戰(zhàn)爭的態(tài)度，有歌頌、有批評，也有詛咒和譴責(zé)，思想上往往達(dá)到一定深度。其詩作情辭慷慨、氣氛濃郁 、意境雄渾 ，多采用七言歌行和七言絕句的形式。杰出作品如高適《 燕歌行》、岑參《 走馬川行奉送出師西征》等。另外，中唐盧綸、李益也有些格調(diào)蒼涼的邊塞絕句。
6.什么是神韻詩
神韻詩是唐朝的兩大詩派“山水詩派”下的一種。神韻詩學(xué)主要由兩個部分組成，即神韻詩史和神韻詩論。
【擴(kuò)展】
神韻詩進(jìn)入唐代以后，依托著空前開明、強(qiáng)盛的社會環(huán)境，健康、良好的士人心態(tài)，終于在創(chuàng)作上迎來了自己的高峰時代。唐代存在著一支龐大的神韻詩派，歷史上稱之為清澹派。清澹派是神韻詩派的成熟形態(tài)，它涌現(xiàn)出了一大批成就卓絕的作家，其作品也成為神韻詩史上永恒的典范。在唐代，神韻還出現(xiàn)了向所有詩體輻射和滲透的情況，唐代詩歌的大多數(shù)作品皆或多或少地染有神韻色彩。這正是神韻詩風(fēng)靡的一種表現(xiàn)。
