京劇的特點有哪些？(京劇具有哪些特點)
京劇的特點有哪些
京劇的主要特點：京劇是主要在徽漢兩大劇種的基礎(chǔ)上吸收昆曲、梆子腔等多種地方腔調(diào)而形成的劇種。其特點是以二黃、西皮為主要聲腔，其吹打曲牌主要來自昆曲。其最初行當(dāng)分為：生、旦、凈、末、丑、副、外、武、雜、流十行，已逐漸歸并與我們現(xiàn)在看到的生、旦、凈、丑四行。其各行當(dāng)都一套比較嚴(yán)格的表演程式，在唱念做打上各具特色，表現(xiàn)出不同人物的性格特征。其表演藝術(shù)講究虛實結(jié)合，最大限度的超脫舞臺表演的空間和時間限制。其主要特點可細(xì)分為唱腔、樂器、臉譜、角色、舞臺、服飾六個方面特點
京劇上下場的分場方法和虛擬手法，使演員的表演可以減少時間、空間的限制，這給劇作者、導(dǎo)演和演員以很大便利。他們可以選擇最能表現(xiàn)人物和戲劇矛盾的環(huán)境，可以用大場子，也可以用小的”過場”，使演員能充分運用歌唱、念白、舞蹈等各種因素創(chuàng)造角色。這些都是其他藝術(shù)形式?jīng)]有的特點。
什么是京劇京劇的特點是什么
答：一：京劇是在北京形成的戲曲劇種之一，至今已有將近二百年的歷史。它是在徽戲和漢戲的基礎(chǔ)上，吸收了昆曲、秦腔等一些戲曲劇種的優(yōu)點和特長逐漸演變而形成的。
二：京劇的特點主要表現(xiàn)在六個方面：
1、表演的程式化，京劇的表演過程和形式都是固定化的，并且形成了一定的規(guī)范。
2、服裝的規(guī)定，不同的人物形象具有特定的服裝和圖案。
3、舞臺，京劇的舞臺沒有大幕，因此觀眾能夠非常清晰的看見舞臺，而且舞臺一般只有一張桌子和兩把椅子。
4、唱腔，京劇唱腔屬于板式變化體，唱腔主要以西皮、二簧為主，其中西皮主要用來表現(xiàn)歡快、堅毅的情緒，二簧主要用于抒發(fā)沉郁、悲憤的情懷。
5、結(jié)合多種表現(xiàn)形式，京劇包括許多的藝術(shù)表現(xiàn)形式，比如舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技等。
6、虛擬性，通常京劇演員會用高度虛擬化的表演來引起觀看者的共鳴。
京劇的特點有哪些
京劇的主要特點：京劇是主要在徽漢兩大劇種的基礎(chǔ)上吸收昆曲、梆子腔等多種地方腔調(diào)而形成的劇種。其特點是以二黃、西皮為主要聲腔，其吹打曲牌主要來自昆曲。其最初行當(dāng)分為：生、旦、凈、末、丑、副、外、武、雜、流十行，已逐漸歸并與我們現(xiàn)在看到的生、旦、凈、丑四行。其各行當(dāng)都一套比較嚴(yán)格的表演程式，在唱念做打上各具特色，表現(xiàn)出不同人物的性格特征。其表演藝術(shù)講究虛實結(jié)合，最大限度的超脫舞臺表演的空間和時間限制。其主要特點可細(xì)分為唱腔、樂器、臉譜、角色、舞臺、服飾六個方面特點
京劇上下場的分場方法和虛擬手法，使演員的表演可以減少時間、空間的限制，這給劇作者、導(dǎo)演和演員以很大便利。他們可以選擇最能表現(xiàn)人物和戲劇矛盾的環(huán)境，可以用大場子，也可以用小的”過場”，使演員能充分運用歌唱、念白、舞蹈等各種因素創(chuàng)造角色。這些都是其他藝術(shù)形式?jīng)]有的特點。
京劇的特點
京劇的特點有：
1、程式化：京劇表演的過程和形式都已形成高度的規(guī)范和固定化,不同行當(dāng)?shù)某钣懈髯圆煌穆暻?表演的動作,唱念做打等及服裝,臉譜,道具等都有相當(dāng)明確的規(guī)定。
2、服裝特點：紋樣在戲裝中,不僅是美飾,也具有象征意義.皇家和大臣的服裝多用龍紋圖案,它是封建權(quán)威和尊嚴(yán)的象征；武將的開氅多用虎豹圖案,象征勇猛；文生的褶子描繪梅、蘭、竹、菊,與他們的性格氣質(zhì)有關(guān)；而謀士的戲裝用極圖、八卦來象征智慧和道術(shù)。
3、綜合性：指京劇中包含了多種藝術(shù)形式,文學(xué),音樂,舞蹈,美術(shù),武術(shù),雜技等,多種藝術(shù)表現(xiàn)形式在京劇中結(jié)合成了一個有機的整體。
4、舞臺和時空方式 ：京劇舞臺過去沒有大幕,觀眾一眼就能看清整個舞臺.舞臺上一般只有一張帶“桌圍”的桌子、兩把帶“椅披”的椅子,稱為“一桌二椅“，桌圍和椅披上都有裝飾性的繡花。有時舞臺上什么也沒有.后來在臺前增加了大幕,演戲之前用它把舞臺遮掩起來。
5、虛擬性：京劇的場景和道具相當(dāng)簡單,具有強烈的象征意義,演員在臺上用高度虛擬化的表演引發(fā)觀眾的想象和共鳴。
6、音樂的特點：京劇唱腔屬板式變化體,以西皮、二簧為主要唱腔.西皮的旋律起伏較大,節(jié)奏緊 湊,唱腔流暢明快,適合于表現(xiàn)歡快、堅毅的情緒；二簧的旋律則較為平穩(wěn),節(jié)奏舒緩,唱腔凝重渾厚,更宜于抒發(fā)沉郁、悲憤的情懷。
擴(kuò)展資料：
京劇舞臺藝術(shù)在文學(xué)、表演、音樂、唱腔、鑼鼓、化妝、臉譜等各個方面，通過無數(shù)藝人的長期舞臺實踐，構(gòu)成了一套互相制約、相得益彰的格律化和規(guī)范化的程式。它作為創(chuàng)造舞臺形象的藝術(shù)手段是十分豐富的，而用法又是十分嚴(yán)格的。
不能駕馭這些程式，就無法完成京劇舞臺藝術(shù)的創(chuàng)造。由于京劇在形成之初，便進(jìn)入了宮廷，使它的發(fā)育成長不同于地方劇種。要求它所要表現(xiàn)的生活領(lǐng)域更寬，所要塑造的人物類型更多，對它的技藝的全面性、完整性也要求得更嚴(yán)，對它創(chuàng)造舞臺形象的美學(xué)要求也更高。
當(dāng)然，同時也相應(yīng)地使它的民間鄉(xiāng)土氣息減弱，純樸、粗獷的風(fēng)格特色相對淡薄。因而，它的表演藝術(shù)更趨于虛實結(jié)合的表現(xiàn)手法，最大限度地超脫了舞臺空間和時間的限制，以達(dá)到“以形傳神，形神兼?zhèn)洹钡乃囆g(shù)境界。
表演上要求精致細(xì)膩，處處入戲；唱腔上要求悠揚委婉，聲情并茂；武戲則不以火爆勇猛取勝，而以“武戲文唱”見佳。
